[’23 là năm của Aina the End!?] Hiroyuki Deguchi x Ichiro Samejima (BANBANBAN) nói về những bài hát anime hay nhất năm 2023! “Speak! Anime Song” Phần 5 Phần 2

Lần này, chúng tôi sẽ chọn ra ba bài hát anime mà hai chúng tôi đặc biệt muốn nói đến trong số các anime truyền hình được phát sóng và phân phối vào năm 2023. Hơn nữa, chúng tôi sẽ yêu cầu bạn chọn một bài hát từ mỗi bộ phim đã ra rạp và chúng tôi sẽ tìm hiểu kỹ về bài hát đó trong tổng số 6 tập!

Nếu bạn đọc điều này, bạn sẽ biết những bài hát anime nào bạn nên nghe ngay bây giờ...bạn nên nghe!

Ngoài ra, một chương trình podcast nơi bạn có thể cùng nhau trò chuyện và thưởng thức âm nhạc hiện đã có trên Spotify! Hãy tận hưởng điều này là tốt!

Hãy bắt đầu tập thứ 3 của "Let's talk! Phiên bản đặc biệt bài hát anime 2023 trò chuyện bài hát anime TỐT NHẤT"!

“Bài hát của người chết” (“Zon 100 ~ 100 điều tôi muốn làm trước khi trở thành zombie” OP) / KANA-BOON

Đây là bài hát anime cuối cùng của năm 2023 được Samejima BANBANBAN Samejima chọn lọc. “Bài hát của người chết” KANA-BOON!

Tôi thích Deguchi Same (haha). Tôi có cảm giác như bài hát này là một trong những bài hát của Same cho năm 2023. Trước hết, tôi muốn nói rằng tôi nghĩ sự kiện lớn nhất của năm 2023 là biểu diễn một bài hát anime disco tại Ueno De Beer Festa 2023, được tổ chức tại Ueno vào tháng 8. Bản thân tôi đã biểu diễn với tư cách là một DJ, và với bài hát “Song of the Dead” này, tôi cảm nhận được một cảm giác đoàn kết tuyệt vời, hay đúng hơn là cảm giác rằng lễ hội của chúng tôi cuối cùng đã quay trở lại. Khoảnh khắc đó là điểm nổi bật trong năm nay đối với tôi. Đó là một cảnh tượng tuyệt vời. Hóa ra đó là một lễ hội. Có gần 5.000 người ở phía sau địa điểm, giơ tay trong bài hát đó và có cảm giác như lễ hội của chúng tôi cuối cùng đã quay trở lại sau vài năm bắt đầu với virus coronavirus. Đó là một bài hát nói rằng có một con cá mập trong đó.

Cảm ơn Samejima (haha). Ngay khi tôi nghe bài hát này, tôi đã muốn tạo ra một vũ đạo cho nó và tôi cảm thấy như mình sẽ chơi nó nhiều nhất có thể. Bản thân phiên bản live-action của "Zon 100" đã được phân phối trên Netflix và nó đang trở nên rất nổi tiếng, tôi nghĩ anime sẽ phát sóng sau 9 tập mà không nói gì, nhưng phần còn lại được phát sóng cùng một lúc vào dịp Giáng sinh. Vì mục đích đó, gia đình chính của KANA-BOON đã nghĩ ra một số vũ đạo và họ biểu diễn nó trên TikTok. Tôi không biết hoàn cảnh ra sao nhưng tôi có cảm giác rằng họ sẽ đi đến cùng với bài hát này và tôi cũng cảm thấy rằng họ sẽ khiến mọi thứ trở nên thú vị. Tôi tưởng đó là một bài hát lâu đời về zombie và trở nên phổ biến từ mùa hè sang mùa đông (haha). Tâm trạng cũng tốt.

Tôi nghĩ việc người hâm mộ chờ đợi với sự mong đợi dù lịch phát sóng không thường xuyên có thể là do sức mạnh của tác phẩm và tôi nghĩ đó cũng là sức mạnh của các bài hát. Đó có thể là một bài hát tiêu biểu của năm 2023. Tôi không nói về bài hát anime disco mà tôi đã nói trước đó, nhưng bài hát của tôi cuối cùng cũng đã ra mắt.

Tôi nghĩ đây là bài hát mà bạn có thể thưởng thức tại Samejima Physical. Có những phần của "Oshi no Ko" khiến mọi người phải thốt lên "Oi oi", và có những phần của "Song of the Dead" sẽ "nổi bật" tại các lễ hội, vì vậy thật thú vị khi thưởng thức ngay bây giờ khi chúng ta đang ở trong đó. Loại virus thứ 5, tôi đoán đây chính là bài hát đã trở thành như vậy.

