[Phỏng vấn] Album mới "Girls Blue Happy Sad" của March Pantasia sẽ được thưởng thức cùng với cuốn tiểu thuyết của chính cô ấy

Sangatsu no Pantasia, đơn vị âm nhạc của ca sĩ "Mia", đã phát hành album thứ 2 "Girls Blue Happy Sad". Album này bao gồm tổng cộng 12 bài hát, là một album ý tưởng, bao gồm cả các đĩa đơn gắn liền với anime. Nhiều người sáng tạo khác nhau sẽ cung cấp âm nhạc dựa trên cuốn tiểu thuyết do Mia viết. Ngoài ra, họa sĩ minh họa nổi tiếng Daisuke Richard còn phụ trách phần hình ảnh. Album này kết hợp tiểu thuyết, âm nhạc và hình ảnh minh họa để bạn hoàn toàn đắm mình vào thế giới Pantasia vào tháng 3.

Khi tôi hát, điều quan trọng nhất là tâm trạng tôi cảm nhận được từ bài hát.

──Đây là lần đầu tiên bạn xuất hiện tại Viện nghiên cứu Akiba. Vì vậy, tôi muốn hỏi bạn một câu hỏi cơ bản: "Marchatsu no Pantasia" sử dụng loại đơn vị nào?

Mia là một nhóm trong đó ca sĩ "Mia" cộng tác với nhiều nhà soạn nhạc và họa sĩ minh họa khác nhau, và về cơ bản tôi là thành viên duy nhất. Khi bắt đầu ``Sangatsu no Pantasia'', tôi nghĩ sẽ là một ý tưởng hay nếu hợp tác với Vocaloid P, người mà tôi luôn yêu thích, vì vậy chúng tôi bắt đầu hoạt động dưới hình thức này với tư cách là một nhóm indie. Đầu tiên, tôi gửi cho anh ấy bản demo một bài hát của Vocaloid P, người mà tôi yêu mến, và nói: ``Tôi rất muốn được làm việc với bạn trong dự án này.''

──Hình thức làm việc với nhiều người khác nhau trong mỗi bài hát vẫn không thay đổi phải không?

Mia vâng . Ví dụ: các bài hát mới trong album này đều dựa trên tiểu thuyết tôi viết và chúng tôi bắt đầu sản xuất bằng cách thảo luận trực tiếp với từng nhà soạn nhạc.

──Bài hát chính đầu tay của bạn “Hajimari no Sooku” là nhạc nền kết thúc cho bộ anime truyền hình “Kiznaiver”. Cho đến nay bạn đã hát được 7 bài hát gắn liền với anime.

Đối với bài hát gắn kết Mia , tôi đã sáng tác nó trong khi vẫn ghi nhớ thế giới của tác phẩm. Tôi cố gắng tưởng tượng nhân vật chính là đứa trẻ như thế nào, và nghĩ xem đứa trẻ này sẽ thích thú với đứa trẻ nào nhất vào một thời điểm nhất định, hoặc bé sẽ cảm thấy những điều gì trong cuộc sống hàng ngày, hoặc có lẽ tôi sẽ nhận được. gần gũi hơn với một người khác với bản thân tôi, tôi cảm thấy như mình đang hát trong khi tìm thấy những phần kết nối với mình và những phần mà tôi có thể đồng cảm.

──Vì đây là một bài hát của Pantasia vào tháng 3 nên có nghĩa là cảm xúc của chính Mia cũng được đưa vào bài hát. Khi nghe những ca khúc kết hợp trước đó, tôi cảm thấy thế giới quan độc đáo của Pantasia trong tháng 3 đã được thể hiện rất rõ ràng.

Mia: Tôi luôn ý thức được khoảng cách giữa mình và công việc. Vì đây là bài hát chủ đề của tác phẩm nên tôi muốn người hâm mộ tác phẩm yêu thích nó, và ngay cả khi nó trở thành một bài hát độc lập, tôi vẫn muốn phát hành một bài hát mà tôi cho là hay. thời gian. Vì vậy, điều quan trọng nhất đối với tôi là tôi sáng tác bài hát theo chủ đề gì. Ví dụ, tôi phụ trách nhạc nền mở đầu cho bộ anime truyền hình ``As Miss Beelzebub Likes It'' và tôi muốn tạo ra âm nhạc thể hiện được sự thất vọng và xung đột của cảm giác như thể bạn không thể nói điều gì đó ngay cả khi bạn muốn. ĐẾN. Bài hát Pink Lemonade đã được sáng tác.

──“Pink Lemonade” cũng có trong album này. Lời bài hát được viết bởi nghệ sĩ Kanon Wakeshima.

Mia đã viết một số lời bài hát thực sự hay. Những cảm xúc tinh tế được miêu tả từ góc độ nữ tính, và tôi nghĩ lời bài hát là điển hình của Kanon.


