Bây giờ đang được bán! Để thưởng thức “Phi đội Kotobuki trong phiên bản hoàn chỉnh nơi hoang dã” nhiều hơn nữa! Một bài đánh giá anime theo chân đạo diễn Tsutomu Mizushima!

Đạo diễn Tsutomu Mizushima là một trong những đạo diễn anime gần thành công nhất. Có quá nhiều tựa phim để liệt kê, bao gồm cả phiên bản điện ảnh của ``Crayon Shin-chan'' và ``Invasion! Squid Girl'', nhưng ``Girls und Panzer'' và ``SHIROBAKO'' đều là những bộ phim đình đám. được dựng thành phiên bản điện ảnh.
Hiện tại, bộ phim ``Kotobuki Squadron in the Wilderness Complete Edition'' đang được phát hành, và sau ``SHIROBAKO'', sẽ có hai bộ phim hoạt hình dài tập được ra mắt trong cùng một năm.
Hơn nữa, cả hai tác phẩm đều hoàn toàn nguyên bản và nếu nhìn vào điểm tương đồng giữa hai tác phẩm, bạn có thể tìm thấy cái tên ``Tsutomu Mizushima.'' Khi ``Kotobuki Squadron in the Wilderness Complete Edition'' bắt đầu được công chiếu tại các rạp trên toàn quốc, chúng tôi xin cùng nhìn lại bước chân của đạo diễn Tsutomu Mizushima.

Đạo diễn Tsutomu Mizushima ra mắt đạo diễn vào năm 1991 trong thời kỳ Shinei Douga với tập thứ 120 của Oishinbo, ``Jumbo Chawanmushi.'' Trong tập này, Teruko Niki, một người phụ nữ hiện đại tự cho mình là trung tâm, lần đầu tiên xuất hiện nhưng cảnh cô xuất hiện cũng được sửa đổi khéo léo so với nguyên tác. Sau đó, cô đạo diễn tập 127, ``Hai ứng cử viên cô dâu'', cũng là một tập liên quan đến chuyện tình cảm và là sự xuất hiện đầu tiên của Chiyo Nakagawa, bảo mẫu của Hiro Yamaoka.

Oishinbo

Sau đó, anh làm trợ lý đạo diễn cho bộ phim truyền hình đặc biệt ``Chiến tranh hài Nhật-Mỹ'' của Oishinbo TV, và từ năm 1994, anh tham gia loạt phim điện ảnh và phim truyền hình `` Crayon Shin-chan ''. Ngoài việc đạo diễn phim truyền hình dài tập, anh còn có cơ hội làm việc trên kịch bản và phân cảnh, và một tác phẩm anh muốn mọi người xem vào thời điểm này là ``Kureshin Paradise! Made in Saitama.''

Chiếu cùng lúc với ``Crayon Shin-chan the Movie: Explosion! Hot Spring Exciting Battle'' (1999), là một bộ phim ngắn gồm sáu truyện ngắn chỉ trong 12 phút, nhưng tất cả đều là những tác phẩm xuất sắc. Hơn nữa, một trong những bài hát, ``My Small Joy -A motion for a long.-'' là một vở nhạc kịch, trong đó Misae Nohara, người đã được chữa khỏi chứng táo bón, bắt đầu hát và nhảy để bày tỏ niềm vui của mình. , ca khúc My Small Joy -A motion in a long time.-' được hát vào thời điểm đó do đạo diễn Tsutomu Mizushima viết kịch bản. Như bạn có thể tưởng tượng, bộ phim chứa đầy chủ nghĩa siêu thực trong từng chi tiết và là một kiệt tác mang đến cho bạn cảm nhận về phong cách của đạo diễn Tsutomu Mizushima, người sau này trở nên nổi tiếng nhờ các bài hát trong phim. Ngoài tác phẩm này, `` Crayon Shin-chan '' ban đầu được tạo ra bởi đạo diễn Mitsuru Hongo, đạo diễn Keiichi Hara, và sau đó là ``Daphne of Light and Water'' ``Genshiken'' ``Kujibiki Unbalance,' '' ''Rừng luôn diễn ra.'' Đây là tác phẩm anh hợp tác với đạo diễn Takashi Ikebata, người đã chỉ đạo, viết kịch bản và đạo diễn từng tập phim "Renochi Guu", "Invasion! Squid Girl" và "Joshiraku", và nó đã trở thành một anime không thể thiếu khi nói về đạo diễn Tsutomu Mizushima.