“Aikotoba” (“Yakiya no Hitorigo” ED)/Aina the End

Deguchi Bài hát anime thứ ba được Deguchi lựa chọn vào năm 2023 là “Aikotoba” từ bản ED của “Yakuya no Hitorigoto”!

Đây có phải là ED chứ không phải Samejima OP?

Deguchi là một bài hát thực sự hay. Khi nhìn lại năm 2023, tôi nhận ra rằng đó là một năm mà ca sĩ Aina The End đã có những bước tiến đáng kể với tư cách là một nghệ sĩ. Bản ED "Red:birthmark" của "Mobile Suit Gunma: Witch of Mercury" (mùa thứ 2) cũng được hát, và bộ phim "Kyrie no Uta" mà anh đóng vai chính đã được phát hành ngay cả trước khi "Horigoto of the Apothecary" bắt đầu. cho rằng đây là năm mà các ca khúc của Aina The End đến được với công chúng. Giọng hát của cô ấy khàn và tôi nghĩ khả năng biểu cảm của cô ấy đã tăng lên đáng kể. Tôi nghĩ nó ở một đẳng cấp khác so với trước đây. Tôi cảm thấy `` Aikotoba '' là một bài hát dành cho năm 2023 vì tôi cảm thấy những biểu cảm có thể nhìn thấy từ giọng hát rất sâu sắc, chẳng hạn như hát nhẹ nhàng và có cảm giác khẩn trương.

Samejima: Tôi có thể cảm nhận được tác dụng của một kết thúc tốt đẹp. ``The Apothecary's Monologue'' cũng là một tác phẩm lịch sử nhưng lối sống của nhân vật chính lại rất pop phải không? Tôi nghĩ đó là một cái kết hay, với nhân vật chính là một cô gái dường như ở thời hiện đại, và câu chuyện bị khuấy động và hạ nhiệt ở cái kết. Nhưng tôi không thấy điều này sẽ xảy ra.

Deguchi : Tôi nghĩ vấn đề AI sẽ là chủ đề lớn vào năm 2023. AI ngày nay không phải là thứ giống như trí tuệ tập thể sao? Cho dù đó là tranh minh họa hay âm nhạc, nếu bạn ra lệnh cho tôi và làm thứ gì đó tương tự, tôi có thể làm cho nó trông như thế. Nó thật tuyệt vời về mặt kỹ thuật và tôi đã rất ngạc nhiên, nhưng nếu bạn nhìn nó một cách bình tĩnh thì nó thực sự rất nhàm chán. Tất cả chúng đều giống nhau, hay nói đúng hơn là chúng đều có khuôn mẫu giống nhau. Nó có vẻ nhàm chán, như thể bạn đang nghe một câu chuyện nào đó không thú vị và bạn nghĩ, ``Đúng vậy.'' Nó là một công nghệ tuyệt vời, nhưng khi điều đó xảy ra, tôi nghĩ mọi người sẽ quay lại với ý tưởng rằng con người tốt hơn, và những yếu tố không bao giờ có thể bắt chước được là giọng nói của Aina the End và giọng nói mà tôi đã đề cập trước đó. Cá tính của Queen Bee với tư cách là một ban nhạc. Tôi nghĩ AI hoàn toàn không thể tạo ra thứ gì đó thu hút trái tim, chẳng hạn như giọng nói của con người.

Samejima Ngay cả khi bạn viết thứ gì đó bằng AI, có thể chỉ là ngẫu nhiên mà bạn thấy nó thú vị. Khuỷu tay của bạn có thể bị cong theo hướng lạ hoặc câu nói của bạn có thể lạ. Cuối cùng, chẳng phải chính những sai lầm, thất bại, bệnh hoạn đã khiến một tác phẩm trở nên hấp dẫn sao? Tôi không biết liệu thất bại có dẫn đến sự ấm áp hay không, nhưng cuối cùng, điều chúng ta muốn thấy không phải là thứ gì đó hoàn hảo và siêu tốt mà là thứ gì đó được làm sáng tỏ.

Deguchi: Chúng tôi đồng cảm với điều đó và nó khiến chúng tôi cảm động. Mọi người nói rằng việc làm sẽ biến mất (với sự ra đời của AI), nhưng tôi không nghĩ việc làm sẽ biến mất. AI có thể là một mối đe dọa, nhưng cuối cùng nó chỉ là một công cụ phụ trợ, và tôi nghĩ cốt lõi của công việc là hỏi, ``Bạn là ai?'' và ``Tôi là loại người này.'' Tôi chọn "Aikotoba" của Aina the End vì nó thể hiện sức mạnh con người như vậy.

