[Phỏng vấn] Từ giờ trở đi, tôi muốn phấn khích nhất có thể! Maaya Uchida phát hành album thứ 3 “HIKARI” đầy cảm giác tự do!

Album dài đầu tiên của Maaya Uchida sau ba năm rưỡi kể từ album thứ 2 "Magic Hour" của cô đã được hoàn thành! Tôi muốn thổi bay bầu không khí khép kín bao trùm thế giới mấy năm qua, đi đến nơi có ánh sáng chiếu rọi và thưởng thức âm nhạc thỏa thích. Bao gồm tổng cộng 15 bài hát, bao gồm cả các đĩa đơn đã phát hành trước đó, tập trung vào các bài hát mới ra đời từ những suy nghĩ như vậy. Đó là một tác phẩm đồ sộ với tổng thời lượng là 1 giờ 6 phút.
Người ta cũng đã quyết định rằng chuyến lưu diễn trực tiếp sẽ được tổ chức vào năm 2022 sau khi phát hành album. Âm nhạc đầy hy vọng của cô chắc chắn sẽ khiến nhiều người nghe cảm thấy tích cực!

Trong ba năm rưỡi kể từ album cuối cùng của tôi, tôi nghĩ cả bản thân tôi và môi trường xung quanh tôi đã thay đổi rất nhiều.

──Album thứ 2 của bạn “Magic Hour” sẽ được phát hành vào ngày 25 tháng 4 năm 2018, vì vậy đây sẽ là album mới đầu tiên của bạn sau khoảng ba năm rưỡi.

Uchida : Ba năm rưỡi tưởng như là một khoảng thời gian dài nhưng lại như trôi qua trong chớp mắt nhưng tôi nghĩ bản thân mình đã thay đổi rất nhiều. Tôi nghĩ điều đó cũng được phản ánh trong album này. Tôi từng là kiểu người không bao giờ muốn buông tay những nhân viên thân thiết và những người tôi gặp qua công việc, nhưng một khi thoát khỏi lối suy nghĩ đó, tôi cảm thấy thoải mái hơn. Album này bao gồm những bài hát từ thời điểm tôi không thoải mái với bản thân cho đến bây giờ, vì vậy bạn có thể thấy những thay đổi trong cách suy nghĩ của tôi. Bản thân tôi đã nghe nó và thấy nó rất thú vị.

──Bài hát cũ nhất trong album là “Tuổi trẻ đẹp” (ca khúc chủ đề của đĩa đơn thứ 8 của bạn phát hành vào ngày 17 tháng 10 năm 2018) .

Uchida: Bạn sẽ ngạc nhiên khi biết ``SSSS.GRIDMAN'' đã phát sóng cách đây ba năm. Khi tôi đang làm “người đẹp trẻ trung”, tôi muốn thay đổi con người của mình bây giờ. Tôi bỏ đi tất cả những gì tô điểm cho mình và quay một MV (MV) mặc áo phông trắng, quần jean và đi giày cao gót vì tất cả những gì tôi có chỉ là sự nữ tính của mình. Nhưng theo thời gian, bạn bắt đầu đảm nhận nhiều việc khác nhau. Tôi đã trải qua nhiều cuộc gặp gỡ và chia ly, và tôi cũng đã chọn những gì mình có. Mặc dù công việc của chúng tôi không liên quan đến việc di dời nhưng môi trường thay đổi hàng ngày và có những lúc tôi phải vật lộn để theo kịp những người xung quanh. Tuy nhiên, tôi nghĩ phải hơn ba năm rưỡi qua tôi mới dần dần thoát khỏi nỗi đau khổ đó.


──Album bao gồm 5 ca khúc chủ đề đơn từ “tuổi trẻ đẹp” đến “Strobe Memory” (thứ 12/phát hành ngày 12/5/2021), “Flag Ship” (cặp đôi thứ 9) và “Love for All Stars” (cặp đôi thứ 10) được bao gồm. Bảy trong số 15 bài hát đã được phát hành.

Uchida: Tôi nghĩ chúng tôi đã phát hành rất nhiều đĩa đơn trong ba năm rưỡi qua. Tôi cảm thấy như mình đang dần tạo ra thứ âm nhạc cần thiết cho mình vào thời điểm đó, từng đĩa đơn một.

──Có 8 bài hát mới. Những loại bài hát nào bạn nghĩ đã được thu thập?

UchidaChúng tôi đã kết thúc với tám bài hát với sự đa dạng phong phú, bao gồm những bài hát mà chúng tôi đã quyết định có ý tưởng rõ ràng và những bài hát mang đến cho chúng tôi những cuộc gặp gỡ mới với những người sáng tạo. Điều đặc biệt quan trọng là có bài hát với chủ đề “trở về cội nguồn”. Tôi cảm thấy như mình được tái hợp với một bài hát đầy cá tính của Maaya Uchida.

──Bài hát thứ hai, “Bản giao hưởng không bao giờ kết thúc”, là sự trở về cội nguồn của bạn. R・O・N, người sáng tác và hòa âm cho đĩa đơn đầu tiên “Wound Innocence”, chịu trách nhiệm viết lời, soạn nhạc và hòa âm phối khí cho bài hát.

