Đạo diễn 3D Kohei Ogawa phỏng vấn dài! anime/trò chơi (“People Inside” số 44)

Một bộ truyện dài kỳ không bao giờ có thể đọc được trên các phương tiện truyền thông khác, được nhà văn crepuscular mang đến cho bạn thông qua báo cáo ban đầu. Cuộc phỏng vấn thứ 44 là với Kohei Ogawa, Giám đốc điều hành của Marco Co., Ltd. và giám đốc 3D. Ông Ogawa, người nổi lên với tư cách là nhân viên 3DCG tại PAWORKS, được biết đến như một studio tài năng, đã được chọn làm đạo diễn 3D cho "Charlotte" và đã cải thiện chất lượng phim với biểu cảm 3D sử dụng 3DCG góp phần nâng cao chất lượng phim. Sau đó, anh được công nhận là giám đốc sản xuất của ``Kurumukuro'' và được công nhận về tài năng quản lý. Sau khi làm đạo diễn 3D cho ``Uchoten Kazoku 2'' và ``Sakura Quest'', anh rời PA WORKS và hiện đang cố gắng thổi luồng sinh khí mới vào ngành công nghiệp anime với tư cách là một doanh nhân tiên tiến ở độ tuổi 20. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ cho bạn biết nhiều điều về sự nghiệp, kỹ thuật làm việc, các giai đoạn sản xuất, những thách thức trong tương lai, v.v. của Ogawa. Đạo diễn 3D nên đóng vai trò gì trong sản xuất anime? Mỗi công việc được cải thiện như thế nào khi ông Ogawa tham gia vào đội ngũ nhân sự chính? Nếu bạn làm quen với những người bên trong, chắc chắn bạn sẽ tìm ra những cách mới để xem và thưởng thức anime!

Giám đốc 3D cân bằng giữa sáng tạo và quản lý

─Đây là cuộc phỏng vấn đầu tiên với đạo diễn 3D của bộ phim. Đầu tiên, hãy để tôi khẳng định vai trò của một “đạo diễn 3D” trong anime. Theo sách giáo khoa thông thường, quá trình sản xuất 3DCG bao gồm mô hình hóa để tạo thành đối tượng ba chiều, ánh xạ kết cấu để tạo kết cấu cho đối tượng ba chiều, cài đặt bố cục cảnh để xác định nguồn sáng và vị trí camera, kết xuất để mô tả hình ảnh và video cũng như hình ảnh. đang xử lý.・Tôi nghe nói có một quy trình gọi là chỉnh sửa để sửa đổi video. Trang web của công ty sản xuất 3DCG "Marco" của ông Ogawa liệt kê ba danh mục: "Mô hình hóa", "Hoạt hình" và "3DLO/3DBG".

Kohei Ogawa (sau đây gọi là Ogawa) Công việc của phần 3D trong hoạt hình nói chung là như đã giải thích. Tuy nhiên, công việc của đạo diễn 3D không chỉ là đưa ra hướng dẫn công việc cho nhân viên 3D mà còn phải nghĩ cách để giúp các phần khác như màu sắc, hình nền, hình vẽ, chụp ảnh dễ dàng hơn và giao tiếp hiệu quả với họ. đang tới. Trong anime có sự phân công lao động chặt chẽ nên chỉ giao tiếp với đạo diễn là chưa đủ.

─Ý bạn là nội dung công việc khác với sản xuất 3DCG cho trò chơi, v.v.?

OgawaKhông có nhiều khác biệt về mặt mô hình hóa, hoạt hình và tổng hợp, nhưng trong trường hợp 3DCG cho anime, quy trình làm việc hoàn toàn khác với quy trình do sản xuất CG tạo ra, vì vậy tôi nghĩ sẽ khá khó khăn đối với một công ty không có kinh nghiệm trong sản xuất phim hoạt hình. Đó là một câu chuyện thực sự phổ biến khi sự thuận tiện của phía CG bị ép buộc vào các khu vực xung quanh... Vẽ, hình nền, màu sắc, nhiếp ảnh, 3D... Hoạt hình là một quá trình trong đó mỗi phần hoạt động cùng nhau và khám phá các cách để tạo ra thứ gì đó, do đó cần có sự quản lý riêng cho ngành.

─Đội ngũ nhân viên 3D của Anime được đặc trưng bởi nhiều danh hiệu khác nhau, và ông Ogawa đã được trao nhiều danh hiệu khác nhau ngoài "Đạo diễn 3D". Trong "SHIROBAKO" (2014), nó được ghi là "bố cục 3D".

