[Đây là bài hát anime hay nhất mùa thu năm 2023! ] Hiroyuki Deguchi x Ichiro Samejima (BANBANBAN) nói về các bài hát anime! “Speak! Bài hát Anime” Phần 4, Phần 2
Trong khi nhiều anime được phát sóng mỗi mùa thì các bài hát anime cũng lần lượt được phát hành. Nhạc sĩ và DJ Hiroyuki Deguchi cùng diễn viên hài và ca sĩ anime DJ Ichiro Samejima (BANBANBAN) đã chọn ra các bài hát anime yêu thích của họ trong số vô số bài hát anime đã được tạo ra!
Bắt đầu từ bộ anime mùa thu năm 2023, "Shaberu! Anime Song" là một bộ mà chúng tôi công bố và trao đổi với nhau về 3 bài hát anime hay nhất. Nếu bạn đọc điều này, bạn sẽ biết những bài hát anime nào bạn nên nghe ngay bây giờ...bạn nên nghe!
Ngoài ra, một chương trình podcast nơi bạn có thể cùng nhau trò chuyện và thưởng thức âm nhạc hiện đã có trên Spotify! Hãy tận hưởng điều này là tốt!
Hai người càng ngày càng hưng phấn. Lần này cuối cùng cũng là bài hát thứ ba và cuối cùng. Hãy thưởng thức nó thật kỹ cho đến cuối cùng.
"ONE PIECE" OP "Thành tích cao nhất" SEKAI NO OWARI
Bấm vào đây để xem bài hát thứ ba của Samejima . “ONE PIECE” OP “Điểm cao nhất” SEKAINOOWARI. Điều này đã được sử dụng trong OP kể từ tháng 9, vì vậy thật tuyệt vời cho mùa thu! Lần trước mình đăng ED là vào tháng 8 nên trời mùa hè mát mẻ.
Thoát: Hahahaha (haha).
Khi tôi nghe bản đầy đủ của Samejima , các đoạn xen kẽ rất dài và diễn biến phức tạp, tôi không hiểu SEKAI NO OWARI đang nghĩ gì, nhưng tôi nghĩ rằng đó là cảm giác công bằng của Tanaka. Kohei Tanaka được biết đến với độ dài đoạn giới thiệu của ``We Are!'' và độ dài đoạn chuyển tiếp của các bài hát ONE PIECE khi nghe đầy đủ, đồng thời anh ấy cũng hát những bài hát anime độc đáo như ``Sakura Wars'' và `` `King Gainer.'' Tôi sẽ làm nó cho bạn, phải không? Tôi cảm thấy "Highest Point" cũng là một bài hát mang phong cách SEKAI NO OWARI tôn vinh Kohei Tanaka. Tôi nghĩ nó mang lại cảm giác "ONE PIECE" rất hay.
Ngoài ra, hình tròn và hình tròn được sử dụng rất tượng trưng trong video mở đầu. Vì đây là phiên bản ``Wano Country'' nên vòng tròn vẽ bằng cọ đầu tiên được đặt ở giữa màn hình, nhưng từ đó trở đi, hình ảnh tiếp tục mở ra với vòng tròn được giữ ở giữa. Ví dụ, ai đó đang xem Kaido và Luffy chiến đấu từ một trần nhà há hốc, một con bạch tuộc từ vòng cung Wano Country xuất hiện ở giữa, Luffy biến thành một con quái vật và ánh sáng tròn trịa ở hậu cảnh có những cửa sổ hình tròn kiểu Nhật Bản. Ngoài ra, má của nhân vật Otama cũng được đặt ở giữa màn hình! Đó là những gì nó nói. Nó mở ra thành một vòng tròn trong 90 giây. Tôi không biết mục đích của vòng tròn này là gì, nhưng vì "ONE PIECE" đang hướng tới chương cuối cùng nên tôi chắc chắn rằng vòng tròn tượng trưng cho "ONE PIECE". Tôi đang suy nghĩ liệu "ONE PIECE of one Piece" có tròn không. Bao gồm cả khía cạnh đó, đó là một bài hát khơi dậy cảm giác công bằng và cảm giác ONE PIECE của Tanaka.
Deguchi lần trước bạn chọn ED, đó là ED đầu tiên sau 16 năm, nên có ED thì tốt hơn, hay ``ONE PIECE'' là như thế này. Có rất nhiều diễn biến xoay quanh những thứ như ``.
