Aimi、Liella！、Reina Kondo、Nanaka Suwa - 四首新鮮的配音歌曲回顧，為您的新生活增添色彩！星友通訊 - 2021 年 4 月

隨著略帶寒意的春天的到來，一些讀者可能已經開始了他們的新生活。在 2021 年 4 月號的世友藝人月刊中，我們一共挑選了 5 組將在本月剛出道、或才剛出道的有潛質藝人。希望您能在黃金週聽到最適合「開始的季節」的音樂。

◆Aimi 單曲「ReSTARTING」！(4月7日發行)。

Aimi 於 2011 年春季以配音歌手的身份出道，至今已發行五首單曲和一張專輯。她的新單曲「ReSTARTING!!!是她對自己的音樂將重新開始「發聲」的誓言，與她上一張專輯相隔約八年後發行。

Aimi 為這張專輯的所有歌曲填詞。她為這張專輯的所有歌曲寫下歌詞，是希望她的音樂能成為某人的支持，同時也是為了表達她最深層的感受，這些感受看似負面、脆弱，但事實上卻是如此。過去，她曾在電視節目「Aimi 的完美女人」中，展現她玩世不恭、黑暗的一面，她稱之為「黑暗詩篇」；而在她與佐佐木未來、伊藤綾音組成的好友 YouTuber 單元「Team Y」的活動中，她也展現了她廣闊的視野。在與這些成員共度的時間裡，她們被告知要靠自己，不要盛氣凌人，因為有很多場合他們都會為別人著想。確實，我們有更多機會看到她的為人，而不是名人。

這個方向在嚴肅的鋼琴搖滾歌曲《Mayday》中尤其明顯，聽起來就像是孤獨夜晚的「求救訊號」，而聽起來感性的搖滾曲子《Love Letter》，則是一首與心愛的人倔強後失戀的耦合歌曲。而如果與這些曲子的品質不相上下，那麼 Aimi 克服自己心中的焦慮與猶豫的歌曲就是主打曲「ReSTARTING!是主題曲。副歌前的那句 「嘿，畢竟，我不知道，我不在乎，讓我們重新開始」，清楚地表現出她對音樂的強烈熱愛和興奮的衝動。彷彿是對這種感覺的回應，副歌之後的曲目增添了一種令人振奮的驅動感。

此外，《ReSTARTING！基本上是以一種莊重的方式唱出，幾乎是一種自然的聲音，在歌曲的中段則採用沙啞的方式，給人一種如影隨形的感覺（Team Y 在翻唱 YOASOBI 的「Running Into The Night」時也曾採用過這種唱法）。她也可能是在從之前的音樂生涯中休息了一段時間，並獲得了配音演員的經驗之後，在自己的內心對自己的歌聲特徵進行了相對應的分析。在她出道時，她剛毅的一面才在歌聲中表露無遺，但現在她的歌聲已經在積極的意義上平靜下來，使她的歌詞更有說服力，有時甚至比歌詞本身更有說服力。

總結以上歌詞與歌聲的特點，這首單曲再次提醒我們，愛美是一個擅長「自我意識」的人。順帶一提，在 Team Y 的影片中，「Aimi 評論家」「Aimi-san」談到了主打歌的製作背景和音樂錄影帶拍攝的幕後。她與 Aimi-san 是不同的人，但她也會談到只有她才會知道的詳細資訊，所以也一定要看看這個。

出道單曲「Hajimari wa Kimi no Sora」（4 月 7 日發行）

媒體組合內容「Love Live！Super Star！Super Star!」，是 2020 年春天成立的五人單位。該單元的名字是一個創造出來的詞，由 "liere「（=to connect）和 」brillante「（=internal brilliance）兩個詞組成，」liere 「的意思是學校的名字 」Yugaoka"。這個名字是由 "liere「 (= 連接) 和 」brillante" (= 內在光輝) 兩個詞創造出來的，希望成員們能像明星一樣結合自己的內在光輝，成為超級明星。主打歌第二段副歌中出現的 "I'm smaller than a star's light, but I feel like I'll be big someday"（我比星星的光芒還小，但我覺得有一天我會變大）可以說是這句話的象徵。

副歌中動感十足的鼓聲也是這首歌的一個重要方面。一般來說，只要有 8 拍的節奏就足夠了，就像第二段的循環，但這首歌卻只敢在第一段副歌的 "1 "循環使用滾鼓，也就是歌曲開頭的數字、這首歌曲的製作可能是為了營造出對 「開始 」的期待感。然而，這句話卻讓人非常難忘。

在第二段副歌之後，副歌中再次插入相同的樂句，似乎是為了預示歌曲的開始。在這裡，壯麗的音色描繪出女孩們有一天會看見滿天繁星的星空，透過流向大合唱，是否描繪出她們將「手牽手」，克服看似分崩離析的黑夜的未來？