UchidaBài hát thứ 14, "YA-YA-YAN Happy Climax!", cũng có thể được gọi là bài hát quay trở lại cơ bản. Nhóm sản xuất là Q-MHz, người viết và sáng tác lời bài hát, Q-MHz và Yashikin là người sắp xếp bài hát. Nhóm được dẫn dắt bởi Tomoya Tabuchi, người đã sáng tác đĩa đơn thứ hai "Gimme! Revolution". 2 của "Gimme! Revolution". Cả hai bài hát đều tái hiện lại thế giới quan của hai đĩa đơn đầu tiên, vì vậy chúng tôi đã dành rất nhiều tâm huyết để thu âm chúng.

──Tại sao bạn lại quyết định quay về cội nguồn của mình?

Uchida: Xuất hiện trên LisuAni! LIVE 2021 vào tháng 2 là một trong những cơ hội đối với tôi. Tôi yêu khoảnh khắc khán giả hào hứng với buổi biểu diễn trực tiếp và một lần nữa tôi nhận ra rằng mình muốn tạo ra một không gian vô cùng vui vẻ và hạnh phúc. Bài hát này thể hiện điều này, vì vậy chúng tôi đã quay trở lại cội nguồn của mình. Tuy nhiên, khi lần đầu nghe “YA-YA-YAN Happy Climax!” của nhà sản xuất Akihiro Tomita, tôi đã nghĩ bài hát này quá sôi động và nghĩ “Có lẽ nó không phù hợp với tâm trạng hiện tại của mình”. .

──Như tiêu đề đã gợi ý, đây là một bài hát hay (haha).

Uchida: Nhiều đĩa đơn gần đây của cô ấy, chẳng hạn như ``Heartbeat City'', có bầu không khí yên tĩnh, và lời bài hát cũng nói về thế giới chúng ta đang sống ngày nay, vì vậy tôi tự hỏi sự căng thẳng sẽ ra sao khi mọi thứ bùng nổ từ đó. Tôi rất vui vì đã đưa nó vào ngay bây giờ và tôi muốn biểu diễn trực tiếp bài hát này càng sớm càng tốt.

──“Bản giao hưởng không bao giờ kết thúc” là một bản nhạc rock giàu cảm xúc.

Uchida : Lời bài hát tiếng Anh được đưa vào một số phần cũng rất hiệu quả, thật tuyệt. Lời bài hát phản ánh khoảnh khắc anh ra mắt với tư cách nghệ sĩ, đồng thời truyền tải một cách chắc chắn cảm xúc mà anh vẫn chưa quên được những cảm xúc ngày ấy. Nếu bạn xem tôi hát bài hát đó bây giờ, tôi nghĩ bạn sẽ hồi tưởng lại tôi ngày đó như thế nào và tôi nghĩ bạn sẽ có thể cảm nhận được tôi đã trưởng thành như thế nào kể từ đó.

──Tôi nghĩ những gì bạn vừa nói đã được cô đọng trong lời bài hát, ``Tôi nhớ về khoảng thời gian chân trần trìu mến, và tôi sẽ không bao giờ quên.''

Uchida : Khi nghĩ lại khả năng biểu cảm của mình lúc đó, tôi tự hỏi liệu mình có thực sự hát được bài hát này không. Chỉ hát bài Wound Innocence thôi là tôi đã hụt hơi rồi (haha). Chúng tôi có được vị trí như ngày hôm nay là kết quả của những nỗ lực và hoạt động không ngừng nghỉ của chúng tôi, vì vậy tôi tin rằng mọi thứ đều được kết nối với nhau. Chiếc váy đen theo phong cách gothic mà cô ấy mặc trong video âm nhạc cũng gợi nhớ đến Wounded Innocence, lúc đầu tôi nghĩ nó hơi lòe loẹt nhưng cô ấy lại mặc đồ trắng và xung quanh là những người bảo vệ da màu vẫy những lá cờ đỏ tươi. thấy sự tương phản nổi bật.


──Tôi nghe nói “Bản giao hưởng không bao giờ kết thúc” được thu âm trong cùng phòng thu với “Vết thương ngây thơ”.

Uchida: Đúng vậy. Tôi nhớ mình đã có khoảng thời gian thực sự khó khăn khi thu âm `` Wound Innocence '' trong phòng thu đó, vì vậy tôi cảm thấy mình đã trưởng thành rất nhiều ở đây. Studio này có những bức tường màu đỏ và nội thất bằng đá. Đó là cảm giác của tôi. “Bản giao hưởng không bao giờ kết thúc” khó vì âm cao nên các nhân viên lo lắng không biết có nên hạ thấp xuống hay không, nhưng không muốn làm chậm nhịp điệu của bài hát nên chúng tôi đã hát ở tone gốc. .

──Có vẻ như khi mọi người được bao quanh bởi màu đỏ, tâm trạng của họ sẽ tự nhiên tăng lên.

Uchida: Tôi hiểu rồi, nó đang cháy (haha). Khi biểu diễn trực tiếp, tôi luôn sơn móng tay màu đỏ. Tôi cảm thấy như nó mang lại cho tôi năng lượng.