Được sản xuất trực tiếp bởi người hâm mộ anime! Full hoạt hình 3DCG “Expelled from Paradise” Đạo diễn Seiji Mizushima Phỏng vấn

Từ năm ngoái đến năm nay, phim hoạt hình 3DCG với các nhân vật trông giống cel đã lần lượt được công bố, và trong khi kỳ vọng của người hâm mộ anime đối với 3DCG đang tăng lên, thì bộ phim hoạt hình gốc chiếu rạp ` `Expelled from Paradise'', do Seiji Mizushima đạo diễn và dựa trên theo kịch bản của Gen Urobuchi, đã được phát hành được 11 năm. Phim sẽ được chiếu tại các rạp từ ngày 15 tháng 5.

Tác phẩm này kết hợp nhiều yếu tố khác nhau đáp ứng sự mong đợi của người hâm mộ anime, chẳng hạn như biểu cảm dễ thương của các nhân vật cô gái xinh đẹp, các trận chiến mạng tương lai, hành động của robot khoa học viễn tưởng và cách tiếp cận triết học về ``Nhân loại là gì?'', và tạo ra chúng bằng cách sử dụng 3DCG Đó là một công việc. Bộ phim đã được đón nhận nồng nhiệt ở các buổi xem trước và PV cũng đang thu hút sự chú ý. Chúng tôi đã nói chuyện trực tiếp với đạo diễn Seiji Mizushima về kỹ thuật hoạt hình và cách kể chuyện của anh ấy. Tôi đã lắng nghe câu chuyện của anh ấy.

Phim hoạt hình được sáng tạo bởi đạo diễn hàng đầu 3DCG

--Bạn đã nhận được lời đề nghị gì từ Giám đốc Mizushima?

Vào năm 2011, tôi nhận được lời mời từ nhà sản xuất Noguchi của Toei Animation để cùng hợp tác thực hiện một tác phẩm hoàn toàn 3DCG, và ở đó tôi đã được xem phim thử nghiệm với một số công ty sản xuất CG. Ngay cả ở thời điểm đó, nó có chất lượng viết lại biểu cảm 3DCG của riêng tôi. Tôi nghĩ thật tuyệt khi có thể tạo ra một tác phẩm 3DCG có chất lượng như thế này trước những tác phẩm khác.

--Tôi có ấn tượng rằng đạo diễn Mizushima đã tích cực kết hợp 3DCG trong các bộ phim như `` Fullmetal Alchemist: Conqueror of Shambala '', `` Mobile Suit Gunma 00 '', và `` Hanamaru Kindergarten '' (tất cả đều do ông đạo diễn) .

Sanzigen phụ trách 3DCG cho tất cả bọn họ. Đã có một phong trào trong toàn ngành sử dụng 3DCG cho những thứ đòi hỏi quá nhiều công sức để vẽ, nhưng trong trường hợp của Sanzigen, có ý định rõ ràng là sử dụng 3DCG để thể hiện ngay cả những phần chịu trách nhiệm về hoạt hình. . Đã có. Bởi vì tôi có mối quan hệ với họ nên tôi có thể có nhiều cơ hội tiếp xúc với 3DCG hơn các giám đốc khác.


--Bạn có cảm thấy công nghệ đã được cải tiến để phù hợp với tầm nhìn mà giám đốc muốn thể hiện không?

Tôi đồng ý. Tôi cảm thấy sẽ thú vị hơn nếu trải qua quá trình thử và sai trong khi làm một thứ gì đó. Cá nhân tôi thích những điều mới mẻ nên tôi cố gắng kết hợp chúng vào tác phẩm của mình càng sớm càng tốt. Có hai cách suy nghĩ, một là bắt tay vào thực hiện sớm và phát triển kỹ thuật trong công việc của bạn ngay cả khi mọi thứ không theo ý bạn, và hai là kiên nhẫn cho đến khi bạn đạt đến mức có thể cạnh tranh.

