PATLABOUR 誕生背後的故事，以及其製作成本的幕後故事！ 行動警察 PATLABOUR 脫口秀活動：「我有太多想說的！失控脫口秀」報導。

在近未來的東京，通用人形工作機器 Reaver 已經普及，媒體組合專案 Mobile Police Patlabor 描述「機器人警察」 - 特車二課的日常生活與活動，他們與新的社會威脅 Reaver Crime 作鬥爭。.

以 OVA 和初回電影版為主題的'Mobile Police Patlabor'30週年紀念展在日本全國巡迴展出，最後以新瀉的展覽結束，展期至2020年11月14日。藉此機會，於 11 月 13 日（五）在東京 eplus LIVING ROOM CAFÉ & DINING 舉辦了名為「Mobile Police PATLABOR Talk Show」的「Mobile Police PATLABOR Talk Event」！Runaway Talk Show "為題的活動。

主講人分別是原班人馬「Head Gear」中參與系列構圖與腳本的伊藤和典，以及曾在 Bandai Visual 擔任製作人而參與 PATLABOR 系列的宇野澤真。這三位工作人員由機械設計師 Yutaka Izubuchi 接替因健康狀況不佳而無法出席的「Mobile Police Patlabor the movie」製作人、Genco 現任社長 Taro Maki 的位置。

司儀則是來自 Patlabor Public Relations Office 的 Saki Suzuki。(角色設計師 Akemi Takada 也在現場！）。

活動以今年上映的 4DX 版《机动警察 Patlabor》電影的觀感開始。

Izubuchi先生表示，他一聽到電影的初版劇場版就覺得很適合4DX，為了加強真實感，他曾在台場的戲院看過，印象中這是個 「很棒的決定」。

從此，話題轉向回憶10月25日舉行的 "Mobile Police Patlabor 30週年紀念「OVA-Geki-Pat 1展」 @ Niigata Commemorative Talk Show"。在這個舞台上，伊藤先生、真木先生和公關部的萱部千秋小姐上台，討論了OVA版的預算和其他話題，包括「我們是不是應該在YouTube上這樣說？Unozawa 女士說，她在更衣室裡因此而臉色煞白。

伊藤先生接著拋出一個重磅炸彈：「我並沒有收到初版 OVA 的任何劇本費或版稅。鈴木先生強而有力的總結：「我很高興我們雖然經歷了種種問題，但仍能創造出一部好作品」，引發了「與 PATLABOUR 的相遇」這個主題的討論。

PATLABOR 的誕生

關於《PATLABOR》誕生的故事，如今在不同的地方、不同的媒體都有報導，但從創作之初就參與其中的Izubuchi先生卻在此娓娓道來。

大約在 1980 年代初期，漫畫家 Masami Yuki 在她的一本「我想看到這種角色的場景」的書中，畫了一個「警察使用的機器人」的圖像，而這一切的起因，就是小淵先生和 Yuki 女士在討論將這個圖像用在其他地方的可能性。他們說，一切都開始了。

當時，Izubuchi 先生隸屬於由作家兼編劇 Aritsune Toyoda 所領導的創作團體 Parallel Creation。由於他在那裡負責視覺內容，與他有聯繫的 Sunrise 邀請他提交一份提案，這份提案成為「Patlabor」的原型（當時以設定形式提交的提案是「Gardeen」，後來由 Isao Hiura 改編成小說）。然而，該提案後來因未被接受而被退回。

與此同時，Izubuchi 先生透過動畫雜誌 Animec (Rapport) 的聯合廣播節目，結識了 Ito 先生和 Takada 先生。

伊藤先生之後成立了一個名為 Headgear 的團隊，並與 Izubuchi 先生一起在演講活動中表演，但他坦承當他們第一次見面時，「我還以為你是我的敵人」。他坦承，當他們第一次見面時，他「把你當成敵人」，因為 Parallel Creation 當時風頭正盛，作為年輕的科幻組合被報紙報導，而伊藤先生卻嫉妒不已，因為他甚至不是製作工程師。

