[Đại khái! Lịch sử Anime Heisei] Phần 2 1990 - Ngành công nghiệp anime đạt đến một bước ngoặt với sự trở lại của anime robot dành cho trẻ em, cách tiếp cận trò chơi điện tử và việc mở rộng GAINAX sang anime truyền hình.

Thời đại Heisei là thời kỳ hỗn loạn khi nhiều anime ra đời và biến mất. Đây là phần thứ hai của loạt phim nhìn lại 31 năm lịch sử cùng với các tựa anime. Sự khởi đầu là sự khởi đầu!
⇒ [Đại khái! Lịch sử Heisei Anime] Phần 1: 1989 - Sự khởi đầu của một kỷ nguyên mới khi "Patlabor" từ OVA đến anime truyền hình và đơn vị diễn viên lồng tiếng "NG5" bùng nổ về mức độ nổi tiếng.

Những năm 1990 đầy biến động, dẫn đến sự kết thúc của thế kỷ này, bắt đầu với sự bùng nổ hồi sinh của anime kéo dài từ năm trước. Bắt đầu với "Heisei Tensai Bakabon" và "Tsuruhime Ja~!" sẽ bắt đầu phát sóng vào tháng 1, chúng tôi sẽ giới thiệu những bộ truyện tranh hoài cổ như "The Fun Moomin Family", "Moretsu Ataro", "Sunset on Third Street" và " Three Eyes Pass." Điều ấn tượng là anime gốc hay anime hồi sinh liên tục được phát sóng trong suốt cả năm. Xu hướng này sẽ tiếp tục trong vài năm.

Cũng trong năm này, anime quốc gia “Chibi Maruko-chan”, vẫn tiếp tục cho đến ngày nay, bắt đầu. Một bộ phim hài hước và nhân văn mà bất cứ ai cũng có thể liên tưởng đến cùng lời kể dí dỏm của Keaton Yamada. Hơn nữa, vì câu chuyện lấy bối cảnh những năm 1960 và 1950, trong thời thơ ấu của tác giả gốc, Momoko Sakura, nên nó đã thu hút rất nhiều sự chú ý từ thế hệ biết về văn hóa và phong tục thời đó, đồng thời nhận được sự ủng hộ từ nhiều phía. của mọi người.

Trong khi đó, Sunrise, hãng nổi tiếng về sản xuất anime về robot, đã công bố `` Yusha Exkaiser ''. Cả anime và đồ chơi đều là những hit lớn và đặt nền móng cho loạt phim `` Yusha ''. Sê-ri `` Yusha '', xoay quanh sự tương tác giữa nhân vật chính, một đứa trẻ và một người máy giống anh trai đáng tin cậy có tính cách, là một loạt phim truyền hình hàng ngày và hành động của người máy chiếm được cảm tình của trẻ em, những người là mục tiêu chính và là một trong những loạt phim tiêu biểu của những năm 1990. Nó phát triển thành một loạt phim.

Ngoài series `` Yusha '', một điều đáng chú ý là anime về robot hướng đến khán giả nhỏ tuổi đã tăng lên nhanh chóng, như thể để đáp lại sự bùng nổ của anime robot thực sự vào những năm 1980.

Trong số này, tôi muốn đề cập đến việc nhiều anime robot hài hước được sản xuất chịu ảnh hưởng của SDGundam, vốn cực kỳ phổ biến đối với các nam sinh tiểu học vào cuối những năm 1980. Bắt đầu với ``Mashin Eiyuuden Wataru 2'', phần tiếp theo của ``Mashin Eiyuuden Wataru'' được phát sóng năm 1988 và trở nên rất nổi tiếng, ``Kyattou Ninden Teyandee'', ``NG Knight Ramune & 40'', và ``Karakuri Swordsman Musashi Road'' và ``RPG Legend Hepoi'' năm nay nổi bật với một số tác phẩm có các robot nhỏ hơn ngoài đời thực. Đặc biệt, ``Mashin Eiyuden Wataru 2'', ``NG Knight Ramune & 40'', ``RPG Densetsu Hepoi'' và ``Karakuri Swordsman Musashi Road'' có những yếu tố giống phim đường trường mạnh mẽ và bị ảnh hưởng nặng nề bởi các game nhập vai như ``Dragon Quest'', và rất giống với các trò chơi. Thế giới quan và câu chuyện bị ảnh hưởng.

Thật trùng hợp, tháng 11 năm 1990 lại trùng hợp với thời điểm phát hành phần cứng trò chơi mới của Nintendo, Super Famicom, và sự phổ biến của trò chơi điện tử càng trở nên phổ biến hơn. Sự xuất hiện của Super Nintendo, vốn tự hào về hiệu suất âm thanh và đồ họa vượt trội so với Famicom, có thể đã gây ra mối đe dọa lớn hơn cho ngành công nghiệp anime so với trước đây. Theo một giả thuyết, Super Nintendo đã thống trị thị trường đồ chơi trong mùa bán hàng cuối năm. Có vẻ như hầu như không có đồ chơi anime robot nào được bán ra.

