[Kỷ niệm kết thúc phát sóng anime "Mouippon!"] Phỏng vấn nhà sản xuất hoạt hình Yutaka Omatsu phần 1 - Cách các nhà sáng tạo trẻ đón nhận thử thách của hoạt hình judo

Phim hoạt hình truyền hình “Mouippon!” được phát sóng từ tháng 1 đến tháng 3 năm 2023 và trở nên nổi tiếng như một tác phẩm judo dành cho giới trẻ.

Tác phẩm gốc là manga cùng tên của Yu Muraoka (đăng nhiều kỳ trên tạp chí ``Weekly Shonen Champion'' của Akita Shoten. Truyện được đăng dài kỳ trên trang manga miễn phí `` Manga Cross '' từ tháng 4 năm 2023). Những cảnh judo do ông Muraoka, người có kinh nghiệm về judo, vẽ rất xuất sắc, câu chuyện khắc họa sự hào hứng, hào hứng của cuộc thi cũng như sự quý giá của tuổi trẻ.

Anime này có Ken Ogiwara làm đạo diễn, Aya Satsuki trong vai trò sáng tác bộ truyện và Airi Takekawa trong thiết kế nhân vật và đã được người xem đón nhận nồng nhiệt vì nó tận dụng được những điểm mạnh của tác phẩm gốc đồng thời tăng thêm sức hấp dẫn của nó như một anime Nó tăng lên khi các vòng đấu tiếp tục.

Công việc này được thực hiện như thế nào? Tại Viện nghiên cứu Akiba, chúng tôi đã nói chuyện với Yutaka Omatsu của BAKKEN RECORD, nhà sản xuất hoạt hình của tác phẩm này, về quy trình sản xuất, nhân sự và dàn diễn viên cũng như điều gì là quan trọng khi chuyển thể nó thành anime. Chúng tôi đã hỏi anh ấy về bí mật đằng sau BAKKEN RECORD. thành công cũng như ý tưởng và định hướng của BAKKEN RECORD.

Công việc Judo khó hơn tôi tưởng tượng từ 10 đến 20 lần.

--Bộ phim truyền hình "Mouippon!" được những người xung quanh đón nhận rất tích cực, nhưng phía sản xuất có nhận được phản hồi nào không?

Mặc dù Omatsu không trực tiếp đến đó nhưng tôi cảm thấy rằng anh ấy đã có thể hỗ trợ chúng tôi thông qua mạng xã hội. Đó là một tác phẩm tuyệt vời ngay từ đầu, vì vậy với tư cách là người sáng tạo, tôi sẽ rất vui nếu có nhiều người tiếp tục yêu thích nó.

--Cảm ơn. Bây giờ trước khi vào chủ đề chính tôi xin hỏi bạn một câu. Đây là một chủ đề cơ bản, nhưng chính xác thì một nhà sản xuất phim hoạt hình phải làm gì?

OmatsuTôi chắc chắn rằng cách suy nghĩ sẽ khác nhau tùy thuộc vào tổ chức, nhưng tôi có ấn tượng rằng một nhà sản xuất phim hoạt hình là người lãnh đạo phụ trách địa điểm sản xuất, một người lãnh đạo ngang hàng với đạo diễn. Về vai trò cụ thể của mình, tôi phụ trách tiền tuyến của toàn bộ anime, chẳng hạn như lên kế hoạch, bố trí nhân sự và quản lý ngân sách.

--Bạn có thể cho chúng tôi biết về quá trình dẫn đến việc tạo ra tác phẩm này không?

OmatsuGiám đốc sản xuất và giám đốc của công ty, Oshida (Keihiro), là bạn cùng lớp đại học của một người từng là thành viên của Pony Canyon vào thời điểm đó, và khi anh ấy đến chào hỏi, anh ấy đã được giới thiệu về tác phẩm gốc. Tôi nghĩ đó là khoảng cuối năm 2019.

--Ấn tượng của bạn khi đọc tác phẩm gốc là gì? Chủ đề về judo rất khác thường và tôi nghĩ anh ấy đã suy nghĩ rất nhiều về nó theo quan điểm của mình.

Omatsu: Ở vị trí của tôi, tôi nhận được nhiều lời đề nghị và đọc nhiều bộ truyện tranh khác nhau, nhưng tôi nghĩ điều quan trọng là phải xem cảm giác đó có phù hợp hay không. Đối với ``Mouippon!'', tôi cảm thấy mình có thể điều khiển bầu không khí trước khi quyết định xem đó có phải là judo hay không.

