Mọi thứ về Hideaki Anno đều có ở đây, từ nguồn gốc của anh ấy đến "Shin Eva", "Shin Ultraman" và tác phẩm mới nhất của anh ấy "Shin Kamen Rider"! Một báo cáo phải xem dành cho người hâm mộ “Triển lãm Hideaki Anno”

Vào ngày 29 tháng 9 năm 2021, một cuộc họp báo chung mang tên "Triển lãm Shin Kamen Rider vs. Hideaki Anno" đã được tổ chức tại Trung tâm Nghệ thuật Quốc gia, Tokyo ở Roppongi, Tokyo. Sau cuộc họp báo về ``Shin Kamen Rider'' đã được đăng trước đó, ở đây chúng tôi xin giới thiệu bản xem trước của ``Triển lãm Hideaki Anno''.

Triển lãm lần này quy tụ hơn 1.500 hiện vật, trong đó có những tác phẩm quý hiếm lần đầu tiên được trưng bày tại Nhật Bản.
Theo Hiroshi Miyoshi, người phụ trách các dự án văn hóa tại Color Co., Ltd. và giám đốc điều hành của Tổ chức Lưu trữ Hiệu ứng Đặc biệt Anime (ATAC), vào năm 2012, Hideaki Anno giữ vai trò giám đốc và hai cuộc triển lãm ở Tokyo được cho là sẽ diễn ra vào năm 2012. đã truyền cảm hứng cho anh: `` Bảo tàng Hiệu ứng Đặc biệt '' được tổ chức tại Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại và `` Triển lãm Truyền giáo '' (``Triển lãm Truyền giáo VISUAL WORKS''), bắt đầu tại Matsuya Ginza vào năm 2013 và hiện đang lưu diễn .
Cái trước được tài trợ bởi Đài truyền hình Nippon và cái sau là Asahi Shimbun, và cả hai đều tiếp cận họ với ý tưởng lên kế hoạch tổ chức một cuộc triển lãm về Hideaki Anno, và họ nói, ``Tại sao tất cả các bạn không làm điều đó cùng nhau?'' đã quyết định rằng nó sẽ được tổ chức tại Trung tâm Nghệ thuật Quốc gia, Tokyo.

Triển lãm này sẽ có các câu khẩu hiệu "Những gì Hideaki Anno đã tạo ra", "Những gì Hideaki Anno đã tạo ra" và "Những gì anh ấy sẽ tạo ra trong tương lai". Nó bao gồm năm chương: Chương 3, “Thử thách hay trốn thoát”, Chương 4, “Khát vọng và tái sinh”, và Chương 5, “Lòng biết ơn và quả báo”. Ngoài vấn đề đó ra, tôi muốn giới thiệu cuộc triển lãm.

Chờ đợi du khách ở lối vào là bảng cosplay kích thước thật của Kamen Rider (trước đây là số 1), do Hideaki Anno trẻ tuổi thủ vai. Bức ảnh cosplay này đã được giới thiệu trong một quảng cáo trên tờ Asahi Shimbun ngày 30 tháng 9, cùng ngày buổi xem trước được tổ chức, nhưng nguồn là ``Thông tin mẫu tháng 10 năm 1985'', một tập sách thông tin tập trung vào các mẫu nhựa do Bandai phát hành. Những kế hoạch đã được thực hiện.

■Chương 1 “Nguồn gốc hay lời nguyền”

Triển lãm đầu tiên là vô số tác phẩm hiệu ứng đặc biệt thu nhỏ.

Hầu hết các vật trưng bày đều là những tác phẩm chân thực không thể nhầm lẫn, có thể nói đã hình thành nên ông Anno khi còn là một cậu bé. Những tác phẩm thu nhỏ này ban đầu là những vật dụng tạm thời sẽ bị loại bỏ sau khi quá trình quay phim hoàn tất, nhưng trong những năm gần đây, Tổ chức Lưu trữ Hiệu ứng Đặc biệt Anime (ATAC), một tổ chức phi lợi nhuận, đã nỗ lực bảo quản chúng làm nguyên liệu. của một số kết quả. Thông thường, chỉ những người tham gia quay phim mới có thể nhìn thấy các tiểu cảnh, nhưng được nhìn cận cảnh chúng là một cơ hội hiếm có.