Trong số đó, ``Ramune & 40'' bị rút ngắn thời gian phát sóng do xếp hạng người xem và doanh số bán đồ chơi kém, nhưng nó đã được người hâm mộ anime ở độ tuổi thanh thiếu niên trở lên đón nhận nồng nhiệt và được mở rộng sang các phương tiện truyền thông như tiểu thuyết, OVA, và các bộ phim truyền hình, tôi đã thất vọng. Sau tác phẩm này, đạo diễn Hiroshi Negishi và biên kịch Satoru Akahori đã hợp tác thực hiện nhiều tác phẩm sau đó và chúng trở thành cốt lõi của sự bùng nổ anime những năm 1990.

Có thể nói đây là một tác phẩm thực sự mang tính biểu tượng, báo trước những xu hướng tương lai trong ngành anime, chẳng hạn như sự kết hợp giữa anime và trò chơi điện tử, sự phát triển hình ảnh trong OVA, sự tương tác với người hâm mộ qua radio và sự bổ sung của các tác phẩm thông qua sự mới lạ hóa.

Về mặt biểu tượng, chúng ta không được quên ``Nadia: Bí mật của biển cả.'' Đây là anime truyền hình đầu tiên của GAINAX, một công ty sản xuất anime được người hâm mộ anime đón nhận nồng nhiệt nhờ những tác phẩm hướng đến đối tượng khán giả sâu rộng, chẳng hạn như bộ phim hoạt hình ``Royal Space Force: The Wings of Honneamise'' và OVA ``Hãy nhắm đến đỉnh cao!''

Tác phẩm này được tạo ra bởi công ty được thành lập bởi các thành viên của nhóm sản xuất phim độc lập "DAICON FILM", dựa trên tiểu thuyết khoa học viễn tưởng "20.000 Leagues Under the Sea" của Jules Verne, nhưng đội ngũ sản xuất đã bị ảnh hưởng ngay từ đầu Có rất nhiều cảnh bày tỏ lòng kính trọng đối với anime và các hiệu ứng đặc biệt đã được trao cho anh ấy. Cuối cùng, một cảnh trông giống như quay trực tiếp cảnh xuất kích từ Space Battleship Yamato (cảnh phóng tàu N-Nautilus) xuất hiện, mang đến cho người hâm mộ anime nội dung cuồng nhiệt không có trong phim hoạt hình truyền hình truyền thống. Ngoài ra, nữ anh hùng ích kỷ Nadia, người phá vỡ hình ảnh thông thường của các nữ anh hùng, cũng thu hút rất nhiều sự chú ý (ngoài ra, còn có những cảnh gợi cảm và mô tả hài lãng mạn mà bạn không mong đợi từ một anime NHK...).

Tổng đạo diễn của tác phẩm này là Hideaki Anno, người sau này đã làm việc cho ``Neon Genesis Evangelion'' và ``Shin Godzilla.'' Người chỉ đạo "Island Arc" ở giữa phim sau này trở nên nổi tiếng với vai trò đạo diễn kỹ năng đặc biệt cho bộ phim live-action "Gamera: Great Monster Aerial Battle", đồng thời cũng từng thực hiện nhiều tác phẩm ăn khách như "Lorelei". ", Japan Sinks" và "Shin Godzilla". Năm 2018, Shinji Higuchi quay trở lại làng anime sau một thời gian dài vắng bóng với "Hisone và Masotan". Các nhân viên bao gồm Yoshiyuki Sadamoto thiết kế nhân vật vàShiro Sagisu phụ trách âm nhạc.

Tác phẩm quá hưng phấn nhưng lại kể một câu chuyện cổ điển dành cho lứa tuổi thanh thiếu niên, đã được đông đảo mọi người đón nhận nồng nhiệt. Tất nhiên, nó đã nhận được sự đánh giá cao từ những người hâm mộ anime, và một anime chiếu rạp sau đó đã được sản xuất (tuy nhiên, GAINAX đã rút khỏi dự án giữa chừng vì hết ngân sách, để Group Tuck hoàn thành phần còn lại). Việc các nhân viên sau này tạo ra Evangelion cho ra mắt tác phẩm này vào năm 1990 có thể nói là một sự kiện mang tính lịch sử báo trước sự xuất hiện của một kỷ nguyên mới.

Một điều khác cần lưu ý là bộ anime được phát sóng trên chương trình tạp kỹ ``Gimia Breakthrough.'' Ban đầu nó là một chương trình tạp kỹ dành cho người lớn được phát sóng lúc 10 giờ tối, nhưng vào tháng 10 năm 1989, ``Người bán hàng cười'' của Fujiko Fujio A bắt đầu phát sóng như một góc của chương trình. Nội dung màu đen vốn không có trong anime truyền thống đã thu hút rất nhiều sự chú ý và đến năm 1990, nó đã trở thành một trong những nội dung phổ biến nhất. Tôi chắc chắn rằng có rất nhiều trẻ em đã bị tổn thương khi vô tình xem chương trình. Cùng năm đó, ``Yaohachicho Omotera Koseishi'', dựa trên nguyên tác của Shotaro Ishinomori, cũng được phát sóng trên chương trình.

Tôi muốn để mắt đến những tác phẩm này vì chúng là những ví dụ chưa từng có về anime truyền hình không dành cho người hâm mộ anime mà dành cho người lớn (mặc dù vẫn có anime dành cho người lớn).