Sau đó, điều mà một nhà sản xuất phim hoạt hình nghĩ đến, nói một cách thẳng thắn là, ``Làm thế nào chúng ta có thể làm cho nó dễ dàng nhất có thể?'' Ý tôi là, tôi phải suy nghĩ về nó. Rõ ràng là việc sản xuất anime nào cũng khó khăn nên nếu bạn cố gắng làm điều gì đó khó khăn và làm điều gì đó khó khăn thì sẽ xảy ra sai sót và quá trình sản xuất sẽ thất bại. Do đó, thay vì cắt giảm, chúng ta phải nghĩ về cách có thể khiến mọi việc trở nên dễ dàng hơn và tạo ra những sản phẩm tốt hơn, hay nói cách khác, làm cách nào chúng ta có thể khiến mọi việc trở nên hiệu quả hơn về mặt chi phí. Khi nghĩ về điều này, tôi nhận ra rằng vì judo là môn thể thao trong nhà nên tôi sẽ không phải lo lắng về cách bố trí miễn là tôi xây được một sân vận động (võ đường).

--Nó có nghĩa là làm rõ nơi cần tập trung và những gì cần đơn giản hóa. Theo nghĩa đó, anh cảm thấy judo rất dễ tập.

Omatsu Đúng vậy. Tuy nhiên, sau đó tôi nhận ra rằng đó là một sự hiểu lầm rất lớn… Trước đây tôi từng phụ trách sản xuất một anime về bóng chày, và khi tôi tạo ra một sân bóng chày và bố trí các hình người que, mọi việc đã diễn ra tốt đẹp một cách đáng ngạc nhiên. Vì vậy, tôi nghĩ sẽ là một ý tưởng hay nếu thực hiện nó như một phần mở rộng của điều đó, nhưng như bạn có thể thấy khi xem anime, có rất nhiều người tại địa điểm. Có khán giả và có người tham gia. Thành thật mà nói, nó khó hơn khoảng 20 lần so với dự định ban đầu của tôi. Đó chỉ là vấn đề về bố cục.

Tôi cũng không có bất kỳ cảm xúc tiêu cực nào về Judo, nhưng vì Muraoka-sensei rất giỏi vẽ môn này nên tôi nghĩ một họa sĩ hoạt hình sẽ dễ dàng vẽ nó. Nhưng việc khắc họa judo là điều vô cùng khó khăn. Mặc dù là môn thể thao quốc gia (*không được pháp luật quản lý) nhưng không có nhiều người trong ngành hoạt hình vẽ nó, và hành động lắp ráp, nắm bắt… đơn giản là đòi hỏi rất nhiều khả năng vẽ. .

--Bạn có nhận ra rằng nó thực sự khó khăn sau khi bạn bắt đầu sản xuất nó không?

OmatsuĐây là trước khi bắt đầu sản xuất quy mô lớn. Vào thời điểm đó, tôi đang thực hiện một bộ phim tên là ``To All the People I Loved'', và đạo diễn (Jun) Matsumoto là một trong những đạo diễn hàng đầu ở Nhật Bản, đồng thời, anh ấy còn là một họa sĩ hoạt hình cực kỳ điêu luyện. Nhưng có. Khi tôi nói với đạo diễn Matsumoto, “Tôi đang làm Mouippon!,” ông ấy nói, “Không, thật sự rất khó để miêu tả judo.” Khi tôi nghe anh ấy nói rằng rất khó để có được công nghệ tốt nhất trong ngành, tôi cảm thấy ớn lạnh sống lưng.

Khi tôi thực sự thử nó, tôi nhận ra rằng ngay từ đầu không có họa sĩ hoạt hình nào muốn vẽ judo cả. Thành thật mà nói, tôi nói, ‘Tôi không muốn làm nó.’ Bởi vì nó quá khó khăn. Có rất nhiều người đã nói: ``Tôi không ngại làm tác phẩm tên là ''Mou Ippon!'' nhưng tôi không muốn đóng cảnh judo, và chính lúc đó tôi nhận ra rằng khó đến mức nào. công việc đã diễn ra theo đúng nghĩa của từ này. Trong kế hoạch ban đầu của mình, tôi nhẹ nhàng nghĩ rằng cảnh judo sẽ thành công nếu tôi làm nó ở dạng 3D và nhờ một họa sĩ hoạt hình vẽ nó, nhưng tôi chưa bao giờ tưởng tượng rằng nó sẽ khó gấp 10x20 lần, đó là một tính toán sai lầm lớn.