Izubuchi 先生回答說：「我沒有太在意」。另一方面，Izubuchi 先生說：「我意識到許多人把我當成敵人（當時）。

根據 Izubuchi 先生的說法，他和 Ito 先生曾參與 OVA「Aim for the Top」的製作，該作品與最初的「Patlabor」OVA 系列同時開發。其中一個原因是 "公司（Bandai Visual）被要求決定到底是'Patlabor「好還是」Top'好「，結果有人向 Gainax 報告 」Patlabor 「優先於 」Top"。Unozawa先生回憶說，原因是公司（Bandai Visual）同時為'Patlabor「和」Top'定價。

伊藤先生和宇野澤先生與《PATLABOR》的邂逅

接下來，伊藤先生談到他與 PATLABOR 的相遇。伊藤先生說，當他第一次見到 Izubuchi 先生時，有人向他介紹了日後成為 PATLABOR 基礎的專案，但「Izubuchi 先生的簡報太差了，我無法理解有什麼有趣的」。伊藤先生其實對機器人並不感興趣，「Izubuchi 先生說，」但後來我有機會見到 Yuki 先生，當我看到站在市中心的機器人時（故事書上畫的），我就想，'這不是很有趣嗎？我覺得這一定很有趣，"Ito 說。然而，當他不確定該如何將它融入故事時，他建議將它與電影《警察學院》結合，這讓它逐漸接近《Patlabor》。

接下來就是宇野澤先生與「Patlabor」的相遇。

當時，Izubuchi 先生經常舉辦派對，有一天組織了一個聖誕派對。卯之澤先生受邀參加了派對，並送上了伊藤先生編寫的計劃書作為聖誕禮物。

順帶一提，當時企劃書中令人印象深刻的一句話是作品的方向，「以烤魚套餐為導向的動畫」。據伊東先生所說，他是因為覺得 「我可以朝這個方向寫 」才寫的。可以說，「烤魚套餐向 」所具有的平民感，正是《PATLABOUR》系列世界觀的明確體現。

當宇野澤先生接到這個企劃時，他認為這是個好主意，因為這與「高達」並不衝突，因為他原本以為機器人的故事就是科幻與戰爭。當時《高達》的影響力非常強大，以「戰爭」、「機器人作為武器」、「人類自相残杀」為主題的機器人動畫就像雨後竹筍般全面出爐。在這樣的背景下，以「Patlabor」為主題的機器人動畫想必是非常犀利的。

一開始，Izubuchi 先生的構想是拍成電視連續劇，但最後卻沒有開發任何玩具，充其量只推出了一個塑膠模型。根據宇野澤先生的說法：「我們的目標並不是銷售玩具，而是銷售影像產品本身」，他這樣解釋製造商的用意。

OVA版的《Patlabor》由Bandai的影像品牌EMOTION負責銷售，而EMOTION在當時是以玩具製造商而聞名。推出這個品牌的原因是「Bandai 是贊助商，也是玩具公司，所以我們以為動畫產業討厭我們」，Unozawa 說。他也透露了一個令人驚訝的背景：「我們成立 EMOTION，是因為我們站在創作者這邊」。

對此，Izubuchi 先生說：「我不喜歡那種想把故事說得很好的手段！(眾笑）「，他補充說，」創作者無法管理金錢。如果有一個人可以創作作品，並為作品創造一席之地，無論是辛勤工作的人還是阿金道，我都很樂意幫忙。

根據 Izubuchi 先生的說法，最初的六集 OVA 系列是以 「TV 系列中獨特的集數集合 」為結構。

最初也有一共 13 集的提案，但最後他們定下了 6 集。這對負責系列構成的伊藤先生來說是很大的幫助，他回憶說，「由於這是一系列朗讀的劇集，我很高興我們能夠維持在這個水平上」，「如果是 13 集的系列，我不認為它會持續下去」。

