製作人 Yoshioka Hirooki 的長篇訪談！(動漫與遊戲中的人 No. 53)

在作家crepuscular系列的第53篇中，我們會見到ENGI Corporation的社長、擁有「熱情SAMURAI精神」的製作人吉岡廣樹先生。Yoshioka 先生是一位擁有電玩產業背景的動畫製作人，他曾創作了《Girls und Panzer》和《Expelled from Paradise》等傑作，為 CG 動畫在日本紮根奠定了基礎。轉職至 ENGI 後，他曾參與《Kemomichi》和《Uzaki-chan》等電影的製作！ Kemonomichi「 和 」Uzaki-chan Wanna Play！和 Uzaki-chan Wants to Play》！自今年 6 月就任社長以來，他一直致力於新的經營策略，將 ENGI 推向世界。在這篇獨家專訪中，我們回顧了他的職業生涯和電影作品，並探討了吉岡先生獨特的主打哲學和製作理論。我們也詢問了他對組織管理和目前動畫產業的看法。他表示，他的拇指甲姿勢體現了他 「擊穿盾牌 」的精神，他說這種精神不會被任何逆境打敗。請繼續往下看，一探究竟。

製作人是「原創製作人」。

非常感謝您在年底百忙之中抽空來訪。您來自遊戲產業，首先請您告訴我們「動畫製作人」對您來說有什麼意義？

Hiroki Yoshioka (Yoshioka):在某些方面和遊戲是不同的，但基本上製作人就是負責創作的人。有些製作人是單獨創作，有些製作人則是利用不同的組織和人來創作。在日本，製作人是收錢、拿錢的人的印象很深，但我相信「製作人」（編註：片頭字幕中的「動畫製作人」）才是原創的製作人。生產製作人」可能會從專案一開始就參與，但在我的個案中，往往是專案和製作委員會都已經定案，實際的製作就從那裡開始進行。我會仔細聆聽專案的目的和製作委員會成員的想法，然後構思出適合自己和工作室顏色搭配的設計方案，並提出建議，例如：「以這種方式製作如何？並提出建議。我認為這就是我身為「製作人」的工作。

在製作人的教科書中，通常會說明製作人有兩大支柱 - 商業和創意，您是如何理解這兩大支柱的？

吉岡：在我從事遊戲行業之前，我以為只要專精於管理技巧，就可以當製作人。當我離開遊戲產業，加入一家名為 Gonzo 的動畫製作公司時，雖然我對動畫產業很陌生，但我認為自己的管理能力還不賴。然而，不知道為什麼，我參與的電影，例如《勇敢的故事》（2006），銷量都不是很好。當我冷靜地分析虧損的原因時，我發現進度與預算的限制當然是一個因素，但我也會想：「我應該為這部電影提出這樣的建議」，或是 「工作人員做了這樣的研究」。我開始意識到各種問題，例如我缺乏鳥瞰的視野，我開始想：「我需要擴大我的權限與範圍，在與工作人員好好交談之後，主動提出建議」。

幸運的是，我在 Gonzo 之後換工作的 Graphinica 有許多挑戰自己的機會。我以這種新思維所做的第一件作品，就是 OVA 版的《HELLSING》第 8-10 集（2011-12）。在考慮原作者和製作人想做什麼，思考如何表現導演想做什麼的同時，我也向導演提出了一些建議，比如 「把它這樣放在一起怎麼樣？」我也向導演提出建議，例如「把它像這樣放在一起如何？

Girls und Panzer 中「徹底逼真的坦克」提案

您是如何擔任「Girls und Panzer」的 CG 製作人？　您有沒有像當製片人時那樣主動提出提案？

吉岡是的。我和工作人員一起看著坦克的素材，擔心著各種事情，但一開始它們都像普通汽車一樣移動，我就覺得 「有點不對勁。......」。那時候，當時屬於 Graphinica 的一位 3D 藝術家製作了一輛看起來非常逼真的坦克，我看了之後就覺得：「這很好！於是我向 Actus 建議：「既然我們這麼麻煩，何不在坦克的動作上全力以赴呢？於是他就擔任了 CG 導演的工作。即使動漫迷知道世界是虛假的，除非創作者致力於追求真實，否則他們是不會上鉤的。Bandai Visual 的製作人對我說：「這太壯觀了！」所以我們決定了創造一個徹底真實的坦克的方向。

吉岡：您在製作動畫的過程中，什麼時候會有強烈的滿足感？

吉岡：觀眾和工作人員稱讚我們的時候。觀眾會想很多事情，例如：「這個場景是因為這個理由才做的嗎？他們會給我們很多思考。如果是我們給了他們意見和目標，他們就會說：「哦，你知道我在說什麼！這讓我覺得我的大腦好像在榨汁一樣（笑）。

至於工作人員方面，以《Expelled from Paradise》（2014）為例，導演水島誠司委託京田友紀先生負責後半部分的故事板，說他一定會把動作做得很酷，但我提到板野一郎先生的名字時，京田先生說：「什麼，他們 Graphinica 有板野先生？他非常驚訝，也非常熱情，想出了一些非常酷的故事板。例如，「哐、哐、哐 」槍變身的場景 "就是他為了取悅偶像板野先生而畫的，這讓板野先生、水島先生、東映動畫的野口P和我都很高興，也受到了觀眾的好評。當這樣的事情成功組合時，我感到非常高興。

