Mobile Suit Gundam Mercury Witch 專欄] 重新檢視第一季,這一季精采地更新了傳統 Gundam 元素和 Tomino-isms,並對第二季做了一個妄想的大預測!

Mobile Suit Gundam: The Witches of Mercury》(以下簡稱《水星魔女》)第一季已經完結。

由富野義之擔任導演的機動戰士敢達(Mobile Suit Gundam)系列,以歷史悠久的機器人動畫著稱,但《水星女巫》卻是富野先生獨立於機動戰士敢達(Gundam)系列之外的作品。主角是一位名叫 Sletta Mercury 的少女,她與來自遙遠星球水星的神秘機動戰衣(機器人)「Gundam Aerial」(以下簡稱「Aerial」)一起進入了「Asticasia 高等專門學院」。在這個以機動戰衣決鬥決定一切的學院裡,他邂逅了以政治婚姻中的「新娘」身份參加決鬥的同齡女孩 Miorine Rembrandt,並在與最初的「新郎」Gwer Jetak 的決鬥中獲勝,成為她的「新郎」。故事講述 Sletta 與 Miorine 在學校生活與決鬥中的個人轉變與成長。

儘管本作包含了一些在高達系列中並不常見的元素,例如女性主角、學校背景以及新娘駕駛高達進行決鬥等,但仍成為了人們津津樂道的話題。"這是我的個人印象。

令人欣喜的是,這種興奮不僅限於重度 Gundam 粉絲。這是一部獨立於前作的新作,卻同時被之前不熟悉高達系列的人和老高達迷所接受。不同世代的高達迷們討論最新高達系列的方式,似乎都很有高達的味道。

水銀魔女》,符合「高達性」的更新。

那麼究竟何謂「Gundam-like」呢?

因為本作包含了前述不尋常的元素,所以在播出之前有時候會被說成是「不像高達」。然而,每當有新作發表時,人們就會說「這部新高達不像高達」,這種景象並不罕見。舉例來說,《機動戰士G Gundam》(Mobile Butoden G Gundam,1994)以代表不同國家的獨特 Gundam 對戰為主,在播出前就有人說「這種格鬥遊戲不像 Gundam」。再往前追溯,即使是富野先生親自創作的《機動戰士 Z 高達》(Mobile Suit Z Gundam,1985 年)的續作《機動戰士 Z 高達》(Mobile Suit Z Gundam,1986 年),在播出初期也被批評為以輕鬆、喜劇為基調,有人說這不像是一部高達。毫不誇張的說,Gundam 系列已經有一段被稱為「不像 Gundam」的歷史。換句話說,「不像高達」可以說是構成「高達性」的要素之一。

今天回看《水銀魔女》,我覺得如上所述,它有一種強烈的「像高達」氛圍。這只是我個人的印象,但我覺得《水星女巫》這部作品再一次達到了原版《機動戰士高達》所達到的其中一個境界。那就是 「為巨型機器人的浪漫增添新的詮釋與元素,呈現全新的機器人形象」。

在《機動戰士高達》中,「機動戰士」中加入了將機器人作為實用武器的詮釋,呈現了前所未有的機器人形象。這些被稱為「真實機器人」的機器人,正如讀者所知,不僅在當時引起了熱潮,而且直到今天仍然非常受歡迎。The Witches of Mercury》則發展了「機器人作為工作武器 = 行動裝備」的概念,並將 Gundam 定位為現代的特殊機器人。高達是「GUND技術」的武器化版本,是「義肢和醫療技術的延伸,幫助脆弱的人類適應嚴酷的太空環境」,被演繹為'GUND-ARM',一種令人深惡痛絕的飛行器。

義肢的發展讓殘障人士的運動更加普及,將使用者的意志傳達給機器的「肌電義手」和利用腦電波操作的義手,以及學生們製作機器人並互相競爭的機器人競賽,在這個時代廣為人知。

本片對此也有著濃厚的富野家主義與尊重。機動戰士敢達》(Mobile Suit Gundam) 講述了一部分人類如何成為具有適應於太空的特殊精神敏感度的「新類型」,以及他們如何駕駛機動戰衣進行戰鬥的故事。機動戰衣本應為人類帶來創新,但卻被用作工作武器。相比之下,「水銀魔女」的高達則是GUND科技的武器,能讓人適應太空,使用後會造成心理敏感等現象。換句話說,「水星魔女」的高達是將機動戰士高達的兩大重要元素--機動戰鬥服和Newtype--合二為一的設定,並加入了2020年代才有的真實感。高達是什麼?"這個艱澀的主題以現代的方式詮釋,追溯到第一部《高達》,從中可以感受到對富野家主義的深深敬意。