--Đạo diễn Ogiwara, đây là lần đầu tiên ông làm đạo diễn hoạt hình nhưng ông có thấy khó khăn khi chỉ đạo không?

Omatsu Đúng vậy. Tôi thực sự gặp khó khăn khi viết bảng phân cảnh trước khi bắt đầu vẽ. Kể cả khi vẽ storyboard, trừ khi bạn có chút kiến thức về judo hoặc không siêng năng phân tích các động tác judo và phân tích các khung hình trong manga thì sẽ không được mượt mà cho lắm.

--Nhân tiện, bạn cảm thấy thế nào khi được đề nghị làm giám đốc?

Đạo diễn Omatsu Ogiwara cũng không biết nhiều về judo nên ban đầu ông kiên quyết từ chối. Tuy nhiên, sau khi kiên trì nhờ giúp đỡ hết lần này đến lần khác, cuối cùng tôi đã nói: “Tôi sẽ thử xem” cùng với việc tôi thấy bộ manga này rất thú vị. Tôi không nghĩ mình có thể tưởng tượng đầy đủ những khó khăn cuối cùng mà tôi sẽ phải đối mặt vào thời điểm đó, nhưng tôi nghĩ tôi đã nghĩ rằng vì đang đảm nhận một công việc mà tôi không biết nên tôi phải làm việc rất chăm chỉ.

Điều quan trọng là phải "tập judo đúng cách"

--Nhìn vào các nhân viên khác, tôi rất ấn tượng trước sự thành công của thế hệ trẻ, trong đó có Satsuki-san, người sáng tác bộ truyện. Bạn thấy điều gì là quan trọng khi lựa chọn nhân viên?

Omatsu: ``Tất cả là ở những người có động lực.'' Điều tương tự cũng xảy ra với đạo diễn Ogiwara, cũng như người sáng tạo bộ truyện Satsuki và nhà thiết kế nhân vật Takegawa, những người đều mới đảm nhận vai trò hiện tại của họ. Tất nhiên, một lựa chọn có thể là chọn người có giá trị, có thể thu hút khách hàng và có thể lãnh đạo nhân viên. Tuy nhiên, tôi muốn chọn một người sẽ cùng viết mồ hôi với tôi, và tôi muốn anh ấy trưởng thành hơn qua công việc anh ấy đang sản xuất và dẫn dắt đến tác phẩm tiếp theo của anh ấy. Vì vậy lần này tôi đã tham lam và chọn ba người này làm đạo diễn, dàn dựng bộ truyện và thiết kế nhân vật.

Khi mọi người đã quen với công việc, họ có xu hướng làm việc đó theo thói quen, nhưng đối với tôi, tôi rất mong muốn được cùng nhau thành lập một nhóm scrum và làm việc đó với một tư duy mới mẻ. Ngoài ra, khi lần đầu tiên làm giám đốc, bạn thường có một nguồn năng lượng dồi dào. Tôi nghĩ Pony Canyon đã chấp nhận nó tốt.

--Với đội ngũ nhân viên như vậy, hãy cho chúng tôi biết bạn đã ý thức được điều gì khi tận dụng sức hấp dẫn của tác phẩm gốc như một anime.

Omatsu : Có nghĩa là ''tập judo đúng cách.'' Phần kịch tính của tác phẩm này cũng rất tuyệt vời, nhưng tôi nghĩ đó là một bộ phim chỉ trở nên sống động khi miêu tả judo. Tôi cảm thấy như thể nếu tôi làm sai phần quan trọng đó, mọi thứ sẽ đổ như quân domino và trở nên tồi tệ. Hơn nữa, có một bối cảnh giải đấu kéo dài suốt hiệp hai, vì vậy tôi đã nói chuyện với đạo diễn ngay từ đầu để đảm bảo rằng chúng tôi đã làm tốt điều đó.

――Lý do tôi cảm thấy rằng bạn có thể vẽ những chi tiết chi tiết như vậy, chẳng hạn như chuyển động, chuyển động của chân và nhảy trong trận đấu kumite, là vì bạn ``đã tập judo đúng cách.''

