Tại sao bây giờ lại là Mospeada? Đạo diễn kiêm nhà thiết kế mecha Shinji Aramaki nói về chuyện tình lãng mạn của mecha thập niên 80! [Theo dõi ngành công nghiệp Anime số 69]

Vào cuối tháng 7 năm 2020, nhiều người bất ngờ khi Tatsunoko Productions công bố dự án mới mang tên GENESIS BREAKER dành cho Genesis Mospeada. "Mospeada" được phát sóng trên TV vào tháng 10 năm 1983, cách đây 37 năm. Trong thời gian này, không có tác phẩm video mới nào được sản xuất nhưng nhiều sản phẩm đồ chơi với kiểu dáng mới lạ được ra đời và được người hâm mộ đón nhận.
Chương trình có sự góp mặt của máy bay chiến đấu biến hình Regios và Mospeada, biến đổi từ một chiếc mô tô thành một bộ đồ hỗ trợ, đồng thời đóng các vai trò tích cực, nhưng nguồn gốc của dự án ngay từ đầu là gì và bí mật đằng sau sự tồn tại lâu dài của nó là gì? sự nổi tiếng? Chúng tôi đã nói chuyện với Shinji Aramaki, người chủ chốt của Mospeada với tư cách là nhà thiết kế cơ khí vào thời điểm đó.

Ban đầu đây có phải là một bộ phim hành động về cảnh sát không? Kế hoạch ban đầu cho Mospeada


──Tôi nghe nói “Kekou Genesis Mospeada” là tác phẩm đầu tay của bạn?

Đây là thiết kế mecha anime đầu tay của Aramaki . Trước đó, tôi làm nhà thiết kế tự do, thiết kế ``New Microman'' cho Takara (vào thời điểm đó). Tuy nhiên, tôi chuyển đến Tokyo vào khoảng tháng 6 năm 1982 và đó cũng là khoảng thời gian tôi bắt đầu thiết kế Microman.
Sau đó, vào tháng 11 năm đó, tôi tham gia vào việc lập kế hoạch cho ``Mospeada''. Vào mùa hè năm đó, có thông báo rằng ``Pháo đài siêu kích thước Macross'' sẽ được phát sóng vào mùa thu và nó đã trở thành một chủ đề nóng. Trong khoảng thời gian đó, tôi làm quen với anh Suzuki (Toshimitsu) từ Artomic, và đột nhiên anh ấy đề nghị tôi thực hiện một dự án anime về một chiếc máy bay chiến đấu biến hình được thiết kế cùng với Hideki Kakinuma. Ý tưởng của ông Suzuki là để Regios có một chiếc máy bay ném bom có thể biến hình thành một robot lớn hơn gắn ở phía sau, tạo ra hình dáng giống một chiếc máy bay cánh tam giác lớn, nhưng nó vẫn trông giống một chiếc Valkyrie. đó là một trải nghiệm đã qua sử dụng.
Vào khoảng thời gian đó, tôi nảy ra một ý tưởng hoàn toàn khác và hỏi ông Suzuki, “Một anime hành động về cảnh sát trong tương lai gần có các bộ đồ hỗ trợ biến hình xe đạp thì thế nào?” Tôi cho ông ấy xem thiết kế sẽ trở thành nguyên mẫu cho Mospeada, và anh ấy nói, ``Vậy thì, chúng ta sẽ thực hiện dự án tương tự với cái này.'' Cuối cùng chúng tôi nói, ``Hãy làm cho anh ấy xuất hiện.'' Cá nhân tôi nghĩ rằng với một chiếc mô tô, có thể thực hiện các hành động của cảnh sát như ``Technopolis 21C'' (1982) (mà Artomic cũng tham gia).


--Trong thiết kế ban đầu của Mospeada, "POLICE" được viết trên thân xe. Bạn có đang nghĩ đến một trận chiến đô thị giống như trong Bubblegum Crisis (1987) không?

