“Tôi hy vọng mọi người sẽ thích xem nó và tìm hiểu cách robot giao tiếp.” Phỏng vấn Yasuhiro Irie, đạo diễn anime “Eden”!

Bộ anime gốc “Eden” của Netflix sẽ được phân phối độc quyền trên toàn thế giới từ ngày 27/5/2021 (thứ Năm). Nó đã trở thành một chủ đề nóng rồi.

"Eden" là một bộ truyện giả tưởng khoa học viễn tưởng lấy bối cảnh hàng nghìn năm sau trong tương lai.

Hai robot nông nghiệp sống trong "Eden 3", một thế giới xanh tươi, nơi con người đã biến mất và chỉ có robot sinh sống, gặp một bé gái "con người" là thực thể bị cấm trong thần thoại cổ đại. Từ đó, hai người máy bắt đầu đặt câu hỏi về giáo điều của người máy và bí mật nuôi dạy một cô gái tên "Sarah" bên ngoài Vườn Địa Đàng.

Cuối cùng, Sara tiếp cận được bí ẩn của "Eden 3"...

Việc sản xuất bộ phim này được chỉ đạo bởi đạo diễn Yasuhiro Irie, người cũng được biết đến với các tác phẩm như ``FULLMETAL ALCHEMIST.'' Chúng tôi hỏi anh ấy về nguồn gốc của dự án và ý định của anh ấy khi tạo ra tác phẩm đó là gì.
⇒Mời bạn cũng tham khảo nhé!
[Tặng hàng có chữ ký! ] Không chỉ giọng nói, mà còn cả nét mặt và cách mở miệng! Cuộc phỏng vấn với Mari Takano, người đóng vai Sara trong anime "Eden", đang thu hút sự chú ý nhờ biểu cảm 3DCG chân thực và kịch tính cảm động giữa robot và con người!

Đó là một thể loại và thế giới quan mà tôi chưa từng làm trước đây.

--Xin vui lòng cho chúng tôi biết dự án đã được lên kế hoạch như thế nào.

Irie : Ông Hasegawa, một người quen của tôi và là người đồng sản xuất Eden, đã nói với tôi rằng, ``Nhà sản xuất Justin đang tìm đạo diễn cho một bộ anime. Bạn có quan tâm không?'' Đây là lý do tại sao điều này xảy ra .

Khi đó, tôi đọc thế giới quan và mạch truyện chung của câu chuyện “Eden” mà Justin đã viết và tôi thấy nó rất thú vị. Tôi quyết định tham gia vì đây là thể loại và thế giới quan mà tôi chưa từng làm trước đây nên tôi muốn thử.

--Vậy là bạn đã có sẵn một thế giới quan và bạn xây dựng câu chuyện từ đó.

Irie: Đúng vậy. Trong văn bản đầu tiên, cũng có một phần lịch sử nói rằng những chuyện như thế này sẽ xảy ra trong 100 hoặc 200 năm nữa và thế giới sẽ chỉ được tạo thành từ robot, và hàng trăm năm đã trôi qua kể từ đó... Anh ấy giải thích với tôi rằng phần này sẽ được dựng thành anime, sau đó tôi đã nhờ biên kịch Kimiko Ueno tham gia, tôi và Justin đã thảo luận và xây dựng câu chuyện.

Từ đó, tôi tập trung kỹ hơn vào Sarah, một nhân vật con người và tạo ra một câu chuyện xoay quanh sự giao tiếp giữa Sarah và các robot.

--Mặc dù "Eden" là một tác phẩm khoa học viễn tưởng nhưng nó không có nhiều yếu tố khoa học viễn tưởng như tôi tưởng tượng, và ấn tượng của tôi là câu chuyện xoay quanh tình yêu gia đình. Hãy cho tôi biết ý định của bạn đằng sau điều này.

IrieBản thân tôi đã đọc và xem các tác phẩm khoa học viễn tưởng nhẹ nhàng, nhưng tôi không có nền tảng về khoa học viễn tưởng khó...những tác phẩm được viết bởi các tác giả huyền thoại như Robert A. Heinlein, tôi nghĩ rằng nếu tôi tự mình làm điều gì đó. , Tôi sẽ miêu tả dòng cảm xúc và giao tiếp giữa các nhân vật tốt hơn là khai thác triệt để sức hấp dẫn của khoa học viễn tưởng khó.

