Hãy chú ý đến những trận chiến nóng bỏng và kịch tính của các cô gái được thu hút bởi những con robot dị dạng! Phỏng vấn Noriyuki Nagatani về anime mới nóng hổi mùa hè này "Granbelm"!

Anime “Granbelm” được phát sóng vào tháng 7 năm 2019. Nhiều người hâm mộ anime đang chú ý đến tác phẩm độc đáo này, trong đó các cô gái chiến đấu khi cưỡi trên những con robot dị dạng có tên ``Armanox.''

Đội ngũ thực hiện tác phẩm này là đạo diễn Seiji Watanabe, người từng làm việc cho ``Re:Zero − Getting Life in Another World'' và nhà thiết kế nhân vật Shinichiro Otsuka. Hoạt hình được sản xuất bởi Nexus, xưởng phim hoạt hình từng làm việc cho anime "Wakaba*Girl" với đạo diễn Watanabe. Series này bao gồm Toki Hanada, người từng làm việc cho series ``Love Live!'', series ``Sound! Euphonium'', và ``Wakaba*Girl'' cũng như một dàn diễn viên đáng chú ý.

Dàn diễn viên còn bao gồm các diễn viên lồng tiếng nổi tiếng, trong đó có Miyuri Shimabukuro, người đóng vai nhân vật chính Mangetsu Kohinata, và Atsumi Tanezaki, người đóng vai Shingetsu, Ernesta và Fukai.

Lần này, chúng tôi đã thực hiện một cuộc phỏng vấn với Noriyuki Nagatani (infinite), người sản xuất tác phẩm này. Tình yêu của bạn dành cho bộ anime bạn đã xem là gì? Tôi muốn bạn cảm nhận được niềm đam mê mà tôi đặt vào công việc của mình.

Hành động melobot biến dạng được vẽ bằng tay bởi nhân viên của chúng tôi!

──"Granbelm" là một anime về những con robot dị dạng, ngày nay rất hiếm.

NagataniTôi tin rằng những robot bị biến dạng có một loại tính cách bị biến dạng và tính cách của nhân vật (điều khiển robot) được chiếu lên chúng. Khi nói đến robot trong cái gọi là anime robot, tôi nghĩ hầu hết chúng đều là vũ khí chiến thuật độc lập với nhân vật, nhưng bằng cách làm cho chúng biến dạng, tôi nghĩ có thể kết hợp các đặc điểm chung của nhân vật vào robot. Ngay từ đầu dự án, chúng tôi đã có ý tưởng rằng mình có thể tạo ra thứ gì đó mà người xem sẽ cảm thấy gắn bó hơn.

Trước đó là ``Mashin Hero Wataru'', ``Haou System Ryu Knight'' và ``Madou King Granzort''. Kể từ đầu những năm 2000, đáng lẽ phải có "SD Gun Force Force", "Medabots", "Danball Senki", v.v., nhưng không hiểu sao trong khoảng 10 năm trở lại đây lại thiếu những thứ đó, nên có lẽ đó là Dự án này được khởi động với ý tưởng rằng vẫn có những người sáng tạo trong ngành cũng cảm thấy như vậy.

──Làm thế nào bạn quyết định chọn Nexus làm công ty sản xuất?

NagataniKhi lần đầu nói chuyện với Nexus, đây là lần đầu tiên tôi làm việc với họ, vì vậy lần đầu tiên tôi hỏi họ: ``Bạn muốn làm loại công việc gì?'' và kết quả là một dự án tương tự như ``Granbelm,' ’ vì vậy tôi ngay lập tức quyết định làm việc với họ. Vì vậy tôi quyết định, ``Hãy làm điều đó!''

Chỉ là tôi cảm thấy có một ý thức về sứ mệnh, nhưng tôi cảm thấy một ý thức về sứ mệnh nói rằng, ‘Tôi phải làm điều này ngay bây giờ.’ Lý do là vì tôi nghĩ nếu không làm bây giờ thì sẽ không thể làm được nữa. Đặc biệt, lần này tôi quyết định vẽ robot bằng tay, nhưng tôi tự hỏi liệu tôi có thể gặp một studio muốn hoặc sẵn sàng làm điều này trong tương lai với tư cách là nhà sản xuất của tôi hay không. Yếu tố quyết định trong dự án này là tôi cảm thấy rằng nếu phía bên kia cũng muốn điều đó thì đây là công việc tôi nên quyết định ngay bây giờ.

──Bạn có lo lắng rằng nếu bây giờ bạn không tạo ra những tác phẩm thuộc thể loại này thì dòng dõi của bạn sẽ kết thúc không?

