Mối liên kết giữa nghệ sĩ và tác phẩm được kết nối bởi các bài hát anime - Báo cáo hồi tưởng về NGÀY 1 của "Animelo Summer Live 2022 -Sparkle-" đã kết thúc thành công tốt đẹp! Phần đầu tiên

Sự kiện mùa hè thường niên "Animelo Summer Live" (Anisama) lại diễn ra vào năm nay! Sự kiện trực tiếp bài hát anime lớn nhất thế giới "Animelo Summer Live 2022 -Sparkle-" (Anisama 2022) được tổ chức trong ba ngày vào ngày 26 tháng 8 (Thứ Sáu), ngày 27 (Thứ Bảy) và ngày 28 (Chủ Nhật) năm 2022.

Viện nghiên cứu Akiba sẽ công bố một báo cáo nhìn lại ba ngày qua.

“Animelo Summer Live 2022 -Sparkle-” DAY1 Phần 1

Bức màn cuối cùng đã được vén lên vào năm thứ 17 của Anisama.

Sau khi tăng thêm sự sôi động cho khán phòng với dòng chảy thông thường từ "We Will Rock You" (QUEEN) đến "Vertigo" (U2), một bộ phim mở đầu lung linh sử dụng hình ảnh minh họa theo phong cách nghệ thuật của thập niên 80 mang đến cho bạn cảm giác về mùa hè vĩnh cửu được trình chiếu, và các nghệ sĩ tham gia Họ sẽ được giới thiệu.

Cuộc sống trước coronavirus vẫn chưa trở lại bình thường, nhưng tôi nghĩ Anisama tràn đầy tinh thần ``Ít nhất chúng tôi muốn quay trở lại cuộc sống hàng ngày, nơi chúng tôi có thể tận hưởng trọn vẹn trò giải trí đó!Chúng tôi muốn tạo ra một lễ hội tuyệt vời nhất bao giờ hết, đặc biệt là bây giờ.”

Và đó là một không gian tuyệt vời nơi khán giả đồng tình với điều đó.

Ca khúc đầu tiên của Anisama luôn là sự hợp tác đầy bất ngờ nhưng ca khúc mở màn ngày đầu tiên của "Anisama 2022" lại là "Now or Never!", ca khúc chủ đề của "Ultra Galaxy Fight: Clash of Destinies". Sự hợp tác giữa Konomi Suzuki x Masayoshi Oishi x Sougo Nakamura, sẽ tỏa sáng với cảnh quay Ultraman ở hậu cảnh. Giọng hát đầy nhiệt huyết, hay đúng hơn là đam mê của Oishi-san và Nakamura-san, cùng với giọng hát thoải mái của Konomi Suzuki ở giữa tạo nên cảm giác tuyệt vời.

Vốn là một bài hát của cô, nhưng với sự góp mặt của hai người gắn bó sâu sắc với Ultraman, sức mạnh và sức ảnh hưởng của nó đã trở nên vô cùng to lớn.

Tiếp theo là sân khấu của anime truyền hình "IDOLY PRIDE".

Đầu tiên, năm thành viên tươi sáng và rạng rỡ của "Sunny Peace" bước lên sân khấu và hát "SUNNY PEACE HARMONY". Với cảnh trực tiếp của anime truyền hình làm nền, họ sẽ biểu diễn một màn trình diễn nhạc pop khiến bạn mỉm cười. Sau khi nhuộm cam địa điểm và những tiếng vỗ tay khích lệ, Moon Tempest xuất hiện với bộ trang phục ấn tượng xanh như bầu trời đêm.

Đây cũng là một bài hát hay với nền là những cảnh anime. Ngay trên sân khấu này, tiếng vỗ tay của khán giả đã ủng hộ các cô gái.

Hơn nữa, kế thừa tình cảm của chị gái, Kotono Nagase (CV. Miki Tachibana) hát “bài hát dành cho em” bằng cả trái tim mình. Giống như tập cuối của anime, khung cảnh nơi địa điểm được nhuộm hoàn toàn bằng màu xanh lá cây thật cảm động.