Tuy nhiên, phải đến những năm 2000, phong cách của đạo diễn Tsutomu Mizushima vẫn không hoạt động cho đến khi Crayon Shin-chan bắt đầu thực sự tỏa sáng. Đầu tiên, trong ``The Jungle is Always Hare Nochi Guu'' (2001), đánh dấu sự ra mắt của anh với vai trò đạo diễn phim truyền hình dài tập, Tsutomu Mizushima chú ý đến `` âm thanh '' và `` tạm dừng '', đặc trưng trong tác phẩm của anh , có thể thấy được rồi. Ngoài những tình tiết hài hước trong câu chuyện chính, các bài hát được phát trong OP và ED cũng như các hành động của nhân vật phù hợp với bài hát đều để lại ấn tượng mạnh cho người xem, nhưng điểm chung của chúng là cảm giác nhịp nhàng. Cả trong những cảnh hài hước lẫn các nhân vật nhảy theo điệu nhạc, nhịp điệu trau chuốt và điêu luyện có thể nói là rất thoải mái. Những ai bị cuốn hút bởi ``The Jungle Is Always Hare No Chi Gu'' hay sau đó là ``I'm Calling You, Azazel-san'' chắc hẳn sẽ có ấn tượng rằng ``Đạo diễn Tsutomu Mizushima = gag.''

Lắc thật lớn

Tuy nhiên, đạo diễn Tsutomu Mizushima, người đã nghỉ hưu ở Shinei Animation năm 2004, đã đạo diễn ``xxxHOLiC'' (2006), dựa trên bản gốc CLAMP, và ``Ookikuku Furikabutte'' (2007), một câu chuyện bóng chày ở trường trung học. Bằng cách chuyển thể thành công một bộ truyện tranh nghiêm túc trong đó lời thoại đóng vai trò quan trọng thành anime, bộ phim đã đạt được hình ảnh ``Đạo diễn Tsutomu Mizushima là một đạo diễn chính thống thu hút cả phụ nữ.'' Tuy nhiên, xét về mặt khớp lời thoại trong một số tập có hạn, có thể nói tác phẩm này đã thể hiện đúng cảm nhận về nhịp độ và nhịp điệu.

Ngoài ra, trong ``Ookikuku Furikabutte'', các hiệu ứng âm thanh được ghi lại khi đến các câu lạc bộ bóng chày của trường trung học, chẳng hạn như âm thanh của một cây gậy kim loại đánh vào một quả bóng, âm thanh của một quả bóng chạm vào người bảo vệ và âm thanh của một người chết. bóng, thêm màu sắc cho tác phẩm. Đối với ``xxxHOLiC'', ngoài hiệu ứng âm thanh trong câu chuyện chính, nhiều bài hát được dùng làm bài hát chủ đề mang lại cảm giác hấp dẫn, chẳng hạn như Shikao SUGA, người từng là nhạc nền mở đầu cho tất cả các bộ truyện và rapper SEAMO. Âm nhạc và video đồng nhất trong cả OP và ED, và `` âm thanh '' là điểm mấu chốt trong cả hai tác phẩm. Quả thực, có vẻ như đạo diễn Tsutomu Mizushima thể hiện niềm đam mê đặc biệt với “âm thanh”.