Vì vậy, dù lấy bối cảnh khoa học viễn tưởng làm nền nhưng tôi quyết định lấy cận cảnh các nhân vật làm phương hướng cho tác phẩm. Justin cũng cảm thấy đó là một điều rất tốt nên mọi việc diễn ra suôn sẻ như hiện tại.

--Ngày nay, có rất nhiều tác phẩm miêu tả tương lai xa, nhưng cách tiếp cận tương lai độc đáo trong "Eden" là gì?

Irie: Cá nhân tôi nghĩ điều thú vị là đạo đức của robot, hay đúng hơn là các quy tắc dành cho robot, đã được mô tả rõ ràng trong văn bản đầu tiên.

Tôi nghĩ thật thú vị khi vẽ một tác phẩm theo cách tiếp cận như vậy, vì đó là điều mà trước đây tôi chưa bao giờ nghĩ tới. Ví dụ, khi nói đến các quy tắc của con người, tôi nghĩ hiển nhiên là có một sự hiểu biết chung rằng ``điều này là quan trọng.'' Tuy nhiên, tôi không nghĩ có nhiều tác phẩm cố tình tạo ra các quy tắc cho robot. Điều thú vị là mỗi robot có một vai trò khác nhau và mỗi vai trò đều có những quy tắc và đạo đức riêng.

--Tôi nghĩ điều rất thú vị là mặc dù họ là robot nhưng vẫn có những cá nhân không thể tuân theo các quy tắc xã hội.

Irie: Chương trình càng tiên tiến thì càng có nhiều khả năng hoạt động sai lệch, ngay cả khi đó không phải là lỗi. Tôi nghĩ đó là cảm giác của nó.

--Tôi có thể cảm nhận được rằng có một chương trình phát triển cao như vậy tồn tại, nhưng tôi cũng có ấn tượng rằng bạn đã không cố tình giải thích chi tiết về nó. Đây có phải là cái này không? Tôi nghĩ thật tuyệt khi họ dành chỗ cho trí tưởng tượng. Bạn có cố ý đi theo hướng đó không?

Irie : Về vấn đề đó thì tổng thời lượng được quyết định là 25 phút mỗi tập x 4 tập. Về số lần cắt, chúng tôi đã thỏa thuận với công ty 3DCG là sẽ không quá 300 lần cắt mỗi tập, nên chúng tôi phải chọn phần nào để tập trung và không giải thích quá nhiều về những phần còn lại. rằng sẽ có lợi hơn cho công việc nếu tôi có thể khơi dậy sự hứng thú với người mà tôi muốn vẽ. Do đó, tôi nghĩ có những phần mà người xem có thể tưởng tượng theo nhiều cách khác nhau.

--- Thế giới <Eden> được tạo ra như thế nào? Thật thú vị khi tưởng tượng ra vị trí của Bác sĩ trong Dự án Eden qua nhiều cảnh khác nhau.

Irie : Tôi không nghĩ nó sẽ vượt qua trí tưởng tượng của mọi người và tôi không nghĩ sẽ có bất kỳ sự hiểu lầm nào, nhưng thực sự rất vui khi những trí tưởng tượng hiện lên trong đầu mà chúng tôi chưa bao giờ tưởng tượng được.

--Khi Sarah lớn lên cùng lúc, tôi nghĩ có rất nhiều điều phải tưởng tượng về việc lớn lên sẽ như thế nào.

Irie: Đúng vậy. Sarah từ khi còn là một đứa trẻ cho đến tuổi thiếu niên, rồi đến 18 tuổi, và ý tưởng rằng cô ấy có thể làm được nhiều việc hơn ở tuổi thiếu niên đã nảy ra rất nhiều ở giai đoạn họp kịch bản.

Tuy nhiên, nếu làm như vậy, chúng tôi sẽ không thể giải quyết được một trong những câu chuyện trong câu chuyện này, và cho đến khi Sarah lớn lên, chúng tôi vẫn tiếp tục theo phong cách điểm nhấn với những câu chuyện ngắn.

