為了紀念 XFLAG Studio 全新原創動畫「The Promised Seven Nights Festival」的交稿，該動畫的目標是成為下一個「Monstar Anime」！ 製作人 Kazushi Maeno Jonathan 訪談系列的第一篇。

負責 Mixi 娛樂事業、製作動畫《Monster Strike》的 XFLAG Studio，將於 2018 年 7 月 7 日（星期六）晚上 7 點起，在 YouTube 頻道發行原作動畫《The Promised Seven Night Festival》。

雖然《Fight League》與《Monster Strike》兩款應用程式已與動畫扯上關係，但工作室擁有以能力見稱的導演村田和也（Kazuya Murata），可見工作室對這部作品的認真程度。因此，我們對多位參與《約定的七夜祭》的工作人員進行了一連串的訪談，讓他們對作品的各個面向有更深入的了解。

第一個訪談的對象是本片的製片人 Jonathan Kazushi Maeno，他為我們介紹了本片的概況。The Promised Seven Nights Festival》被賦予了什麼角色，而 XFLAG Studio 的目標又是什麼？

創造源自動畫的新角色。

--能說說「有約的七夜」的開始嗎？

前野：對於 XFLAG Studio 而言，我們的目的是透過創作動畫影片來創造新的原創角色。但是，我們這裡沒有草稿，所以我們請導演從創作草稿開始，然後再刷稿。我加入成為製片人的時候，正是草稿已決定到一定程度的階段。原來的計畫有如何從一個封閉的空間逃出來的懸疑元素，也有夏天的、略帶寒意的恐怖元素。XFLAG Studio 的概念是「創造出充滿腎上腺素的戰鬥娛樂」，所以我們談到要加入戰鬥，也要加入男女之間的遭遇，讓初高中生很容易產生共鳴。不過，在創作動畫時，我想得最多的還是角色行動背後的動機，我確保每個人都能感同身受，並透過對話傳達他們的信念。一開始，主人公星君對於 「為什麼要來參加祭典 」的說法含糊不清，所以我認為只要加上 「想見的人」--四年未見的青梅竹馬，就能創造出強烈的動機。從那時開始，我們決定女主角其實有想見的人，而角色都有想見的人，到了這個階段，恐怖元素就淡化了。就好像我們逐漸把焦點放在神秘的節日上。

--你是否有一個很大的願景，就是以初中和高中學生為對象製作這部電影？

前野：是的。Monster Strike 遊戲本身就有許多初高中生在玩，而 XFLAG Studio 的宗旨是「與大家聚在一起」，因此我們的目標是創作一部在學校和其他地方都會被談論的動畫。它不像深夜動畫；這也是我們在 YouTube 上免費發行的初衷。

-誰主動決定了結局？

前野：對於最後的場景，導演有他想要呈現的特定畫面。這是關於每個角色是否都能遇到他們想遇到的人。所以在早期階段就已經決定了。

--在劇情創作完成後，您扮演了什麼角色？

前野：當我們完成劇情並開始製作工作之後，我只是從客觀的角度來看，並確保沒有任何差異。基本上，我信任導演，把一切交給他。

-影片一小時的播放時間如何？

前野：我們最初討論的長度是 40 分鐘，但這並不是我們必須遵守的。我們的目標是可以在家裡觀看的長度。我覺得如果影片長於一小時，會有點難看。

--當你開始在 YouTube 上發行影片時，你首先意識到的是什麼？

Maeno：事實上，人們通常會在影片一開始就決定要不要看。人們傾向於跳到前面或跳到下一個影片，所以從一開始，人們就會想：「什麼？　會發生什麼事？我們從一開始最大的謎團開始，為什麼我在四年後會接到好友的電話，一路上，我們從這個祭典是由誰舉辦、有沒有我要找的朋友、這個朦朧的物體是什麼？　影片中穿插了許多謎團，一個謎團揭開了，下一個謎團又出現了。所以我覺得你不會看得無聊。

--您對村田導演的印象如何？

前野：我的第一印象是他對工作非常誠懇，我可以信任他。他很清楚地告訴我他想做什麼，所以我很容易和他合作。

在確保 MonSt 回饋給遊玩者方面所扮演的角色。

--與 Monster Strike 遊戲應用程式的連結是否從一開始就被考慮在？

前野：是的。我們稍後討論了一些方面，但我們希望將 Fight League 與 Monster Strike 遊戲應用程式連結起來，讓顧客體驗到既喜歡動畫中的角色，又能在遊戲中享受他們的樂趣。為了達到這個目標，我們後來做了很多調整。

--這也是 XFLAG Studio 在 2015 年開始投入動漫製作的理念嗎？

前野：是的，作為 XFLAG Studio 負責動畫製作的部門，我們的使命是「創造 30 年內都會受到喜愛的角色」，例如在動畫「Monster Strike」的第三季中，我們也會強烈考慮與遊戲應用程式「Monster Strike」的聯動。我們注重媒體組合。無論是現在的《Monster Strike》角色，還是未來的原創作品，我們都在思考如何讓這些作品的角色受到大家的喜愛。