Khi rời đi , mỗi người chúng tôi xem lại ba bài hát chủ đề và kết quả khá thú vị. Nhưng tôi đoán đó là điều bình thường.

Samejima: Nó giống như việc chọn những thứ để xếp xung quanh Oshi no Ko.

Ngoài Deguchi , có bài hát nào chưa được chọn lọc hoặc chèn vào mà bạn muốn nói đến không?

Tôi nghĩ nó nằm ngay giữa tất cả các bài hát của Samejima Gekichu và ``Sign is B'' trong ``[Oshi no Ko]''. Tôi đoán tôi phải bao gồm điều này sau tất cả. Người viết nó là Masayoshi Oishi, và đó là một bài hát mạnh mẽ thuộc thể loại nhạc chủ đề. Thật đáng nhớ, vũ đạo hay và đang gây được nhiều tiếng vang trên mạng, vì vậy tôi nghĩ đây là một trong những bài hát trong phim mà bạn không thể bỏ lỡ. Đó là một bài hát thần tượng tuyệt vời.

Bài còn lại là "Choushou☆JUMPING!" từ "Jujutsu Kaisen". Có một nhân vật rất nam tính tên là Todo và rất thích thần tượng. Thần tượng yêu thích của tôi là Takada-chan, người cao 1m80 và bài hát của cô ấy là `` Choucho Jumping ''. Đó là một bài hát thần tượng rất đẫm máu, nhưng cảnh bài hát này được sử dụng là cảnh Todo đang chiến đấu cho cuộc sống của mình. Mặt dây chuyền của Todo rơi xuống và khi nắp mở ra, bên trong có hình ảnh của Takada-chan. Ngay lúc nhìn thấy điều đó, Todo đã bật dậy và chiến đấu với bài hát đó.

``Jujutsu Kaisen'' có mô hình một người nào đó chết sau một cảnh rất thú vị, tươi sáng và vui nhộn, và ngay khi nhìn thấy cảnh này, tôi đã có linh cảm rằng ``Todo sắp chết.'' Anh ta thực sự không chết, nhưng anh ta bị thương nặng. Nó đã được sử dụng tốt.

Bạn có muốn thêm một bài hát nữa không?

Thoát tốt !

"Matsubokuri" của "Kawagoe Boys Sing" của Samejima . Đây là một anime kể về một dàn hợp xướng toàn nam và họ đã nỗ lực rất nhiều vào các bài hát, và ``Matsubokuri'' là một bài hát được hát bởi một trường đối thủ. Đó là một bài hát thực sự kỳ lạ...với tư cách là một diễn viên hài, tôi thực sự không muốn dùng từ đó (haha), nhưng lời bài hát rất kỳ quặc. Giai điệu cũng giống như một Nagabuchi giả. Đây có phải là bài hát mà trường đối thủ của bạn hát không? Đó là những gì tôi nghĩ, và người sáng tác là Makita Sports, có lẽ đó là lý do! Đó là những gì tôi nghĩ.

Tôi đoán ấn tượng của tôi về Deguchi Nagabuchi là đúng. Một trường đối thủ đang hát nó. Không phải anh ấy đặc biệt bị mắng trong phim sao?

Samejima: Không có cảnh nào đặc biệt như thế cả, nhưng mọi người xem đều thắc mắc, ``(Nhân vật) có cảm xúc gì khi hát?''

Thoát : Đó là cách đúng đắn để tận hưởng niềm vui khi làm một điều gì đó. Thật khó để tạo ra thứ gì đó hoàn toàn nguyên bản và ngay cả khi thứ gì đó hoàn toàn nguyên bản thì nó cũng sẽ không mang lại niềm vui cho thế giới. Thay vào đó, cách tiếp cận hiện tại của tôi để tạo ra mọi thứ là điều chỉnh chúng hoặc thêm các sắc thái mà những người thích điều này muốn đến xem. Nếu bạn cố tình che giấu hoặc dùng nó làm bàn đạp thì đó sẽ trở thành hành vi đạo văn. Tuyên bố rằng bạn yêu cô ấy và thể hiện bản chất của tình yêu là cách làm đúng đắn. ...Mọi chuyện vốn dĩ là như thế này (haha). Nagabuchi: Nó giống như một bài hát nào đó, nhưng nếu bạn không thực sự thích nó thì bạn sẽ không có được cảm giác đó.