──Album mới “Girls Blue Happy Sad” bao gồm sự cân bằng tốt giữa các đĩa đơn gắn liền với anime và các bài hát mới trong album. Ngoài "Pink Lemonade", còn có ba đĩa đơn khác: "Khi nghe tiếng nói của gió", "Rubicon" và "Ảnh ghép".

``Listen to the Voice of the Wind'' của Mia là nhạc nền kết thúc cho bộ anime truyền hình ``Slow Start''. Tôi bắt đầu thực hiện việc này sau khi đọc tác phẩm gốc, nhưng điều để lại ấn tượng lớn nhất với tôi là nhân vật chính là một ronin cấp hai, và cô ấy tiết lộ với bạn bè rằng mình lớn hơn họ một tuổi. Tôi không thể cưỡng lại được. Tôi muốn tạo ra một bài hát đồng cảm với nhân vật chính, người lúc đầu lo lắng về bí mật của mình, nhưng dần dần mở lòng khi chạm vào hơi ấm của người khác, và bảo anh ấy hãy bước đi theo nhịp độ của riêng mình, dù là chậm rãi. . Bài hát này là kết quả của việc nói chuyện với 40mP về những suy nghĩ này và nhờ anh ấy viết, sáng tác và sắp xếp bài hát.

──Bài hát đúng như những gì bạn nói.

Mia tạo nên một tông màu nhẹ nhàng và ấm áp.

──"Rubicon" là bài hát kết thúc mùa thứ hai của anime truyền hình "Re:CREATORS".

Mia hoài niệm. “Rubicon” là bài hát lâu đời nhất trong album này. “Re:CREATORS” là một tác phẩm gốc không có tác phẩm gốc nào cả nên tôi đã tạo ra bài hát mà không biết câu chuyện đằng sau nó. Vì câu chuyện nói về những nhân vật hai chiều xuất hiện trong thế giới thực nên tôi quyết định lấy chủ đề là có hai thế giới. Trong cuộc sống hàng ngày, đôi khi chúng ta có cảm giác như người đó đến từ một thế giới khác. Chẳng hạn, người yêu đã chia tay bạn bây giờ có thể đang sống ly thân nhưng trong trái tim bạn, họ vẫn tiếp tục sống như ngày xưa.

──Lời bài hát được viết và sáng tác bởi aokado, và lời bài hát dựa trên câu chuyện mà Mia vừa kể cho chúng ta. Tôi luôn cảm thấy đây là một bài hát có thế giới quan rất thực tế và là phần kết của "Re:CREATORS", vì vậy tôi hài lòng với nó. "Rubicon" trong tiêu đề đề cập đến sông Rubicon, phải không? Caesar nổi tiếng vì đã vượt qua và nói: “Con súc sắc đã được đúc”.

Mia Đúng vậy. Giống như tôi không thể quay lại được nữa. Tôi lấy tựa đề từ giai thoại đó. Nhưng "Rubicon" nghĩa là gì? Rất nhiều người đã hỏi tôi điều đó (cười).

──Và "ảnh ghép". Đây là ca khúc kết thúc của anime "Emiya Family's Today's Gohan".

``Collage'' của Mia là một bài hát ấm áp và sảng khoái. `` Emiya Family's Today's Gohan'' là phần phụ của series `` Fate'', nhưng thành thật mà nói, tôi chưa bao giờ xem `` Fate '' trước đây, và `` Emiya Family's Today's Gohan '' là phần đầu tiên của tôi trải nghiệm với bộ truyện. Đó là lý do tại sao tôi có thể hát ``Collage'' một cách chân thật và vui vẻ, nhưng khi xem ``Fate/stay night'' sau đó, tôi đã bị sốc khi thấy mọi người trong ``Emiya Gohan'' chiến đấu rất quyết liệt ( cười lớn).

──Ngạc nhiên đấy (haha).

Tôi thực sự rất vui vì có thể hát bài “Emiya Gohan” của Mia mà không biết suy nghĩ của các nhân vật đằng sau bài hát đó.

──Ngay cả khi chỉ là những bài hát kết hợp, bạn cũng có thể hát nhiều thể loại bài hát khác nhau và giọng hát cũng có những biểu cảm khác nhau cho mỗi bài hát. Bạn có ý thức như thế nào về các bài hát khác nhau?

Mia: Điều tôi đánh giá cao nhất khi hát chính là “tâm trạng” mà tôi cảm nhận được từ bài hát. Ví dụ, bài hát chủ đạo trong album, ``Sangatsu ga Tsutsutai dei'' là bài hát về một cô gái mạnh mẽ. Cô ấy là một cô gái không thực sự muốn chia tay hay nói lời tạm biệt, nhưng cô ấy cố gắng nói lời tạm biệt một cách vui vẻ, và bằng cách hát với cảm xúc đó trong tâm trí, tôi quyết định chọn phương pháp thanh nhạc. Thay vì nghĩ trong đầu nên hát bài này như thế nào hay nên hát với chất giọng như thế nào, tôi nghĩ tôi chỉ làm theo “tâm trạng” của mình khi hát, và kết quả là có nhiều cách hát khác nhau. nó đi ra.