專訪] 瀧川亞里莎已經到了成熟的階段。Wagamama" 是我現在才能寫出的歌。

創作歌手瀧川亞里莎將於 2019 年 3 月 6 日推出電視動畫《家政女僕》的結局主題曲《Wagamama》。Wagamama》表達了青春期浪漫獨特的自我矛盾情緒，她表示自己能夠誠實地將閱讀作品的印象融入歌曲中。這是她從現場表演和其他經歷中獲得的靈性成熟的結果。我們訪問了她關於這首歌曲的音樂錄影帶 (MV)，這支錄影帶展現了比之前更成熟的表達方式。

在《Wagamama》中，我想要表達青春期愛情的矛盾。

這是秋葉研究所自瀧川小姐的第五首單曲《Irodashi nai Hitomi》（2016年9月7日發行）後，首次與她對談。在此期間，她先後發行了一張專輯、第六張單曲和一張概念迷你專輯，而這張是她的第七張單曲。首先，瀧川先生，對您來說，2018 年是怎樣的一年？

瀧川：這一年發行了概念迷你專輯《東京》，也以個人名義進行了全國巡迴，親近我的人都說我長大了。我的想法改變了，我覺得那是我內心成熟的一年。

舉例來說，您說自己的思考方式改變了，是什麼意思呢？

瀧川：我沒有什麼意識，不過有人告訴我，我對事物的看法和在人前的感覺變得更主動了。從青春期開始就有的心理不平衡感終於出現了，感覺自己能夠平實地思考，不會被細節左右，這是真的。

── 你說你隨著年齡的增長自然而然地改變了。

瀧川我想是的。當別人對我說「你以前是這樣的」時，我會想「哦，也許我以前也是這樣的」。很多事情我都是這樣意識到的。以前我只活在自己的世界裡，但現在我能夠對外面的世界敞開心扉，與其他人建立聯繫，或者說我認為我能夠與其他人一起生活。小時候，我覺得除了自己之外，其他一切都是假的。即使我長大了，這種感覺也一直伴隨我（笑）。我覺得我終於能夠想像自己參與其他人的生活，我覺得我終於不再是個小孩，而是個大人了。

這些感覺上的改變對你的創作有影響嗎？

瀧川：是的，有影響。我以前無法寫出像「Wagamama」這樣直接的歌曲。能這麼輕鬆寫出這首歌，說明我的心態已經改變了。

Wagamama" 是電視動畫「Domestic Kanojo」的結尾主題曲。在創作音樂的時候，首先要了解作品，不是嗎？您覺得《家政女優》如何？

瀧川：我覺得這是一部描繪比我從標題所想像的更純粹感情的作品。我很同情三位主角，其他配角也都很有生命力，所以我覺得自己好像親身經歷了這個故事。這就是為什麼歌曲對我來說非常自然。

這是一部細心刻畫人物的作品吧？

瀧川：無論是臉部表情、對話或是劇中的停頓，都讓人感覺非常真實。我明白為什麼大家都說它像真人劇了。我可以感受到內心的微妙，所以副歌一開始的旋律和歌詞「啊，我只對著你變得自私」就輕鬆出現了。

故事的主角是夾在 Hina 和 Rui 兩位女主角之間的 Natsuo，您是否也能與 Natsuo 產生共鳴？

瀧川：我可以。有些人可能會覺得我應該說得清楚一點，但我覺得沒辦法（笑）。他們兩個都很可愛、很男孩子氣，我覺得這樣真的很好。我覺得在這種情況下能做對的人不多。被人推來推去的感覺就像是：「我懂了！」我能感覺到

─ 你對這兩位女主角有什麼看法？

瀧川：我當然很同情她們，但我覺得我是從男性的觀點來看作品的。我覺得她們很可愛，不知道該怎麼處理她們（笑）。

─你說你能自然而然地創作《Wagamama》，但一開始你想讓它成為什麼樣的歌曲呢？

瀧川：我想描繪正在進行中的想法。在愛情中，有些感覺即使有充分的理由反駁也無計可施，在那種情況下，你無法解釋自己。我想仔細描繪青春期感情的矛盾：你不想讓對方看你，但你也不想讓對方看你，但你又不想成為別人的財產。這首歌的主題是無法解釋的感情。

這是否表示歌詞主要是從小蕊的角度出發？

瀧川：不，我把他們三個人的觀點都包含進去了。所以這不是一首關於任何一個人的歌。我希望每一集的歌聲都是不同的，這樣就可以隨著劇集的進展，適用於任何人的觀點。

─ ─ 副歌結尾的段落令人印象深刻。1號也可以在直播中聽到，是「別看我」，接下來的2號是「別看我」。這是一種自我矛盾。

瀧川：通常我會安排歌詞，但我覺得這就是青春期的愛情。我想問：「那你想做什麼？」但我覺得連他自己都不知道。我覺得除了尋找答案或實現愛情的慾望之外，還有更複雜的東西在裡面。

從No.1到No.2，我覺得歌詞有微妙的變化。

瀧川：第一號開始是很純粹的感覺，第二號是感情變得複雜，或者說是更危險的地方，我覺得。因此，歌曲的編曲在 No.1 和 No.2 之間也有所不同。