[Đây là bài hát anime hay nhất mùa hè năm 2023! ] Các nghệ sĩ của thế hệ hậu hào quang lần lượt xuất hiện! Hiroyuki Deguchi x Ichiro Samejima (BANBANBAN) nói về các bài hát anime! [“Nói! Bài hát Anime” Phần 3]
Trong khi nhiều anime được phát sóng mỗi mùa, các bài hát anime cũng lần lượt được phát hành. Nhạc sĩ và DJ Hiroyuki Deguchi cùng diễn viên hài và ca sĩ anime DJ Ichiro Samejima (BANBANBAN) đã chọn ra các bài hát anime yêu thích của họ trong số vô số bài hát anime đã được tạo ra!
Từ anime mùa hè năm 2023, loạt phim ``Shaberu! Anime Song'', nơi chúng tôi công bố và trao đổi với nhau về 3 bài hát anime hay nhất. Nếu bạn đọc điều này, bạn sẽ biết những bài hát anime nào bạn nên nghe ngay bây giờ...bạn nên nghe!
Ngoài ra, một chương trình podcast nơi bạn có thể cùng nhau trò chuyện và thưởng thức âm nhạc hiện đã có trên Spotify! Hãy tận hưởng điều này là tốt!
Samejima nói chuyện ! Bài hát anime 2023 là mùa hè!
Deguchi Đây là một bài đánh giá bài hát anime rất yên bình, trong đó tôi, Hiroyuki Deguchi và BANBANBAN Ichirozo Samejima chọn ba bài hát từ các bài hát anime của mùa này và thảo luận về những phần hay của bài hát, hay đúng hơn là ấn tượng của một ông già!
Đây là một bộ truyện yên bình khiến bạn cảm thấy thích thú khi xem anime Samejima .
Gần đây Deguchi Samejima-san thế nào rồi?
Vào ngày 22 tháng 6 tại Samejima , chúng tôi đã tổ chức một buổi vũ trường bài hát anime tại Nakano Sunplaza và khán giả đã có tinh thần rất tốt. Tôi đã làm DJ ở đây đó trong mùa hè này và tôi đang dành thời gian của mình để cảm thấy thỏa mãn và cảm thấy như cuối cùng mình đã trở lại. Có một điệu nhảy Bon Odori trong khuôn viên Đền Nishi Honganji ở Kyoto, và chúng tôi cũng có một bài hát anime disco ở đó, và chúng tôi kết thúc bằng bài "Ai no Supreme" của fhãna.
Ngoài Exit, nó còn được thực hiện tại một bệnh viện.
Chúng tôi cũng tổ chức buổi vũ trường ca khúc anime tại một bệnh viện mới ở Phường Adachi, Samejima . Tập hợp người dân địa phương lại với nhau và mở phòng phục hồi chức năng. Sau đó bà già đang chống gậy đặt cây gậy xuống, đứng dậy và nói, “Tôi thấy khỏe hơn rồi.” Điều này làm tôi rất hạnh phúc. Bạn nghĩ gì về ông Deguchi?
DeguchiĐó cũng là một mùa hè rất trọn vẹn đối với tôi. Rất may, có rất nhiều việc phải làm và tôi vẫn tiếp tục làm. Tình trạng hiện tại của nhau như thế này... Bạn nghĩ sao về anime mùa này?
Samejima: Có một số tác phẩm thú vị trong mùa này, vì vậy bạn nên xem qua chúng. Khi nói đến các bài hát anime, tôi thực sự cảm thấy không có bất kỳ xu hướng nào, vì vậy thật khó để nhóm chúng lại với nhau theo một chủ đề, nhưng tôi nghĩ chúng đều là những bài hát hay và có giá trị riêng.
Dù sao thì, thần tượng ngầu trước đây (YOASOBI) đã trở thành một nhân vật lớn và các bài hát anime không còn quá quan trọng trên thế giới trong vài năm gần đây, vì vậy cách bạn nhìn vào các bài hát anime đã thay đổi, hay nói đúng hơn là mức độ chú ý đã tăng lên, tôi nghĩ nó đang tăng lên.
Đây là thời đại mà Samejima DJ KOO sẽ nói ``Đường biên giới bất khả thi.'' Xin hãy dừng lại! Tôi sẽ đưa nó cho bạn, vì vậy đừng lấy nó! (cười)
Deguchi: Các bài hát anime đang thu hút rất nhiều sự chú ý, bao gồm cả những thứ tương tự, nhưng điều tôi cảm nhận được trong vài năm qua là thể loại bài hát anime vốn đặc trưng của các bài hát anime đang ngày càng biến mất. Mặt khác, khi nghe các bài hát anime mùa này, tôi nghĩ rằng chúng đang quay trở lại cội nguồn của mình: ``Bài hát anime là thứ được kết nối đúng đắn với tác phẩm.''