Ở cuối sân khấu, mỗi người là một liên khúc điệp khúc, họ biểu diễn ``Sayonara Kara Hajime Monogatari'', bài hát chèn cuối cùng trong anime truyền hình, cùng với Masayoshi Oishi, người đã sáng tác bài hát. Ông Oishi tham gia với cây đàn guitar acoustic. Màn trình diễn mạnh mẽ của ban nhạc sống và màn trình diễn của 10 thành viên Hoshimi Production thật ngoạn mục.

Tôi xin dành một tràng pháo tay thật lớn cho những cô gái này, những người đã cho chúng ta thấy cảm giác hồi hộp thực sự khi thể hiện một cách chân thực thế giới anime truyền hình trong một khoảng thời gian ngắn.

“Rin Dance (Rondo)” xuất hiện trên sân khấu đặc biệt không chút chậm trễ!

Âm thanh lớn của nhạc nền kết thúc anime truyền hình "D_CIDE TRAUMEREI THE ANIMATION" "BLACK LOTUS" được phát ra. Giọng ca chính Tsubaki Aoyagi (CV. Rihona Kato) bùng nổ với giọng hát đầy nhiệt huyết! Phần solo guitar và guitar đầy kỹ thuật của Nagisa Tsukimiyama (CV. Sae Otsuka) cũng cực hay.

Và bản cover "unravel" của TK từ Rin Toshigure. Rinbukyoku là một đơn vị được sinh ra từ "D4DJ", và họ coi trọng thế giới quan của riêng mình ngay cả khi làm MC, nhưng họ chắc hẳn đã nỗ lực rất nhiều và tích lũy kinh nghiệm để thể hiện đẳng cấp trình diễn này ngoài đời. Tôi rất ngưỡng mộ điều đó. khi tôi nghĩ về nó.

Đó là một buổi biểu diễn chân thực đến mức tôi cảm thấy như họ biết chính xác cách khuấy động sự phấn khích ở địa điểm.

Người tiếp theo xuất hiện là Ayuri Onishi, người ra mắt vào năm 2021 với vai trò diễn viên lồng tiếng. Cùng với hai vũ công, cô sẽ hát ca khúc "Hoa già" khá ngầu, hơi khác một chút so với hình ảnh tươi tắn và thuần khiết của mình.

Sau màn trình diễn ngầu không nụ cười, chúng tôi đến với "Jellyfish Na Kimi e", nhạc nền mở đầu cho bộ anime truyền hình "Kono Healer, Troublesome". Trong phần giới thiệu bài hát này, có một MC cho nữ chính Carla do cô đóng, và ở giữa MC, Onishi-san xuất hiện, nhanh chóng thay quần áo và hét lên: ``Đừng chiếm lấy MC! '' Việc Anisama có những tương tác như vậy giữa các nhân vật và chính các nhân vật là điển hình.

Một giọng hát hấp dẫn vang lên cùng với video Kara đang hành động ở phía sau.

Nhân tiện, bài hát này được viết và sáng tác bởi nhà sáng tạo Shunryu, người cũng được biết đến với các bài hát của Yui Ogura và Kaori Ishihara, những người mà cô ngưỡng mộ. Đúng như dự đoán, âm thanh của Shunryu tỏa sáng trên sân khấu lớn. Onishi nói rằng ước mơ của cô là được đứng trên sân khấu Anisama năm nay và cô đã biến giấc mơ đó thành hiện thực khi rời sân khấu với địa điểm được nhuộm màu hồng.

Yuki Nakajima biểu diễn “Route BLUE”, bài hát chủ đề kết thúc của anime truyền hình “Kawaii Dake na Shikimori-san”, với video kết thúc của anime làm nền. Cô khoe giọng hát và nhảy tuyệt vời trong bộ trang phục dễ thương khoe cơ bụng săn chắc.

Thật tiếc khi chỉ có một bài hát! Đó là một màn trình diễn khiến bạn muốn xem lâu hơn, với sự dàn dựng cầu kỳ khiến bạn phải suy nghĩ.

Sát thủ từ ``D4DJ'' theo sau ``Rinbukyoku'' là `` Merm4id '', một cô gái lớn tuổi có vẻ ngoài xinh đẹp trong mùa hè vĩnh cửu.

Xuất hiện từ phía sau trên xe đẩy. Khi chúng tôi bước lên sân khấu chính, một vị khách bất ngờ, mcA・T, đã xuất hiện!

