[Dù sao thì cô ấy cũng là một “thần tượng” mà! ] Hiroyuki Deguchi x Ichiro Samejima (BANBANBAN) nói về những bài hát anime HAY NHẤT năm 2023! “Speak! Anime Song” Phần 5 Phần 1

Lần này, chúng tôi sẽ chọn ra ba bài hát anime mà hai chúng tôi đặc biệt muốn nói đến trong số các anime truyền hình được phát sóng và phân phối vào năm 2023. Hơn nữa, chúng tôi sẽ yêu cầu bạn chọn một bài hát từ mỗi bộ phim đã ra rạp và chúng tôi sẽ tìm hiểu kỹ về bài hát đó trong tổng số 6 tập!

Nếu bạn đọc điều này, bạn sẽ biết những bài hát anime nào bạn nên nghe ngay bây giờ...bạn nên nghe!

Ngoài ra, một chương trình podcast nơi bạn có thể cùng nhau trò chuyện và thưởng thức âm nhạc hiện đã có trên Spotify! Hãy tận hưởng điều này là tốt!

Vậy hãy bắt đầu tập đầu tiên của "Let's talk! Phiên bản đặc biệt bài hát anime 2023 trò chuyện bài hát anime TỐT NHẤT"!

Lối ra 2023 đã là một chủ đề nóng về nhiều mặt. Có lẽ có điều gì đó giống như một dòng chảy lớn ảnh hưởng đến việc lựa chọn bài hát của tôi. Cho đến lúc đó, tôi có ấn tượng rằng anime được coi là một nền văn hóa otaku, hay đúng hơn là một tiểu văn hóa, nhưng trong vài năm qua nó đã trở thành văn hóa chính thống.

Bạn sẽ hiểu khi nhìn thấy Samejima Kohaku. Nó chứa đầy những bài hát anime phải không? Trước đây, chúng tôi thường hát những bài anime dài khoảng 10 phút và hát những bài như ``Space Battleship Yamato'' và ``Mazinger Z'' nhưng nhìn vào đội hình vào cuối năm ngoái, có vẻ như mọi thứ đã thay đổi nhiều.

Thoát: Tôi nghĩ vấn đề virus Corona và những thay đổi lớn trong xã hội trong vài năm qua đã có tác động, nhưng trong mọi trường hợp, tôi nghĩ đó là một năm mà sức mạnh của anime và các bài hát anime đã được chứng minh rất nhiều. Vì vậy, hãy bắt đầu!

“Thần tượng” (“[Oshi no Ko”] OP)/YOASOBI

Deguchi Bài hát anime đầu tiên được Deguchi lựa chọn vào năm 2023 là “Idol” từ “Oshi no Ko”! Tôi cảm thấy như nếu tôi không phát hành bài hát này vì dòng chảy hiện tại của câu chuyện, tôi sẽ bị mắng (haha).

Samejima: Đúng vậy. Tôi sẽ nói trước, nhưng tôi cũng tham gia (haha). Tôi phải đặt nó vào bây giờ.

Deguchi : Biểu tượng của năm 2023, bài hát này vượt ra ngoài ranh giới của các bài hát anime để đến với công chúng và vượt xa điều đó đến với thế giới. Tôi đoán đó là sức mạnh của anime, nhưng tôi nghĩ chính sức mạnh của các bài hát đã thực sự khiến tôi cảm động. Tôi sẽ để cấu trúc bài hát và phân tích âm nhạc cho người khác, nhưng theo những gì tôi thấy, có vẻ như người nước ngoài hài lòng với nó hơn. Tôi nghe nói rằng những người gốc Đông Nam Á nói riêng đang nghe bài hát này rất nhiều.

Samejima : Một định nghĩa về nội dung nổi tiếng là, ``Mẹ tôi không sử dụng SNS có biết về nó không?'' Ngay cả thế hệ đó cũng biết về nó. Nó đã trở thành một bài hát mà cả người lớn và trẻ em đều biết. Ngày nay, thật khó để nghĩ ra điều gì đó mà mọi người đều biết. Tuy nhiên, vào năm 2023, tôi đã có thể làm DJ không chỉ ở Anikura mà còn ở các lễ hội ở nhiều khu vực khác nhau, và ở đâu tôi cũng được coi là "thần tượng". Thật tuyệt vời khi thấy các em nhỏ hát theo và người lớn vỗ tay.