Nagatani: Đúng vậy. Có lẽ trong tương lai, ai đó sẽ ghi nhớ điều này và tạo ra một tác phẩm khác thuộc thể loại này, nhưng khi đó, bản thân hoạt hình robot vẽ tay có thể đã trở thành một công nghệ thất truyền. Bây giờ tôi đã 41 tuổi, nhưng nếu tôi kiệt sức, lúc tôi nằm trong quan tài, mọi người có thể sẽ nói, ``Tôi nghe nói anime từng được vẽ bằng tay.'' Trong tình huống như vậy, tôi hiểu rằng cả vẽ tay và 3D đều có giá trị riêng và tôi có thể truyền đạt cho trẻ nhỏ ngày nay những gì tôi đã đạt được và cảm nhận được qua việc tiếp xúc với anime từ khi còn nhỏ. Nếu vậy, tôi muốn làm điều đó. Ý thức về sứ mệnh của tôi không đến mức quyết định dự án này cho trang web, mà là nếu tôi tạo ra một tác phẩm như thế này vào đầu một kỷ nguyên mới mang tên Reiwa, tôi có thể để lại điều gì đó cho ngành công nghiệp anime. Đó là ý thức về sứ mệnh.

──Tôi nghĩ rằng việc mô tả hành động của một con robot vẽ tay là một quá trình đòi hỏi rất nhiều năng lượng để vẽ, nhưng bằng cách biến nó thành một con robot bị biến dạng, bạn có thể giảm bớt phần nào gánh nặng không?

Nagatani: Tôi nghĩ nó sẽ dễ dàng hơn một chút vì sẽ có ít dòng hơn, nhưng có vẻ như không nhất thiết phải như vậy. Điều này là do, chẳng hạn, trong những cảnh mecha và mecha va chạm, có vẻ khó để chúng vướng vào nhau vì toàn bộ cơ thể của chúng bị dồn lại với nhau so với những robot bình thường có đầu và thân thật. Ngoài ra, tôi hiểu rằng có một số cảnh chỉ có thể được vẽ do biến dạng, đồng thời cũng có những hạn chế đối với những bức tranh có thể được tạo ra và khi bạn tính đến điều đó, ngoài công nghệ di chuyển các siêu robot thông thường và người thật. robot, có thể vẽ robot bị biến dạng. Tôi cảm thấy phải có kỹ năng vẽ.

Vì vậy, theo nghĩa đó, lượng calo có thể đã tập trung vào những người có kỹ năng cụ thể.

──Bạn nghĩ gì sau khi xem xong video?

Nagatani : Trước hết, cả 13 tập đều đã được hoàn thành và bản thân tôi cũng đã xem hết rồi. Điều tôi cảm thấy sau đó là họ đã tạo ra một tác phẩm được chỉ định khá quá mức. Tất nhiên, tôi muốn công việc có chất lượng cao nhưng tôi hy vọng rằng họ sẽ cố gắng hết sức trong phạm vi ngân sách và hiệu quả chi phí. Lần này, nhờ sự cống hiến của những người sáng tạo và nhân viên tại chỗ, họ đã vượt qua thử thách trên một con đường khó khăn hơn. Tôi chắc chắn rằng nó phải khó khăn nhưng cuối cùng nó đã trở nên tuyệt vời.

──Ngay từ tập đầu tiên, tôi đã bị choáng ngợp trước cách miêu tả và chỉ đạo cực kỳ mạnh mẽ của mecha.

Nagatani Lần này là giám đốc chính trị Watanabe, Toki Hanada và nhà thiết kế cơ khí Jimmy Stone. Năm người chúng tôi, ông Nakamura và tôi đến từ Nexus, đang đọc sách và thật dễ dàng để nhận ra mỗi người có những cảm xúc và sở thích riêng về những gì họ muốn xem trong thể loại này. Ông Hanada hoàn thiện kịch bản với nhiều yếu tố nảy ra, nhưng đạo diễn cũng rất tàn nhẫn nên ông đảm nhiệm việc chỉ đạo và viết kịch bản, nói rằng ``Đây là thứ tôi muốn tạo ra'' nên theo đúng nghĩa , hơi khó khăn, bạn có thể làm bất cứ điều gì bạn muốn.

Số lượng bản vẽ cho tập đầu tiên này là khoảng 12.000 đến 3.000, nhưng bằng cách sử dụng nhiều tờ đó, chúng tôi có thể thể hiện những gì chúng tôi muốn làm với tư cách là một anime và độ sâu của thông tin, đồng thời chúng tôi có thể thể hiện được chiều sâu của anime. thông tin mà đạo diễn muốn truyền tải, tôi có ấn tượng rằng sản phẩm được tạo ra với ý nghĩa mạnh mẽ là "Nó là thế này đây".