Với Merm4id feat. mcA・T, anh ấy đã biểu diễn "Floor Killer×Bomb A Head! Anisama Remix" và thể hiện sân khấu "hay nhất & hay nhất" của mình. Sau khi mọi người chơi Bomba Head, nhạc Rinbu cũng xuất hiện trên sân khấu chính. "FAKE OFF" sẽ được phát hành dưới tên "Merm4id x Rin Dance". Anh ấy dạy tôi niềm vui khi phối lại/DJing, kết hợp âm thanh của ban nhạc, âm thanh của câu lạc bộ và những tính cách hoàn toàn khác nhau.

Tiếp theo, Sougo Nakamura xuất hiện.

Ngay lập tức, anh ấy đã tạo ra thế giới quan của mình với tư cách là một nghệ sĩ tại địa điểm và biểu diễn `` Watten '' do chính anh ấy viết và sáng tác với âm thanh dày đặc.

Ông Nakamura xuất hiện với tư cách là người mở màn nhưng trong phần MC, ông đã nói chuyện rất thẳng thắn với khán giả, điều này thật ấn tượng. Lần này, họ hát "JUMP" ("Skate Lead☆Stars" ED) với bầu trời trong xanh chiếu lên sân khấu và nắm tay giơ lên trong phần điệp khúc, trông rất hạnh phúc. Gần đây, ngày càng có nhiều nghệ sĩ hoạt động với vai trò diễn viên lồng tiếng đồng thời thể hiện tài năng của mình với tư cách ca sĩ kiêm nhạc sĩ, và anh là một trong số đó. Tôi có ấn tượng rất tốt rằng anh ấy nắm vững thế giới của riêng mình.

Nói đến những diễn viên lồng tiếng cũng có tài viết nhạc, Nao Higashiyama là một trong số đó.

Cô ấy chuẩn bị phát hành album thứ ba ``Chào mừng đến với MY WONDERLAND'', nhưng cô ấy đã bắt đầu sân khấu với ``Gunjo Infinity'' do chính cô ấy viết lời và sáng tác.

“Chúng ta vẫn có thể đi!” anh ấy thốt lên tại địa điểm, khoe giọng hát xuyên thấu, vũ đạo sắc nét và biểu cảm. Tôi choáng ngợp trước màn trình diễn trên sân khấu của cô ấy, một cô gái có rất nhiều tài năng.

Bây giờ cô ấy đã 30 tuổi và đã “đủ tiêu chuẩn”, cô ấy vui vẻ tuyên bố tại địa điểm tổ chức: “Tôi 17 tuổi (hey hey)”, theo gương Kikuko Inoue, người phụ trách câu chuyện bóng tối cho anime này mùa hè. Những gì cô ấy làm rất đặc trưng của cô ấy.

Cô ấy đã nhiễm loại virus Corona mới cách đây một thời gian và đang được điều trị, nhưng cô ấy đã có sự trở lại ngoạn mục ngay trước Anisama! Anh ấy đã thể hiện sức mạnh tương tự kể từ khi ra mắt.

Cuối cùng, anh ấy hát ca khúc nhạc pop "Growing" (chủ đề ED cho "Yusha, Quit") trong khi đi vòng quanh địa điểm trên một chiếc xe đẩy, kết thúc màn trình diễn trên sân khấu của mình.

Tiếp theo, Shuka Saito xuất hiện trên sân khấu chính. Mặc một chiếc váy đỏ dễ thương, cô ấy hát `` Papapa '' (``Bạn có phải là người duy nhất yêu tôi không?'' OP). Sẽ có một màn trình diễn sân khấu đầy màu sắc và sống động với những màn trình diễn mạnh mẽ của ban nhạc Anisama và phần kèn "FIRE HORNS" và các vũ công sử dụng đạo cụ như ô.

Ngay cả trong buổi biểu diễn trực tiếp với nhóm "Aqours", cô ấy vẫn rất hấp dẫn ở khả năng thể hiện bản thân bằng toàn bộ cơ thể cũng như cách cô ấy cảm nhận nhịp điệu, và tôi nghĩ màn trình diễn solo của cô ấy cũng thể hiện hết sức quyến rũ của mình.

