專訪] 夏川椎名推出第二張專輯《Composite》。這張專輯以喜、怒、哀、樂為主題，陣容強大，歌曲充滿感情！

夏川椎名在藝人的道路上有了巨大的躍進，推出了《Antithesis》、《Krakut Little Pride》等一系列強力單曲，並成功完成了背負樂團的全國巡迴演唱會。結果，她包含兩首單曲的第二張專輯《Composite》終於完成！
這張專輯收錄了 13 首歌曲，每首歌都表達了喜、怒、哀、樂的不同情緒。許多歌曲的歌詞都是椎名自己寫的，這張專輯充滿了滿足感，充滿了現在的夏川椎名的一切。限量版的藍光光碟收錄了 2021 年 7 月舉行的「夏川椎名 Zepp Live Tour 2020-2021 Pre-2nd」@ Zepp DiverCity (TOKYO)的完整演出，也是一大亮點。
夏川椎名的每首歌都能激發聽眾的情緒，從可愛的流行到前衛搖滾，都能吸引聽眾進入她的音樂世界。享受獨一無二的音樂！

唱了三年，我覺得自己長大了！

我們有機會立即聽到你的第二張專輯《Composite》。這是你自上一張專輯《Logline》之後，大約三年來的第一張專輯。你當時想做什麼樣的作品？

夏川：第一張專輯之後，我們發行了兩首單曲《Antithesis》和《Krakut Little Pride》，《Antithesis》是一首表達「憤怒」的歌，而《Krakut Little Pride》則是「音樂」。我們很早就決定這張專輯的概念將延續這一概念，收集符合喜、怒、哀、樂其中一種類別的歌曲。我想如果我能製作一張專輯，讓歌迷知道我現在的感受、我的生活方式，同時運用我這三年來所累積的經驗，以及我從歌曲中學到的東西，那該有多好。

你覺得自己這三年來的成長與改變？

夏川：嗯，......，我覺得我比第一張專輯時更有耐力了（笑）。(笑）因為我在演唱上有了更多的迴旋餘地，我現在能夠注意到細微的細節，並隨心所欲地延伸聲音。我覺得這讓我能夠準確地表達出我腦海中想唱的東西。

您認為您成長的第一個因素是體能的提升嗎？

夏川：是的，我想那是肯定的，當我發行第一張專輯的時候，有時候現場演唱會喘不過氣來，喉嚨也很容易就斷了，但是由於斯巴達式的訓練（笑），我得到了不會在一會兒就枯萎的聲音和不會斷的喉嚨。

─聽過'Composite'之後，就知道夏川先生的功力有所提升。這些歌曲都是要消耗大量體力的，我覺得很神奇，她以後會在現場演唱這些歌曲。

夏川：在錄音期間，我們唱每一首歌都像是在把自己磨死一樣，每天都會有一種舒服的疲倦感，說：「我今天已經把所有的力量都用上了~」！每天從錄音室回到家，都會覺得身體很累，很舒服（笑）。(笑) 所以我想在以後的演出中更加努力。

─ 有做什麼運動來提升體能嗎？

夏川：「我每天都跑步！」如果能這麼說應該會更有說服力吧，不過我也沒有做什麼特別的事情（笑）。(笑）但我總是會接到比夏川當時全力以赴的水平稍微高一點的新歌，所以我覺得努力唱這些歌就成了我每天的訓練。準備工作是絕對必要的，尤其是現場演出，所以我們租了一個錄音室，做了很多'Koso Neri'。我覺得訓練中最重要的部分就是反覆的現場演出。

我覺得您的訓練方式很實用。除了體能方面之外，您覺得自己還有什麼其他的發展嗎？

夏川：如果說我的耳朵得到了訓練，有點誇張，但我覺得我聽音樂的方式改變了。以前，我只會覺得「這首歌很可愛」或「這個人很擅長不錯過任何一個音符」，但現在我能注意到如何把細膩的情感和微妙的差別放進去，而且我在聽音樂時也會想著自己會如何唱出這首歌。