──Về phía nhân viên, sự hợp tác giữa đạo diễn và nhà thiết kế nhân vật Shinichiro Otsuka, người từng làm việc trong ``Re: Zero - Bắt đầu cuộc sống ở thế giới khác'' (sau đây gọi là Re: Zero), cũng đang thu hút sự chú ý.

Nagatani : Khó đấy, nhưng Nexus là người đã gọi Watanabe-san ngay từ đầu. Tôi đoán họ đã có phản ứng hóa học tốt khi tham gia Wakaba Girl trước đây. Ngay cả trong Re:Zero, Nexus đã tham gia sản xuất từng tập phim, nên tôi nghĩ họ cũng cảm thấy việc kết hợp ở đó cũng dễ dàng. Và chính đạo diễn Watanabe đã nói rằng ông muốn mời Shinichiro Otsuka. Ý kiến của đạo diễn là nghệ thuật của cô Otsuka sẽ rất phù hợp với thế giới quan mềm mại mà thoạt nhìn giống như một bộ phim về cô gái phép thuật. Vì vậy, có cảm giác như dàn nhân viên của Re:Zero đã đoàn tụ.

--Đây là điều đã xảy ra khi mỗi nhân viên tập hợp những người giỏi nhất dựa trên kinh nghiệm quá khứ của họ.

Nagatani: Đúng vậy. Ông Hanada cũng đi đến kết luận rằng ông muốn tham gia sau khi nói chuyện về nhiều thứ khác nhau tại chỗ và ông Jimmy đã được giới thiệu về Nexus. Theo nghĩa đó, thay vì nói “Hãy chọn loại người này để nhắm vào loại thị trường này”, việc lựa chọn người được quyết định dựa trên ý tưởng rằng “nơi tốt nhất sẽ là người thích loại công việc này”. và sẽ đặt cả trái tim và tâm hồn của họ vào đó.”

──Không khí buổi họp thế nào?

Nagatani: Trong cuộc gặp đầu tiên, chúng tôi bắt đầu bằng một câu hỏi kích thích tư duy: ``Bạn thích thể loại phim hoạt hình robot nào?'' Tôi nghĩ điều quan trọng là phải biết bạn thích điều gì ở tác phẩm, và ví dụ, nếu đó là anime từ những năm 1970 thì thị trường lúc đó sẽ như thế này. Trong khi nghĩ về những năm 80 sẽ như thế nào, tôi cũng nghĩ về năm 2019 sẽ như thế nào.

──Đạo diễn Watanabe có ấn tượng mạnh mẽ là một đạo diễn và họa sĩ minh họa thiên về hành động, nhưng có phải ông ấy được chọn cho tác phẩm này dựa trên thành tích của mình không?

NagataniNếu bạn nhìn vào sự nghiệp của anh ấy, có vẻ như anh ấy tập trung vào hành động, nhưng cá nhân tôi nghĩ đạo diễn Watanabe là một người thích diễn kịch hơn. Ví dụ, nếu tôi gợi ý rằng họ chỉ có thể chọn giữa một tác phẩm rất sáng và một tác phẩm rất tối, tôi chắc chắn họ sẽ chọn tác phẩm tối. Tuy nhiên, đạo diễn có niềm tin riêng của mình về hình ảnh, và không chỉ là nó tối tăm; ở đó có điều gì đó cần được miêu tả, và hoạt hình không được bỏ qua để khắc họa nó. Đó là lý do tại sao tôi cảm thấy lập luận này cũng nhằm nhấn mạnh vào hành động của các nhân vật, đó là điều tôi cảm nhận được sau khi làm việc với họ trên phim trường. Trong tập đầu tiên, đạo diễn chịu trách nhiệm chỉ đạo và xây dựng cốt truyện, đồng thời ông đang suy nghĩ một cách nghịch lý về cách thể hiện nhân vật chính, một cô gái tên Mangetsu, trong bộ phim sắp tới. Câu chuyện được thiết kế để khiến bạn đồng cảm với bộ phim về một cô gái tên Mangetsu, dù chỉ một chút, và tôi có ấn tượng rằng họ cũng cần phải sử dụng kỹ năng vẽ của mình nhiều hơn thế.

Thiết kế Mecha phản ánh cá tính của nhân vật

──Trong tác phẩm này, bảy nữ anh hùng xuất hiện và họ sẽ tham gia vào một trận chiến sinh tồn.