Tôi nghĩ cách nó trở thành meme trên mạng cũng rất tuyệt. Năm ngoái, trên mạng có một câu chuyện đùa về việc "Idol" đột nhiên trở thành "Getter" (OVA "Shin Getter Robo vs. Neo Getter Robo" OP "STORM". Sung by JAM Project), và ai đó đã làm điều đó tại một anime ngoài trời club Tuy nhiên, YOASOBI và X chính thức của Ichiro Mizuki đã phản ứng lại điều đó. Thật ngạc nhiên khi anh ấy có thể cười nhạo điều này, nhưng tôi cũng cảm thấy tính chân thực trong cách anh ấy biến nó thành một meme trên mạng rất hiện đại. Có một số người không thích việc bài hát của họ bị dùng làm trò đùa. Tôi cảm thấy như năm nay nó đã trở thành một thứ gì đó đã vượt qua điều đó, hay nói đúng hơn là nó đã trở thành một thứ không còn nằm trong tay người biểu diễn nữa.

Lối ra thật thú vị. Nó không chỉ đi sâu vào những người bạn biết mà còn lan rộng ra thế giới bên ngoài những người bạn biết, nên có cảm giác như mọi thứ đã được cập nhật.

Samejima: Năm nay, có cảm giác như mọi thứ đã đảo lộn. Tôi không thể cạnh tranh với bạn nữa.

Tôi nghĩ câu chuyện liên quan đến trạng thái giải trí hơn là các bài hát trong anime của Deguchi. Trong tương lai, chúng tôi sẽ suy nghĩ về cách làm cho hoạt động giải trí trở nên phổ biến, cách truyền tải nó và cách làm cho nó lan tỏa sau năm 2024. Loại người nào đang xem nó và loại người nào đang xem nó? Tôi đoán đó là cách các bài hát được truyền tải ở đó. Vì vậy, vào năm 2023, bài hát đầu tiên của Samejima-san và tôi là "Idol"!

Samejima: Ai không nói cho bạn biết điều này là kẻ nói dối!

Bạn chưa xem anime exit ! (cười)

"Blue Sumika" ("Jujutsu Kaisen Kaitama/Tamaori" OP)/Tatsuya Kitani

Bài hát tiếp theo của Samejima là ``Ao no Sumika'' từ ``Jujutsu Kaisen'' của Tatsuya Kitani. Lý do lựa chọn là bài hát này mới được sử dụng 5 lần. Mặc dù nó chỉ được sử dụng trong ấn bản "Kaitama/Tamaori" nhưng tôi nghĩ nó có tác động rất lớn đến thế giới bài hát anime. Dù chưa sử dụng 12 tập nhưng tôi cảm thấy nó có sự tập trung này. Ngay cả khi tôi đến Câu lạc bộ Anime, nó cũng sẽ được đón nhận nồng nhiệt và tác động mà ``Ao no Sumika'' để lại thật đáng kinh ngạc. Bản thân bài hát rất mới mẻ khi bạn nghe hết toàn bộ và âm thanh mẫu được sử dụng trong bài hát mang đến cho bạn cảm giác emo thời trung học, đó là lý do tại sao Tatsuya Kitani đến Kohaku với bài hát này. Tôi cảm thấy rằng nó đã gây được tiếng vang với cả thế giới. .

Chỉ thoát khỏi tập 5.

Bản thân câu chuyện của Samejima đã gây sốc nên tất nhiên có sự kết hợp với điều đó, nhưng tôi nghĩ ngay từ đầu nó đã hoàn toàn phù hợp cho tác phẩm. Thật tuyệt vời. Trong các bài hát anime cũ, tất cả 52 tập đều được phát trong một năm, vì vậy những bài hát giống nhau đã được in vào chúng. Mặt khác, ``Ao no Sumika'' xứng đáng được đề cập đặc biệt ở chỗ nó đã gây ấn tượng mạnh với nhiều người hâm mộ anime chỉ sau 5 tập.