此外,有趣的是,Gundam 也被視為義肢的延伸。自《機動戰士高達》播出以來,各種評論家都指出了在 「現實生活 」中駕駛人形機器人的技術難題,包括在機器人競賽中的實際經驗,這些難題如今已廣為人知。Neon Genesis Evangelion》(1995)中的「synchronisation rate」(同步率),即具有特殊才能的人可以透過使自己的神經系統與通用的人形戰鬥武器 Evangelion 同步,來控制它,就是解決這些問題的方法之一。這部作品中的高達,透過 GUND 技術將機體與駕駛者的心理連結,進行「身體延伸控制」,從而展現壓倒性的戰鬥力。在這個過程中,發生了被稱為「資料風暴」的現象,駕駛員受到了嚴重的損害,這被視為「高達」存在的問題和禁忌(然而,Sletta卻被掐住了脖子,這個疑團似乎成為了本作的重點之一)。為醫療用途而研發的 GUND 技術,在公司被收購後變成了武器,造成的悲劇不只折磨敵人,甚至連盟友也不放過。本應正確的技術被邪惡的資本所害的場面,有一種現代的現實感,與富野先生在《高達》系列中所描繪的主題有共通之處:技術是工具,任何事都可以做,就看誰來使用。

對於戰爭的本質,也有現代化的詮釋。機動戰士敢達》描繪了一場被壓迫的太空移民試圖從霸道的地球爭取獨立的戰爭。水星女巫》第一季則延續了太空與地球之間的衝突,但顛倒了富有的太空移民 Spacians 與貧窮的地球居民 Arcians 的地位,大企業之間的黑暗鬥爭導致了武力的使用。大企業並沒有直接戰鬥,而是利用經濟上不平等的亞西亞人做為劊子手的力量。就像機動戰鬥服一樣,這場戰爭也是以現代化的方式詮釋,並尊重 Mobile Suit Gundam(機動戰士高達)。

親子衝突與角色撕裂

在《水星女巫》中,人物的刻畫既像高達,同時又很現代。Sletta 是來自水星的通訊兵,在這個世界算是鄉下人,雖然平常無法好好跟別人說話,但在機動戰鬥服對戰時,卻表現出很強的能力。另一方面,他也很緊張,無法衡量自己與他人之間適當的距離,當他因為交到朋友而興奮不已時,有時卻會感到疏離與孤獨,有時甚至會一個人在廁所裡吃飯。他深深敬重母親,要與父母分開,還有很長的路要走。

她是一個令人同情和喜歡的角色。身為一個高達迷,看到這個角色的成長過程中深深的敬意,既有趣又欣慰。

然而,Sletta 的心靈受到母親的操控,在第一季的結尾,她變成了一個對殺人毫無罪惡感的人。即使是為了拯救 Miorine,她也會用空中的雙手打死活人,然後將沾滿鮮血的雙手獻給 Miorine(她深受母親的影響,母親教導她戰鬥技巧,她在母親研發的機器上戰鬥的方式與《機動戰士 V 高達》中的主角 Uso 很相似。)(The way he fights on the aircraft developed by his mother is similar to Uso, the protagonity of Mobile Suit V Gundam)。

另一方面,處於故事中心的「新娘」Miorine 是一位在與父親關係中掙扎的少女。她的父親是一家大型企業的總裁,也是「Astikasia 高等職業學院」的董事。他對女兒採取獨裁的態度,從女兒的課程到交友,甚至是開除出學都由他決定。Miorine 痛恨她的父親,稱他為「操蛋的父親」,整天都在密謀從學院逃到地球。Miorine 與周遭的人隔絕,但她卻能住在學校而不需要加入宿舍,這部分要歸功於她父親的力量,但她卻不願意承認這一點。

然而,在遇到 Sletta 之後,她的內心逐漸開始成長。為了保護因使用禁用機高達而面臨退學危險的 Sretta,她成立了自己的公司 Gundam Co.她向父親鞠躬接受投資,和學生們一起開始努力經營這家陌生的公司。對父母的挫折和對成人世界的認識是普遍的主題,同時,學生們以卓越的策略眼光成立自己的公司,也有一種當代的淒美。Miorine 本身並非冷酷無情的人,而是與 Sletta 不同意義上的溝通者,因為她無法表達對他人的感情。兩人之間的距離越來越遠,這是一個吸引人且令人同情的友誼故事。隨著故事的進展,您會發現自己很支持這兩個人,這是劇本優點的勝利。