NagataniKhi bạn xem tập đầu tiên, có vẻ như có một số phe phái, vì vậy tôi hy vọng bạn có thể cảm nhận được điều đó khi xem nó, nhưng tất cả các nhân vật đều có những chính sách và niềm tin nhất định. Mặc dù các nhân vật dường như có mối quan hệ chủ nô nhưng mỗi người đều có chính sách riêng, và tôi nghĩ chính nhờ ông Hanada mà ông mới có thể tạo ra từng nhân vật sống động như vậy. Tôi nghĩ rằng với bảy nhân vật nữ chính, sẽ có một số phần chồng chéo nhau, nhưng họ đã có thể chia nhỏ chúng một cách khéo léo và mỗi người đều có những câu chuyện riêng.

──Điểm nổi bật của tác phẩm này không chỉ là những trận chiến đậm chất anime về robot mà còn ở chiều sâu kịch tính nhân văn.

Nagatani: Đúng vậy. Tôi luôn thích anime về robot, nhưng sau khi xem "Granbelm", tôi rất ấn tượng trước lượng kiến thức và niềm đam mê mà đạo diễn, ông Hanada và ông Jimmy dành cho nó đến mức tôi ngần ngại thừa nhận rằng mình đã trưởng thành. với nó. Thật tuyệt vời. Có thể đó là do có sự khác biệt trong nghề nghiệp của người sáng tạo và nhà sản xuất, nhưng thật ngạc nhiên khi họ quyết định hiển thị những gì ở đây để thu hút mọi người vào thế giới này. Nếu mọi chuyện diễn ra như vậy trong tập đầu tiên và sau đó diễn ra như vậy trong tập thứ hai, người xem có thể có cảm giác khác với những gì chúng tôi hướng tới, nhưng cần phải điều chỉnh và cân bằng ở nhiều mức độ khác nhau. , đẩy không chỉ là hành động của robot. Tôi nghĩ sức hấp dẫn của tác phẩm này nằm ở cách nó được tạo ra, với một bộ phim truyền hình nặng nề và hoạt hình có hàm lượng calo cao như vậy được đưa vào đằng sau nó.

Ví dụ, tôi nghĩ nó có thể được dựng thành một câu chuyện trong đó một robot chính nghĩa đánh bại một robot xấu xa, khuyến khích cái thiện và trừng phạt cái ác. Nhưng lần này, nó không mang hình thức đó, và cả hai bên đều đang đấu tranh cho công lý của nhau, nên việc bạn nhìn về phía nào không quan trọng, dù đó là anime robot hay anime mà các nhân vật đứng đầu Tôi nghĩ đó là sự cân bằng không có màu sắc. Khi xem nhiều tập liên tiếp, bạn sẽ có ấn tượng rằng bạn đang xem một chương trình hoàn toàn khác so với tuần trước và tuần này. Tuy nhiên, tôi có ấn tượng rằng tất cả những điều này đều thống nhất trong thế giới quan của "Granbelm".

──Bạn có ấn tượng rằng bằng cách làm cho robot bị biến dạng, bạn có thể thưởng thức nó từ cả khía cạnh nhân vật và máy móc, sử dụng nhân vật làm cái móc không?

Nagatani: Đúng vậy. Tôi cũng bắt đầu từ bên ngoài, làm hoạt hình robot biến dạng. Tôi nghĩ có lẽ họ đã đi vào sản xuất với ý nghĩ đó. Tuy nhiên, khi câu chuyện tiến triển, tôi bắt đầu cảm thấy mình có thể tạo ra tác phẩm này nhờ cơ thể dị dạng của Almanox. Tôi chắc chắn điều này là do mối quan hệ giữa Chara và Almanox nên tôi nghĩ đây là câu trả lời đúng.

──Nếu đây là người thật thì tôi nghĩ nó sẽ mang lại ấn tượng khác hẳn.

Nagatani: Đây là câu chuyện xuất hiện từ khá sớm nhưng việc một con robot nhân tạo được trang bị vũ khí hạng nặng được coi là một "vũ khí". Vậy những gì đang diễn ra trong "Granbelm" là chiến tranh, phải không? Và.

Không, không phải vậy. Tôi muốn nó là một cái gì đó khác hơn thế. Trong một không gian đặc biệt, chỉ những người đặc biệt cưỡi robot và xảy ra một loại chiến tranh trên sân cỏ, nhưng họ đang chiến đấu vì một thứ gì đó khác với những gì chúng ta tưởng tượng khi nghe từ "chiến tranh" mà tôi đang nói về nó.

