第 7 版真人劇版的評價第 7 版 ONE PIECE 的真人戲劇版，對原作滿溢的愛意與由愛引起的重整，是影迷無法不認同的真人改編光輝典範！

另一方面，說到動漫改編的真人電影，很多人可能會有「哦，原來是真人改編......」的失望印象。然而！ 動漫改編的真人電影真的都令人失望嗎？ 我們是否只是被周遭人的看法所左右，在沒有看過完整故事的情況下，就根據影像來編造故事呢？

我們來看看過去最具爭議性的動漫改編真人電影。

第七部《ONE PIECE

ONE PIECE 的真人版正在 Netflix 上發行。

本系列連載 26 年，單行本超過 100 本。它是一部國產漫畫，以銷量超過 4 億冊為傲，是「出版量最大的單一作者漫畫系列」。它已被改編成動畫系列，以及電影、圖畫書、冰上秀、歌舞伎和其他各種媒體，在街上看到合作產品已不再稀奇。ONE PIECE」的媒體組合已經司空見慣，現在的焦點是下一步該往哪裡走。

在這樣一個「ONE PIECE」的世界裡，這次的真人改編尤為驚人。真人版改編是在 2017 年由原作者尾田榮一郎撰寫的評論中宣布的。之後又宣布將於 2020 年在 Netflix 獨家發行，也就是說，直到 2023 年 8 月底，影迷已經等了六年。電影在眾人的期待中揭開面紗，但總括來說，大家都覺得這部劇是充滿尊重原著故事的重構，將原著故事中各懷抱負的人成為朋友的魅力很好地具象化。

真人演員，不僅在外型上尊重原著，在剪影和顏色上也尊重原著。

ONE PIECE》以「大海賊時代」為舞台，講述獨當一面的海賊們爭奪海賊王 Gold Roger 留下的「至寶」「ONE PIECE」的故事。真人版共有八集，描繪了原著故事中「東海」篇（第 1-11 本）的早期情節。

真人版改編的難題之一是如何重現漫畫般的人物形象。主角路飛擁有長手長腳的能力，但他是個關內人；三劍俠佐羅用雙手和嘴巴使用劍；航海家娜美因為這樣或那樣的原因對錢很挑剔；狙擊手烏索普是個大嘴巴脾氣；山治是個會踢人的廚師 - 他們都有著大量的個性。在漫畫中，他們都是以尾田畸形的風格繪製，而他們在 106 卷漫畫中的事蹟也深深烙印在讀者的腦海中，因此不可能產生任何劣質的作品。

然而，在真人版中，不僅是人物的外貌，甚至連他們的輪廓和顏色都被精美地再現，所以原作粉絲一定能夠適應得來。以路飛為例，他的輪廓是有點寬松的短袖和半長褲，細長的四肢從短袖和長褲延伸出來。兩者之間的空隙強調了彈性的四肢，這也是真人版的重現。路飛」的輪廓顯然就是路飛，不只在特寫鏡頭中如此，遠景小鏡頭也是如此，這並不妨礙沉浸在作品的世界中。

在原著故事中，路飛擁有黑色頭髮和深色眼睛，這種造型讓人聯想到日本人，但在本片中，他由墨西哥演員 Iñaki Godoy 扮演。不過，兩人在形象上沒有差異，南方眼睛的明亮和美麗，以及嚴肅起來時的犀利表情，都和路飛一模一樣。配音的聲優是田中真由美，與動畫中的一樣，她的陽剛表演更接近戈多伊，呈現出路飛的新形象。

新田孟介飾演佐羅、艾米莉-魯德飾演娜美、雅各布-羅梅羅-吉布森飾演烏索普、泰茲-斯凱勒飾演山治，他們的演技都非常到位，和路飛一樣，從剪影和色彩層面都有再現，原著粉也會滿意。

真人版電影增加了敵人角色的資訊量，例如會分解成碎片的小丑「Baggy」，以及自認為自己是優越物種而憎恨人類的魚類「Aaron」，讓他們變得更加可怕。巴吉雖然看起來像個小丑，但他能以自私怨恨的心態左右路飛的想法，再加上傑夫華德熱情的演出，讓他真正變得可怕。這樣的演繹只能來自廣為人知的小丑恐懼症的海外，並留下了令人難以忘懷的影響。Aaron 鋸魚般的鼻子在尺寸上比原著小了一點，但當他以 McKinley Belcher 的眼神威力瞪著你時，就沒有時間擔心這個問題了。儘管他擁有比任何人更強大的力量和殘暴的手段，卻用金錢和承諾這種可恨的人類風格束縛著人們，而他心智的銳利和內心情結的恐懼，也因為記憶中魚人所遭受的虐待而被放大，以凝聚他的手下，這也是相當令人印象深刻的。

無剪接的真人動作，讓漫畫般的設定令人信服。

在動作上也努力重現原著故事的魅力。

路飛延伸的身體由 CG 來表現，他的動作從小動作到大動作，都是真正的路飛。路飛的手腳和頭部在真人電影中伸展的視覺效果，即使是了解原著故事的人也會感到驚訝，觀眾的感受與配角們看到這一幕時的驚訝同步。