Tôi sáng tạo với ý tưởng trước đây nên tôi nghĩ tác phẩm này cũng phù hợp theo nghĩa đó. Trong số đó, Graphinica, người phụ trách sản xuất này, kể từ khi họ gửi cuộn demo, không chỉ thực hiện những phần cơ bản như cách thực hiện chuyển động của nhân vật chính Angela và cách tóc cô ấy tung bay mà còn cả các hình minh họa. Có một bầu không khí tuyệt vời và tôi có thể cảm nhận được phong cách của họ, vì vậy tôi cảm thấy rằng nếu chúng tôi đối mặt với nhau một cách đúng đắn, chúng tôi sẽ có thể đạt được kết quả.

Xây dựng chi tiết và tạo các kịch bản phức tạp

--Hãy cho chúng tôi biết ấn tượng của bạn sau khi đọc kịch bản do Gen Urobuchi viết.

Điều đầu tiên tôi đọc là cốt truyện (ghi chú cấu trúc thô). Vì nó được viết bởi anh ấy nên tôi tò mò không biết anh ấy sẽ phát triển nó như thế nào từ đây, và tôi đã biết mình muốn nói gì với tác phẩm này. Tôi nghĩ rằng khi chúng tôi nghiên cứu chi tiết, chúng tôi đã nghĩ ra một kịch bản điển hình của Urobuchi-kun.

--Tính cách của Urobuchi-san là gì?

Anh ấy đến từ sân thi đấu nên tôi nghĩ anh ấy là người hay nhắn tin. Cấu trúc tốt, những phần dẫn đến lời thoại thiết yếu rất quan trọng và khó cắt, và ở một khía cạnh nào đó, có những phần khiến đạo diễn phải khóc (haha). Tuy nhiên, tôi nghĩ rằng những cuộc trò chuyện dài cũng là một nghệ thuật nên tôi muốn tận dụng tối đa điều đó. Tôi nghĩ thật ngạc nhiên khi anh ấy có một chủ đề rõ ràng mà anh ấy muốn nói đến và cách anh ấy theo đuổi chủ đề đó một cách khéo léo thông qua đối thoại và các tình huống. Nó rất dai.



--Có nhiều văn bản không?

Có vẻ như sẽ mất khoảng hai tiếng rưỡi để thực hiện những gì được trình bày lần đầu tiên. Đó là bởi vì đã có rất nhiều cuộc trò chuyện. Ngay cả khi chúng bị loại bỏ, nó có thể không ảnh hưởng đến câu chuyện, nhưng nó được viết theo cách giúp chúng ta hiểu sâu hơn về thế giới và giúp chúng ta dễ hiểu hơn nhiều những gì các nhân vật đang nghĩ. Tuy nhiên, ngay cả khi bạn ưu tiên độ dài của phim và sắp xếp lời thoại thì kết quả sẽ là một bộ phim chỉ có những lời giải thích về lời thoại. Rốt cuộc, tôi muốn mở rộng thế giới và thiết lập nó như một cuộc trò chuyện.

--Bạn giải quyết vấn đề đó như thế nào?

Toei Animation đề nghị biến nó thành một bộ phim gồm hai phần, nhưng vì chủ đề mà Urobuchi-kun muốn kể là một câu chuyện rất cơ bản nên họ gợi ý rằng sẽ tốt hơn nếu làm nó thành một bộ phim riêng lẻ nên tôi quyết định giảm bớt phần này. kích cỡ. Lần đầu tiên, tôi nghĩ ra một khuôn mẫu về nhịp độ đối thoại, diễn biến của câu chuyện và cấu trúc tổng thể của một bộ phim dài khoảng 90 phút.

Mặc dù đoạn hội thoại này rất quan trọng nhưng tôi muốn giảm độ dài của cuộc trò chuyện, hoãn lại và giải thích nó theo một cách khác hoặc đưa ra tiêu chuẩn vàng của riêng mình, chẳng hạn như tôi nên dành bao nhiêu phút cho đến thời điểm này trong toàn bộ bộ phim. , và sau đó tạo mọi thứ theo đó. Sau đó, chúng tôi làm việc trên bảng phân cảnh để cải thiện cách diễn đạt lời thoại, điều chỉnh cách cắt, thay thế các cảnh và sau nhiều lần xác minh trong khi kết hợp ý kiến của nhiều người khác nhau, chúng tôi đã có được phiên bản hiện tại.