Shimbo 導演的起源在《珂賽特的肖像》中得以延續！

從最新作品追溯並討論過去作品的「懷舊動畫回顧」。

目前，由新房昭之執導的《物語：最後的物語》正在熱播。他最近的作品《Nisekoi》和《Koukosaburo Graffiti》都是喜劇，但我覺得《物語》系列的奇幻風格才是新保導演的精髓。

被新保導演甚至稱為《Puella Magi Madoka Magica》「起點」的作品，是 2004 年上映的《Portrait of Cosette》。這是一部三集的哥德式恐怖片。

探索新保導演的根源

珂賽特的肖像》真的是《Madoka Magica》的起源嗎？

首先，舉個簡單的例子，主角長狩工作的古董店。在分為左右兩邊的街道中央，對稱的建築物構圖，與《Madoka Magica》中賀村明美的家一模一樣。

在<魔女宅急便>系列中，長利的臉被拍成天藍色，半邊臉塗上陰影色，讓人覺得只有一隻眼睛的剪接方式，在<魔女宅急便>系列中的有木光美特寫中也經常使用。此外，在《Madoka Magica》和《Monogatari》系列中使用的構圖也可以在這裡找到，例如將物件放在前景並壓成黑色，或是使用廣角鏡頭將人物放在背景後面。.......

雖然我們從構圖入手，但在場景中間使用單色繪畫的畫框來營造節奏感，也可以說是《珂賽特的肖像》的根源。

那麼《珂賽特的肖像》講的是什麼故事呢？

故事的主角 Eiri 是一名大學生，她被派去照看叔叔的古董店。有一天，Eiri 收到國外叔叔寄來的玻璃杯，並被杯中的美景深深吸引。突然，她在儲藏室發現了一張名叫 Cosette 的女孩肖像。Eiri 開始與被畫家殺害的 Cosette 互動，最後兩人墜入愛河。

故事難以解釋，雖然沿途有一些華麗的場面，如 Eiri 變身怪物和通靈女子打架。故事發生在東京朝谷車站前，以朝谷車站為模型，背景也很寫實（有些剪接是照片合成的）。然而，在沒有任何說明的情況下，畫面跳到了珂賽特生前的歐洲。珂賽特的對話漫無邊際又抽象，突然改變了故事的流向。

方向」是故事的奴隸嗎？

Madoka Magica》的整個劇本都是由一位實力堅強的說故事者--Gen Urobuchi。＜物語＞系列也忠於西尾一心的小說，故事結構極富文學色彩。換句話說，無論使用多少畫面構圖，或進行多少跳躍的剪接，這些效果都會回歸到緊密發展的故事世界中。

禾村明美家之所以總是以對稱式的構圖來描繪，是因為她是一個與時間隔絕的孤獨存在，而在荒木光美與女主角們的對話場景中插入黑框，則表示荒木光美與女主角們的關係破裂。

珂賽特的肖像》則不然。類似的場景重複又重複，地點和時間也含糊不清。故事一開始，Eiri 和她的朋友們在一家家庭餐廳中談論愛情。她的一位朋友嘗試點燃打火機，但打火機搖晃了兩下，發出「咔嚓」和「咔嚓」的聲音。每次都會插入一個戴太陽眼鏡的女人臉部特寫。太陽眼鏡顯示 Eiri 和她的朋友在聊天，但之後她就完全沒有在故事中出現。如何解釋這個方向呢？

戴太陽眼鏡的女人的特寫之後是一張繡球花的照片。Eiri 注意到窗外看繡球花的人是一群放學回家的女學生。學生們的反應彷彿能聽到 Eiri 和其他人的對話，但卻和他們毫無關係。這些小學生到底在台上做什麼？　繡球花的圖片要解釋什麼？　我們傾向於在圖像中尋找「意義」。我們傾向於假設方向對「故事」有所貢獻。然而，《珂賽特的肖像》就像是一首散文詩，開頭和結尾都模棱兩可。散文詩之所以美麗，是因為它們有吸引人的敘事方式。

不受「意義」與「故事」的束縛，畫面就像從樹枝上剝下的果實一樣自由，每一個畫面都有自己的美。Portrait of Cosette》以三部 40 分鐘影片的不規則形式呈現，就像是在素色畫布上繪畫。這部作品能讓觀眾在 「Shimbo 風格 」穩固確立之前，欣賞到原始創作過程中的清新氣息。

(文字：Keisuke Hirota)