Omatsu: Tôi nghĩ vậy. Tác phẩm này có số lượng cắt lớn và việc khắc họa judo được thực hiện cẩn thận. Ngoài ra còn có những đoạn cắt để thể hiện các bước anh ấy đã thực hiện vào thời điểm tóm lấy đối thủ của mình. Kế hoạch của đạo diễn là cắt ngắn và làm những việc như “nắm bắt” và “đặt chân” thay vì dùng một vết cắt dài để làm sáng tỏ. Tôi biết làm như vậy sẽ dẫn đến số lượng cảnh cắt rất lớn, nhưng tôi vẫn muốn làm cho cảnh judo trở nên dễ hiểu, và nếu tôi giảm số lượng cảnh cắt và thực hiện cảnh mà không tập hợp các nhân vật thì hoạt hình sẽ trở nên nặng nề hơn. Đó là lý do tại sao tôi chọn phong cách này. Kết quả là nhịp độ và sự dễ hiểu đã xuất hiện nên tôi nghĩ đó là một lựa chọn rất tốt.

――Mặt khác, tôi cũng bị ấn tượng bởi những cảnh mà các nhân vật tương tác với nhau chỉ với khuôn mặt của họ hiện lên, hay tôi nên nói là các nhân vật nhỏ, trong những cảnh hàng ngày.

Omatsu : Đó là ý tưởng của đạo diễn. Chúng tôi gọi nó là “Severed Head” trên trường quay (haha), nhưng nó có cảm giác nhịp nhàng tuyệt vời, các nhân vật rất dễ thương và diễn ra tốt đẹp.

――Tôi tin rằng các cuộc phỏng vấn là cần thiết để ``tập judo đúng cách.'' Xin vui lòng cho chúng tôi biết các cuộc phỏng vấn được tiến hành như thế nào.

Để phỏng vấn Omatsu , chúng tôi đã có thể đến trường trung học cơ sở và trung học phổ thông Shukutoku với sự hợp tác của Zenjuren (Liên đoàn Judo toàn Nhật Bản). Mặc dù chỉ có một cuộc phỏng vấn nhưng tôi đã mang theo khá nhiều máy ảnh và tôi cũng được phép chụp ảnh bằng GoPro, điều này rất hữu ích. Nếu tìm kiếm trên YouTube, bạn sẽ tìm thấy nhiều video về kỹ thuật, nhưng điều quan trọng là phải cảm nhận được bầu không khí và âm thanh sống động. Các thành viên của câu lạc bộ judo cũng đáp lại nhiều mệnh lệnh khác nhau. Thật tuyệt vời khi có thể cảm nhận được cảm giác như thế nào khi một học sinh trung học cơ sở và trung học phổ thông thực hành luyện tập judo.

--Ông Muraoka cũng có mặt trong cuộc phỏng vấn phải không?

Omatsu Vâng. Tôi đã nhận được rất nhiều lời khuyên ngay tại chỗ. Tôi tin rằng sự hợp tác của các giáo viên là lý do chính khiến anime được đón nhận nồng nhiệt như vậy.

Chủ nghĩa hiện thực của các nhân vật có thể thực sự tồn tại

--Có điều gì bạn sử dụng làm tài liệu tham khảo cho công việc của mình không?

Ngoài Omatsu, anime duy nhất thực sự chơi judo là ``YAWARA!''. Vì vậy, tôi đã nghiên cứu "YAWARA!" và củng cố tầm nhìn của mình.

――Vì Muraoka-sensei là một vận động viên judo giàu kinh nghiệm, tôi nghĩ rất thực tế rằng anh ấy không chỉ thực hiện một động tác lớn dễ hiểu mà đã mang lại cho anh ấy một cú đánh lớn. Trong judo thực sự thường có rất nhiều pha trao đổi bẩn thỉu. Bạn có ý thức sử dụng tác phẩm gốc trong anime không?

Omatsumuraoka sensei có kiến thức sâu rộng về judo, và tất nhiên trong manga có mô tả chi tiết, nhưng nếu nhìn vào ``YAWARA!'', bạn sẽ thấy ông tóm lấy đối thủ và chạy như điên. Nói cách khác, nó được trình bày theo cách giống manga. Tất nhiên, ``YAWARA!'' là một tác phẩm tuyệt vời, và các nhân viên vào thời điểm đó đã suy nghĩ rất nhiều về việc tạo ra nó, nhưng tôi nghĩ sẽ hơi khó để khắc họa một điều gì đó như thế vào thời Reiwa.

Vì vậy, theo sáng kiến của đạo diễn, chúng tôi đã làm cho nó có cảm giác chân thực và sống động hơn một chút. Dù tốt hay xấu, "YAWARA!" đã có một sự hiện diện rất lớn và tôi sẽ không đi quá xa khi nói rằng đó là một sự phản đối, nhưng tôi đã nghĩ về kiểu miêu tả mà chúng ta cần khắc họa trong thời đại ngày nay.

--Vì câu chuyện nói về một câu lạc bộ judo nữ nên tôi nghĩ nó sẽ được viết nhẹ nhàng hơn, nhưng nó lại mang chủ đề thể thao mạnh mẽ.