Tôi có cảm giác như Samejima đang quay về cội nguồn của mình, hay nói đúng hơn là anh ấy có tinh thần phục hồi mọi thứ cho đến cùng. Đây cũng là điểm cao nhất của tôi đối với Luffy! Vì bạn nói những điều như vậy nên tôi nghĩ mọi chuyện đều có liên quan tới nhau. Khi tôi nói "ONE PIECE" mọi người sẽ cười vì tôi nghĩ nó đúng! (cười)
Tôi nghĩ Deguchi sẽ có khá nhiều sức mạnh (haha). Họ nói đây là một bộ anime mùa thu thú vị.
Mùa thu Samejima! Nó bắt đầu vào ngày 3 tháng 9, vậy là mùa thu rồi! Nhân tiện, lúc đầu, những hình ảnh của ``ONE PIECE'' trong quá khứ hiện lên như tác phẩm nghệ thuật khảm. Vì Uta (nhân vật chính của bộ phim "ONE PIECE FILM RED") cũng được nhìn thấy ở đó nên một số nhà quan sát đang tự hỏi liệu anh ấy có tham gia vào bộ phim truyền hình này theo cách nào đó không!?
Bài hát chủ đề “Chiquip Dancers” “Bone! Bone! Bone!”
Bài hát thứ ba của Deguchi là "Bone! Bone! Bone!" của Chiquip Dancers.
Samejima Ôi! Nó không được đánh dấu.
Deguchi: Ấn tượng của tôi về mùa này là có khá nhiều bài hát mà bạn có thể nghe thấy âm thanh của nhạc cụ và có rất nhiều âm thanh của ban nhạc. Có rất nhiều bài hát mà bạn có thể thấy người chơi chúng, vì vậy "Bone! Bone! Bone!" là một bài hát thực sự phù hợp với ấn tượng đó. Erino Yumiki là một ca sĩ kiêm nhạc sĩ nhưng cô đã chơi guitar từ khi còn nhỏ. Anh ấy là thành viên của KIRINJI một thời gian và sau khi rời nhóm đó, anh ấy đã tham gia nhiều địa điểm khác nhau với tư cách là một tay guitar phiên và đã tham gia với tư cách là tay guitar hỗ trợ cho nhiều ban nhạc và nghệ sĩ như Base Ball Bear. Tôi cũng biết điều này khi xem anh ấy biểu diễn trực tiếp, nhưng này, anh ấy là một người chơi guitar giỏi! Thật ngạc nhiên khi anh ấy có thể chơi như một nhạc sĩ phòng thu đồng thời có cá tính mạnh mẽ như một thành viên ban nhạc. Tương tự với Guitar Hero
Tôi hiện đang học âm nhạc ở nước ngoài và chưa hoạt động nhiều ở Nhật Bản nên đây là một hoạt động được chờ đợi từ lâu và hiếm thấy hiện nay.
Suy cho cùng, một người chơi nhạc cụ giỏi sẽ sáng tác một bài hát, sau đó người đó tự hát, v.v., bài hát đó được tạo ra một cách đúng đắn. Nếu nhiều người cho rằng điều đó thật tuyệt, tôi nghĩ nhiều người sẽ nói, ``Tôi bắt đầu chơi một nhạc cụ sau khi gặp người này'' hoặc ``Tôi cũng nghĩ đến việc sáng tác nhạc.'' Gần đây, có vấn đề với AI và máy tính có thể được sử dụng để tạo ra những thứ như vậy, nhưng tôi nghĩ điều quan trọng là tôi phải học chơi một nhạc cụ và vui vẻ tạo ra các tác phẩm.
Samejima: Thật tuyệt khi anime được phát sóng trên E-Tele. Tôi hy vọng các em xem nó, nghe những bài hát hay và muốn tự mình thử sức.