The Witches of Mercury》所描繪的主題之一是父母與子女之間的關係。Sletta 和她的母親 Prospera,是她開發了自己駕駛的航空器。Prospera 以她獨特的人生教訓支持 Sletta 積極面對挑戰:「如果你逃避,那是一回事;如果你向前走,那是兩回事」。乍看之下,她似乎是個理想的母親,但事實上,她是個在言語上操控 Sletta,並試圖為自己報仇的人(在官網的前傳「搖籃星」中,她說:「如果你想報仇,我們自己來吧。不要把 Sletta 捲進來"。(以及 Aerial 的獨白)。Sletta 被 Prospera 所吸引,為了拯救 Miorine 而犯下殺人罪,但當中卻沒有一絲愧疚。換句話說,Sletta 是一個未能與父母分離的女孩。

而這個心智被操控的女孩無愧於心的戰鬥方式,就像是在高達系列中多次出現的'Enhanced Humans'(透過洗腦與身體強化技術製造出來的特殊兵種)。所有的「強化人」都有悲慘的結局,但 Sletta 會如何呢? 嚮往與朋友一起的校園生活,並列出「想做的事情清單」的 Sletta,還會回來嗎?

另一方面,Miorine 是一場政治婚姻的工具,作為「新娘」被送給決鬥的勝利者,而她的父親 Dering 就是決定這一切的人。Dering 是個勢力強大的人,但他以自己的方式關心 Miorine,並願意在必要時站出來幫助她。父子間的處境看似最糟,但他們彼此有感情,與 Sletta 父子形成對比。

Güell 是一個大連的軍士,他試圖得到 Miorine,而她的父親 Wim 則試圖將他們結婚,然後在團體中崛起。Güell 在一次決鬥中失敗,被學校開除,Wim 對 Güell 感到失望。之後,他得到 Vim 子公司的職位,但他敢於離家出走,尋找養活自己的方法。

然而,在第一季接近尾聲時,Gül 在一次反間諜組織 Foldo's Dawn 的攻擊中,因不幸的誤會而將 Vim 捲入魔掌。脫離父母獨立是任何人都無法迴避的主題。我們迫不及待地想看到後續的故事,看看經歷了字面意義上的父母被殺之後,Gweru會發生怎樣的變化。

Shadik 從孤兒到被大公司的 CEO 收養,不擇手段地想要出人頭地,而他的岳父 Salius 雖然利用他,卻在背後貶低他是「被收養的私生子」,兩人之間的關係也不容忽視。Shadik 認為父母那一世對於 Gundam 所造成的限制,是造成時代停滯不前的原因,因此密謀謀殺 Salius。這與 Gweru 的蓄意謀殺父母正好相反。這位年輕人的夾心感是與時並進的。

水星的魔女》強調父母與子女的普世主題,因此不論是否為高達迷,這個故事都很吸引人。而那些試圖相互理解的人卻因戰爭而分崩離析,也是「高達」系列中經常出現的主題,例如阿姆羅與拉拉、卡蜜兒與法奧、海瑟薇與奎蘇,也是「高達」系列的「高達性」之一。

蘊含現代精髓的 MS 與 SF 背景

水星女巫》中也有精彩的機動戰鬥。被壓制的高空擊退對手的發展,既有趣又能宣洩的競技故事。不用說,看到強大的 Gundam 對戰也是「Gundam 風格」之一。

Aerial 可操縱 11 個被稱為「Gambits」的小型終端機,這些終端機可以分離和組合來進行攻擊和防禦。這個想法是受到《機動戰士高達》(Mobile Suit Gundam)中出現的無線光束砲「位元」的影響,令人驚訝的是,無數的終端機將敵人拋來拋去的酷勁在過去 40 年來一直沒有改變。

Gambit 的另一個有趣之處在於,這些終端機可以組合成盾牌和大型光束砲。這顯然是有別於其他機器的技術,也表達出 Gundam 的強大與恐怖。它所融入的想法不只是跟蹤而已。在高達系列中,位面、漏斗等無線電武器通常都是在故事的後半部分才會出現,但在本作中,卻從第一集就突然出現,對於高達迷來說也是相當有趣的。不過,作品中也有反科技的地方,戰鬥並不簡單。同樣地,我們也可以期待未來的戰鬥。

此外,Aerial 擁有許多奧秘,是一款深不可測的機動戰衣。Aerial 有時能以某種方式解除前述針對 Gundam 的反制技術,打起仗來就像預知了未來一樣。在駕駛艙內,其他人都不應該在的地方,Sletta 正在和某人談話。她到底在跟誰說話? 高達本身就是驅動故事的縱軸之一。