Phía trước là Gotengo trong bộ phim ``Tàu chiến dưới biển'' (1963) của Toho. Ở phía sau là Roten từ "The Great Planetary War" (1977). Tôi vui mừng khi thấy “Hai tiếng gầm trời” đồng loạt bước lên nhau, vượt qua các tác phẩm. Phần thân chính của Goten-go có lẽ được làm bằng kim loại tấm và lớp sơn bẩn trên Goten mang lại cảm giác chân thực.

Mechagodzilla II từ bộ phim Toho `` Mechagodzilla Strikes Back '' (1975). Mặc dù cơ thể đã suy thoái đáng kể nhưng sức mạnh của nó vẫn còn nguyên vẹn.

Người máy trong `` Mighty Jack '' (1968) của Tsuburaya Productions (1968), người mà ông Anno thường có tình cảm. Hai máy bên trái là máy rung. Chiếc xe buggy ở bên phải. Thật là một điều kỳ diệu khi cả hai loại máy rung với đầu cánh khác nhau vẫn tồn tại! Tất cả đều là những mô hình thu nhỏ khá lớn, và chiếc xe lôi có lẽ có tỷ lệ 1/6 dựa trên kích thước của con búp bê trong buồng lái.

Thật dễ dàng để bị cuốn vào những bức tranh thu nhỏ được trưng bày, nhưng cũng có những thứ khác cần để mắt tới. Các bức ảnh được làm từ các hộp gỗ gọi là "hakouma", được sử dụng cho nhiều mục đích khác nhau, chẳng hạn như đặt chủ thể lên trên hoặc làm giàn giáo. Tem thương hiệu của mỗi công ty đều được đóng dấu trên đó và `` Viện nghiên cứu Tokusatsu '' là một công ty được thành lập bởi cố giám đốc hiệu ứng đặc biệt Nobuo Yajima, và nổi tiếng với các hiệu ứng đặc biệt như ``Kamen Rider Series'' của Toei và ``Loạt phim Super Sentai.'' "Toho Bild" là xưởng quay phim đã trở thành cơ sở sản xuất loạt phim Ultraman, bao gồm "Ultra Q" (1966) và "Ultraman" (1966), cũng như "Ultraman Tiga" (1996) sau thời Heisei. cũng được quay phim ở đây (đóng cửa năm 2008).

Từ ``Spectrum Man'' (1971) của P Production, mặt nạ và mô hình thu nhỏ của Spectrum Man được làm để quay cảnh quay. Nếu bạn nhìn cái sau hoàn toàn như một cuộc triển lãm, thì nó là một công trình đơn giản, nhưng bạn có thể thấy nó được hoàn thành hiệu quả như thế nào trong lịch trình chặt chẽ và ngân sách phát sóng truyền hình hạn chế.

Skyhire từ "Ultraman 80" (1980). Một bức tranh thu nhỏ có kích thước khác với bức được trưng bày tại "DNA Hiệu ứng Đặc biệt - Phả hệ Ultraman" (cái này nhỏ hơn). Bạn có thể ngạc nhiên khi thấy một chiếc đinh vít táo bạo mắc kẹt ở mũi máy bay nhưng nó được cho là một ''điểm treo'' cho việc cơ động.

Denji Tiger từ loạt phim Super Sentai thứ tư, Denshi Sentai Denjiman (1980). Các đường nét của máy bay không được thể hiện bằng khuôn lõm mà chỉ đơn giản là những đường màu đen. Điều quan trọng không phải là theo đuổi chủ nghĩa hiện thực như một bức tranh thu nhỏ, mà là theo đuổi chủ nghĩa hiện thực như một hình ảnh.