--Về phần tại sao cô ấy lớn lên như một cô gái bình thường mặc dù được nuôi dưỡng bởi một con robot, như tôi đã đề cập trước đó, nó có thể là một AI phát triển cao, nhưng tại sao nó lại có chức năng đó, nó khiến bạn phải như vậy? trí tưởng tượng chạy hoang dã.

Irie : Chắc chắn phải có những sự kiện không được miêu tả. Mặc dù tôi không mô tả nhưng có thể có động vật nên tôi nghĩ chúng có thể đã rượt đuổi nhau và tôi nghĩ sẽ rất vui nếu mọi người tưởng tượng về điều đó (haha).

Một đội ngũ sản xuất với tài năng đa dạng

ーーVì lần này bạn sử dụng 3DCG nên cách bạn thiết kế nó có khác biệt gì so với các tác phẩm 2D không?

Irie Nếu có hạn chế về thiết kế đối với việc di chuyển nó trong 3DCG, thì đó chỉ là một điều: tránh để tóc dài, viền, váy và những thứ dài khác ảnh hưởng đến cơ thể nhiều nhất có thể. Tôi đã đề cập điều này với Toshihiro Kawamoto (người thiết kế nhân vật, người có các tác phẩm tiêu biểu bao gồm ``Cowboy Bebop'' và ``Blood Blockade Battlefront''), nhưng ngoài điều đó ra, không có hạn chế nào về thiết kế.

ーーSao lần này cậu lại hỏi anh Kawamoto?

Justin Irie và ông Kawamoto quen nhau đã lâu, Justin cũng mong muốn một ngày nào đó được hợp tác cùng nhau nên đã đưa ra lời đề nghị. Cá nhân tôi biết ông Kawamoto và đã từng làm việc với ông trước đây nên tôi không lo lắng gì mà chỉ nghĩ, ``Thật ra, tôi rất vui vì ông ấy đang làm việc đó!'' (cười)

--Thiết kế của robot cũng rất độc đáo.

Những robot đi cùng Sara Irie được thiết kế bởi Christophe Ferrera, một họa sĩ minh họa và họa sĩ truyện tranh người Pháp. Anh ấy muốn tiếp cận nó như một sản phẩm công nghiệp hơn là một thứ có khuôn mặt như anime robot của Nhật Bản, và tôi muốn thử theo hướng đó nên tôi ngày càng vẽ nhiều hơn, tôi nói xin vui lòng và tiếp tục.

--Thiết kế của robot thật dễ thương phải không?

Irie: Bản thân hình bóng được vẽ khác nhau cho mỗi nhân vật, với một số phần hình vuông và một số phần tròn, và Christophe đã chọn màu sắc ở giai đoạn bảng hình ảnh. Tôi nghĩ đó là một thiết kế đẹp mang lại cảm giác rất thân thiện.

ーーCó vẻ như giọng nói lần này đã được ghi âm hai lần, nhưng quá trình đó như thế nào?

IrieTrong trường hợp hoạt hình vẽ tay , hình ảnh được tạo, người làm hoạt hình hoặc đạo diễn tạo thời gian và sau đó thêm giọng nói vào đó, nhưng với hoạt hình 3DCG đầy đủ, trước tiên bạn cần có giọng nói để đóng vai trò hướng dẫn, sau đó là hoạt hình được tạo ra theo đó. Quá trình là tạo ra nó.

Vì vậy, tôi đã ghi lại giọng nói dưới dạng giọng nói tạm thời, tạo hoạt ảnh đi kèm và khi gần hoàn thành, tôi thực hiện một phiên lồng tiếng khác. Từ đó, tôi thực hiện những điều chỉnh sâu hơn cho hoạt ảnh.

ーーÂm thanh được tạo ban đầu tại Presco sẽ không được sử dụng phải không?

Có thể có một số đoạn Irie đã được sử dụng, nhưng tôi nghĩ âm thanh thực sự đã được ghi lại sau khi video gần hoàn thành.

--Marika Takano, người đóng vai Sara, nói rằng cô ấy cũng đã quay phim khuôn mặt của cô ấy.

Khi nhân vật Irie nói lời thoại, các diễn viên lồng tiếng sẽ tạo ra nhiều biểu cảm khuôn mặt khác nhau trong khi lồng tiếng, chẳng hạn như cách mắt họ mở to hoặc cách lông mày nhíu lại. Tôi sử dụng điều này làm tài liệu tham khảo cho các nhà làm phim hoạt hình.