Vì vậy, nếu thiết kế mecha của tác phẩm này theo hướng thực tế hơn thì tôi nghĩ nội dung sẽ giống như thế hơn (một câu chuyện chiến tranh).

──Bạn có cảm thấy nó đã đặt đúng chỗ không?

NagataniKhi nói đến tác phẩm gốc, bạn không thực sự biết nó sẽ diễn ra như thế nào cho đến khi nó được hoàn thành, và cho dù chúng tôi có nói ``đây là thứ chúng tôi muốn làm'' thì đôi khi chúng tôi cũng không biết cho đến khi kết thúc. việc chỉnh sửa được thực hiện và đoạn phim được gửi cho chúng tôi. Về mặt đó, lần này có nhiều phản ứng hóa học khác nhau và tôi thành thật cảm thấy rằng nó diễn ra tốt hơn những gì tôi tưởng tượng từ kịch bản và bảng phân cảnh.

──Về mặt sản xuất, tôi không biết có thể nói bao nhiêu về nó... Các hiệu ứng và biểu cảm anime robot truyền thống có vẻ hơi hoài cổ giờ đây đã xuất hiện xuyên suốt bộ truyện, vì vậy cá nhân tôi thực sự rất thích xem chúng.

Nagatani (cười). Có những nơi khăn lau bao gồm các đoạn cắt khuôn mặt của nhân vật.

──Tôi cảm thấy tôn kính việc sản xuất anime robot ở nhiều nơi.

Nagatani : Có ai đó nói rằng điều đó có thể khơi dậy các cuộc thảo luận ở nhiều nơi, và buổi chiếu phim ngày hôm trước đã có sự tham gia của người hâm mộ anime ở mọi lứa tuổi. Tôi nghĩ có những điều bạn có thể nhận thấy trong phạm vi đó. Tôi sẽ rất vui nếu bạn có thể làm sáng tỏ quá khứ của anime robot bằng cách nói những câu như, ``Sản phẩm này làm tôi nhớ đến cái này'' hoặc ``Đây chính là ý nghĩa của nó.'' Tôi muốn thấy mọi người chia sẻ tất cả đủ thứ. Ví dụ, sẽ tốt cho toàn bộ thị trường anime nếu những người trẻ tuổi được tiếp xúc với các tác phẩm trong bộ truyện này và tôi nghĩ càng có nhiều bình luận với hashtag "Granbelm" lan truyền xung quanh những chủ đề như vậy thì càng có lợi cho những tác phẩm đó là tôi.

Rốt cuộc, chúng ta phải suy nghĩ về những gì chúng ta có thể làm lần này, dựa trên những gì những người đi trước đã xây dựng. Và tôi cố gắng thử thách bản thân mọi lúc để xem mình có thể đưa vào bao nhiêu yếu tố mới và có thể nhặt được bao nhiêu điều tốt, vì vậy theo nghĩa đó, tôi nghĩ lần này tôi đã có thể nhặt được rất nhiều điều tốt.

Tôi muốn tất cả mọi người xem chương trình này, kể cả những tác phẩm cũ sẽ trông như thế nào nếu chúng được làm bằng công nghệ ngày nay. Tôi muốn những người đang làm những thứ chúng tôi thích vào thời điểm đó cũng xem nó.

Thành thật mà nói, việc tạo các đoạn cắt chỉ đơn giản là tăng số lượng bản vẽ cho mỗi cảnh. Vì vậy có người né tránh nhưng người trong thực địa nhất quyết không trốn tránh. Trong tương lai, có lẽ chúng ta sẽ được chứng kiến những tác phẩm mà ngày nay hiếm thấy.

Diễn xuất tuyệt vời đồng bộ với nhân vật

──Có nhiều diễn viên xuất hiện trong tác phẩm này, họ được quyết định như thế nào?

Nagatani: Tôi nghĩ quá trình thử vai diễn ra rất suôn sẻ. Điều chúng tôi đang tìm kiếm ở dàn diễn viên là tìm ra một giọng nói có thể mang đến cho bảy nhân vật chính một giọng nói thuyết phục. Ví dụ như hôm rằm thì nó mềm, nhưng đến lúc phải làm thì đã làm xong, còn nếu là trăng non thì nó giòn nhưng chắc là nó sẽ giòn. một nhân vật có vai trò dẫn dắt câu chuyện và có giọng nói thuyết phục. Nene có chất giọng êm dịu giống như một linh vật, nhưng cô ấy cũng có một giọng nói khiến cô ấy càng có sức thuyết phục hơn. Tôi nghĩ chúng tôi đã đạt được sự cân bằng tốt về mặt đó.