儘管如此，每一集都有非常獨特的內容。這是因為 「那是我們嘗試不同方法的日子」（Izubuchi），而且 「我們還年輕，所以不怕失敗」（Ito）。

從這裡開始，我們進入原始製作成本的討論。

Patlabor" 最初的 OVA 系列的製作預算不到當時一般 OVA 的一半。

漫畫版《Patlabor》一開始也沒有計劃由結城雅美來繪製，她只被要求為搭配系列撰寫 10 集，而且沒有動畫的版稅。

不過，大家都知道，最後成為「Patlabor」媒體發展歷史最長的系列。

他還講了一個小插曲，漫畫最初不是在 Weekly Shōnen Sunday (Shogakukan) 上發表，而是在 Monthly Newtype (KADOKAWA)上發表，這讓很多訪客感到驚訝（據說是根據 OVA 改編的短篇故事，而 Kankan Hana 和 Clancy 從一開始就出現）。

初代 OVA 與第一部電影版的幕後故事！

經過 10 分鐘的休息後，第二部分的講座深入探討了初期 OVA 系列和第一部電影版，並討論了 PATLABOR 世界的創作過程。

第一集：第二排出發

根據伊藤先生的說法：「我們想把上野的國立博物館做為第一集最後決戰的地點，所以我們從那裡倒推，讓他說「伊裡亞是我的故鄉，所以別逼我去那裡」。如果非要我說的話，我很喜歡'Kishimojin'這個詞，我覺得我腦海裡想的就是Iriya。

鈴木先生也「喜歡火箭拳的場景」。當英格拉姆發射火箭拳時，畫面轉換為城市景觀，只聽到 「鑼 」的聲音，他形容這是 「有型 」的。

當 Unozawa 先生評論「押井先生擅長製作拙劣的動畫」時，Ito 先生則表示「（押井的動畫方向）可能比較像真人」。Izubuchi 先生說：「當我製作動畫時，我指導真人。當製作真人時，就是動畫的方向」，並就押井導演的戲劇性交換了意見。

此外，伊藤先生表示在第一集中他所注意的是 「表現出每個角色 」以及 「讓Reaver在市中心活動」。

還透露在與押井導演交流的過程中，導演提出了 「分開房間，讓隊長當老師，隊員當學生 」的想法，而押井導演只讓伊藤先生寫了劇情的初稿，說 「其他的我自己來」。

當伊豆先生被問到關於第一集中出現的reaver "Pikkel-kun 「的設計的插曲時，他回憶說他曾接到押井導演的命令，要他做成 」不酷的東西"。

順帶一提，"Pikkelukun "在構想階段是一個可行走的機器人，但是出淵先生的主意是在它的腿上加上滾輪。這樣做的原因是 「如果讓它走路，會很難繪製」。這也是一部低成本的動畫，所以讓它滑動，可以讓它看起來像是在移動，這樣就可以減少繪圖次數！ 這是為了減少繪圖數量的無奈之舉。

不過，Izubuchi 先生表示，這種挫折到最後也是好事，因為在後來的電影版本中，結果是 「大家都想做的事」。

第二集，長鏡頭

在第二集中，上官花克蘭西首次登場，但在漫畫版中，她要到故事的後期才出現。至於箇中原因，伊藤小姐表示，結城先生可能不太喜歡花欅，而當時在場的高田先生則表示，結城先生說是因為不了解花欅。他補充說，「反而是熊見武夫走了出來」。

伊藤先生站出來說 「我不理解野明」，這在觀眾中引起了轟動，但出淵先生說 「每個人都有不同的理解，所以（作品）有廣度」，再次肯定了作品《Patlabor》的懷舊深度。