Samejima: Tôi cũng đã mua bài hát này nhưng tôi không đủ can đảm để chơi nó với DJ (haha). Tôi muốn chơi nó một ngày nào đó, nhưng tôi không biết đi đâu.

Exit À, đối với tôi, bài hát này cũng nằm trong top 3 của năm mà tôi đã đề cập trước đó, nhưng đó là bài ``Jewelry Days'' của Aina The End, được phát trong tập cuối của ``Mobile Suit GTA: Witch của sao Thủy.”

Deguchi Aina The End cũng hát phần kết của Phần 2, “Red:birthmark”. Tôi sẽ không nói về câu chuyện vì nó không liên quan gì đến âm nhạc, nhưng tôi nghĩ phần thú vị nhất của "The Witch of Mercury" là nó kết thúc bằng một đoạn kết hoành tráng, và đó là nơi bản ballad "Jewelry Days" bước vào. Tôi cảm thấy như, ``Chà, mặc dù nó là một chiếc Gunđam nhưng nó đã kết thúc rất tốt đẹp.'' Bài hát "Red:birthmark" được phát tới thời điểm đó có cảm giác chán nản, tuyệt vọng, nhưng ngược lại, đó là một bài hát rất nhẹ nhàng, và tôi nghĩ, "Wow, bạn có thể thể hiện bản thân như thế này Thật tuyệt vời." Đó là những gì tôi nghĩ. Rốt cuộc tính đến thời điểm đó đã có 24 tập và bài hát này lại xuất hiện ở phần cuối nên nó rất đặc biệt.

Và một bài hát nữa, phần ghi công cuối cùng thực sự được phát sau "Jewelry Days" này, nhưng OP của mùa đầu tiên được phát ở đó. "Phước lành" của YOASOBI. Câu chuyện đã kết thúc. Sau đó, "Blessing" vang lên, khi đoạn điệp khúc đầu tiên kết thúc và âm thanh dồn dập dày đặc hơn, phụ đề của tập 24 lần đầu tiên xuất hiện.

Samejima À, anh ấy thích otaku! Đó là một cách sử dụng tốt.

Ở đầu ra , phụ đề của tập 24 là lời bài hát cuối cùng của ``Phước lành''. "Lời chúc phúc sâu sắc nhất của tôi dành cho bạn." Xu hướng này đang diễn ra và tôi nghĩ đó là vì mọi người thích otaku (haha). "Mercury's Witch" là bộ anime mùa thu năm 2022 nên cảm thấy hơi bất công nhưng tôi cảm thấy sự hào hứng, nhiệt huyết và kỳ vọng dành cho tác phẩm chính là biểu tượng của năm 2023. Ngoài GTA, ngày nay còn có rất nhiều tác phẩm đã có từ rất lâu và hầu hết đều đã tồn tại được gần 50 năm. Tôi nghĩ nó thường được tạo ra và hỗ trợ bởi những người rất cấp cao, nhưng câu hỏi đặt ra là làm thế nào để có được người hâm mộ mới. Tôi nghĩ chủ đề là tạo ra thứ gì đó mà giới trẻ có thể yêu thích, và tôi có ấn tượng rằng The Witch of Mercury đã rất thành công về mặt đó. Tôi cảm thấy các bài đánh giá trước đó khá trái chiều, và trong khi bản thân tác phẩm có vẻ như nhắm đến những người hâm mộ cũ, có cảm giác như những gì họ đang làm đang thu hút những người hoàn toàn mới biết đến gundam và nói rằng, ``Gundam thật thú vị. '' Có một cái, và nó hoàn toàn phù hợp. Mặc dù đây là một câu chuyện buồn và diễn biến khó diễn tả nhưng tôi vẫn rất vui khi xem nó vì nó đã kết thúc như thế này.

Hiroyuki Deguchi

Ra mắt chính thức vào tháng 7 năm 2007 với tư cách là tay bass cho ban nhạc rock Monobrite. Ngoài việc tham gia thu âm trực tiếp của nhiều nghệ sĩ với tư cách là tay bass, anh còn hoạt động tích cực trên nhiều phương tiện truyền thông, bao gồm sáng tác và sắp xếp, DJ, viết văn và MC chương trình.

Ichiro Samejima

``Freeza Nai Hito'' của bộ đôi hài BAN BAN BAN. Năm 2010, bộ đôi này đã phát động sự kiện DJ bài hát anime "Ani Song Disco", phát các bài hát anime ở nhiều địa điểm khác nhau trong nước và quốc tế, bất kể quy mô. Thuộc về Yoshimoto Kogyo.