Samejima: Suy cho cùng thì tất cả các nghệ sĩ đều viết lời bài hát lồng ghép điều này vào tác phẩm của họ.
Tôi đã đọc rất nhiều tác phẩm gốc của Deguchi và cảm thấy thế giới quan của anh ấy đã được phản ánh trong lời bài hát. Vì vậy, mỗi người hãy gửi một bài hát trong số các bài hát anime của mùa này và chọn ba bài mà chúng tôi cho là hay.
“Bài hát của người chết” (Vùng 100 ~100 điều tôi muốn làm trước khi trở thành zombie~) KANA-BOON
Samejima: Trước hết, tôi muốn hát bài hát OP của “Zon 100”, “Song of the Dead”! Đây đã trở thành bài hát anime yêu thích của tôi về KANA-BOON. “Tôi đã nghe nó tại một lễ hội và hình ảnh mọi người nhảy theo nó theo chiều dọc hiện lên trong tâm trí tôi. Tôi ngay lập tức biên đạo nó cho một bài hát anime disco và tôi đã có thể phát hành tài liệu này lần đầu tiên ở Hokkaido. giống như một lễ hội. Tôi nghĩ đây chính là KANA-BOON mà mọi người đã chờ đợi.
Chúng tôi chuyên tổ chức các lễ hội xuất cảnh , hay nói đúng hơn là có cảm giác tươi sáng và hy vọng khi chúng tôi tiến một bước sau khi vượt qua tất cả các hạn chế của coronavirus.
Samejima : Có cảm giác như anh ấy đang cúi xuống và đánh một đòn từ trên xuống. Việc sử dụng màu sắc trong video mở đầu cũng rất nổi bật và mặc dù là một bộ phim về zombie nhưng nó không hề đẫm máu. Nhân vật chính cũng rất ngu ngốc (haha) và rất vui khi được ở trong thế giới zombie, vì vậy tôi nghĩ một bài hát tươi sáng và ngu ngốc như thế này sẽ rất hay. Đây là yêu thích của tôi cho mùa giải này.
Deguchi KANA-BOON ban đầu đã có ấn tượng sâu sắc, thế giới quan của các bài hát dường như hướng nội, và ấn tượng là họ đã đặt sự thất vọng vào âm thanh... nhưng một số tác phẩm gần đây của họ đã trở nên tươi sáng hơn. một ấn tượng mạnh mẽ đối với tôi, và tôi nghĩ nó trở nên tươi sáng hơn bánh nướng, hay nói đúng hơn là số lượng bài hát vui nhộn đã tăng lên khá nhiều.
Nó đã nhận được phản hồi tốt từ các DJ bài hát anime của Samejima , nên có vẻ như sẽ có rất nhiều sự cạnh tranh (haha). Tôi nghĩ nó chắc chắn sẽ là một vụ nổ.
Thoát Nhân tiện, chiếc xích đu trông như thế nào?
Tôi đã thực hiện vũ đạo cho ``Thriller'' của Samejima một cách riêng biệt nên tôi không làm điều đó, và vì nó là một thây ma nên tôi đã thêm nhiều động tác gãi và dấu thập. Ngoài ra, vì nó là một thây ma nên tôi muốn bao gồm Jiangshi và tôi đã thêm một phong trào giống Trung Quốc vì nó có rất nhiều động lực. Đây là điều bạn không bao giờ nên làm dưới trời nắng nóng (haha). Thật là vui.
"PRIDE" ("Nữ hoàng lệch lạc cuối cùng là nguyên nhân của bi kịch sẽ cố gắng hết sức vì người dân." ED) Chokyu Mei
Thoát Điều này cực kỳ thú vị. Chokyu Mei là một ban nhạc được thành lập vào khoảng năm 2020 và hoạt động trong thời kỳ được gọi là đại dịch coronavirus, và đặc biệt hơn, họ đã trải qua những ngày tháng sinh viên trong khoảng thời gian tự kiềm chế vì virus Corona.Samejima à! Vì vậy, tôi đã thành lập một ban nhạc khi còn là một thiếu niên và sau đó đại dịch coronavirus ập đến.
Trước khi kết thúc , tôi nghĩ chúng ta đã nói về việc thế hệ bắt đầu sáng tác âm nhạc hoặc thành lập ban nhạc sau đại dịch do vi-rút corona gây ra sẽ bước ra thế giới và tạo ra những thứ có cảm giác khác với chúng ta.
Samejima đã xuất hiện rồi!