Anh ấy cũng hoạt động tích cực trên YouTube Deguchi , nơi anh ấy tải lên cái gọi là "video chơi", nhưng thay vì chỉ chơi phần guitar, anh ấy còn chơi giai điệu và tự tạo ra những phần mới. Nó cực kỳ hay. Tôi đang làm điều đó ở mức độ đáng sợ. Các video chơi guitar thường có cảm giác áp lực mạnh, như thể chúng được tôi sắp xếp và tôi thích tính cách tự đề cao đó, nhưng Yumiki thì không có điều đó. Hãy vui vẻ trong khi mỉm cười! Nhưng có bao nhiêu nghệ sĩ guitar thực sự bỏ đàn guitar của họ xuống vì những gì họ đang làm quá kém chất lượng? Tôi không thể đánh bại nó. Anh ấy trông có vẻ rất vui khi làm mọi việc ở mức độ cao nhất, vì vậy tôi có ấn tượng rằng anh ấy là một diễn viên ngôi sao, người dẫn dắt cảnh quay và thu hút toàn bộ cảnh quay.
Là một anime, đây không phải là thứ mà tất cả người hâm mộ anime sẽ xem, nhưng sự thuần khiết của những gì đang diễn ra ở đó thật phi thường.
Khi còn nhỏ, tôi thường nghe ``Hatch Pocchi Station'' từng có trên Samejima E-TV, nhưng khi trưởng thành tôi nghe lại, tôi nhận ra nó hay đến mức nào. Tôi hy vọng trẻ em cuối cùng sẽ nhận ra điều này.
Tôi cảm thấy Deguchi E-Tele được làm rất tốt về mặt âm nhạc và sự sáng tạo.
Samejima Children chỉ tình cờ xem bộ phim này, nhưng thực tế là vậy! Có rất nhiều điều như vậy.
Deguchi: Những gì chúng tôi thấy trong quá khứ thật tuyệt vời.
Bản tóm tắt
Thoát Lần này cũng vậy, kết quả khá bất ngờ.
Samejima: Tôi chưa bao giờ nghĩ ``Chiquip Dancers'' sẽ đến.
Có những bài hát khác tôi muốn đưa vào ngoài Deguchi .
MOTSU Samejima và Yu Serizawa "MF Ghost" OP "JUNGLE FIRE feat. MOTSU". Điều này đã nhận được phản hồi tốt ở Anicra.
Tôi sẽ nói thoát khỏi chính thống. Một bài hát khác mà tôi muốn chọn là “THE LONELIEST” của Onimusha. Đó là một bài hát của ban nhạc Ý tên là Maneskin, và mặc dù các thành viên vẫn ở độ tuổi ngoài 20 nhưng trang phục được cung cấp bởi các thương hiệu cao cấp như Gucci, mang lại cảm giác tên tuổi lớn giống như một ban nhạc trẻ. Họ là một ban nhạc có âm nhạc được đánh giá cao và họ yêu thích văn hóa anime và manga Nhật Bản nên tôi không biết có phải vì mối liên hệ đó không, nhưng tôi nghĩ thật thú vị khi một ban nhạc nước ngoài hát bài hát chủ đề cho một bộ anime Nhật Bản .
“01” (Queen Bee) từ Samejima “Undead Unluck” cũng rất hay. Nó phù hợp với công việc.
Deguchi: Cho đến nay, đã có rất nhiều bài hát nghe như được viết ra vậy nên thật tuyệt khi có âm thanh giống như một ban nhạc ở đây.
“SHY” OP “Shiny Girl” do MindaRyn Samejima hát cũng rất mới mẻ. Video mở đầu cũng rất nhiều màu sắc và công phu, và nó thực sự rất hay.
OP "Happy End Princess" do Sumire Deguchi Uesaka hát cho "The Story of the Tear Moon Empire ~A Princess's Reversed Reincarnation Story Beginning from the Guillotine~" hay lắm. Nếu tôi nói mà không sợ bị hiểu lầm thì hoàn toàn là tôi đang đùa. Nhà soạn nhạc/nhạc sĩ là Masayoshi Oishi, người cũng đã viết khá nhiều trong mùa này, nhưng ấn tượng của tôi là anh ấy cung cấp bài hát cho ai đó theo cách mà tôi cảm thấy như một sự suy nghĩ lại và làm tăng phần "thú vị" của người đó. Tôi tự hỏi liệu anh ấy có giỏi trong việc để mọi người làm việc không. Điều đó thực sự làm tăng thêm sức hấp dẫn của nó và đây là một bài hát anime đúng nghĩa. Điều đó thật tuyệt.