Ogawa: Tôi nghĩ tôi là người đầu tiên sử dụng thuật ngữ "bố cục 3D" trong PAWORKS. Trước "SHIROBAKO", chúng tôi không có nhân viên chuyên về "bố cục 3D". ``SHIROBAKO'' là một tác phẩm liên quan đến nhiều hoạt động giao tiếp nội bộ, vì vậy chúng tôi quyết định biến nó thành một dự án toàn thời gian và tôi đã liệt kê nó như một phần ghi công riêng.

''Bố cục 3D'' mà tôi phụ trách là quá trình chụp ảnh thực tế sân khấu và các nhân vật được chỉ định trong mỗi đoạn cắt của bảng phân cảnh bằng máy ảnh 3D. Khi nói đến "SHIROBAKO" thì đó chính là Musashino Animation. Tôi tạo mô hình 3D thô của từng phòng ở một nơi như vậy, đặt mọi người vào đó và thực sự chụp ảnh nó bằng máy ảnh 3D. Các họa sĩ hoạt hình tạo ra các bản vẽ dựa trên đó. Bằng cách đó, phối cảnh của bản vẽ sẽ không thay đổi.

─Bạn đã sử dụng bao nhiêu bố cục 3D cho mỗi tập phim?

``SHIROBAKO'' của Ogawa có khoảng 150 đến 200 cảnh cắt.

─Chất lượng hoạt hình cao trong "SHIROBAKO" không chỉ là kết quả của người làm hoạt hình gốc và đạo diễn hoạt hình.

Phòng Ogawa rất khó vẽ và tốn rất nhiều thời gian. Nếu ở dạng 3D, mô hình sẽ hoàn chỉnh và tôi sẽ thực hiện khoảng 100 đến 150 lần cắt mỗi ngày. Nó nhanh hơn vẽ và không có lỗi. Tôi nghĩ lượng thông tin xung quanh bàn làm việc cũng rất chắc chắn.

─Tác phẩm trưng bày tại triển lãm Idepon ở tập 6 là một bức vẽ.

Nó được vẽ bởi Ogawa nhưng tôi đã có một mô hình 3D thô. Ví dụ: cánh tay của Idepon có mô hình dạng hộp và tôi đã sử dụng mô hình đó để tạo bố cục 3D. Ngay cả với một mô hình thô, bạn có thể có được góc nhìn tốt hơn so với bản vẽ. Chính sách của ``SHIROBAKO'' là ''Nếu chúng tôi có thể tạo bố cục 3D, chúng tôi sẽ phát hành nó.''

─Trong "Kurumukuro" (2016), bạn được ghi nhận là "nghệ sĩ kỹ thuật số".

Ogawa: ``Nghệ sĩ kỹ thuật số'' có cùng ý nghĩa với ``3DCG'' và ``3D CGI'', thường được sử dụng trong PA. Công việc này liên quan đến outsourcing rất nhiều, nên tôi nghĩ phần ghi công đã được đổi thành ``Digital Artist'' để phù hợp với các công ty khác. Là một phần công việc của mình, tôi đã tạo ra một mô hình robot và thêm chuyển động vào đó. Đó là Geoframe Cactus được sản xuất hàng loạt của Efidorg. Bạn cũng đã tạo ra mob và xe cộ.

─Nhìn vào các tác phẩm robot khác, có vẻ như ngay cả khi robot được tạo ra ở dạng 3D, sự phá hủy và bụi bẩn vẫn được thêm vào sau trong quá trình vẽ.

Nếu bạn thực hiện nó với một điểm dừng Ogawa , việc vẽ sự hủy diệt bằng cách vẽ sẽ dễ dàng hơn nhiều, nhưng vì ``Kurumukuro'' giống như chiến đấu trong khi tan vỡ, sự phá hủy và bụi bẩn sẽ phá hủy kết cấu và mô hình 3D của tôi. tôi đang làm nó.

─ "Kurumukuro" cũng đang hoạt động với tư cách là "Giám đốc sản xuất". Kosuke Haruta là ''đạo diễn 3D'' của phim, nhưng mô tả công việc của anh ấy khác biệt như thế nào?

Ogawa: Nói một cách đơn giản thì đó là sản xuất 3D. Có từ 50 đến 100 đoạn cắt 3D cho mỗi tập, khoảng 200 cho số lượng lớn các tập, và chúng tôi không có lịch trình nên phải nhờ khoảng 13 công ty gia công giúp đỡ. Tôi chịu trách nhiệm điều phối công việc nội bộ của 13 công ty đó. Có cảm giác như Haruta-san đang sáng tạo và tôi cũng tương tác theo cách sáng tạo.

─Búp bê Haribote của Kurumukuro được trưng bày tại Lễ hội Tachiko trong tập 13 là 3D hay minh họa?

Ogawa : Có một bố cục 3D nơi đặt Atari và hình nền đã được chỉnh sửa lại.