Lối ra rất nhanh! (cười) Các bài hát cũng rất không biên giới, âm thanh và cách sắp xếp khác xa với ý tưởng rằng nếu chúng tôi có một bài hát có giai điệu như vậy thì chúng tôi sẽ sắp xếp nó theo cách này. Tôi nghĩ rằng sự mới mẻ là điều khiến mọi người nghe nhạc từ các thế hệ khác nhau chỉ vì họ nghĩ nó hay. Cụ thể là có tiếng kèn inh ỏi trong phần điệp khúc, nhưng thông thường chúng không bao gồm điều đó. Nó có nhiều dây hơn, nhưng cũng có cả kèn nữa! Hoặc như vậy. Nó hay một cách kỳ lạ và tôi nghĩ mình chưa bao giờ nghe thấy điều gì giống như vậy trước đây. Tuy nhiên, đâu đó vẫn có những yếu tố của âm nhạc phương Tây và J-POP nên tôi cảm thấy mình quen thuộc với nó nhưng chưa bao giờ thấy cách kết hợp chúng trước đây. Đó là một bài hát như thế. Mặc dù sự nghiệp của họ rất ngắn ngủi nhưng họ đã là một ban nhạc mà mọi người đều biết đến và mọi người trong khu vực đều nghĩ rằng họ sắp thành lập.
Samejima: Ngay cả với sự nghiệp lâu dài này, thật tuyệt vời khi bạn có thể gắn liền với một bài hát anime.
Quá trình từ khi thành lập Deguchi cho đến khi hợp tác này diễn ra vô cùng nhanh chóng nên tôi nghĩ đó như một giấc mơ trở thành hiện thực. Chúng ta đang sống trong một thời đại mà thời gian không còn là nút thắt cổ chai, hay nói đúng hơn là không mất nhiều thời gian để truyền tải thông tin đến thế giới.
Samejima: Cảm giác về tốc độ của bạn đang được cải thiện. Ngày nay, bạn có thể chạy với tốc độ tương tự như ở Tokyo ngay cả khi bạn ở khu vực nông thôn. Rất nhiều thứ đã thay đổi kể từ khi có virus Corona. Tôi tự hỏi liệu họ có phải là người đại diện hay không.
Tôi nghĩ Deguchi cũng mang lại nhiều hy vọng cho những người đã giải nghệ. Nói cách khác, tôi nghĩ có rất nhiều người không còn lựa chọn nào khác ngoài việc từ bỏ âm nhạc, và có những người thích vẽ nhưng lại từ bỏ ước mơ và tìm được việc làm. Phải mất ba năm để tạo ra một tác phẩm, nộp đơn đăng ký, được ai đó khen là hay và sau đó biểu diễn trực tiếp... Lần mở rộng tiếp theo sẽ mất khoảng hai năm. Nghĩ như vậy, tôi không còn cách nào khác ngoài việc từ bỏ ước mơ của mình. Tôi nghĩ ngay cả những người đó bây giờ cũng có thể thoát khỏi nó. Tiền đề là tác phẩm được tạo ra là tốt, nhưng xét đến việc những người bắt đầu hoạt động sau đại dịch coronavirus đã có thể chia sẻ công việc của họ với thế giới, ngay cả những ông già cũng vẫn còn ước mơ.
Samejima: Có vẻ như dù bạn ở thế hệ nào, nếu bạn làm được điều gì đó tốt, bạn đều có cơ hội. Tuổi tác đã trở nên không liên quan. Tất nhiên, tiền đề là bạn đang làm điều gì đó tốt, nhưng chúng ta không còn phải từ bỏ vì tuổi tác nữa và chúng ta đang sống trong một thời đại mà bạn có thể làm ra mọi thứ trong khi làm nhiều công việc khác nhau.
"TÊN" ("Cô Gái Tôi Yêu Quên Kính" OP) Tsuzuku hoặc "By Your Side." OP ("Cuộc hôn nhân hạnh phúc của tôi" OP) Lilia.
Đó là Tsugu Samejima , nhưng tôi không chắc nên chọn bài nào, vì vậy tôi sẽ đưa cho bạn hai bài hát và trong khi chúng ta nói chuyện, tôi có thể thu hẹp lại thành một bài không? Chúng ta sẽ giải quyết nó trong khi nói chuyện.Đó chẳng phải là một lối thoát mới ngớ ngẩn sao (haha)?
Samejima ``Cô gái tôi yêu quý đã quên đeo kính'' Tsuzuku và Liria ``Cuộc hôn nhân hạnh phúc của tôi''. Thưa ông, tôi đang bối rối. Lý do là vì cả hai bài hát anime đều có hình ảnh minh họa đẹp mắt. ``Cuộc hôn nhân hạnh phúc của tôi'' bắt đầu bằng những cánh hoa anh đào và từng sợi tóc đều được vẽ cẩn thận, rất đẹp. Lời bài hát cũng gắn liền với tác phẩm, khiến nó trở thành một bài hát tuyệt vời mà bạn có thể xem đi xem lại.