Zoro 的散手流也變得更加強大。三多流是本片獨有的劍法，佐羅雙手各持一把劍，口中還含著一把劍。世界上使用雙劍的角色很多，但除了 Zoro 之外，從未見過使用三把劍的角色。不難想像，原因是很難確定第三把劍該如何使用。再者，本片是真人演出的作品。如果他不能讓人覺得他很強壯，因為他口中叼著劍，而真實的人卻站在一旁，那他扮演的佐羅就沒有說服力了。這也是打鬥場景設計的一部分，故意把劍含在嘴里的必要性和劍的戰術優勢，都表現出真人電影的逼真程度。

真人版佐羅在對戰斧手摩根時，先以雙手各持兩劍阻擋敵人的動作，再將手中的劍刺入敵人的頸部。佐羅的粗獷，甚至以嘴作為武器，完全符合他的形象，「他的強壯是因為他口中含劍」，在用手無法阻止的情況下，令人信服。

而山治的打鬥也因其體重而成為一大亮點。中段踢法般的 「葫蘆」、「頸部踢法」、「肩部踢法」、「肩部踢法」、「胸部踢法」、腳趾踢法的 "mouton shot "等踢法，看起來精采又沉重，讓人不禁為被這些踢法打中的對手感到可惜。你想為吃到它們的人感到遺憾。資訊量是由血肉之軀的身體動作所提供的，這更增添了山治力量的說服力。

奇特的編排與重新整理，將早期的故事包裝成一共八集的內容

與動作同樣有趣的，還有故事修剪與重新編排的技巧。

在原來的故事中，敵方海賊幫派的獨特角色一個接一個地出現，戰鬥也一場接一場地展開。而在真人版中，許多角色被刪減，故事的流程也被組織起來。有品味的角色被省略了，例如 Zoro 的部下賞金獵人 Josaku 和 Johnny；騎著巨獅的猛獸使用者 Moji；住在寶箱裡的稀有野獸島民 Guymon；Usopp 海賊團的甜椒、胡蘿蔔和洋蔥；以及用盾牌保護全身的鐵壁海賊 Pearl。這就是每週連載與每集一小時的實況劇之間的差別，前者每次都必須展示戰鬥，讓讀者的注意力一直維持到下一週。有些角色只以安排的形式短暫出現，這說明製作團隊不得不做出艱難的決定來刪除他們。

不僅努力修剪故事，也努力擴充故事。一個很好的例子就是對 Coby 的處理，這對任何看過真人版的人來說都是一個驚喜。

Coby 是原著故事一開始那個膽小的男孩。他因為被凶狠的女海盜 Albida 欺負而放棄了加入海軍的夢想。他是路飛的鏡像，無論如何都要堅持自己的夢想，而他屈服於現實和非理性的方式，也吸引了讀者的情感投入。

在原本的故事中，他在第 1 捲就離開了系列，在封面的短篇故事「小龜波奮鬥日記」中有過片段描寫後，他在第 45 捲以更成熟的姿態再度出現。他成為史詩般的浪漫ONE PIECE 的象徵。

另一方面，在真人版中，他與路飛分開後的樣子被詳細描繪。他和斧頭男摩根的龍套部隊 Helmeppo 一起，成為海軍大亨 Garp 中將的部下，並陪同他執行追捕路飛的任務。此時的科比只有敏銳的洞察力和熾熱的正義感，但他的才能得到了加普中將的認可，並最終對他進行了訓練。他在海軍這個有時會讓他面對現實骯髒的組織中茁壯成長，而他追尋夢想的方式，也是《ONE PIECE》世界中任何地方都可能發生的劇情，而且感覺恰到好處。與此同時，劇中人物的形象也是普通觀眾，尤其是上班族所熟悉的，我們會發現自己想要為他們加油助威。

在真人電影中以大量資訊描繪的海軍生活，進一步深化了《ONE PIECE》的世界。即使是 Coby 在工作時綁的繩子也是 「真實 」的，它的直白一目了然地傳達了海軍生活的艱辛。真人真事的力量，就是這個引人入勝的故事的力量。

即使是真人出演也會讓人落淚的戲劇導演

也有延伸原作想像力的場景。例如，在第一集中，路飛的童年時期，他所崇拜的海賊香克斯一夥打敗了一幫不法海賊。香克斯用空著的手對著海賊們舉起食指，做出扣扳機的姿勢，海賊們就像發生了什麼事一樣，怒吼著倒下。隨著鏡頭的轉動，我們可以看到 Shanks 身後有他的夥伴，手指的示意顯示他已經狙擊了他們。

如果您回到這裡看原著，流程是一樣的，但朋友與敵人之間的距離比真人版更近。Shanks 被匪徒用槍指著，但他指著自己的槍，並在充裕的時間內對匪徒說教，他說：「如果你要掏槍，最好是真心的」。之後，他的朋友來救他。指槍的動作經過擴充與詮釋，表現出他與朋友之間的深厚感情，以及對自己技術的肯定，這樣的安排展現出對原作的熱愛。