Phông nền 3D là nỗ lực đầu tiên tại PA trong “Charlotte” đã được áp dụng trong “Sakura Quest”

─Chúng ta đã nói về mô hình nền 3D được một thời gian rồi, nhưng theo Nobuto Sue, người phụ trách bối cảnh nghệ thuật và là người tôi đã trò chuyện trong loạt bài này, phần nghệ thuật đôi khi tạo ra nền 3D .

Thỉnh thoảng tôi đã làm việc với Sue Ogawa kể từ khi tôi còn là PA, và thậm chí sau khi tôi chuyển đến Dandelion Animation Studio, chúng tôi đã làm việc cùng nhau trong "Akanesasu Shoujo" (2018). Bây giờ tôi thực sự không hiểu nó, nhưng phương pháp sử dụng 3DCG trước đây của ông Kusanagi là tạo mô hình 3D dựa trên cài đặt nghệ thuật, dán nền làm họa tiết và sau khi máy ảnh được đặt, hãy hiển thị nó. . Những gì họ làm không khác với chúng tôi nhiều lắm, nhưng các phần thì hoàn toàn khác.

─Tôi hiểu rồi. Về mặt kỹ thuật, nó có thể được thực hiện ở cả dạng mỹ thuật và 3D, vì vậy chúng tôi thảo luận xem ai sẽ chịu trách nhiệm cho từng công việc và thảo luận về việc phân chia vai trò.

Ogawa: Đúng vậy. Ví dụ, trong Sakura Quest (2017) do tôi đạo diễn dưới dạng 3D, công việc đó được thực hiện ở mặt 3D. Tôi nhờ người làm nền vẽ một bảng nghệ thuật và tôi tạo mô hình và họa tiết ở mặt 3D để phù hợp với điều đó. Tôi nghĩ đây là phương pháp chủ đạo trước đây nhưng có vẻ như ngày càng có nhiều công ty nền tảng đang thuê nhân viên 3D nội bộ để tạo ra các mô hình 3D có cả họa tiết.

─Loại nền nào được tạo ra trong 3D?

Những nơi chỉ xuất hiện một vài dòng suối và Vương quốc Chupacabra chưa được dựng thành 3DBG (ghi chú của người biên tập: nền 3D), mà là ngôi nhà gỗ nơi Yuno và những người khác sống, văn phòng của Hiệp hội Du lịch Manoyama, v.v. ở dạng 3D. Đặc biệt, ngôi nhà gỗ đã được xây dựng kỹ lưỡng và mọi thứ từ tầng một đến sảnh tầng hai đều là 3D. Đối với "SHIROBAKO", tôi đã tạo mô hình 3D của Musashino Animation và các tác phẩm khác, đồng thời tạo các chi tiết như mở cửa và kết nối với một phòng khác, nhưng tôi không thể thêm họa tiết vào đó nên không thể chuyển đổi nó thành 3DBG . Nhưng sau đó, tôi đã có được kinh nghiệm với 3DBG trong ``Charlotte'' (2015), nên tôi đã áp dụng kinh nghiệm đó vào ``Sakura Quest'' và chuyển đổi toàn bộ ngôi nhà gỗ thành 3DBG.

─Nếu họ đã bỏ ra nhiều công sức như vậy thì sẽ thật lãng phí nếu chỉ có nó trong anime, và nó có thể được sử dụng trong trò chơi, v.v.

OgawaTôi nghĩ nó cũng có thể được sử dụng trong VR và tôi có cảm giác như những người lập kế hoạch đã nói về nó như vậy (haha).

─ Nhắc đến “Charlotte”, đây là tác phẩm đạo diễn 3D đầu tiên của Ogawa-san. Việc sử dụng hình nền 3D của phim rất sáng tạo. Cảnh Yuu bước vào phòng hội học sinh lần đầu tiên ở tập 2, cảnh Tomori bị một người đàn ông đánh ngay sau khi rẽ vào một con hẻm ở tập 3, và cảnh Yuu quay lại phòng bệnh ở tập 12 và Nao ăn Rocky. Hình nền 3D được sử dụng trong những cảnh họ đang chờ đợi và tác phẩm của máy quay là ba chiều.

Tôi đã tạo mô hình 3D trong khi tham khảo ý kiến của giám đốc nghệ thuật Kazuo Higashichi Ogawa và thêm tất cả các họa tiết. Cảnh bước vào phòng hội học sinh là lần đầu tiên tôi thử sức và đó là điều tôi chưa từng làm trước đây với tư cách là PA, vì vậy thật thú vị khi thực hiện và nhận được những phản ứng như ``Chúng ta có thể làm được điều này!''