``Cô Gái Tôi Thích Quên Kính'' là câu chuyện kể về cuộc sống đời thường diễn ra tại một ngôi trường. Nữ chính, người có thị lực kém, lần nào cũng quên đeo kính, và khi chàng trai nhà bên nhờ cô cho mượn kính của mình. sách giáo khoa, anh ấy đến gần cô ấy đến mức khiến trái tim cô ấy rung động. Đây là một bộ anime khiến bạn cảm thấy vui mừng khôn xiết chỉ vì quên đeo kính, nhưng cảnh mở đầu cũng được vẽ rất xuất sắc. Một lần nữa, ngay cả một sợi tóc cũng được vẽ một cách bồng bềnh.
Tóc có phải là tiêu chuẩn cho chất lượng của Deguchi Samejima không?
Từng sợi tóc của Samejima ! Điều tương tự cũng xảy ra với “Violet Evergarden”! (Cười) Có một bộ anime tập trung vào cách làm cho mái tóc của bạn bồng bềnh một cách rất gọn gàng. Tôi sẽ ưu tiên bộ phim khiến tôi phấn khích hơn, nhưng `` My Happy Hôn nhân '' diễn ra vào khoảng thời đại Taisho, vì vậy đối với tôi, `` Cô gái tôi thích quên đeo kính. '' là vì tôi đã từng trải qua hoàn cảnh tương tự khi còn là sinh viên. Khi nhân vật chính, một cô gái tên Mie, tháo kính ra, mắt cô ấy trông rất tệ nhưng ở cuối video mở đầu! Tôi không đeo kính, nhưng mắt tôi trông đẹp hơn trong chốc lát. Vì trái tim tôi đã bị lấy đi nên bài hát thứ hai của tôi được quyết định là ``NAME'' của Tsuzuku trong ``The Girl I Love Forgot My Glasses'' (Tôi thề).
Thoát Wahahahaha (haha). Ông Samejima, tôi nghe nói gần đây ông bắt đầu quan tâm đến thể loại hài lãng mạn nên tôi nghĩ những tác phẩm ông vừa nhắc đến cũng rất ấn tượng. Tôi cảm thấy như tôi đã bỏ qua nó một thời gian trước đây.
Tôi nghĩ tôi đã bỏ qua Samejima . Gần đây, tôi thực sự thích những bộ phim hài lãng mạn.
Về mặt hình vẽ , hai bức này có nổi bật không?
Nói về hoạt hình của Samejima , ``Jujutsu Kaisen (phần 2) Kaigyoku/Tamaori'' cũng thực sự rất hay. Video mở đầu của “Ao no Sumika” cũng rất hay. Mặc dù câu chuyện đen tối nhưng trong OP vẫn có một số cảnh hài hước. Nếu tôi thấy cuộc sống của mình thay đổi, tôi sẽ càng buồn hơn. Tôi nghĩ họ cố tình làm nổi bật bóng tối bằng cách đưa khía cạnh đó vào, nhưng có vẻ như họ ghét nó, hay nói đúng hơn là gian lận (haha).
"Kế hoạch" OP ("Tonica Kawaii Girls' High School Edition" OP) Saori Hayami
Deguchisame chọn con đường dễ thương nên tôi cũng đi theo hướng đó. OP "kế hoạch" của "Tonica Kawaii Girls' High School Edition". Điều này thực sự tốt. Nói một cách thẳng thắn, đó là một bài hát techno-pop và là một bài hát kết nối với âm trầm tương lai kawaii, một thể loại bắt nguồn từ EDM đang diễn ra rất nhiều gần đây. Giọng của Saori Hayami dễ thương vô cùng. Điều này thật tuyệt vời.
Samejima : Vâng, Hayami-san dễ thương phải không?
Hai chúng ta hahahahaha.
Nếu chú Deguchi chỉ có thể nói "dễ thương" thì coi như xong (haha). Mùa này, có khá nhiều bài hát mang âm hưởng âm trầm tương lai, và khi tôi thắc mắc tại sao, tôi nhận ra rằng có rất nhiều bài hát mang phong cách này trên các nguồn nhạc miễn phí như YouTube và TikTok. Vì vậy, điều này có thể hơi xa vời nhưng tôi tự hỏi liệu đây có phải là thể loại nhạc được nhiều người nghe hay không. Xét rằng đây là thể loại âm nhạc thường được phát trên mạng xã hội, tôi nghĩ đây là một thể loại rất phù hợp với thời đại ngày nay.
