[Phỏng vấn] Sự kết hợp tối ưu giữa lái xe và nhạc cụ trực tiếp! MYTH & ROID phát hành đĩa đơn mới “shadowgraph”

MYTH & ROID đã tô điểm cho nhiều anime bằng những bài hát mang một thế giới quan độc đáo. Đĩa đơn thứ tám của họ, "shadowgraph", là một thể loại bài hát mới đối với họ vì nó không bao gồm các giai điệu guitar. Bài hát này hiện đang được phát sóng làm nhạc mở đầu cho bộ phim truyền hình ``Boogiepop wa Laughanai.'' Ngoài ra, bài hát chủ đề "Remembrance" của "Tanya Senki the Movie" cũng được đưa vào làm bài hát đi kèm. Đó là một sự ràng buộc kép mạnh mẽ. Chúng tôi đã nói chuyện với nhà sản xuất Tom-H@ck và ca sĩ KIHOW.

“shadowgraph” nhằm mục đích mang tính triết lý trong cả lời bài hát và âm thanh.

──Bạn muốn sáng tác thể loại bài hát nào làm nhạc nền mở đầu cho anime truyền hình “Boogiepop wa Laughanai”?

Tom-H@ckLần đầu tiên tôi đọc tác phẩm gốc, nó có bầu không khí siêu thực và độc đáo, và tôi muốn thể hiện sự khó nắm bắt đó trong bài hát. Bài hát chứa đầy những ý tưởng triết học như “Có thứ gì đó không có ở đó, nhưng cũng có thứ không có” và “Thứ ở ngay trước mắt bạn có thực sự tồn tại không?” Lời bài hát do hotaru viết cũng không đưa ra bất kỳ câu trả lời nào từ đầu đến cuối.

KIHOW: ``Boogiepop Does not Laugh'' là một tác phẩm trong đó nhiều sự kiện khác nhau đan xen và bạn không biết chuyện gì đang thực sự xảy ra. Khi bạn theo dõi câu chuyện, các mảnh ghép khớp với nhau từng chút một và cấu trúc phức tạp của câu chuyện trở nên rõ ràng, tôi thấy nó hấp dẫn và tôi nghĩ ``shadowgraph'' có điểm chung đó. Về bài hát, nó khá khác biệt so với tác phẩm trước ``HYDRA'' và tác phẩm trước ``VORACITY'', hát với nhiều cảm xúc, và là một bài hát kìm nén sự biểu lộ cảm xúc nhưng hát mà không làm suy yếu nó Tôi nghĩ. Với tư cách là một ca sĩ, tôi nghĩ đó sẽ là một cuộc chiến kiên nhẫn.

──Bên sản xuất anime có đưa ra yêu cầu cụ thể nào về giai điệu của bài hát không?

Tom-H@ ckKhông có gì nhiều. Tôi nghĩ nó đại loại như, ``Xin hãy đọc tác phẩm gốc và tạo ra phần mở đầu thể hiện thế giới quan của bạn.'' Rất may, hiện nay ngày càng có nhiều người tin tưởng MYTH & ROID và chúng tôi hiếm khi nhận được yêu cầu cụ thể. ``Shadowgraph'' cũng có hình dạng như thế này, dựa trên ấn tượng của tôi khi đọc tác phẩm gốc rằng tôi nghĩ một bài hát có nhịp độ trung bình sẽ phù hợp với nó.

──“shadowgraph” có âm thanh tập trung vào việc gõ phím.

Tom-H@ ckMọi thứ ngoại trừ cello đều được đánh máy. Khái niệm MYTH & ROID là sự kết hợp giữa âm nhạc được ghi âm và nhạc cụ trực tiếp, và "shadowgraph" là một ví dụ rõ ràng về xu hướng này. Trước đây đã có những bài hát mang lại cảm giác tương tự, chẳng hạn như "STYX HELIX", nhưng bài hát đó không sử dụng bất kỳ nhạc cụ sống nào, vì vậy lần này tôi sẽ tạo một bài hát hiện đại với cảm giác kết hợp giữa nhạc cụ sống và input. Tôi nghĩ chúng tôi đã có thể làm được điều gì đó mới mẻ.

──Tại sao bạn lại chọn cello làm nhạc cụ để thu âm trực tiếp?

Tom-H@ckTôi đã nói điều này ở nhiều nơi trước đây, nhưng lý thuyết của tôi là âm nhạc có chu kỳ bảy năm. Âm nhạc từ 7 năm trước nghe có vẻ cổ xưa nhất, trong khi âm nhạc từ 14 năm trước có cảm giác mới hơn. Nói cách khác, âm nhạc từ khoảng năm 2000 rơi vào chu kỳ của sự mới mẻ. Vào thời điểm đó, R&B Nhật Bản đang ở thời kỳ đỉnh cao và việc các đoạn dây lặp đi lặp lại cùng một cụm từ để tạo sự hấp dẫn là điều phổ biến và tôi nghĩ sẽ mới nếu bây giờ họ làm như vậy. Vì vậy, tôi đã nghĩ đến việc thêm dây, nhưng sẽ không thú vị nếu tôi chỉ làm như vậy, vì vậy tôi nghĩ rằng nếu tôi chỉ sử dụng đàn cello, và thậm chí là solo, nó sẽ tạo ra một âm thanh mới trong khi vẫn tạo ra bầu không khí của nhạc cụ. quá khứ.

──Âm thanh cello được đưa vào xuyên suốt bộ phim.

Tom-H@ckNó giống như không ngừng nghỉ vậy. Tôi muốn tạo sự hiện diện và thu hút sự chú ý của người nghe.

──Ngoài ra, còn có một âm thanh nghe giống như một nhạc cụ có dây kiểu Nhật Bản, khiến tôi rất ấn tượng.

Tom-H@ckTôi nghĩ bạn có thể đang đề cập đến âm thanh tổng hợp trong phần giới thiệu, nhưng nó thực sự được lấy cảm hứng từ bầu không khí âm nhạc trong "My Neighbor Totoro" của Ghibli. Đây là khoảng 28 năm trước, gấp đôi con số của 14 năm trước, khiến nó trở thành siêu phẩm cổ điển mà mọi người đều yêu thích. Một vài năm trước, Gen Hoshino đã kết hợp các yếu tố của nhạc dance từ những năm 80 và 90, và nó đã trở thành một hit lớn, nhưng nó cũng mang âm hưởng tương tự từ cùng thời đại.

──Tôi hiểu rồi, lý thuyết chu kỳ 7 năm cũng được áp dụng ở đây.

Tom-H@ckThay vì làm nó trên máy tính, tôi đã sử dụng bộ tổng hợp FM của Yamaha, được phát hành vào thời điểm đó, để thực sự chơi nó. Hệ thống tổng hợp FM cũng rất thịnh hành vào thời điểm đó và nhiều nhạc sĩ đang sử dụng chúng, nhưng đến một thời điểm nhất định, chúng bắt đầu trở nên lỗi thời. Tôi nghĩ sẽ rất thú vị nếu hồi sinh điều đó bây giờ.