Đó là chủ đề của cuộc trò chuyện trong buổi đọc kịch bản ở Omatsumoto (hội nghị viết kịch bản), nhưng tôi nghĩ có cái gì đó giống như ``Touch'' hoặc ``Dokaben.'' Câu hỏi quan trọng là "Bạn đang tập trung vào điều gì?" ``Touch'' là một tác phẩm tuyệt vời, nhưng nó có cảm giác giống một câu chuyện hơn là một câu chuyện về bóng chày, trong khi ``Dokaben'' lại nói về bóng chày, phải không? Theo nghĩa đó, "Mouippon!" chắc chắn là sự mô tả của judo. Tôi có suy nghĩ về bộ phim và các nhân vật xung quanh, nhưng trọng tâm chính là “tập judo đúng cách”. Tôi nghĩ rằng nếu không làm vậy, tôi sẽ không thể thể hiện được bản chất thực sự của tác phẩm này.

――Điều này cũng đúng với câu chuyện, nhưng theo một nghĩa nào đó, các nhân vật trong tác phẩm này có vẻ ngoài rất thực tế. Bạn cảm thấy thế nào ở đó?

OmatsuTiền đề chính là trong thời đại ngày nay, việc tạo ra một bộ anime mà không cần thay đổi tác phẩm gốc là điều bắt buộc. Trên hết, theo nguyên tắc chung trong anime, đầu càng cao thì chuyển động càng cứng. Nếu bạn muốn thực hiện các động tác đúng cách, tôi nghĩ sáu đầu và cơ thể là giới hạn. Lần này, bản vẽ gốc có khoảng 6 cái đầu. Tôi nghĩ rằng tôi có thể thể hiện bản thân với chiều cao đó mà không mất đi sự quyến rũ của mình, và tôi đi đến kết luận rằng nếu tôi muốn tập judo đúng cách thì tôi sẽ không thể có được cái đầu và thân hình cao hơn.

――Đây là một trong những điểm hấp dẫn trong những bức vẽ của Muraoka-sensei, nhưng tôi cũng thích rằng chúng không quá mảnh khảnh và có hình dáng cơ thể chân thực.

Omatsu: Tôi nghĩ vậy. Tôi không nghĩ có người trông giống nhân vật anime ngoài đời thực (haha). Tất nhiên, có thể có ý kiến cho rằng “anime mô tả một thế giới lý tưởng”, nhưng cũng tốt nếu có những tác phẩm dựa trên chủ nghĩa hiện thực khiến bạn nghĩ rằng thế giới đó có thể thực sự tồn tại. Ngoài ra, cá nhân tôi nghĩ kích thước này thực sự dễ thương và gia vị cũng rất ngon. Tôi thấy rất nhiều ý kiến khác nhau trên mạng, nhưng tôi không hiểu, và tôi nghĩ, `` Cái này là hay nhất.'' (cười)

--Anh Muraoka cũng tham gia vào buổi đọc sách mà bạn nói lúc trước phải không?

Giáo sư Omatsumuraoka không tham gia nhưng ông Uta, biên tập viên phụ trách Akita Shoten, đã tham dự và có thể phản hồi cho Giáo sư một cách nhanh chóng nên không bị căng thẳng. Tinh thần đồng đội thực sự tốt.

Tôi luôn nghĩ rằng khi làm anime, cần phải có tinh thần đồng đội không chỉ trên phim trường mà còn với tư cách là một ủy ban. Chúng tôi ở BAKKEN RECORD, Pony Canyon, Akita Shoten, và khi chương trình phát sóng bắt đầu, TV Tokyo đã nỗ lực rất nhiều và tôi nghĩ mối quan hệ trong lĩnh vực này đã tiến triển rất tốt.

--Tôi nghĩ mối liên hệ của mỗi người với tác giả nguyên tác là khác nhau, nhưng Muraoka-sensei có đưa ra yêu cầu gì không?

Ông Omatsu về cơ bản tôn trọng những gì đang diễn ra tại chỗ. Dù hiếm khi nói chi tiết nhưng anh đã cho tôi những lời khuyên đúng lúc và dạy tôi những kỹ thuật về judo. Tôi cảm thấy vui khi biết rằng họ tin tưởng mình và điều đó đã tiếp thêm động lực cho tôi. Tôi nghĩ chúng tôi đã có thể làm điều đó một cách thực sự lý tưởng.

(Phỏng vấn và viết bởi Kenichi Chiba)