--Diễn xuất của cha mẹ Sarah tinh tế đến mức họ dường như là cha mẹ thực sự nhưng cũng là người máy. Bạn đã tạo dòng này như thế nào?

Tôi nghĩ Kentaro Ito, người đóng vai Irie E92 và Kyoko Hikami, người đóng vai A37, do hai người tài năng thủ vai, điều này khiến đây trở thành một nhân vật rất vui nhộn.

Kể từ thời điểm này, chức năng ngôn ngữ được kích hoạt khi nó gặp Sarah lần đầu tiên và từ đó, khi giao tiếp với Sarah, thông tin sẽ được tích lũy về phía robot và robot học cách giao tiếp. Khi chức năng ngôn ngữ và giao tiếp tiếp tục phát triển, tôi cảm thấy như mình đã ra lệnh cho các nhân vật trở nên giống con người hơn và giống con người hơn khi các tập phim tiến triển, và họ đã đạt được mục tiêu đó.

-Lúc đầu, cảnh cô ấy cố gắng bảo vệ bé Sarah khỏi robot an ninh khiến tôi nghĩ rằng cô ấy thực sự là một con người, và đó có lẽ là một chương trình, nhưng nó rất dễ thương.

Irie: Nhờ đưa ra một quyết định hợp lý và hành động để bảo vệ con người, tôi nghĩ sẽ rất tuyệt nếu tạo ra ấn tượng hài hước khi nhìn từ đây (haha).

--Hành động của tôi có thể là kết quả của một chương trình, nhưng tôi cảm thấy như muốn tin rằng mình có cảm xúc (haha). Tôi nghĩ Koichi Yamadera, người đóng vai Zero, cũng có một vai khó.

Irie thực sự đã diễn ra nhiều tình huống khác nhau. Đó là một nhân vật mà điều quan trọng là phải quyết định xem anh ấy cảm thấy thế nào khi nói và làm thế nào để cân bằng nó, và anh Yamadera đã cân nhắc chỉ đạo của tôi khi diễn xuất. Ngay từ khi nghe lồng tiếng, tôi có thể cảm thấy rằng ngay cả một con robot vô cơ cũng có nhân cách cốt lõi.

--Và phần nhạc đi kèm cũng rất ấn tượng. Ngay cả trong những cảnh nhân vật bị rượt đuổi hoặc đang vội vã, âm nhạc vẫn mang một vẻ sang trọng nhất định.

Kevin Penkin đã tạo ra âm nhạc trong khi xem cảnh quay về tình trạng khó khăn của Irie , tương tự như việc chấm điểm cho phim. Tôi cảm thấy điểm độc đáo của Kevin là anh ấy chọn những phần thanh lịch hơn là những phần bạo lực. Tôi nghĩ điều này quyết định mùi, hương và chất lượng của tác phẩm. Tôi nghĩ sự lựa chọn đó là rất tốt.

---Tôi có cảm giác như nó được thể hiện theo cách mà tôi không thấy trong anime Nhật Bản, và bài hát được phát ở cuối cũng rất hay.

Cảm ơn Irie . Đó là một trong những bài hát yêu thích của Kevin nên tôi nghĩ anh ấy sẽ rất vui vì nó. Kevin nói rằng anh ấy có một cách tiếp cận mà anh ấy muốn thực hiện, vì vậy tôi nghĩ điều đó đã được truyền đạt (haha).

--Cuối cùng, bạn muốn mọi người cảm thấy thế nào sau khi xem anime?

`` Eden '' của Irie kết hợp nhiều yếu tố khác nhau và do đó, nó có thể tạo ấn tượng rằng nó có liên quan đến những gì đang xảy ra trong xã hội thực, nhưng nó chỉ đơn giản là một loạt bốn bộ phim dài 25 phút. Tôi tin chắc rằng điều này. tác phẩm sẽ được tận hưởng triệt để như một tác phẩm giải trí/giải trí, vì vậy trong khi bạn có thể thắc mắc Sarah là loại con gái như thế nào và robot sẽ giao tiếp như thế nào, v.v. Tôi sẽ rất vui nếu bạn thích xem nó.

(Phỏng vấn và viết bởi Junichi Tsukagoshi)