據透露，動畫中首次描繪新的東京都政府大樓是在第 2 集，根據當時的素材進行繪畫，創造出對未來的感覺。

第 3 集：4.5 億年的陷阱。

本集描述了神秘的海底生物與特車二課之間的戰鬥，讓人聯想到某部大受歡迎的怪獸電影。伊藤先生在......，因為他 "沒想到之後會拍'Gamera「「，他狡黠地笑著說：」最初，我想的是類似」Waste No. 13'（電影 WXIII Kikudou Keisatsu Patlabor 的漫畫版插曲）的故事"。

特別是這一集，有很多模仿和致敬的地方，Izubuchi 先生說："那時候，合規性什麼的都很寬鬆。我想我是拖著'Urusei Yatsura'一起走的。

根據伊藤先生的說法，插畫家海田雄司告訴他：「這不是我想在動畫中看到的！他說，他對他很生氣。

第 4 集 L 的悲劇

這又是一集以鬼故事開頭的奇特故事。伊藤先生說："我想把它做成「怪人大行動」的一集。然而，這一集無論如何都沒有變成 「怪獸大行動」，而且它也是最初的 OVA 中最難寫的一集。

伊藤先生在寫作的過程中遇到了不少困難，但在押井先生的指導下，他還是完成了這一集。

第五集：第二部最長的一天（第一部）

這一集至今仍受到粉絲們的高度評價，雖然是前後的部分，但根據出淵先生的說法，「我們一開始就談過要做一集自衛隊」。他還說，這兩部電影的基底包含了各種向真人電影致敬的元素，例如《Kenka Erejii》和《沒有天皇的八月》。

此外，在影迷中眾所皆知的是，在站立麵店的交流被描繪得令人印象深刻，本片也是押井導演喜愛站立食物的第一集。本片是大石井導演對站著吃的熱愛首次表露的一集（據伊藤先生所言，這種熱愛的萌芽在《烏龍八號》左右就已經開始了）。

第6集 第二部最長的一天（第二部）

在第二部中，後藤先生被告知剃刀後藤性尚未出現，因此故事變成了後藤先生活躍的故事。

另外，Nagumo 隊長令人印象深刻的長對白，據伊藤先生表示：「當我寫五句對白時，導演會讓它變成十句。由於追上押井導演，對白的音量也增加了，他會說：「我寫五句對白，導演就變成十句。

順帶一提，這一集的導演是板野一郎。板野先生是一位以動態動畫聞名的動畫師，例如「板野馬戲團」。為了將板野先生作品的風味發揮到極致，預算逐漸集中到其他集數上，節省下來的額外力氣全部用在第六集，也就是最後一集。

據伊藤先生說："第五集的反響很好，但第六集還不夠。他回憶說，「人們說他們期待更有智慧的發展」。

作為回應，Izubuchi 先生說："創造一種期待感很容易。但要把它折疊起來就變得很困難了。電影版就是成功地做到了這一點。

第 7 集：特車中隊北上！

繼最初的六集OVA系列大受歡迎之後，本片作為第一部電影版的前奏宣布推出，接力棒也從押井導演交給了執導電視劇的吉永直行。伊藤先生回憶說：「我把它當作電視劇的正統作品來寫」。

所有的人回想起最初的 OVA 系列到現在為止都很誇張。

伊藤先生說："當我們第一次討論如何處理反派角色時，是警察。我覺得因為他是警察，所以我們就定下來是恐怖份子。但因為不是每次都會有事件發生，所以就變成了烤魚為主的生活動畫。我認為這是職業型動畫的先驅"，他總結說。

關於漫畫版的《Patlabor》在第 7 集發表前後開始形成自己的獨創性這一點，Izubuchi 先生說："從 Noaki 入伍的故事開始，有三個版本：TV 動畫、漫畫和 OVA。有多樣性，或者說，有各種各樣的詮釋，只要不是相差太遠，就會有刺激性。如果這樣會更吸引人，那麼我想不同也沒關係。