──Tôi có ấn tượng rằng việc tuyển diễn viên được cân bằng giữa những người còn khá trẻ và những người chơi đã ở độ tuổi trung niên.

Nagatani: Đúng vậy. Lần này, tôi được thử giọng ở một không gian rộng rãi và kết quả là tôi đã tìm được một nhóm người phù hợp.

── Miyuri Shimabukuro, người đóng vai nhân vật chính Mangetsu Kohinata, có giọng nói nhẹ nhàng và trôi nổi, nhưng cũng có một giọng nói mang đến cho bạn cảm giác cốt lõi của cô ấy.

Nagatani: Đúng vậy. Trước hết, với tư cách là nhân vật chính, có những lúc bạn phải lên tiếng, và vì nét mặt của nhân vật thay đổi liên tục nên bạn phải thể hiện được những thăng trầm trong cảm xúc của anh ta. Tôi hỏi ông Shimabukuro vì ông là người có thể tạo ra sự sắc bén như vậy, nhưng đồng thời lại có khả năng hành động một cách tự nhiên theo cách tiềm ẩn cảm giác tiêu cực, như thể ông nghĩ mình không thể tự mình làm được việc gì. . Cô ấy là một người rất vui vẻ, nhưng tùy thuộc vào cách cô ấy nói, giọng nói của cô ấy có thể có mặt tối, và tôi nghĩ khoảng cách giữa khi cô ấy tươi sáng và khi cô ấy nói to hơn rất giống với trăng tròn.

--Bạn nghĩ gì về Atsumi Tanezaki, người đóng vai Shingetsu Ernesta Shinkai?

Shingetsu Nagatani là một nhân vật chị gái, nhưng như bạn có thể thấy từ tập thứ hai, cô ấy là một nhân vật còn nhiều thiếu sót. Mặt khác, tôi nghĩ rằng cô ấy cũng là nhân vật mang thế giới quan của tác phẩm mang tên "Granbelm" này, và đó là lý do tại sao tôi ủng hộ phần cốt lõi trong các chính sách của cô ấy và với giọng điệu trang nghiêm mà tôi muốn. Khi điều đó xảy ra, tôi nghĩ chúng tôi đã quyết định ngay lập tức, ``Hãy chọn anh Tanezaki cho Shingetsu.''

Điều này có nghĩa là một lời khen, nhưng Tanezaki-san là một người bí ẩn (haha). Có thể hơi khác một chút khi nói rằng hình ảnh của Shingetsu và anh Tanezaki có mối liên hệ với nhau, nhưng khi anh ấy bắt đầu diễn xuất, tôi đã nghĩ, ``À, thế này đây.'' Tôi nghĩ đây là sức mạnh của sự chuyên nghiệp.

──Tôi có ấn tượng rằng Anna và nhóm của cô ấy bao gồm những người có sự nghiệp tương đối thành công, bao gồm cả Yoko Hikasa.

Nagatani: Chuyện đó chỉ xảy ra một cách tình cờ thôi. Tuy nhiên, Hikasa đã là Anna rồi. Đây cũng là một lời khen. Có cảm giác điên rồ trong Anna ngay từ tập đầu tiên và Hikasa-san đã nhập vai nhân vật này một cách hoàn hảo. Hikasa-san thường là một người rất tốt bụng. Tuy nhiên, nó khiến tôi tưởng tượng rằng nếu sự điên rồ phát triển trong Hikasa-san, cô ấy sẽ trở nên giống Anna (haha), và tôi thích việc mình có thể cảm nhận được sự chồng chéo giữa hai người.

Yurika Kubo, người đóng vai Nene, cũng là một nhân vật. Tôi nghĩ đó là một buổi casting tốt, bao gồm cả người sẽ dẫn dắt buổi nói chuyện tại các sự kiện.

──Cá nhân tôi rất tò mò chuyện gì sẽ xảy ra với Rosa, do Chinatsu Akasaki thủ vai.

Thoạt nhìn, Rosa Nagatani có hình tượng là cấp dưới của Anna nhưng cô lại là nhân vật đấu tranh cho công lý theo cách riêng của mình. Tuy nhiên, thay vì nói bất cứ điều gì về Rosa, tôi muốn nói rằng điều tương tự cũng có thể xảy ra với tất cả các cô gái chiến đấu trên Armanox trong bộ phim này, bởi vì mặc dù họ nói rằng đó không phải là một cuộc chiến nhưng luôn có một cái kết vì họ đang chiến đấu. Tôi muốn bạn xem kỹ phần này. Theo nghĩa đó, Rosa là nhân vật đầu tiên thể hiện điều này.