另一部 ENGI 作品《Uzaki-chan Wanna Play！(2020）也吸引了很多人的關注。(2020），也被選為第二季的作品。

吉岡"Uzaki-chan 「有許多原作粉絲，第一集在製作成動畫之前就在 YouTube 上製作成了配音漫畫，而且配音演員也已經選好了，所以一開始我覺得 」這可能是一部困難的作品。......"。在時間表和預算上也有很大的限制。然而，工作人員自問：「如何才能在說服原故事粉絲的同時，擴大觀眾群？」導演三浦和也創造了一部均衡的電影。

我喜歡星際大戰和英雄。

哪些作品對您影響最大？

吉岡我受到各種電影的影響，但當我看到喬治-盧卡斯的《星際大戰》時，我被震撼到了。我上小學的時候，第一次想到要從事娛樂事業，而《星際大戰》就是讓我想從事娛樂事業的電影。太空船在太空中飛來飛去，英雄們拿著光刃打鬥。我從未在電視或電影中見過這種場面。這是一種全新類型的電影。

您喜歡科幻小說吧？

吉岡我小時候很喜歡英雄故事，例如神龍俠和奧特曼。我現在還是很喜歡，所以我希望有一天能拍一部英雄故事。英雄故事有一個常見的模式，就是有一個角色不確定他是朋友還是敵人，即使周圍的人都懷疑他，但英雄始終相信他。對小朋友來說，英雄就是教訓，所以這種設定很重要。我想做一個以這些理念為核心的英雄故事，比如相信別人、看穿別人的真面目、好好做人等。

把製作人太多的想法放進作品裡並不好"。

您有自己擅長的類型或專案嗎？ 看您的電影作品，我覺得您的許多作品都是以男性為對象。

Yoshioka我自己也很喜歡男性向的作品和萌系作品，也經常看，但我不是很擅長。我傾向於太從觀眾的角度來看。對製作人來說，瞭解觀眾的感受是很重要的，但把自己的想法放進去太多就不好了。如果有的話，我會告訴他們我的想法，以便將製作團隊中相互衝突的意見結合起來並達到平衡。當然，如果我把自己的想法強加給他們，他們就會變成我的顏色，所以我請導演做最後決定。

能舉一個具體的例子嗎？

吉岡：「Flagship！ (2019)，我一開始就有「職業摔角」的想法，但我們無法達成一致，不知道要做到什麼程度。有人說要把完全正經的摔角組織的選手推出來，就像 ......，但我說：「這是一個幻想，所以那不是確實瘋了嗎？」而且，「導演，你真的想這麼做嗎？」我問他們："這是一個幻想，所以這是不是有點奇怪？

Kemomichi 是吉岡先生發起的計畫嗎？

吉岡這是一個有原創故事的企劃，故事來自KADOKAWA，而不是我。一開始有各種作品的邀約，但我說：「我想做一部插科打诨的作品，作為第一部原創作品！我說 「我想做一個插科打诨的作品作為第一份合約」，他推薦了漫畫《KEMONOMICHI》。當我真正閱讀這本漫畫時，我發現它非常有趣，所以我把它拿給三浦導演看，三浦導演提出了「每個人看起來都很正派，但實際上都是白癡」的想法，原作者夏目亞紀說「聽起來很有趣」！原作者 Akatsuki Tsume 說：「這聽起來很有趣！」，因此 ENGI 決定將其改編為動畫。

Kemonomichi 的原著劇集是如何創作的？

吉岡第 6 集「Ponkatsu x Master」是改編自 Satoru 老師一直在寫的故事，但沒有收錄在原版漫畫中。老師問：「我們不能把這個用在動畫裡嗎？」三浦導演和我都覺得這會很有趣，所以我們決定把它做成動畫。至於其他的劇集，KADOKAWA 要求我們加入更多摔角的元素，因為如果照著原著的故事來做，就會失去摔角的展示效果。

您覺得「Uzaki-chan 想玩！」這個故事如何？您覺得「Uzaki-chan 想玩！」怎麼樣？

吉岡這是我們從 KADOKAWA 收到的另一個故事。雖然有點胸大無腦的萌感，但這是一部插科打诨的動漫，您覺得如何？"在 YouTube 上發佈的配音漫畫廣受好評，所以我們不能錯過製作動畫的機會！以及 "ENGI 可以輕鬆看到製作狀況，所以我們很樂意與他們合作！我們被.......但原作者裘先生是個很有趣的人，從第一次晚餐開始，大家就聊得很興奮，整個工作人員都覺得「Let's do it!」。我們都覺得「Let's do it！」！他是大阪人，所以我覺得我和他在關西的生活方式上很合拍。

你為不同的黑道人物錄製了後製，對吧？這跟你和吉岡先生很合拍有關係嗎？

吉岡這沒有關係。我想是因為那是他自己的作品，所以他自然會有感覺，也可能是因為Jou先生也喜歡動漫吧。