此外，在第一段副歌中，吉他在前，而在第二段副歌中，音符的數量減少為鋼琴、弦樂與鼓。如果將前者視為之前「Love Live」的典型搖滾音色！甚至光是鼓聲就讓人有許多深度的想像（演奏者是玉田豐，他也曾負責星野源《Creation》的刁鑽技法）。

這張單曲中的其他曲目，例如銅管搖滾的耦合曲目《Dreaming Energy》，整體上都是樂團音色的統一。與過去的 'Love Live！可能是第一次如此純粹地推出樂團的聲音。我非常期待未來的Liella!會是什麼樣子，從學生偶像特有的青春活力，到與樂團名稱相關的星座、夜空等主題相得益彰的浪漫主義。

◆ 近藤玲奈出道單曲《櫻舞夜に》（4月14日）。

近藤玲奈因出演電視動畫《Slow Start》中的一之瀬花名和《堀米屋》中的近野櫻子而為人熟知。她的首張單曲《櫻花夜的櫻花舞》是她作為歌手/配音員兩方面高素質的保證。

這首主打歌曾被用作電視動畫《戰鬥選手 Daiundoukai ReSTART》的結局主題曲！是一首以「夜櫻」為主題的流行曲，唱出了失去至親的孤寂，以及仍要向前看的意志。在唱功方面，近藤的嗓音如絲綢般順滑無縫，鋪展在曲目中的感覺讓人對她未來的歌手之路抱有更大的期待。

聯曲目《Listen - Rainbow at Midnight》是一首管弦樂曲。這首歌融入了講述故事的結構，歌手的嗓音在副歌部分以漸進式的方式壯大。也許是因為她以熱愛迪士尼著稱，所以才能以高解析度的演唱技巧詮釋這些歌曲。她的嗓音與「在櫻花飄落的夜晚」完全不同，搖擺到相反的一面，這都要歸功於她身為配音演員的「不同演技」。

◆ 諏訪菜奈 第一張單曲《鈷之光》（4月21日發售）

這首歌是電視動畫「Battle Athletes Daiundoukai ReSTART」的開場主題曲！由 OSTER project 製作，據歌手本人表示，這是一首「杉葉之歌」（參考：OSTER project 官方 Twitter）。的確，這首歌是一首活潑的吉他流行曲，爵士風格的鋼琴演奏出輕快的旋律，與近年來曾擔任 aiko 的編曲人、製作過《Straw》、《Atashi no Koukou》等歌曲的 OSTER project 的風格不謀而合。

順帶一提的是，诹访部菜菜子自己也很驚訝，「有人跟我說《Cobalt「s Heartbeat》這樣的曲子，跟他們過去提供的歌曲比起來，更能展現出 OSTER project 的特色」（參見：[專訪]诹访部菜菜子首次演唱動漫主題曲《Cobalt」s Heartbeat》。(參考：[訪談]"Cobalt's Heartbeat"，一首令人耳目一新的歌曲，唱出了站在起跑線上的感覺）。

事實上，從第一段間奏到第二段 A-melody，以不規則鼓聲為中心的編曲動作數量撩人，而在大合唱部分，人聲與吉他遵循著相同的旋律進行，瞬間將歌曲的刺激感帶到了頂點。這首曲子的臨場感異常強烈，但即使將诹访部出眾的清澈嗓音層疊在上面，其聲音的構成能力也是令人驚訝的。

耦合曲《Gust Sparkle》是由micco與marble的菊池達也共同製作的，marble是一個有機流行組合，以製作《秀逗素描》系列而聞名，而诹访小姐也是受到這部作品的啟發而成為配音演員的。在前述訪談中，诹访小姐對這首歌的評價是，「D 旋律緊接著第二副歌，是典型的 marble，我覺得歌詞也很好」。

歌詞也回顧了诹访小姐的學生時代直到現在。歌詞也回顧了诹访小姐從學生時代到現在的生活，在擴展她對未來的預測，她將實現更大的夢想的同時，她唱道：無論走得多遠，都有 「重要的東西 」是 「不能碰的」。這或許是抽象的表達，「那一天」的夢想與渴望是她的原動力，但永遠無法「碰觸」的描述，卻矛盾地聽起來像是在傳達她自己的旅程沒有終點的訊息，令人產生非常感性的共鳴。這首歌有一種情感上的共鳴。這真的是一首再適合不過的歌曲，可以讓她反思自己的藝術生涯。

本月發行的其他作品還包括 4 月 21 日發行的熊田明的第二張單曲 "Brand new diary / Mahou no Kaze「，以及同月 28 日發行的 Tomori Kusunoki 的第二張 EP 」Forced Shutdown"，還有更多的新秀正在等待發掘。特別是Kusunoki的作品，將在「月刊聖鬥士藝人公告特別版」中單獨介紹，也請大家多加留意。

(文字：Kota Ichijo)