行動警察 Patlabor 電影

接下來的話題轉向第一部電影「Mobile Police Patlabor the Movie」。

講座從電影的背景故事開始，從當時非常先進的亂跑「OS」的故事板說起，經過專業程式師（......）的檢查，發現了許多描繪的特色設定和影像來源。該談話揭示了一些描繪的特徵設定和圖像來源。

'對於 OVA 有很多挫折感。伊藤先生說：「我希望看到更強大的東西」，"我想和 Reaver 一起做'Dai Kasshin Yuro Koku'（1966 年上映的電影）。在'Dai Sasshijin Yurokomi'的高潮部分，扮演主角的Raizo Ichikawa殺了100人，嗯，很酷。所以我想拍一部英格拉姆殺了 100 個 Reavers 的電影「，Izubuchi 說，」Zero 的臉像文樂木偶一樣張開。我想把這一點也應用到機器人身上。他想創造出一種噱頭，就像《玉草怨》中的人偶一樣，擁有美麗臉孔的人偶會張開眼睛來表達女性的情緒和憤怒。這就是 Zero 娃娃擁有一張美麗瘦削的臉的原因。

零式的手臂伸展噱頭，與英格拉姆拔出手槍時伸展手臂的機制相同，但他們重新整理，像刺手一樣使用。

吸引力的來源是什麼？

座談會接近尾聲時，大家再次討論作品《Patlabor》的吸引力來源。

Izubuchi先生說："這是一部難以模仿的作品嗎？ 當'Gundam「大熱的時候，大家都做了一些像」Gundam「的東西，但是像」Patlabor'這樣的類似作品在今天已經不多了"。

伊藤先生和 Izubuchi 先生認為，目前還沒有完美的類似作品，而這正是 Patlabor 系列長期受歡迎的秘訣。他們討論這是否就是 PATLABOUR 系列長期受歡迎的秘訣。

伊藤先生也表示：「我認為原因有很多，但角色的平衡性很好。雖然有一些荒謬的故事，但故事整體上都講得很好。人物都發展得很好，所以無論做什麼都很好，不會因為幾件事情而被打破"。

在這種情況下，有人問到是否有可能拍攝新的《Patlabor》電影？這個問題引發了所有影迷都關心的話題。

他表示，曾經有一段時間，他探討過像 WXIII 一樣，推出衍生作品來擴展世界觀的可能性，但因為製作時間比原計畫長，所以這個計畫也就夭折了。不過，當伊豆口先生說：「我還沒有放棄」、「我覺得以有復仇者的世界為背景，做一系列的短片也不錯，就像'Operation Kai-Kai'」時，現場觀眾熱烈鼓掌。

Ito 先生接著說：「我不想做。他說：「我比起寫作，更喜歡觀賞」，但他補充說，「之後我想描繪後藤喜一」。我想後藤在退休前已離開警界，但我不知道他會怎樣。不一定是動畫。順帶一提，他很好奇南雲隊長的事，但他說：「這方面還是不要觸及的好」。

最後，一位粉絲問：「你想跟 Maki 姊姊談什麼？」鹈之泽被问到："自从开始制作'WXIII'之后，我就离开了电影界，所以不能再碰了。但是 Maki 姊姊在 Jenco，所以可以碰它。我很羨慕她。我現在退休了，所以我想加入 Headgear。我想以自由職業者的身份幫忙「，他說出了自己對 」Patlabor "的熱愛。

Izubuchi 先生在談話的最後表示，他希望增加陌生世代觀賞系列作品的機會，但談話內容顯示，每個人都熱愛「PATLABOR」，只要有機會，他們都願意重新開發。

那些已經知道這個系列的人會想要重溫它。而對於那些不認識這個系列的人來說，這場充滿了引人入勝的劇集的講座活動也圓滿落幕。

我們期待未來能有更多機會聽到更多關於電視劇、OVA 系列以及電影版「2」的幕後故事 ......。