Samejima Tôi có thể nói nó trông rất tuyệt trên SNS.
Thoát có. Âm thanh dễ thương nhưng rất nhạc tính. Rất nhiều bài hát ngày nay phong phú và sang trọng, nhưng bài hát này đi ngược xu hướng bởi có cấu trúc đơn giản, ít nốt, và là một bài hát có nhiều khoảng trống nhưng nó thể hiện chất giọng và cá tính riêng của nó. Bởi vì nhân vật tồn tại như một trụ cột, đó là âm nhạc có thể bắt chước nhưng không thể bắt chước, đang ở giữa cuộc giải trí. Tôi đã nói rằng số lượng âm thanh ít, nhưng nếu bạn lắng nghe kỹ, bạn có thể thấy rằng có những chi tiết rất nhỏ được đưa vào, và họ đã làm được một số điều khá đáng kinh ngạc như cắt bớt giọng nói. Đó là một phương pháp đã được thiết lập và xây dựng tốt, nhưng nó giống như, ``Đây là cách bạn sắp xếp mọi thứ.'' Mặc dù nó được kết hợp với nhau một cách rất dễ thương nhưng nó khá nghiêm khắc.
Samejima (có vẻ ấn tượng) Deguchi-san, bạn chắc chắn đã học được rất nhiều điều. Tất cả những gì tôi có thể nói là dễ thương (haha).
Deguchi: Của tôi được viết bằng ``Uikipede'' (haha).
Samejima : Hahahaha (haha).
"Raise" ("ONE PIECE" ED) Đậu Ớt
Bài hát thứ ba của Samejima là "Raise" của "ONE PIECE" Chilli Beans. Đây là chủ đề ED đầu tiên cho “ONE PIECE” sau 17 năm!
Bạn đã đến một nơi tốt đẹp!
Samejima: Konokoshi cũng được thành lập vào năm 2019 và có vẻ như đại dịch coronavirus đã tấn công khoảng một năm sau khi họ bắt đầu hoạt động. Bài hát rất đơn giản và hoàn toàn khác với các bản ED trước đây của "ONE PIECE", hay nói đúng hơn là tôi không nghĩ nó có cảm giác giống "ONE PIECE", nhưng điều đó không có nghĩa đó là một bài hát không giống "ONE PIECE". Tôi thực sự cảm thấy giống như "ONE PIECE", hiện đang rất hot. Tôi nghĩ nó có chức năng hạ nhiệt.
Bây giờ lối ra ở đâu?
Trong phần Quốc gia Samejima Wano, Luffy trở thành Gear 5. Từ đó trở đi, bài hát này bắt đầu được sử dụng. Phần Wano Country sắp kết thúc, và video ED cho thấy những bông hoa nở rộ ở Wano Country, nơi chưa có bông hoa nào nở, những nắm cơm trắng xuất hiện và hình ảnh Kid và Law chuẩn bị rời cảng. Đó là một đoạn video gợi ý. rằng arc Wano Country sắp kết thúc. Điều này thực sự tốt đẹp.
Năm ngoái, tôi đã viết một bài đánh giá cho album tổng hợp của Akiba Souken có tên "All Star Anime Song Best", và trong đó tôi viết rằng tôi vô cùng thất vọng vì "ONE PIECE" không có phần kết.
Thoát khỏi má.
Samejima rất cô đơn. Chỉ cần làm ED! Và. Nó kết thúc bằng một tiếng nổ và ``Wide Na Show'' bắt đầu ngay lập tức! Tôi không muốn ông Higashino (Koji) xuất hiện ngay lập tức! (Cười) Tôi đã viết là nên để lại cho bạn một cái đệm, nhưng tôi đoán... Nhân viên "ONE PIECE", bạn đã đọc bài viết của tôi chưa?
Thoát: Không, chỉ là trùng hợp thôi (haha). Nhưng có thể có những người khác cũng nghĩ như vậy. Suy cho cùng thì “ONE PIECE” không có ED. Có lẽ đã có người nói rằng họ không thể đến Wide Na Show nếu không có đệm. Tôi nghĩ suy nghĩ của ông Samejima đã đến được với các nhân viên.
Samejima: Vì lý do đó nên tôi đã được nhận. Sự hồi sinh “ONE PIECE” ED! Từ đó, chúng ta chuyển sang chương cuối cùng. Nhân tiện, khi ``ONE PIECE'' phát hành tập thứ 106 của cuốn sách gốc, họ đã tải một bài hát chính thức có tên `` Future Island '' lên YouTube. Gần đây, tôi cảm thấy ``ONE PIECE'' đã trở nên gắn kết chặt chẽ hơn với âm nhạc, có lẽ là do bản hit ``Shin Jidai'' năm ngoái (ca khúc chủ đề của bộ phim ``ONE PIECE FILM RED'' do ca sĩ thể hiện Ado). Người hát "Future Island" là một chiếc V-tuber, đó là một đoạn rap thực sự hay, lọt vào tai bạn và video thật hoài niệm.