Samejima tôi đoán anh ấy cũng có mặt mạnh của một nhà sản xuất. Ngoài ra còn chèn bài hát "Be Cool Men!" vào tập 4 của "Bikkuri Men". Khi tôi đọc to thì đó là ``Bikkurimen'' và lời bài hát nghe giống tiếng Anh, nhưng khi nghe lại, tôi lại nghĩ đó là một bài hát chèn rất mạnh mẽ của Okazaki Taiiku và Keisuke Kuwata, tất cả đều bằng tiếng Nhật. . Tôi cũng không thể coi thường ``Bikkurimen'', những người đã nỗ lực làm những việc như thế này.
Có vô số chủ đề để nói , nhưng những bài hát anime mà chúng tôi phát hành mùa này đều như thế này. Tuy nhiên, điều này không phải là vượt trội hay kém cỏi.
Samejima: Đúng vậy. Có một số anime mà tôi thích và rất nhiều thứ khác nhau đã được lồng ghép vào chúng.
Ngoài ra còn có việc mình nhặt được ở lối ra nên mình cho cả 5 sao luôn!
Ngay cả ở Samejima, việc lựa chọn cũng thực sự khó khăn. Tôi nghĩ mùa này chúng ta sẽ thấy ngày càng nhiều người không phải là ca sĩ hát anime, chẳng hạn như Kaco và Kano trong Overtake!, những người chưa từng tham gia vào các bài hát anime trước đây. Tiếp tục giai đoạn trước, ngày càng có nhiều người đến kể từ đại dịch coronavirus, điều này khiến tôi nghĩ rằng thời thế đang thay đổi.
Thoát: Mặc dù chúng tôi đến từ một góc của ngành nhưng chúng tôi đang quan sát các bài hát anime từ một điểm cố định mà không bị cuốn vào vòng xoáy lớn, vì vậy chúng tôi có thể nói những điều như những gì chúng tôi nghĩ và cảm nhận, những điều chúng tôi muốn nói nhiều hơn , hoặc bài hát này có hay không, tôi hy vọng sẽ làm lại vào cuối năm như một bản tóm tắt lớn. Vì vậy tôi hy vọng bạn tiếp tục thưởng thức nó.
Thoát/Samejima và hơn thế nữa, đó là một “bài hát anime biết nói”!
Ra mắt chính thức vào tháng 7 năm 2007 với tư cách là tay bass cho ban nhạc rock Monobrite. Ngoài việc tham gia thu âm trực tiếp của nhiều nghệ sĩ với tư cách là tay bass, anh còn hoạt động tích cực trên nhiều phương tiện truyền thông, bao gồm sáng tác và sắp xếp, DJ, viết văn và MC chương trình.
``Freeza Nai Hito'' của bộ đôi hài BAN BAN BAN. Năm 2010, bộ đôi này đã phát động sự kiện DJ bài hát anime "Ani Song Disco", trình diễn các bài hát anime tại nhiều địa điểm khác nhau trong nước và quốc tế, bất kể quy mô. Thuộc về Yoshimoto Kogyo.
Bài viết được đề xuất
-
Từ "Mobile Suit GTA UC MSV", cỗ máy triển khai tiên tiến loại Jegan D…
-
Phiên bản mới nhất của "Dragon Ball Arise" là anh trai của Son Goku […
-
Tôi muốn dang rộng đôi cánh của mình với bài hát phù thủy cuối cùng của thời đạ…
-
Tập đầu tiên của ``Swipe'', một bộ truyện tranh nổi tiếng dành cho giới trẻ đượ…
-
Ubisoft công bố trò chơi PvP miễn phí “X Defiant”! Trailer cũng đã được tung ra!
-
“PSYCHO-PASS PROVIDENCE the Movie” sẽ được công chiếu trên toàn quốc vào ngày 1…
-
Tỷ lệ 1/1 tuyệt vời! Việc đặt chỗ cho tượng bán thân Hitoshura “Shin Megami Ten…
-
Rie Takahashi sẽ là người lồng tiếng cho phần đầu tiên của loạt phim gốc mới &q…
-
Các tựa game Marvelous nổi tiếng đang giảm giá tới 90%! “Chương trình giảm giá …
-
Hôm nay là ngày gì, hehe~♪ Hôm nay là sinh nhật của Yui Horie, còn được gọi là …
-
Ngày phát hành BD-BOX "Nekketsu Saikyo Gousaurer" được ấn định vào ng…
-
Dàn diễn viên bổ sung cho anime mùa thu “Assault Lily BOUQUET” sẽ được ra mắt t…