--在遊戲與動畫的連結上，有沒有遇到什麼困難？

前野：首先，我們必須意識到，我們必須把動畫中的角色 「還原 」到遊戲中，所以創作角色是非常困難的。此外，遊戲有許多要求、設計和設定要我們清除，所以要平衡遊戲與這些要求是相當困難的。有時候角色會和其他現有的角色重疊，或是角色和世界觀不符。但這個動畫的使命是回饋喜歡 Monster Strike 應用程式遊戲的客戶。我們覺得我們所提供的服務，能讓享受遊戲的客戶更加享受。

-這是您第一次擔任動畫製作人，能說說您的發現和驚喜嗎？

前野：創作這個情境很困難。在過去的一年裡，我讀了很多劇本，也看了很多動畫電影，我總是有意識地讓觀眾在情感上能感受到什麼，但回頭看，我不確定自己開始製作這部電影時，是否還沒有這種程度的知識。不過，我在這方面很特別，所以我和創作者緊密合作，彼此交換想法和意圖。有幾次我還想過自己寫（笑）。(笑).要說服大家繼續進行這個計畫很困難。我還在學習這點。

--這也是我第一次和導演、編劇等創作者一起工作。

前野：沒錯。當我和創作者溝通時，我想的是他們都有自己的癖好，就像執著一樣。但我覺得如果我只走這條路，只有一部分觀眾能夠享受到它。就我而言，我希望有很多觀眾能看，所以我想盡可能讓角色的行動原則簡單易懂，避免在對話中使用艱澀的字眼，這樣觀眾才不會被遺忘。不過，如果我為了方便製片人而完全剔除創作者的顏色，就會失去它的「尖銳感」，所以我有意識地在兩者之間取得適當的平衡。

--對了，你在成為製作人之前是做什麼工作的？

前野：我曾參與動畫「Monster Strike」的行銷工作一年，思考如何接觸顧客以及創造什麼樣的花招。例如去年年底推出的 XFLAG 原創動畫「頑皮女巫與不眠城」，我參與了主要視覺和 PV 的製作，以及透過 Twitter 尋求顧客的措施，提高新推出頻道的知名度，並傳播與動畫連結的遊戲「Monster Strike」。這個專案也是為了逐一制定措施，以達成目標。我還負責了去年 10 月開始播出的（MonSt 動畫）《消失的空間 Arc》的宣傳工作，我們更新了網站，並製作了一個機制來顯示「動畫的故事發生了很大的變化」、「第二季開始時有很多日常生活的部分，但從此開始故事會一下子變得更嚴肅」。我們製作了一個機制來顯示故事發生了很大的變化。

-有什麼時刻可以運用您在行銷上所學到的東西嗎？

前野：這不是我在行銷學到的東西，但我知道在團隊合作時，如何向不同領域的人請求合作。雖然我是製作人，但我認為讓許多人參與宣傳和公關是很重要的，而且要建立一個系統，讓大家合作如何將產品傳送到全世界。雖然這也很困難（笑）。

--（笑）--作為製片人，您有哪些心得？

前野：我參與娛樂事業已經很長時間了，但這是我第一次整體參與製作。在行銷領域中，你會思考如何透過內容、企業合作和活動來打動客戶，所以我很注意「點」，但在製作上，如何在 50 或 60 分鐘的過程中抓住觀眾的注意力是很重要的，所以這就是我現在要做的事。我從中學到了很多。我從這部動畫學到了很多。我從這個動畫中學到了很多東西，例如告訴別人，說「這裡有有趣的東西」這樣的話。而我想知道說這些話的關鍵字是如何散落在作品中的。這些單字會是什麼樣的單字呢？我有意識到了那種事情。

--在《約定的七夜祭》之後，你對未來有什麼目標或計畫嗎？

前野：我想做一張暢銷專輯。我覺得讓盡可能多的人看到是很重要的。我寧願兩個人看也不要一個人看，十個人看也不要兩個人看，萬個人看也不要十個人看。我認為我的任務是創造能讓人長久喜愛的內容。這就是我要牢記的。

--我手邊就有 MonSt 的例子。

前野：沒錯。我一直有創作各式各樣熱門內容的願望，主要是針對初高中生。在我之前的工作中，我很長時間都在參與小學生的內容，而且不只是小學生，青少年是最有力量的一代，他們的友誼非常深厚。我相信各種 IP 都是在這樣的社群和話題創造中誕生的，IP 是可以培養的。所以我一直有做這件事的願望，我們現在在 XFLAG 所做的事也沒有動搖。

--《七夜之約》發行在即。您有什麼想傳達給觀眾的訊息嗎？

前野：雖然作品可以隨時在YouTube上觀看，但作品的主題是「七夕」，我們把開始發行作品的日期定在了七夕。我想跟大家說，希望大家都能在七夕當天觀看。

-在推特上推銷。

前野是的，沒錯。如果大家能一起享受七夕，我會很高興。

(報導與撰文：清水浩二)