Tôi nghĩ đó là thế mạnh của những tác phẩm dựa trên nguyên tác của Deguchi . Tôi thích những tác phẩm nguyên bản thú vị vì bạn không thể đoán trước được điều gì sẽ xảy ra, nhưng trong trường hợp của ONE PIECE, người xem biết rằng vòng cung Wano sắp kết thúc. Từ góc nhìn của một người xem anime đã biết trước cái kết, việc có những thước phim thể hiện rõ cái kết là một thế mạnh. Tôi nghĩ thật tốt khi thấy sự hiểu biết lẫn nhau về tác phẩm, tôn trọng tác phẩm gốc và mức độ họ nên kết hợp cũng như mức độ thân thiết của chúng. “ONE PIECE” cũng là một tác phẩm lớn nên tôi nghĩ những người sáng tạo đã có niềm khao khát mãnh liệt với nó.
Tôi nghĩ Samejima Ai rất mạnh. Ngay cả khi bạn chỉ nhìn vào các bức vẽ, có rất nhiều cảnh chiến đấu mà bạn sẽ nghĩ rằng chúng được rút ra từ một bộ anime được thực hiện hàng tuần. Gần đây, ``ONE PIECE'' có hàm lượng calo cao bất thường, nên tôi nghĩ họ nên làm ED đàng hoàng và làm cho câu chuyện chính ngắn hơn một chút (haha).
Xét về vai trò của ED thoát ra , tôi nghĩ ED của “ONE PIECE” là rất đúng. Khi sự căng thẳng tăng lên đến cao trào, bạn có thể cảm nhận được cường độ của từng tập phim.
Tôi nghĩ nó có tác dụng hạ nhiệt Samejima , vì vậy tôi hoàn toàn ủng hộ sự trở lại của ED.
“Shekenare” (“Shadowverse F (Seven Shadows Edition)” ED) OCHA NORMA
Deguchisame -san cảm thấy khá nam tính, nhưng tôi cũng vô tình cảm thấy mình giống một cậu bé. Bài hát thứ ba là "Shadowverse F (Seven Shadows Edition)" ED, Shekenare của OCHA NORMA. Đây là một đơn vị mới từ Dự án Hello! Được thành lập vào năm 2020.Gửi tới Samejima ! Đó là một thời gian tuyệt vời để chúng tôi đến với nhau.
Đối với lối ra , đó là một Dự án Hello! ổn định. Nó sôi nổi, có giai điệu hay và vũ đạo dễ thương và dễ nhảy. Giai điệu rất hay và mang hơi hướng của thập niên 90, vì vậy mặc dù là một nhóm mới nhưng họ có rất nhiều bí quyết giải trí mà họ đã trau dồi kể từ Morning Musume. Nó thực sự tuyệt vời. Tôi muốn bạn tưởng tượng bài hát Hello! Project hay nhất, với nhiều cử chỉ tay và động tác phản đòn, nhưng nó thật tuyệt vời. Bản thân anime dựa trên một trò chơi bài nên có yếu tố chiến đấu mạnh mẽ, nhưng có một số cô gái xuất hiện với tư cách nhân vật và họ nhảy múa trong đoạn kết. Những đứa trẻ đó thật dễ thương! Tôi chỉ nói điều này từ góc độ bên ngoài, nhưng tôi nghĩ nó rất hợp với bài hát disco trong anime.
Samejima OCHA NORMA. Tên nhóm cũng hay đấy (haha). Ngày nay, từ "ocha no ma" đã lỗi thời. Thật vui khi được cùng nhau uống trà.
Deguchi: Tôi nghĩ Hello! Project mang một chút cảm giác cổ điển, hay đúng hơn là cảm giác hoài niệm về thời Showa và Heisei, và tôi nghĩ sự hiện diện của Tsunku-san là một phần quan trọng trong đó.