Mặt khác, đạo diễn tình cờ tìm được một bộ truyện tranh cho phép anh thể hiện đầy đủ những trò hài hước và khiếu âm nhạc của mình. "Kemeko Deluxe!" (2008). Phong cách siêu thực là điểm đặc biệt của đạo diễn Tsutomu Mizushima, và điều đáng chú ý là ông đã viết lời cho chủ đề mở đầu và kết thúc.

Kemeko Deluxe!

Đặc biệt, bài hát chủ đề kết thúc "Puripurin Gymnastics" do Chiwa Saito, người đóng vai Kemeko, hát lời bài hát của Tsutomutsu Mizushima, người có vẻ là đạo diễn từng làm phim độc lập thời trung học, và bao gồm cả dòng chữ "Thành phố Sodom" đạo diễn phim Pasolini. ``Pierre'', nhà tư tưởng ``Sygmunt'', các chính trị gia ``George'' và ``Sarkozy'', và ``phân tâm học'' và ``phán đoán trong mơ'' của Kemeko đều đồng nghĩa với những tiếng nói như `` pha môi!'' và ``Oedipus the King!'' Đó là một tác phẩm kỳ diệu.

Ngoài ra, cảm giác hài hước mà anh ấy lồng ghép vào âm nhạc của mình là không thể nhầm lẫn, và anh ấy có thể được coi là tổ tiên của dòng dõi mà sau này dẫn đến ``Ankou Ondo'' trong ``Girls und Panzer'' và ``Angel Lessons '' trong ``SHIROBAKO.'' Những bước nhảy độc đáo của những bài hát này đều là sản phẩm trí tuệ của đạo diễn Tsutomu Mizushima, và lời bài hát tạo cảm giác điên cuồng. Nhờ nỗ lực của đạo diễn, đây cũng là thời điểm không thể bỏ qua chất lượng và số lượng của những sáng tạo phụ trong các bộ phim của đạo diễn Tsutomu Mizushima, tức là những bản nhạc phim chứa các bài hát trong phim và bài hát của nhân vật.

Khác

Những năm 2010 là thời kỳ mà các anime gốc như "Girls & Panzer" và "SHIROBAKO" liên tiếp thành công, nhưng các tác phẩm mà ông thực hiện xen kẽ cũng là "Yo Demasuyo, Azazel-san" (2011) và "BLOOD- ". C'' (2011), ``Another'' (2012), và ``Joshiraku'' (2012), tất cả đều không kém phần đáng kinh ngạc. Đây là nơi mà sự vĩ đại của đạo diễn Tsutomu Mizushima nằm. ``Yo Demasuyo, Azazel-san'' là một tác phẩm ''khủng khiếp'' theo nghĩa tốt nhất của từ này, đến mức nó có thể được coi là một trong những kiệt tác của ông. Đây là một tác phẩm khiêu dâm và đẫm máu không nao núng trước rào cản cao của các quy định về video để truyền tải mức độ thô tục thấp nhất có trong tác phẩm gốc. Nó đã được dựng thành một bộ anime đầy rẫy sự tục tĩu.

Đặc biệt, con quỷ Sargatanas (Tomoko Kaneda) đeo một quả bóng bịt miệng, xuất hiện trong tập 9 của mùa thứ hai ``Tôi đang đọc bạn, Azazel-san. Cho đến thời điểm đó, đạo diễn là Tsutomu Mizushima, người nổi tiếng với lối diễn xuất “lãng phí lồng tiếng”, nhưng ông đã để Tomoko Kaneda thực sự đeo một chiếc gag ball để diễn, và Shinichiro Miki đã làm một bài hát tương tự như ca khúc kết thúc của “ Manga”. Nihon Mukashi Banashi.'' Anh buộc phải hát ``Bài hát kỳ lạ'', một bài hát trong phim với lời bài hát khủng khiếp (và vũ đạo được thực hiện bởi 48 gương mặt lạ cũng rất khủng khiếp), và nhận được sự cổ vũ từ người xem. Lời bài hát ``Weird Song'' tất nhiên là do chính đạo diễn Tsutomu Mizushima viết.