Chính thức, tôi muốn hỏi tất cả những ai đã xem chương trình đến cuối và cuối cùng họ yêu thích ai nhất. Ví dụ, Anna có tác động mạnh mẽ và để lại ấn tượng lâu dài trong tôi, nhưng có thể nhân vật này mới là người tôi cảm thấy đồng cảm hơn, và những ấn tượng tôi có được khi xem diễn biến ở tập đầu tiên và tập cuối có thể trở nên hoàn toàn khác, tôi không biết. Theo nghĩa đó, mặc dù đây là anime một mùa nhưng tôi cảm thấy như nó chứa đựng mọi thứ có thể.

Nhân tiện, nếu bạn hỏi tôi muốn chọn nhân vật nào làm bạn gái, tôi sẽ nói là Nene! (cười)

──Gia đình Nene khá độc đáo phải không?

Nagatani : Tôi có cảm giác như những đứa trẻ đó là ''những đứa trẻ sống trong hiện tại''. Miễn là bạn đang tham gia vào một trận chiến, bạn bị ràng buộc bởi một thứ gì đó và đang mang dòng dõi gia đình, nhưng những gì bạn đang làm với chị em của mình cũng là để thích nghi với xã hội hiện đại, nên theo nghĩa đó thì đó là điều dễ hiểu nhất . Tôi nghĩ đó là các nhân vật.

──Nene, hướng đi của Armanox khác với những cỗ máy khác.

Nagatani : Jimmy, nhà thiết kế cơ khí, nghĩ rằng sẽ rất tốt nếu có một cơ khí có hình dạng như thế này dựa trên phả hệ của nhiều anime robot khác nhau cho đến nay, vì vậy chúng tôi đã quyết định chọn hình dạng của một con rồng. Sau này, chúng ta thực sự sẽ sử dụng một phong cách chiến đấu khác, vì vậy tôi muốn bạn xem nó.

──Một trong những điều thú vị của tác phẩm này là tính cách của các nhân vật và tính cách của Armanox đều đồng bộ với nhau.

Nagatani :Lúc đầu, khi nghĩ về thiết kế, tôi không thực sự chú ý đến điều đó, hay nói đúng hơn là tôi đưa ra quyết định dựa trên sở thích thiết kế của mình. Tuy nhiên, khi làm việc với câu chuyện chính, tôi cảm thấy mạnh mẽ rằng các nguyên tắc cơ bản của từng nhân vật, chẳng hạn như đặc điểm tính cách của họ và môi trường mà họ được đặt vào, đều được phản ánh chính xác trong thiết kế máy móc. Nghĩ về điều đó theo cách đó, tôi rất vui vì Jimmy đã thiết kế máy móc.

──Ví dụ, ngay cả khi bạn chưa xem nhiều anime về robot hoặc không giỏi về nó, có thể sẽ dễ xem hơn nếu bạn nhận ra Armanox là một phần mở rộng của các nhân vật.

Nagatani : Đúng vậy. Khi được hỏi, “Granbelm có phải là anime về robot không?”, có những khía cạnh như vậy. Khi được hỏi “Đó có phải là một câu chuyện về nhân vật không?”, tôi đã trả lời rằng nó cũng có khía cạnh đó.

Khi ai đó hỏi tôi, “Vậy, đó là loại công việc gì?”, tôi muốn trả lời, “Đó là Granbelm.” Có rất nhiều thể loại anime khác nhau trên thế giới, nhưng tôi muốn bạn tạm thời quên điều đó đi và thử Granbelm.

──Tôi nghĩ anime robot không thể tách rời khỏi lịch sử buôn bán. Có đồ chơi/đồ dùng theo sở thích nào có sẵn cho công việc này không?

Nagatani: Tại thời điểm này, chúng tôi không thể nói ``cái này sẽ được phát hành'', nhưng tất nhiên là chúng tôi muốn làm điều đó và chúng tôi muốn ủy ban tích cực làm việc về vấn đề đó. Tuy nhiên, với tình hình hiện tại có quá nhiều anime, tôi cảm thấy khó có thể đạt được tất cả những điểm hấp dẫn trong quá trình phát sóng một mùa.