─Cảnh Takagi sử dụng khả năng dịch chuyển tức thời cũng là phông nền 3D phải không? Trong tập đầu tiên, có cảnh Yuu lao qua đường với tốc độ cao và hướng lên cầu thang trên bờ kè.

Ogawa: Tất cả hình ảnh đều được thực hiện trên nền 3D. Đối với những đoạn cắt như thế này, việc giao tiếp với người làm nền là rất quan trọng. Vì máy ảnh đang di chuyển rất gần nên họa sĩ nền phải vẽ nhiều họa tiết có độ phân giải cao.

─Trong cảnh Takagi lấy bánh sandwich cốt lết ở tập thứ hai, bàn ăn và đám đông học sinh bị thổi bay, nhưng đó cũng là ở dạng 3D, phải không? Phần 3D không chỉ phụ trách phần nền mà còn cả đạo cụ và mob, tạo cảm giác thống nhất trong việc khắc họa khả năng của Takagi.

Cảm ơn Ogawa . Thật là hoài niệm (haha).

Chia sẻ vai trò với phần chụp ảnh

─Còn lửa, nước, tuyết, cánh hoa, ánh sáng, v.v. thì sao? Có vẻ như đó có thể là tác phẩm của bộ phận nhiếp ảnh hoặc tác phẩm của một họa sĩ hoạt hình. Xin lưu ý thêm, trong tập 5 của "SHIROBAKO" có cảnh đạo diễn 3D Shimoyanagi và đạo diễn hoạt hình Endo đang tranh cãi về việc nên thực hiện hiệu ứng cháy nổ trong hoạt hình hay 3D.

OgawaTrên thực tế , phần mềm được sử dụng ở tất cả các phần đều giống nhau nên nếu bạn muốn làm gì thì có thể làm ở bất kỳ phần nào. Tuy nhiên, mỗi người đều có những kỹ năng khác nhau nên tôi phải tham khảo ý kiến của đạo diễn và quyết định điều đó.

─Trong tập 11 của "Sakura Quest", đàn đom đóm bay vòng quanh theo nhịp điệu bài hát rồng của Ririko thật đẹp mắt. Trong tập 4 của "Uchoten Kazoku 2" (2017), đom đóm đang nhảy múa trong cảnh Yaichiro và Tamara đang chơi shogi.

Hotaru Ogawa đã làm cả hai điều đó ở dạng 3D.

─Ngoài Takagi, còn có nhiều nhân tài xuất hiện trong "Charlotte". Ví dụ, đôi mắt của Yuu phát sáng màu vàng khi anh sử dụng khả năng chiếm lấy cơ thể của người khác, Yury sử dụng khả năng tàng hình của mình để trở nên trong suốt và Misa có thể điều khiển ngọn lửa. Những biểu thức này được tạo ra ở đâu?

Yuu Ogawa và Tomori là những nhiếp ảnh gia tài năng. Tôi nhớ rằng ngọn lửa của Misa được thực hiện bởi họa sĩ minh họa và nhà quay phim đã làm việc đó.

─Trong tập 13, có cảnh Yuu chặn đạn bằng rào chắn hoặc thổi bay chúng. Có phải tất cả những điều này cũng là công việc của bộ phận nhiếp ảnh?

Rào chắn Ogawa được nhiếp ảnh gia chụp nhưng việc phóng to được thực hiện ở dạng 3D.

--Nếu không nghe thì chỉ xem thôi cũng khó hiểu được.

Ogawa : `` Charlotte '' là lần đầu tiên tôi có vinh dự được làm đạo diễn 3D, và đạo diễn, Yoshiyuki Asai, đã thực sự cho tôi quyền tự do. Ông Asai là kiểu đạo diễn luôn nói: “Nếu bạn có thể làm được, tôi sẽ giao việc đó cho bạn”, vì vậy làm việc với ông ấy rất dễ dàng và rất vui. Về cơ bản, khi chúng tôi sử dụng 3D, chúng tôi biến những thứ xuất hiện trong nhiều tập phim khác thành 3D, nhưng tôi muốn làm điều đó mà không phải lo lắng quá nhiều về điều đó nên tôi nghĩ, ``Biểu cảm này là 3D.'' Sẽ rất vui nếu Tôi đã thể hiện như thế đấy!''

─Trò chơi di động mà Takagi và Yuzaki đang chơi trong tập 5 và trò chơi điện tử ``SILENT OF THE DEAD'' mà Yuu đang chơi khi đang ăn mitarashi dango trong tập 7, cũng bị cắt chỉ trong vài giây. nó được làm tốt như thế nào.

Khi tôi làm việc ở Ogawa PA, tôi không thực sự quan tâm đến kinh phí, nên tôi đã đề nghị với Giám đốc Asai, ``Tại sao chúng ta không để việc này cho 3D?''