Một robot Battle Fever thu nhỏ từ "Battle Fever J" (1979) cũng được trưng bày. Triển lãm thu nhỏ hiệu ứng đặc biệt của Toei cực kỳ hiếm, vì vậy tôi hy vọng bạn sẽ tận dụng cơ hội này để xem thực tế.

Từ anime ``Space Battleship Yamato'' (1974), chịu ảnh hưởng của Mr. Anno. Tập 7 "Yamato chìm!! Đánh chiếm pháo đài định mệnh"

Đây là góc anime ``Mobile Suit'' (1979) có ảnh hưởng tới Mr. Anno. Những bức vẽ gốc của tập đầu tiên của Yoshikazu Yasuhiko được trưng bày trong showcase bên dưới.

■Chương 2 “Sự mê đắm hay ích kỷ”

Trong Chương 2, bạn có thể theo dõi nhiều sáng tạo của anh ấy từ những ngày còn nghiệp dư cho đến khi sản xuất "Neon Genesis Evangelion" (1995). Bức ảnh là bức tranh sơn dầu do anh Anno vẽ thời còn học cấp 2 và sẽ được triển lãm lần đầu tiên tại Nhật Bản. Ông Miyoshi, được đề cập ở trên, giải thích những tác phẩm này bằng cách nói: “Mặc dù đây là những tác phẩm tôi mới bắt đầu sử dụng sơn dầu, nhưng chúng có chất lượng rất trang nhã và có một vẻ trang nghiêm nào đó”.

Đồng phục MAT từ bộ phim độc lập có hiệu ứng đặc biệt ``The Return of Ultraman MAT Arrow 1 Launch Order'' (1983) do DAICON FILM sản xuất và ông Iori đạo diễn. Nó bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi đồng phục Ultra Guard do Toru Narita thiết kế trong Ultra Seven (1967).

Chụp ảnh cùng một tác phẩm. Bức ảnh này cũng cho thấy phong cách vẽ dày đặc gợi nhớ đến ``Eva.'' sau này. Nó cũng được chiếu trên một màn hình lớn tại địa điểm và mặc dù đây là một bộ phim độc lập được làm bằng 8 mm nhưng bạn vẫn có thể tận hưởng sự chú ý đến từng chi tiết. Hộp điện thoại ở phía trước của bức ảnh là một con heo đất tồn tại vào thời điểm đó (*Chỉ để trưng bày).

Mat Arrow số 1 bên trái, Mat Gyro bên phải. Các vật trưng bày đã được tái hiện vào những năm sau đó, nhưng đáng ngạc nhiên là chúng được làm bằng giấy, điều mà tôi nghĩ đã gây sốc cho nhiều người hâm mộ vào thời điểm đó.

Bản vẽ thiết kế của Matt Arrow No. 1 và Matt Gyro đã giới thiệu ở trên. Cả hai cỗ máy xuất hiện trong The Return of Ultraman (1971) đều đã được cải tiến để phản ánh hình ảnh hiện đại (vào thời điểm đó).

Nói về công việc của anh ấy tại DAICON FILM, những hình ảnh động mở đầu được trình chiếu tại Hội nghị Khoa học Viễn tưởng Nhật Bản lần thứ 20 và 22 (thường được gọi là ``DAICON3'' và ``DAICON4'') được tổ chức tại Osaka cũng rất cần thiết. Thật hồi hộp khi thấy nhiều nhân vật khác nhau, cả hoạt hình và người thật, kết hợp với nhau dưới cái tên "SF", và tất cả đều là những nhân vật không thể bỏ qua (*các buổi chiếu sẽ có tại địa điểm). Những bức ảnh này là bản vẽ gốc và bản vẽ thiết kế của một bộ giáp máy đuổi theo một cô gái đeo cặp đi học. Như bạn có thể biết, ban đầu nó được thiết kế bởi Kazuki Miyatake của Studio Nue để minh họa trong tiểu thuyết khoa học viễn tưởng "Starship Troopers" của Bert A. Heinlein, nhưng ở đây nó đã bị biến dạng và sau đó được đổi thành thể loại. `nhân vật chibi'' hoặc ''SD (siêu biến hình)''.