故事中的學生趣味也不容忽視。身為學生的魅力之一,就是與各式各樣的人互動。一旦走入社會,往往會與族群背景相近的人互動,但在學校時代則不然。在本片取景的 Astycasia 高等職業學院裡,有抱負的飛行員、有抱負的經理人、有抱負的機械師、太空人和阿西亞人都擠在一起,不同背景的人之間產生了有趣的衝突。第一季之所以廣受歡迎,其中一個原因大概是因為它花了不少時間去描寫雜七雜八的學校生活。雖然是學生,但每個人都很認真地看待生活。他們咬父母、為了保護自己的自尊心而玩拳擊,並且盡力不辜負周遭人的期望。在電影播出之前,有些人懷疑一個學校的故事是否能像高達一樣,但當你真正看過之後,它卻是堅定不移的高達。

它是一部讓人們努力生活的合奏劇,這也是「高達式」的其中一個特徵。

另一個吸引人之處是在學校故事中加入了現代精髓。如前所述,Miorine 成立了 Gundam Inc. 來迎接和平使用 GUND 技術的大挑戰。她在用噴霧沾污運動服的同時,匆忙製作招牌,與朋友聚在一起運用特殊技能為公司貢獻心力,製作標誌與 PV,並監督自己辛苦製作的 GUND 假肢測試。......。以團隊創業的普遍樂趣,再加上學生創業的現代精髓,讓人無法不覺得吸引人。

在影片中,Sletta 和她的團隊為 Gundam Inc.片中播放的公司之歌是由 Sretta 和其他員工合唱的,唱得又爛又老土,跳舞的航拍片段剪接得很差,留下了綠色背景的痕跡。這些 「一次性 」的小細節,讓我們可以想像製作現場就像 Sletta 和 Miorine 一樣熱鬧,也讓影片看起來很過癮。

<官方影片 「Gundam Inc.宣傳影片」>。

故事的舞台是 Astycasia 高等職業學院,一所建於漂浮在太空中的小行星上的學校。故事無可避免地充滿了對太空生活的細膩描寫,而對細節的關注也充滿了富野主義和「高達性」。

在第一集中,Sletta 解救了漂浮在太空中的 Miorine。在這個場景中,呼吸所表現出的太空的遼闊與孤寂,讓人聯想到《機動戰士高達》的開頭。Sletta 用空中之手包住 Miorine 救了她,而在第 12 集裡,同樣是這隻手碾碎了一名恐怖分子。即使是同樣的 「援手」,也會因為 Sletta 的想法不同而產生不同的結果,從中我們可以感受到 「技術是工具,取決於使用者 」的富野主義。

Miorine 在學校種植蕃茄,而山羊、牛和雞則飼養在亞洲人聚集的「大地宿舍」裡。如果人們要在太空中長期生活,耕作和養牛是不可或缺的,而「高達性」和「富野主義」也可以從對太空生活的執著中看出(眾所皆知,Miorine 從小就對太空有濃厚的興趣,他在初中時就加入了「太空旅行協會」,並撰寫有關太空旅行的論文;他也是「高達太空旅行研究會」的成員)。這種痴迷導致了著名的《機動戰士高達》(Mobile Suit Gundam)中對太空的逼真描寫,他用膠帶修復太空服的損傷,並在零重力條件下緊緊抓住牆上的移動升降握把)。在零重力太空中,他們用小型噴射動力裝置移動。他們抓緊裝置的把手,像游泳一樣飛行,有一種真實的感覺,很想體驗一下現實中的這種感覺。一個小插曲:第二集裡 Sletta 哭著吃的麵包上有個印記,似乎是公司的標誌。在這個世界裡,即使是吃東西也不能獨處,我個人在那裡感受到了強烈的歇斯底里感。

關於《水星魔女》的魅力,我曾花了不少篇幅來闡述,這是一個「並非」從《機動戰士高達》延續而來的太空世紀的原創故事,而且還加入了女性主角和學校等不尋常的元素。......,而且不難想像,在製作過程中,由於需要以高達系列的身份取得商業上的成功,同時又要走非傳統的高達路線,因此遇到了種種困難。然而,正如讀者所知,該系列一經播出,即成為熱門話題。這是一部連沒看過 Gundam 系列的人也能欣賞的作品,甚至連我這樣的 Gundam 迷也能感受到 Gundam 的特色。對於這部不僅有趣,還能感受到「高達風格」的新作,我簡直是樂在其中。對製作團隊所面臨的挑戰與敬意深表敬意,期待第二季的來臨。

妄想! 第二季的大預測!