Deguchi: Tôi đoán lý do bạn không chọn nó cho mỗi bộ truyện hay là vì bạn không biết nó sẽ được sử dụng đến mức nào?

Đó là bởi vì khi tôi ghi hình bộ truyện Samejima , tôi không có nhiều gắn bó với nó. Tôi thích các bài hát anime đã được sử dụng từ lâu, và ví dụ như khi ``Venus Line'' được sử dụng trong mùa đầu tiên và thứ hai của ``BIRDIE WING'', tôi nghĩ, `` Làm tốt lắm, họ đã sử dụng nó một lần nữa!'' Tuy nhiên, điều này thì ngược lại. Tôi tưởng nó đánh tôi.

Việc đánh giá đã thay đổi trong năm qua .

"01" ("Không may mắn" OP) / Ong chúa

Thoát Tiếp theo, tôi chọn Queen Bee "01" từ "Undead Unluck". Tôi nghĩ thật tuyệt vời mỗi khi nhìn thấy ong chúa trong suốt cả năm, kể cả bài hát này. Họ là một ban nhạc có cá tính mạnh mẽ, nhưng tôi có ấn tượng rằng cá tính đó bằng cách nào đó có mối liên hệ với công việc họ phụ trách. Điều tương tự cũng xảy ra với "Undead Unluck" và "[Oshi no Ko]" ("[Oshi no Ko]" ED là "Mephisto" của Queen Bee). Thật tuyệt vời vì nó kết hợp hoàn hảo bản chất của tác phẩm, điều quan trọng của tác phẩm này và sự đa dạng của ban nhạc.

Queen Bee Samejima sáng tác rất nhiều bài hát anime rất hay. Điều này cũng tương tự với `` Dororo '' (`` Ngọn lửa '' trong OP của `` Dororo '').

Đó là lối ra . Sau đó, tôi cũng sáng tác ``MYSTERIOUS'', bài hát chủ đề mở đầu cho ``Sagou no Karasu''. Tôi tự hỏi tại sao bài hát đó lại phù hợp đến vậy. Tôi cảm thấy như biểu cảm của ban nhạc ngày càng sâu sắc hơn qua mỗi tác phẩm, và điều đó thật tuyệt vời. Khi bạn nhìn vào năm 2023, sẽ hơi ngạc nhiên khi có một biểu tượng "Mephisto" và nó cũng kết nối với "01". Tôi đã không nói bất cứ điều gì ngoài tuyệt vời hay thú vị từ lâu rồi.

Samejima Queen Bee là ban nhạc mà tôi hy vọng sẽ tiếp tục sáng tác nhiều bài hát anime hơn nữa. Bất kể đó là loại anime nào, anh ấy đều tạo ra nó bằng cách kết hợp nó một cách hợp lý.

Deguchi: Tôi đoán màu sắc độc đáo và nét đặc trưng của ban nhạc/nghệ sĩ đó cũng như cách họ điều chỉnh anime cũng như sự tương thích với tác phẩm là những yêu cầu thiết yếu đối với một nghệ sĩ phụ trách các bài hát anime.

Tiếp tục đến Phần 2!

Hiroyuki Deguchi

Ra mắt chính thức vào tháng 7 năm 2007 với tư cách là tay bass cho ban nhạc rock Monobrite. Ngoài việc tham gia thu âm trực tiếp của nhiều nghệ sĩ với tư cách là tay bass, anh còn hoạt động tích cực trên nhiều phương tiện truyền thông, bao gồm sáng tác và sắp xếp, DJ, viết văn và MC chương trình.

Ichiro Samejima

``Freeza Nai Hito'' của bộ đôi hài BAN BAN BAN. Năm 2010, bộ đôi này đã phát động sự kiện DJ bài hát anime "Ani Song Disco", trình diễn các bài hát anime tại nhiều địa điểm khác nhau trong nước và quốc tế, bất kể quy mô. Thuộc về Yoshimoto Kogyo.