所以您覺得自己在技巧和意識上都有成長。我想這就是第二張專輯《Composite》的成果。在這張專輯裡，我感受到很高的藝術性，簡單來說，這是一張很酷的專輯。

夏川我非常高興。非常感謝。

─ ─ 剛才您也提到，這張專輯的概念是要表達喜、怒、哀、樂，是嗎？

夏川：在主打單曲之後，我們製作專輯中的新歌，讓歌詞的方向和聽歌時的感覺，都能符合喜、怒、哀、樂的其中一種情緒。而聯唱 "That's All Right !"都是「輕鬆」的歌，所以專輯中的九首新歌都是以收集更多「喜」與「憂」來平衡。接下來，我建立了專輯的流程，讓專輯的流程是喜悅、憤怒、悲傷，然後是快樂。但當我聆聽完成的專輯時，我發現歌曲並沒有被清楚地分成四種情緒，而是在整張專輯中，情緒像漸層般緩慢地轉換著。

有些歌曲裡面有不止一種情緒。這樣比較現實，不是嗎？專輯名稱「Composite」背後有什麼想法？

夏川："Composite 「是 」綜合 "的意思，我想表達的意思是：現在的夏川，是我在日常生活中感受到的各種情緒綜合起來的結果。

主打歌《Harenova Takeover》是田口智也提供的第二首歌曲！

─ ─ 現在，讓我們來談談每一首歌：第一首歌「Harenova Takeover」是專輯的主打歌，由UNISON SQUARE GARDEN的田淵智也作詞，R.O.N編曲。

夏川：繼《Krakut Little Pride》之後，這首歌是由田淵先生提供的，這次他也寫了歌詞。我要求他將這首歌的方向與《Krakut Little Pride》不同，而是要製作一首「歡樂」的歌曲，讓大家在現場表演時感到興奮。我們也告訴他們，這首歌要適合第一首歌，而且要有開放世界的形象。

- 這首歌的結果和你們說的一樣，對吧？

夏川：是的。這首歌的基調很歡樂，歌詞中也有 「要開始了 」這句話。我們原本決定把《Krakut Little Pride》作為最後一首歌，所以這張專輯就以田淵先生的歌開始，以田淵先生的歌結束。

──「把情緒分為四類，是不是太麻煩了呢？這句歌詞也和專輯的概念有關吧。

夏川沒錯。這是否定將情感分成四類的想法（笑）。但反過來說，我覺得田淵先生是個占卜師，他預言了這張專輯的未來。正如我之前所說，當我完成這張專輯時，我得出了一個結論：情感不能被分成四類，而是更複雜的。

─ ─ 果然不愧是田淵先生。Harenova Takeover》的歌詞也跟田口的歌一樣有很多字，所以唱起來一定很困難吧？

夏川：是的，非常困難。甚至比「Krakut Little Pride」還要難。不過光是聽，我就覺得《Krakut Little Pride》似乎更困難。這讓人很沮喪（笑）。Harenova Takeover》才是更難分辨的地方，我覺得對我的要求更上一層樓。

這首歌也有 MV，短片已經上傳到 YouTube，完整版的 MV 將會收錄在專輯的藍光光碟中。拍攝過程如何？

夏川：首先，正如標題'Harenova Takeover'所暗示的，我們能夠在陽光明媚的日子進行拍攝真是太棒了。外景地陽光明媚，我們可以和四位舞者在美麗的藍天下表演。我有意識地露出酷酷的笑容，這與我之前在音樂錄影帶中的笑容不同，是一種 「我做到了！」的笑容，還有一種 「好玩！」的笑容。我覺得那種氣氛更像是「跟著我走」，而不是「我玩得很開心！」，也更接近我在現場表演時的樣子。

─ ─ 唱歌的時候，我臉上的表情很有力量。在室內拍攝時，除了舞蹈的場景外，還有夏川先生在電腦上剪輯畫面的場景。您在監視器螢幕上看到的，就是您現在正在觀賞的《Harenova Takeover》的音樂錄影帶。我覺得這個想法很有趣。

夏川：這個音樂影片是很典型的我，我上傳了很多不同的影片到 YouTube。合成」一詞也是一個視覺用語，這支音樂錄影帶不只是為了《Harenova Takeover》，也是為了整張專輯。透過合成的手法，我將不同的剪接連接起來，彷彿畫面中又多了一個畫面，視覺上表達出各種情感的無縫連結。


在全尺寸的MV中，有一個摧毀 「某樣東西 」的場景，在短片中是看不到的，是嗎？

夏川：你是在破壞它（笑）。如果你看了只收錄在限定初版中的 MV 製作過程，你就會明白那一幕為什麼會這樣上演。另外，我所摧毀的「某些東西」，是在第一張專輯中令人印象深刻地使用過的東西，所以也包含了我從第一張專輯到第二張專輯所改變的訊息。