第 3 集是烏索普登場的場景，也是展現這種編曲技巧的其中一集。Usopp是個勢利鬼，每天都騙人說海盜來了。他唯一的朋友是住在大宅裡的多病女孩卡雅，她因為烏索普講的冒險故事（經常是假的）而開心不已。Kaya 將要繼承她父母留下的巨額財富，她的生活在某種意義上看來是安全的，但事實上有人想要奪走它。...... 這是一個充滿陰謀的插曲。

在原著故事中，烏索普、路飛和草帽海賊團的其他成員，以及烏索普海賊團的男孩們，為了保護卡雅免受日益逼近的惡魔的侵襲，與庫倫克海賊團展開了激烈的戰鬥。真人版則更著重人間戲劇，當大家在封閉的房子裡面對抗追兵時，Usopp 和 Kaya 的關係、Zoro 的過去和 Nami 的個性都被仔細地描繪出來。

一個有趣的場景是 Nami 和 Kaya 漸漸了解彼此作為女性的身份。Nami 承認 Kaya 的力量，但也根據自己的經驗告訴她，不應該把自己的生命交給別人。Kaya 的性格得到了深入的發展，變得更加吸引人，而這一幕在後來 Nami 的過去被揭露後也變得更有意義，這是劇本高質量的一個令人愉快的例子。最後Usopp試圖以海賊身份離開村子的場景，也改成他因為擔心體弱多病的Kaya而無法離開村子的場景。Kaya告訴苦惱的Usopp，她會沒事的，因為她的目標是成為一名醫生。這次我要你環遊世界，告訴我一個真正的冒險故事」。

ONE PIECE》講述了有志成為海賊王、大劍士、航海家、廚師等人以朋友的身份互相幫助的故事。正如第 8 集再次描繪的那樣，雖然他們的目標不同，但都被友誼的紐帶緊緊地連在了一起。在真人版中，沒有成為海賊的卡雅也能加入這個圈子，加深了故事的情感衝擊。Usopp對Kaya的關心更突顯了他的深厚感情，這樣的安排一定會讓影迷們大呼過癮。

在這一集中，路飛和他的船員獲得了他們渴求已久的船隻 Going Merry。在真人版中，這艘船被路飛以一直保護卡雅的管家梅利的名字命名，有趣的是這也強調了感情的深度。至於路飛與佐羅，在接下來的第 5、6 集中，透過他們對抗強敵 Mihawk 的敗北，重重地刻畫了追逐夢想的份量。追逐夢想意味著為自己的行為負責，即使結果令人失望。佐羅因為經驗不足而戰敗，路飛只能在一旁看著他。真人演員們高超的演技所描繪出的挫敗場面是沉重的，因此我們才會被角色們重新站起來的不屈精神所吸引。

雖然有各種不同的安排，但人物的行動原則以及由此產生的著名場面，都與原著故事一模一樣。原著中膾炙人口、催人淚下的場面也一一重現，包括路飛對亞倫把娜美當作工具的憤怒、佐羅為了早逝的對手誓言要成為世上最偉大的劍士、山治對救了他一命的澤法的感激等等。這裡值得注意的是 「哭 」的表現。在原著故事中，電影的亮點之一就是擁有各種過往的角色在情感上崩潰，哭得面目全非。生活在現代日本的我們，即使在不合理的情況下也應該冷靜以對，所以我們會被這種熱情直白的情感表達所感動。另一方面，真人版中的「哭」雖然沒有原著中那麼大，但也同樣令人信服、催人淚下，這都要歸功於對人物的細膩刻畫。

在第 8 集的最後部分，描述了各懷抱負的人之間的情誼。Nami 終於從咒語中釋放出來，與朋友們團聚，他們在 Taru 的腿上談論各自的夢想，真是典型的 ONE PIECE。在這個故事裡，Coby 較早前與路飛重逢。他交出路飛身為海賊的懸賞通緝令，兩人都為夢想成真而欣喜若狂。雖然他們的志向不同，但他們作為朋友的情誼卻很深厚，我想即使是年長的影迷也能對這個故事產生強烈的共鳴。

正如本文開頭所提到的，真人版的《ONE PIECE》可能省略了多個角色並重新編排了故事，但我覺得《ONE PIECE》的故事精髓在這部作品中得到了堅定的再現。一方面強調了故事的人性戲劇性，即使是成年人也能享受其中。另一方面，故事的重構是基於對原作的扎實理解，因此如何重新編排、在哪些地方重新編排，都是值得探究的。

真人版電影另一個隱藏的亮點是，背景的資訊量，例如大海和帆船，有了更進一步的增加。恐怖的海軍帆船、美麗的 Baratier 海上餐廳、可靠的草帽船員們的家 Going Merry 等，其大小和威力都可圈可點，日後再看原著故事時，一定會擴大你的想像空間。

真人版 ONE PIECE 的第二季已經確定。原作者尾田描繪東尼-東尼-喬巴的特別影片也已推出，看起來像毛絨動物的喬巴將如何在真人版中呈現，讓我們拭目以待。

即使日後《ONE PIECE》的真人版改編仍會繼續，但第一季讓我們相信，這位工作人員一定能讓我們看到超乎預期的作品。

(文字：柳本新一)