Xin chào! Project luôn tập trung vào âm thanh funk và disco của thập niên 70, và chúng chưa thực sự đi xa khỏi điều đó, nên tôi cảm thấy âm nhạc giống như một mục đích hơn là một phương tiện để đạt được mục đích. Tôi không thể so sánh họ một cách đơn giản, nhưng ví dụ, Nhóm Sakamichi của Yasushi Akimoto cũng là một nhóm nhạc nữ, nhưng tôi nghĩ rằng đối với Akimoto, âm nhạc là một phương tiện. Đó là bởi vì ông Akimoto nghĩ về từ ngữ, lời bài hát, tiêu đề, v.v. như một người viết. Điều đó không có nghĩa là anh bỏ bê âm nhạc, nhưng Tsunku là một người yêu âm nhạc và âm nhạc là mục đích của anh. Bản thân tôi từng là một nghệ sĩ biểu diễn và một người nghe nhạc, và tôi nghĩ điều khiến anh ấy cảm động và hào hứng về âm nhạc chính là âm nhạc. Đó là Morning Musume. Đó là nền tảng của ban nhạc, và trong suốt giai đoạn thứ 5 có rất nhiều nhạc disco và funk. Khi các bạn trẻ nhìn thấy điều đó và nói rằng họ cũng muốn được như vậy và đến thử giọng cho Hello! Project thì lúc đó họ đã có sẵn tài năng rồi. Morning Musume là thứ gì đó hay ho và là thứ tôi ngưỡng mộ. Nhưng điều đó có nghĩa là tôi thích funk ở phía sau nên tôi có nền tốt và không thể lay chuyển được. Tất nhiên có những tuyển thủ ngôi sao trong nhóm AKB và Sakamichi, ngưỡng mộ họ là điều đúng đắn, nhưng khi nhắc đến Hello! Project, gen Tsunku nằm trong xương sống của nó nên tôi đoán đó là điều đã được truyền lại. Tôi đã nghe "Shekenale" của OCHA NORMA.
“Shekenare” của Samejima OCHA NORMA (haha). Điều đó thật tuyệt.
Thoát: Ngay cả khi bạn rất coi trọng nó, thật tốt khi nó nhẹ nhàng. Bản thân tôi muốn chơi bài này với tư cách là một DJ. Đối với Hello! Project, tôi thực sự không đến đó tích cực lắm, nhưng có những DJ và khách hàng thường đến xem buổi hòa nhạc, và họ thực sự yêu thích Hello! Project, và họ tặng tôi đĩa CD mỗi lần đến buổi biểu diễn. . Tôi rất biết ơn khi nghe nó và ngạc nhiên vì nó hay đến thế nào. Lần đầu tiên tôi nghe Morning Musume là khi còn là sinh viên. Hình ảnh là vậy, nhưng nó đã được cập nhật đúng cách và bây giờ nó trông như thế này. Hello Project thật tuyệt phải không?
Samejima đã tồn tại mãi mãi. Nhiều đơn vị khác nhau xuất hiện và Nakano Sun Plaza chỉ có các sinh viên nghiên cứu. Tôi nghĩ người hâm mộ cũng thích thái độ đó.
Chúng tôi không muốn trở nên nổi tiếng một cách dễ dàng, hay nói đúng hơn là chúng tôi muốn mang Hello! Project trên lưng. Tôi nghĩ Tsunku mạnh mẽ vì anh ấy chiến đấu với tình yêu dành cho âm nhạc trên lưng, và gần đây mọi người nói rất nhiều về sự thiếu năng lượng trong giải trí và những sai lầm của nền giải trí Nhật Bản, nhưng tôi nghĩ mọi người nên học hỏi từ Hello Project ( cười) ).
Thay vì đi theo con đường K-POP như Samejima Hen , Nhật Bản đáng lẽ phải có những ca khúc mang đậm chất Nhật Bản và Galapagos. Suy cho cùng, những bài hát tiếng Nhật được nghe nhiều nhất trên thế giới đều là của các thần tượng.
Nói một cách thẳng thắn thì Hello Project cũng là một sự tôn kính đối với âm nhạc phương Tây, với những bài hát nổi tiếng pha lẫn funk và soul mà Tsunku đã nghe. Thư mục, sau này là Thư mục5. Đó ban đầu là Jackson 5, được nhập khẩu vào Nhật Bản và trở thành Finger 5 và sau đó là Folder 5. Đó là nơi bạn có thể thấy con đường đúng đắn để phát triển ngành giải trí ở Nhật Bản.
Vì đó là Samejima nên chúng tôi hát ba bài cùng một lúc, và tôi nghĩ mùa này có rất nhiều bài đa dạng, hay nói đúng hơn là tất cả chúng đều có màu sắc khác nhau.
Điều này hầu như xảy ra mỗi khi tôi thoát ra , nhưng lần này tôi kết thúc mà không có cặp nào. Tôi nhận ra rằng có rất nhiều tác phẩm khiến người xem cảm động và có cảm xúc mạnh mẽ, tùy thuộc vào người xem.
Samejima: Mùa này có rất nhiều bài hát như vậy. Vì vậy, rất khó để lựa chọn.
Thực sự là thoát ra . Vẫn còn rất nhiều bài hát tôi muốn chọn.