Aramaki : Chà, tôi muốn câu chuyện kể về cảnh sát lái mô tô mặc bộ đồ trợ lực để chiến đấu với robot và truy bắt kẻ xấu. Ngay từ đầu, tôi đã cảm thấy kỳ lạ khi nhìn thấy Mospeada biến hình thành một chiếc mô tô và một máy bay chiến đấu biến hình cùng nhau. Tôi đã nói điều gì đó như, ``Nếu bạn định lái một chiếc máy bay chiến đấu, thì không cần phải gặp rắc rối khi lái mô tô trên mặt đất, phải không?'' nhưng ông Suzuki đã đẩy tôi ra và nói: `` Chúng tôi đã phải quyết định chi tiết của dự án rồi." (LOL) .
Vào thời điểm đó, tôi cũng đang giúp thiết kế dòng Micro Change cho New Microman và tôi cảm nhận được chiều sâu của các cơ chế biến đổi, đồng thời tôi cũng thích ý tưởng về các bộ đồ hỗ trợ. Vì vậy, tôi nghĩ, “Điều gì sẽ xảy ra nếu chiếc xe đạp có thể biến thành một bộ đồ hỗ trợ?” và đó là điểm khởi đầu cho cỗ máy Mospeada.

──Studio Nue đã minh họa một bộ đồ hỗ trợ cho cuốn sách bìa mềm ``Space Warrior'' (1977), phải không? Đó không phải là hướng đi nghiêm túc.

Aramaki : Tất nhiên, tôi cũng thích bộ đồ hỗ trợ của Kazuki Miyatake và Naoyuki Kato. Trên thực tế, đó là điểm khởi đầu. Tuy nhiên, tôi muốn Mospada nhẹ nhàng trong chuyển động và thiết kế để phù hợp với hình ảnh của một chiếc mô tô. Hướng đi của `` Space Warrior '' sau đó được thực hiện trong '' Metal Skin Panic MADOX-01 '' (1987, ông Aramaki phụ trách đạo diễn/thiết kế mecha) (haha).


──Vậy bạn đã nghĩ đến Studio Nue chưa?

Thay vì biết đến Aramaki , tôi luôn tôn trọng họ và gọi họ là “những con người tuyệt vời”. Bộ phận tương tự ở Takara nơi tôi đang làm việc cho Microman cũng đang phát triển Diaclone và tôi đã được xem các thiết kế ban đầu do Nueno Kawamori (Masaharu) và Miyatake Ta vẽ. Theo một nghĩa khác, tôi luôn cảm ơn ông Kawamori mỗi lần gặp ông và nói: ``Nhờ có ông Kawamori mà tôi có được như ngày hôm nay'' (cười) Nguyên nhân là do ông Kawamori đã thiết kế cỗ máy chính khi mới ngoài 20 tuổi, tạo được tiếng vang lớn và sau đó trở thành đạo diễn. Cách anh ấy xây dựng sự nghiệp của mình đã trở thành hình mẫu cho tôi. Khi tôi chuyển đến Tokyo, tôi đã nghĩ, “Có lẽ nếu tôi làm việc chăm chỉ khoảng 10 năm, tôi sẽ có thể thiết kế một chiếc máy chính”, nhưng vào năm tôi chuyển đến Tokyo, tôi đã có cơ hội để làm điều đó. . Ông Kawamori đã thiết kế Valkyrie và cũng là đạo diễn phiên bản chiếu rạp của "Macross", cả hai đều thành công và xu hướng "Hãy cho giới trẻ một cơ hội" chắc chắn đã được hình thành trong ngành anime vào thời điểm đó.

--Năm 1983, khi "Mospeada" phát sóng, đã có một số lượng lớn anime về robot được sản xuất.

Aramaki : Mobile SuitGundam được phát sóng vào năm 1979 phải không? Tôi đoán là vào khoảng năm 1983, những người sinh vào những năm 1960 trong chúng ta, những người đã xem phim hoạt hình và mơ ước làm những bộ anime như thế này, đã bắt đầu làm việc trong ngành này. Khi nhìn xung quanh, tôi thấy rất nhiều nhà làm phim hoạt hình, đạo diễn và nhà thiết kế thuộc thế hệ của mình và tôi có ấn tượng rằng nhiều người trong số họ vẫn đang làm việc chăm chỉ trong ngành.

Bài viết được đề xuất