Tôi đang đọc, Azazel-san. Z

Video chắc chắn chứa đầy âm thanh khảm và hủy, nhưng nếu bạn xem DVD/BD, bạn sẽ thấy rằng nó thực sự tệ hơn nhiều, vì vậy hãy xem thử.

Thực ra, tôi đã sáng tác ``Yo Demasuyo, Azazel-san.'' từ DVD anime đi kèm với hộp phiên bản giới hạn đặc biệt của tập 4, vì vậy tôi muốn bạn xem qua nó.

Mặt khác, ``BLOOD-C'' và ``Another'' thuộc một loại khác, với phần trước thể hiện sự đổ máu quá mức và phần sau mang lại cảm giác khó tả, nhưng chúng là những ''tác phẩm kinh dị'' tượng trưng cho thời hiện đại. Tuy nhiên, anh đã thể hiện được kỹ năng của mình ở thể loại mới này, khiến đạo diễn Tsutomu Mizushima cho rằng anh không có điểm mù. Đúng hơn, cùng với ``Yo Demasuyo, Azazel-san.'' đã nói ở trên và kiệt tác ``Prison School'' (2015), đầy khiêu dâm và bạo lực, tôi có ấn tượng rằng `` Đạo diễn Tsutomu Mizushima = cấp tiến biểu hiện và biểu hiện bạo lực.'' Có lẽ có nhiều người.

Joshiraku

Tuy nhiên, chúng ta không nên quên rằng cùng thời gian đó, cô ấy cũng đang thực hiện `` Joshiraku '', một anime về rakugo của phụ nữ (mặc dù có rất ít cảnh rakugo). Tác phẩm của đạo diễn Tsutomu Mizushima trải rộng trên nhiều thể loại, hóa ra ông là người đứng đầu trong trò chơi của mình, nhưng trong số đó, ``Joshiraku'' là tác phẩm có thể nói là sự kết tinh cảm nhận nhịp điệu của Tsutomu Mizushima và nhịp độ. Năm nữ nghệ sĩ rakugo tiếp tục cuộc trò chuyện nhàn nhã quanh phòng thay đồ của họ, nhưng nhịp độ vẫn tốt. Phần B gốc của anime mô tả năm người đến thăm những địa điểm nổi tiếng ở Tokyo, bao gồm một nhà hát tạp kỹ, và những cảnh họ nói chuyện và di chuyển trong nhiều tình huống khác nhau thậm chí có thể được mô tả là điện ảnh.

Một điều khác bạn nên xem khi nói về đạo diễn Tsutomu Mizushima là ``Invasion! Squid Girl.'' Mặc dù tác phẩm này chứa đầy những trò đùa, nhưng đây là một tác phẩm hài với một câu chuyện thuần túy, tính siêu thực và cực đoan không phải là điểm bán hàng của nó. Việc nó được tạo ra như một tác phẩm “vui nhộn” và “dễ thương” chắc chắn đã nâng cao danh tiếng của phiên bản anime.

Phiên bản phim Girls & Panzer

Sau đó là ``Girls & Panzer'', bộ anime hoàn toàn nguyên bản đầu tiên của anh ấy, và ``SHIROBAKO'', thể loại mà đạo diễn muốn đưa vào ngành công nghiệp anime. Cả hai bộ phim đều là phim gốc và có thể nói, danh tiếng của đạo diễn Tsutomu Mizushima đã trở nên không thể lay chuyển bởi chúng đều thành công đến mức được dựng thành rạp.