Tiếp theo là Airi Suzuki, một siêu thần tượng mới hoạt động trong thế giới anime gần đây! Nhóm nhạc thần tượng ``oC-ute'' mà Suzuki thuộc về, hát bài ``Big Ai de Homotenashite'', bài hát kết thúc mùa thứ hai của bộ anime truyền hình `` Kirarin☆Revolution'', một bài hát khá giàu cảm xúc. phát triển. Trong phần MC, người ta đề cập rằng lúc đó anh ấy là học sinh tiểu học.

Cô cũng hát ``Heart wa Oteage'' (``Kaguya-sama: Love is War -Ultra Romantic-'' ED), đây là bài hát anime đầu tay của cô kể từ khi trở thành nghệ sĩ solo. Bài hát này cũng là một bài hát của thần tượng gorigori, và Suzuki đã hát nó một cách dễ thương đến mức cô ấy nghĩ: ``Chính là nó đây!'' Chiếc váy hồng khác hẳn MV cũng lung linh, rực rỡ.

Từ đó, một ban nhạc toàn nữ đẹp như mơ được thành lập với Suzuki ở trung tâm, người nhanh chóng thay trang phục đen, tay guitar Manami và tay bass Yuki Nakajima, và cả ba người họ hát "MY BOY" một cách lạnh lùng. Bài hát này cũng là bài hát của nhóm nhạc thần tượng "Buono!" mà Suzuki từng là thành viên, đồng thời cũng là nhạc nền kết thúc của "Shugo Chara!! Doki".

Aimi và Nakajima mặc nhạc cụ màu trắng và trang phục màu trắng nên sự tương phản giữa trắng và đen rất nổi bật khi Suzuki mặc toàn màu đen.

Cuối hiệp một, RAISE A SUILEN của "BanG Dream!" xuất hiện. Ở trung tâm của sân khấu chính, màn solo trống của Tsume (đeo mặt nạ) bùng nổ! Sau đó Raychell (đóng vai Layer), người chơi bass và là ca sĩ, lên tiếng. Khi có thể nhìn thấy rõ năm thành viên trên sân khấu, họ đã giơ nắm đấm và hát "WOW WOW".

Pháo hoa đã được bắn trên sân khấu và họ thả "DRIVE US CRAZY" (OP của "Bạn có phải là người duy nhất yêu tôi") với những lời nói đầy nhiệt huyết, "Anisama, cố lên!" Bài hát này có giọng hát nội lực của Raychell, phần rap nhẹ nhàng của Risa Fusuki (đóng vai Chuchu), kỹ thuật guitar của Riko Ohara (đóng vai Rock), bàn phím bắt tai và khuôn mặt tươi cười của Reiho Kurachi (đóng vai Rock). vai Pareo). ...Đây là một bài hát chứa đựng sự quyến rũ của RAS. Tiếp đó, ca khúc digital rock Repaint (ca khúc thương mại cho ứng dụng trò chơi trên điện thoại thông minh "New Japan Pro-Wrestling Strong SPIRITS") tiếp tục làm tăng thêm sự sôi động cho địa điểm tổ chức.

Các cô gái chỉ đơn giản là mang đến một màn trình diễn áp đảo trên sân khấu nhưng cuối cùng họ đã biểu diễn "UNSTOPPABLE" (nhạc nền kết thúc ("Cardfight!! Vanguard Sequel - High School Student Edition"). Bài hát này có sự góp mặt của các khách mời bất ngờ Amane Shindo (đóng vai Mashiro Kurata) và Ayasa (đóng vai Rui Yashio) từ ban nhạc Morfonica của BanG Dream!. Địa điểm rung chuyển với âm thanh tuyệt đẹp bao gồm giọng hát và dây đàn.

RAISE A SUILEN là một ban nhạc ra đời từ nội dung, nhưng tôi cảm thấy họ có tiềm năng tập trung vào các buổi biểu diễn trực tiếp và chân thành trong các hoạt động âm nhạc của mình, và tôi rất ngạc nhiên về chất lượng giải trí của họ cao đến mức nào!

Tôi nghĩ đây là màn trình diễn có thể sánh ngang với bất kỳ ban nhạc nào, và một lần nữa tôi lại nhớ đến sự tuyệt vời của nội dung mang tên ``BanG Dream!''.

(Phỏng vấn và viết bởi Junichi Tsukagoshi)