機械設計師 Shishin Tsuneki 的長篇專訪！(第13期「動漫與遊戲裡的人」)

本連載為您帶來創作者的真實心聲。系列的第 13 位是機械設計師 Shigenobu Tsuneki。Tsuneki 先生曾參與《Micro Man the Small Giant》、《Ghost in the Shell: Stand Alone Complex》、《Bomberman Jetters》、《Get Ride! Amdriver》、《Mobile Suit Gundam UC》、《Guilty Crown》、《Super Speed Transformers Gyrozetter》、《PSYCHO-PASSPsycho-Pass》、《Toaru Kagaku no Railgun S》、《Kabaneri of the Iron Castle》和《Brave Witches》。在這次訪談中，他談到他的影響、他的職業生涯、他對工作的投入、目前的設計狀況、機械設計師所需的素質與能力，以及他未來的目標。

我最喜歡 'VOTOMS'。

今天請您抽空跟我們談談。在談您之前，Tsuneki先生，這是'Lego'玩具積木嗎？

Shishin Tsuneki (常木)我做樂高是一種嗜好。只有我的照片是沒用的，所以我帶來了一些我做的東西。

您做得非常細緻，令人驚嘆。非常感謝您向我們展示這些寶貴的東西。現在，您可以先說說您受到的一些影響嗎？

Tsuneki：從小我就看著科幻劇長大，像是《雷鳥》、《神秘碟UFO》和《太空1999》。每逢生日，我都會叫朋友買禮物給我，說：「你買雷鳥 1 號，你就買雷鳥 2 號」。Space 1999 的故事很蠢，但機甲卻很酷。

如果要問我最喜歡的動畫是什麼，應該是 Armoured Trooper Votoms (1983-84)。相較於 Mobile Suit Gundam (1979-80)，我更喜歡 Kunio Okawara 的作品 VOTOMS。雖然是主角騎乘的機器人，也是主角騎下來的機器人，但有這麼多相同的機器人讓我很震撼。

高橋亮介導演的機甲導演非常出色，當時他接連拍了《太陽斗綱之方》（1981-83）、《Votoms》和《青木龍生 SPT Reisner》（1985-86），但他在這些作品中都改變了機甲的動作。大河原先生的設計採用簡單但容易繪製的塊狀結構，讓動畫師可以正確地跟隨畫面的動作。這也是為什麼在動畫中看起來比單從設定來看更酷的原因。

您崇拜誰？　您有導師嗎？

Tsuneki: 老實說，我沒有設計師的導師。當我設計時，導演會指示我他想要我怎麼做，但基本上我都是靠自己。我認識的設計師都來自不同的背景，我認為他們之所以能成為設計師，是因為他們有「我可以畫得比那更好」的想法。

有一個人我看了很久，覺得他很棒，他就是 Atsushi Takeuchi。在《太陽之船：Sol Bianca》（1999 年）中，太空船的形狀令人震驚，而在《Tenchi Muyo！(1999) 中，他畫了一艘我從未見過的太空船。GHOST IN THE SHELL》（1995 年）的電影版中，接二連三地出現了酷炫的機甲，當時我正在把竹內先生在 Studio Takuranke 所繪製的汽車拍成影片。

軍事科幻是我的專長

您擅長哪種類型的設計？

Tsuneki: 「近未來軍事的東西」。在《有罪王冠》（2011-12）中，我設計了地面攻擊衛星 Lucasite 和 Haruka 的摩托車。

在《Toaru Kagaku no Railgun S》（2013 年）和《Sword Art Online II》（2014 年）中，我以為自己可以畫科幻槍，但卻被告知要畫真正的槍（笑）。我畫的是我姊姊們的槍，還有 Sinon 的 Heckart II。

當你聽到「機甲設計師」這個名詞時，你可能會想到我是機器人設計師，但其實工作量並不大。我在《PSYCHO-PASS 心理通話》（2012-13、2014）中繪製了無人機，但唯一讓人騎乘、戰鬥的機器人是在《超速變金剛Gyrozetter》（2012-13）中。

在《Urusei Yatsura》中以影像人的身份開始您的職業生涯。

您的第一個工作室是哪個？您最初加入的是哪個工作室？

Tsuneki: Yumemin 工作室，它曾經存在過。社長是渡邊秀夫，副社長是敷島博秀，他們都來自東映。

我在代代木動畫學院學習的時候，老師告訴我他認識的人要成立一家公司，於是我就和一幫同學去了工作室，但不知不覺間就變成了入學考試（笑）。(笑。) 我的其中一位前輩是 Ken Ueno，而我的同學則是 Yutaka Minowa、Hiroki Kanno 和 Shigeru Fujita。

順帶一提，我的名字第一次以影像工作者的身份出現在工作人員名單上，是為《八女投名狀》（Urusei Yatsura，1981-86 年）。事實上，那時我還是 Daiani 的學生，在我受訓的工作室裡繪製動畫。我沒有在學校學過「龍頭分割」（編注：將動畫紙的龍頭孔放在原畫的龍頭孔和原畫所形成的軌跡中間，這樣就可以畫好中間分割的技巧）這樣的東西，而是在訓練場地學的。

您一直都想當動畫家嗎？

常木：我在初中時看了《宇宙戰艦大和號》（1974-85）和《高達》，高中時看了《超次元要塞Macross》（1982-83）、《Votoms》和《裝甲創世記：Mospeida》（1983-84），所以我隱約渴望從事動畫產業。後來，當我大學考試失敗，即將以浪人身份進入二年級時，我請求父母讓我去大安尼。

您在Yumetami時有接受上野先生的指導嗎？

常木：我在動畫部是由社長夫人教導的。上野先生是一位原畫家，所以他教我如何做原畫。似乎有些糟糕的公司會讓你突然做兩部原畫，但是 Yumetami 和我加入的下一家公司 Takuranke 教會了我基本的知識。

你是何時轉到Takuranke的？

Tsuneki: 在我加入 Yumetami 的兩三年後，Takuranke 的總裁 Yasuhiko Kondo 找到了我。

Tsuneki: 你當時的生活困難嗎？

Tsuneki：我還能勉強度日，因為我住在家裡，但真的很辛苦。當時錄影帶的價格一般是 150 日元左右一隻，所以有些人租不起房間，只能睡在錄影棚裡。我覺得從鄉下來的人比較有膽量。