SHIROBAKO

Tuy nhiên, hình ảnh quá đỉnh về một bộ phim đảm bảo thành công chưa hẳn là điều tốt đối với một đạo diễn. Hơn nữa, lịch sử thăng hoa các tác phẩm ở nhiều thể loại khác nhau của đạo diễn Tsutomu Mizushima củng cố thêm kỳ vọng rằng ông sẽ dẫn đến thành công cho dù được giao thể loại nào. Tất nhiên, việc bán hàng và sự phấn khích của công chúng là cần thiết, nhưng với tư cách là một người sáng tạo, chắc hẳn bạn sẽ khó nhận thức được sự thật rằng các yếu tố bên ngoài tác phẩm đang bám lấy bạn như một vật cản.

Tuy nhiên, tôi nghĩ ``Kotobuki Squadron in the Wilderness'' là nơi đạo diễn Tsutomu Mizushima thể hiện con người thật của mình mà không bỏ cuộc. Tác phẩm này, được bắt đầu với điều kiện là 3DCG, có các nữ phi công làm nhân vật chính và các máy bay chiến đấu chuyển động qua lại tham gia trận chiến trong một thế giới hư cấu. Lúc đầu, nó gợi nhớ đến phiên bản trên không hoặc phiên bản máy bay chiến đấu của "Girls & Panzer", nhưng bằng cách chú trọng hơn vào không chiến và tăng số góc nhìn trong buồng lái, Phi đội Kotobuki, bao gồm cả nhân vật chính Kirie, đã trở thành một máy bay chiến đấu. Ngay cả khi các cảnh quay diễn ra, có rất ít bằng chứng đáng ngạc nhiên về việc các cô gái trên màn ảnh đang đau khổ, cảm thấy nhẹ nhõm hay vui mừng.

Phi đội Kotobuki ở vùng hoang dã

Hơn nữa, ánh đèn sân khấu tập trung đồng đều vào các nhân vật khách mời, đồng thời giảm bớt yếu tố nữ hơn, tạo ấn tượng khó chịu dù đây là anime dành cho nữ. Về cảm giác về nhịp độ và nhịp điệu, mà tôi đã đề cập nhiều lần trước đây, chúng được thể hiện trong trận không chiến giữa các máy bay chiến đấu và hoạt ảnh mật độ cao không chậm rãi cũng không đột ngột, chậm nhưng có cảm giác tốc độ. nói cách khác, đây cũng là một sự thay đổi về tính cách.

Nói cách khác, nếu chúng ta tìm thấy một đặc điểm chung trong nhiều tác phẩm đa dạng của Tsutomu Mizushima thì một trong số đó sẽ là tính cách. Đó là nhịp độ thoải mái, sự “tạm dừng” và cách diễn đạt lệch lạc để khắc họa các nhân vật một cách hấp dẫn.

Tuy nhiên, trong ``Kotobuki Squadron in the Wilderness'', các máy bay chiến đấu được tạo hình nhân vật và được vẽ giống với các nhân vật. Âm thanh vang lên từ màn hình là một trong số đó, và để thể hiện sự độc đáo của máy bay chiến đấu, chúng tôi tập trung vào âm thanh của máy bay chiến đấu cất cánh, tiếng máy bay phản lực bị trúng đạn và âm thanh của cánh quạt cắt xuyên qua không khí, tạo điểm nhấn. Về mặt này, tôi có thể đánh giá hết sức hấp dẫn của nó khi thực sự xem nó trong rạp, đặc biệt là với ghế MX4D.

Đối với đạo diễn Tsutomu Mizushima, ``Kotobuki Squadron in the Wilderness'' đương nhiên là phần mở rộng của tác phẩm trước đây của ông, nhưng nó cũng là một tác phẩm đầy tính sáng tạo và đầy thử thách.

Hơn nữa, ``Trải nghiệm hình ảnh sẽ khiến bạn cảm thấy như cơn gió trên bầu trời!'' “Kotobuki Squadron in the Wilderness Complete Edition” phát hành vào ngày 11 tháng 9 Trải nghiệm nâng cao MX4D và phỏng vấn lập trình viên! Như tôi đã đề cập trong ``Kotobuki Squadron in the Wilderness Complete Edition'', nếu bạn có thể cảm thấy rằng màn hình được tạo ra bằng MX4D thì đó chắc chắn là tác phẩm mà bạn muốn trải nghiệm.