Bản vẽ gốc của tác phẩm nhại lại nổi tiếng về việc Gunda biến thành Ideon từ hoạt hình mở đầu của "DAICON 3" (*cũng là tác phẩm nhại lại cảnh biến hình của Ultra Seven). Nhân tiện, trong triển lãm thì nó chuyển từ Ideon sang Gundunda, nhưng trong video thực tế thì nó lại chuyển từ Gundum sang Ideon.

Đây là từ hoạt ảnh mở đầu của "DAICON4". Cô bé thỏ lớn lên thành một cô bé đeo túi đi học đóng vai trò tích cực. Dù có một số giả thuyết nhưng cô cũng được mệnh danh là ''người khởi xướng bộ ngực nảy'' (?).

Tiếp nối phần hoạt hình mở đầu của "DAICON4", Dyna Robo xuất hiện trong "Kagaku Sentai Dynaman" (1983). Trong phim, anh ta cố gắng nghiền nát một cô gái thỏ nhưng bị ném lại. Chiếc neta có dòng chữ ``Sử dụng cá nhân'' được viết trên chân cũng rất nổi tiếng.

Ngoài ra, trong kỷ nguyên DAICON FILM, các bản vẽ thiết kế phiên bản DAICON FILM của "Kamen Rider" được lên kế hoạch vào những năm 1983 cũng sẽ được trưng bày. Gạt mối quan hệ trực tiếp sang một bên, giờ đây ``Shin Kamen Rider'' đã được hiện thực hóa, nội dung triển lãm vô cùng cảm động.

Trong tác phẩm chuyên nghiệp đầu tiên của mình, `` Nausicaa of the Valley of the Wind '' (1984), ông được Hayao Miyazaki ủy quyền vẽ cảnh Người lính thần khổng lồ. Loạt bài được trưng bày là một bố cục phác thảo. Sự phân hủy dần dần của toàn bộ cơ thể được thể hiện rất đẹp mắt, và ngay cả đối với một người nghiệp dư, mức độ khó cũng hiện rõ. Ngoài ra còn có dòng chữ: ``Khuôn mặt này bạn không được quên nó!!'', có lẽ là chữ viết tay của chính ông Anno.

Nhiều áp phích khác nhau được trưng bày từ ``Aim for the Top!'' (1988) và ``Nadia: The Secret World'' (1990), mà ông là đạo diễn (tổng giám đốc). Tôi nghĩ nhiều người sẽ nhớ những ngày họ phải xếp hàng như thế này. Hơn nữa, Minami Hamabe, người đóng vai nữ chính trong "Shin Kamen Rider", đã xem "Nadia: The Secret of the Sea" khi còn nhỏ và hào hứng nói trong một cuộc họp báo gần đây: "Nadia-chan thật dễ thương!" Anh ấy đang nói chuyện.

Tập lệnh AR của "Nadia: The Secret of the Sea" và những ghi chú sáng tạo được viết chặt chẽ trong đó. Bạn cũng có thể xem bản phác thảo của Nautilus.

"Neon Genesis Evangelion" (1995) không cần giới thiệu. Ở đây chúng tôi đã chọn lọc một số tài liệu liên quan đến Evangelion để đưa đến thiết kế cuối cùng.

Bản vẽ thiết kế của Jet Alone xuất hiện trong tập 7, "The Creatures of Man." Nó có cảm giác tương tự như Bossborot trong ``Mazinger Z'' (1972), nhưng cái tên này là sự kết hợp của Jet Jaguar, xuất hiện trong bộ phim Toho ``Godzilla vs. Megalon'' (1973), và Red Alone, đó là thiết kế công cộng. Nó có góp phần vào sự hồi sinh của Jet Jaguar ngày nay không?