最後,我想談談大家都很關心的第二季發展、空中之謎以及故事的結局。

如上文所述,在第 9 集當 Aerial 展現其神秘力量時,Sletta 正與人談話。Sletta 將 Aerial 稱為她的「家人」,顯示她對 Aerial 的感情不僅僅是一件行動裝罷了。

現在,值得在此回憶一下第 0 集。在這裡,與 Aerial 相同的 Gundam Lubris、長得很像 Sletta 的四歲小女孩 Erikto Samaya,以及在 Gundam Lubris 的開發過程中扮演重要角色的母親 Elnora Samaya 都出現了。然而,Erikto 並沒有在第一集中出現,而擁有相同髮色與聲音的 Sletta 則駕駛著高空機。Erikto 和 Sletta 是同一個人嗎? 在第 9 集和 Sletta 說話的人又是誰?

另一個要記住的是開場片段的最後一幕。在 Sletta、Miorine 以及在此之前出現的其他人突然消失之後,一個酷似 Erikto 的女孩的身影出現在那裡。彷彿那個像 Erikto 的女孩透過螢幕看完了 Sletta 和她朋友們的學校生活,然後把螢幕關掉了。

接下來是第 10 集。透過 Elan,我們了解到「在這個世界上有強化人,他們是為了騎乘高達而改裝過的人,擁有可以隨意改變臉孔或聲音的技術」。如果以一般的想法來看,Sletta 就是 Erikt 長大後的樣子。但事實上,會不會並非如此,兩人是不同的人?

Sletta 會不會是為了登上 Aerial 而被創造出來的強化人類,而她的外貌是以和 Eran 相同的方式被創造出來的呢? 而 Erikt 在 Aerial 裡面(或是由 AI 重塑了他的人格),看管著 Sletta 和其他人。在第 9 裡與 Sletta 對話的不是 Erikto 嗎?

在第 10 集中,Prospera 告訴 Miorine 她可以把我們的女兒交給她。她只有一個女兒 Sletta,為什麼要說 「女兒們」?為什麼 Prospera 要操控她的女兒 Sletta? 如果 Elikut 在空中,而 Sletta 是一個不是她親生女兒的增強者,這些問題就可以在某種程度上得到解答!

雖然 Sletta 是在水星上所有人的支持下進入學院的,但她卻沒有任何消息。在學院裡,還有其他和 Sretta 處境相似的學生。圖圖就是其中之一,他從家鄉來到學院,被寄予厚望。在第 4 集裡,就有 Tutu 給家鄉打電話的溫馨畫面。那麼,為什麼 Sretta 沒有與故鄉對話的場面,而 Chuchu 卻有呢? 其實,水星上的每個人都是成為強化人時被植入的虛假記憶,這樣的人是不存在的! 我原本對 ...... 充滿熱情,但當我在官網上重新閱讀《搖籃星》時,這個假設一下子就被打破了。

在這本小說中,斯萊塔在水星上的生活被片段式地描述出來,「我 」是第一人稱的空中主角。在官網上,Erikto 被稱為 「女兒」,絕非 「我」。在第 0 集和第 3 集中提到過高達和其他機動戰鬥服裝備有 AI 的事實,所以空中有 AI 也就不足為奇了。

少了假設,假設總是對的。Sletta 和 Prospera 是 Erikt 和 Elnora 給的假名,他們在第 0 集後逃到水星(「搖籃星」,'母親只帶著女兒逃到這個水星。).Prospera 的髮色與第 0 集中 Elnora 的髮色不同,原因是意外導致她戴上面具,而 Elnora 的髮色與第 0 集中 Elnora 的髮色不同,原因是意外導致她戴上面具。而 Elnora 在第 0 集看到 Elikto 在 Gundam Rubris 上的成功,於是想出利用 Gundam Rubris 來報仇的想法。之所以沒有 Sletta 與故鄉對話的場景,是因為她的母親就是那個故鄉的人,......,這可能是正確的。這已經是一個非常好的理論,有很多漏洞。

儘管如此,幻想事情還是很有趣的,我鼓勵讀者預測接下來會發生什麼事。就我個人而言,我預測在第二季的結尾,無法與父母分開的 Sletta 和已經與父母分開的 Miorine 將會對決。在第一季中,Sletta 從決鬥的「新娘」手中救下了 Miorine。這一次,Miorine 很可能會救 Sletta 於「水星女巫」的命運。

無論如何,我們可以期待預定於 2023 年 4 月開始播出的第二季了。

(文字:Shinichi Yanamoto)

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