Sau khi xem bộ phim này, tôi muốn bạn thảo luận về vai trò của đạo diễn Tsutomu Mizushima trong bối cảnh hoạt hình hiện đại của Nhật Bản đồng thời cảm nhận được sự hiện diện của ông.

(Viết bởi Koji Shimizu)

[Thông tin công việc]
■“Phi đội Kotobuki trong phiên bản hoàn chỉnh của vùng hoang dã”
Ngày phát hành: Thứ Sáu, ngày 11 tháng 9 năm 2020
Phân phối: Bandai Namco Arts, Showgate
Quảng cáo: Clockwork

<Nhân viên>
Đạo diễn/Đạo diễn âm thanh: Tsutomu Mizushima / Sáng tác loạt phim: Michiko Yokote / Kịch bản: Michiko Yokote, Hiroyuki Yoshino, Ryo Higaki / Phác thảo nhân vật chính: Trái / Thiết kế nhân vật: Sho SUGAI / Giám sát quân sự: Shigeyuki Ninomiya / Bối cảnh quân sự: Tetsuya Nakano, Hideyuki Kikuchi, Tokihama Jiro / Hợp tác thiết lập: Haruichi Shirato / Giám đốc 3D: Hisashi Egawa / Giám đốc kỹ thuật: Water Keita Hashi/Giám đốc hoạt hình: Tomoko Nakamura/Giám đốc nghệ thuật: Kazuo Ogura/Thiết kế màu sắc: Aiko Yamagami/Đạo diễn hình ảnh: Toru Shinozaki/Biên tập: Masato Yoshitake/Âm nhạc: Hiro Hamaguchi/Hiệu ứng âm thanh: Tadashi Koyama/Bộ trộn âm thanh: Yamaguchi Takayuki / Ca khúc chủ đề kết thúc: Kotobuki Squadron "Those with Wings" / Sản xuất: Digital Frontier / Sản xuất hoạt hình: GEMBA / Sản xuất hoạt hình: Wow World

<Truyền>
Kyrie: Sayumi Suzushiro
Emma: Eri Yukimura
Kate: Akika Nakatani
Leona: Masami Seto
Zara: Hibiki Yamamura
Chika: Miyu Tomita
Bà Lulu: Akiko Yajima
Saneatsu: Keiji Fujiwara
Anna: Misaki Yoshioka
Maria: Miho Okazaki
Addy: Miyuri Shimabukuro
Betty: Aoi Koga
Cindy:Natsumi Kawaida
-Natsuo: Rumi Okubo
Johnny: Yoji Ueda
Lilico: Nao Higashiyama

<Giới thiệu>
“Ijitsu” là một thế giới nơi hoang dã trải rộng khắp nơi. Một ngày nọ, một "cái lỗ" mở ra trên bầu trời và nhiều thứ khác nhau rơi xuống từ đó. Trên hết, ảnh hưởng mà "Uhang" mang lại là rất đáng kể, đặc biệt là sự tồn tại của máy bay đã làm thay đổi mạnh mẽ cuộc sống của người dân. Kể từ đó, xu hướng thế giới đã chuyển hướng về phía bầu trời. Thời gian trôi qua, nhiều người khác nhau đang bay trên bầu trời, bao gồm cả các tàu buôn và vệ sĩ của họ, cũng như những tên cướp biển hoang dã trên bầu trời. Phi đội Kotobuki, vệ sĩ được thuê của Ouni Shokai, là một nhóm phi công có tay nghề cao gồm toàn những cô gái yêu thích bay. Cùng với loại Hayabusa yêu quý của mình, họ sẽ đối đầu với một trận chiến lớn có sự tham gia của toàn bộ Ijitsu.