Vì vậy, sau khi xem tập đầu tiên, chúng tôi muốn tạo ra thứ gì đó mà nhiều công ty khác nhau có thể tham gia. Trên thực tế, ủy ban sản xuất đang tổ chức các buổi chiếu thử cho bên thứ ba, và ngay cả khi nó giống như một sản phẩm được đặt hàng sau khi phát sóng kết thúc, tôi sẽ rất vui nếu họ có thể tạo ra sản phẩm tốt. Cá nhân tôi tin rằng tôi có thể tạo ra những tác phẩm kích thích động lực sáng tạo của nhân viên và người sáng tạo tại trang web hơn là của nhà sản xuất, vì vậy tôi hy vọng rằng mọi người sẽ xem tác phẩm này và chia sẻ ý kiến của họ với tôi từ nhiều nguồn khác nhau. muốn có nó.

──Tập đầu tiên cũng được dùng làm video quảng cáo.

Nagatani: Kết quả là, tôi nghĩ bạn có thể thấy được sự quyết tâm trên trường quay, và ví dụ, từ phần A đến phần B, chúng tôi đã làm những cảnh quay có lượng calo khá cao. Ví dụ: tôi nghĩ chúng tôi có thể thực hiện các điều chỉnh trong giai đoạn kịch bản hoặc kịch bản hoặc quyết định chỉ hiển thị khuôn mặt của nhân vật này trong tập đầu tiên. Tuy nhiên, tôi nghĩ rằng người dùng ngày nay có thể nhìn thấu quá trình tạo ra mọi thứ khi xem những thứ như vậy. Nếu đúng như vậy, tôi quyết tâm hoàn thành tập đầu tiên trước rồi đưa ra một đề xuất để tôi tưởng tượng về một tương lai mà tôi có thể hoàn thành tập thứ 13.

Tôi hy vọng nhiều người có thể hiểu được khía cạnh đó. Theo nghĩa đó, tập đầu tiên là tấm biển hiệu cho tác phẩm và không đời nào chúng tôi đi cắt giảm điều đó, vì vậy chúng tôi thực hiện nó với mục tiêu đạt được 200 điểm từ mức vốn đã là 100 điểm.

──Bạn muốn mọi người chú ý đến điểm nào trong tập đầu tiên?

NagataniTrước hết, tôi muốn bạn ngắm trăng tròn. Anh ấy thường được gọi là “nhân vật chính bị kẹt ở giữa”, và ở đầu tập đầu tiên, anh ấy đang cố gắng hòa nhập với môi trường bằng cách làm bữa trưa cho những người xung quanh, và anh ấy có thể là một nhân vật đang cố gắng tìm kiếm vị trí của mình trong môi trường, tôi không nghĩ vậy, nhưng tôi nghĩ trọng tâm chính của tác phẩm này là cách những đứa trẻ đó lớn lên bằng cách tham gia vào các trận chiến theo ý muốn của chúng. Tôi muốn bạn nhìn thấy điều đó đầu tiên. Sau đó, tôi nghĩ có thể nhìn thấy thế giới quan của "Granbelm" từ môi trường xung quanh cô ấy.

──Tôi mong chờ những diễn biến trong tương lai! Cuối cùng, xin hãy gửi một lời nhắn tới người hâm mộ của bạn.

Bộ phim được tạo ra trong đó Đạo diễn Nagatani và tất cả nhân viên tại chỗ đã chiến đấu hết mình cho đến phút cuối cùng, vì vậy hãy chú ý đến điều đó trước tiên. Tôi nghĩ thật kỳ diệu khi chúng ta có thể tạo ra một tác phẩm như thế này trong thời đại ngày nay. Tuy nhiên, tôi không nhất thiết muốn mọi người thích tác phẩm này, nhưng sau khi thực sự xem nó, tôi muốn họ nhận ra rằng trên thế giới cũng có những tác phẩm thuộc thể loại này, kể cả sở thích cá nhân của họ.

Và ngay cả khi bạn thường không tiếp xúc với những thứ cơ khí hoặc robot, tôi vẫn muốn bạn làm như vậy, bất kể giới tính của bạn là gì. Hơn hết, việc có ý kiến cho rằng phim không hay hoặc không thú vị là điều tự nhiên, và tôi chắc chắn rằng có người thích và người ghét nó, nhưng bạn không thể bắt đầu xem cho đến khi bạn xem nó!

Về câu hỏi liệu đó là một câu chuyện nhân vật, một câu chuyện về máy móc hay một tác phẩm thiên về kịch, tôi nghĩ đây là một tác phẩm có thể được nhìn nhận theo nhiều cách khác nhau, vì vậy tôi muốn những người không nghĩ đó là thể loại yêu thích của họ hãy xem nó. xem nó! !

──Cảm ơn bạn rất nhiều!