Điều tương tự cũng xảy ra với ``Hiten'' trong phần mở đầu ``Rurouni Kenshin'' của Samejima , và tôi cũng muốn đưa vào ``One Room Adventure'' từ phần mở đầu ``Quỷ vương cấp 1 và Anh hùng một phòng''. Tôi thực sự đã lạc lối. Giống như ``Fanfare'' (OP cho ``Tôi Đã Tái Sinh Làm Máy Bán Hàng Tự Động, Lang Thang Trong Mê Cung''), và ``Brand new day'' của sana (OP cho `` Funny Reincarnation ''). Sana cũng đã phát hành ``Spy Classroom 2nd Season'' ED ``Newsance'' như một phần của Sajou No Hana, và thật ngạc nhiên là cô ấy cũng đã phát hành hai tác phẩm trong mùa này.
Deguchi: Đó là một thể loại bài hát khác so với trước đây nên tôi cũng phải đưa ra bài hát này. Tưởng đâu ca khúc sẽ là tâm điểm nhưng lần này lại là á quân.
Samejima: Tất cả các bài hát đều khó có thể bỏ qua, và tôi nghĩ các bài hát trong anime vẫn tràn đầy năng lượng hơn bao giờ hết. Đó là lý do tại sao DJ KOO không chơi các bài hát anime nữa (haha)! Thế là đủ rồi, có "dance sống sót"!
Thoát : Hãy để DJ KOO tích cực tham gia vào các bài hát anime! Tôi nghĩ anh ấy là người có thể hồi sinh Nhật Bản. Anh ấy là người tạo ra thứ âm nhạc sôi động nhất vào thời điểm Nhật Bản sôi động nhất, nên chỉ cần có anh ấy ở bên cũng khiến thế giới bừng sáng. Khi bạn nghĩ theo cách đó, cần phải có sức mạnh của người đó, vì vậy mặc dù đây không phải là vấn đề AI mà tôi đã đề cập lần trước, nhưng vấn đề không phải là khuôn mẫu mà là ai làm gì.
Samejima: Đúng vậy. Những bài hát mà DJ KOO chơi đều rất thuyết phục. Mặc dù anh ấy hẳn phải biết rất nhiều bài hát khác nhau nhưng tôi nghĩ việc anh ấy chọn bài hát đó là rất thuyết phục. Nó sẽ không xảy ra.
Thoát: Hãy trở thành ông chú như vậy nhé!
Ra mắt chính thức vào tháng 7 năm 2007 với tư cách là tay bass cho ban nhạc rock Monobright. Ngoài việc tham gia thu âm trực tiếp của nhiều nghệ sĩ với tư cách là tay bass, anh còn hoạt động tích cực trên nhiều phương tiện truyền thông, bao gồm sáng tác và sắp xếp, DJ, viết văn và MC chương trình.
``Freeza Nai Hito'' của bộ đôi hài BAN BAN BAN. Năm 2010, bộ đôi này đã phát động sự kiện DJ bài hát anime "Ani Song Disco", phát các bài hát anime ở nhiều địa điểm khác nhau trong nước và quốc tế, bất kể quy mô. Thuộc về Yoshimoto Kogyo.
Bài viết được đề xuất
-
Anime mùa thu “Jujutsu Kaisen” Tập 11 tóm tắt và cắt cảnh trước đã được phát hà…
-
Sự xuất hiện của sát thủ pháp sư, Jinji Fushiguro...PV được chờ đợi từ lâu với …
-
Hiện đã có thể đặt hàng trước figure “Jujutsu Kaisen the Movie 0” Satoru Gojo! …
-
Giày hợp tác từ series “Shunsoku” “SL by SYUNSOKU” từ anime truyền hình “Jujuts…
-
Hình ảnh bối cảnh “Jujutsu Kaisen the Movie 0” của Maki, Inumaki, Toge và Panda…
-
Sự hợp tác giữa Anime “Jujutsu Kaisen” x Sanrio Character đã được quyết định!
-
Anime mùa hè “NIGHT HEAD 2041” bắt đầu phát sóng vào ngày 14 tháng 7! PV chính …
-
Uma Musume dành cho thị trường nội địa Trung Quốc, cuối cùng đã bắt đầu hoạt độ…
-
Từ anime truyền hình “Jujutsu Kaisen”, “Maki Zenin” trang nghiêm hiện đã có sẵn…
-
Thẻ T “Jujutsu Kaisen 0 the Movie” sẽ được phát hành! Việc chấp nhận phát hành …
-
Anime truyền hình “Jujutsu Kaisen” và chương trình podcast “Jujutsu Kaisen Juju…
-
Universal Studios Japan x “Jujutsu Kaisen” hợp tác “đầu tiên” đã được quyết địn…