回顧「Milky Holmes」的開始和最後一年 - 訪問佐佐木未來(聲音演員)和岡田太郎(總製作人)。

由偵探歌劇《Milky Holmes》的內容所誕生的配音單位「Milky Holmes」,在 2019 年 1 月 28 日於日本武道館舉行的「Milky Holmes Final Live Q.E.D.」上達成了目標。在《Milky Holmes Final》的專訪中,我們訪問了曾是《Milky Holmes》成員之一的配音演員佐佐木未來,以及總製作人岡田太郎(Bushiroad Music Inc.)。

Milky Holmes 的配音單位是什麼?笑到最後的現場演出是如何誕生的?為了再次一探究竟,我們請這兩位抽空來訪。

Mirai Sasaki 是 2009-2010 年全國公開選拔「Find Ellie! 全國配音演員選拔",她從 4,500 多位應徵者中脫穎而出,贏得 Hercule Burton 一角時年僅 18 歲。她在最後一個武道館說出的那句 「你是在岩手的暴風雪中找到我的 」令人印象深刻。她說:"就在那場暴風雪中,我有一個夢想,就是成為一名聲樂演員,唱歌。但是在岩手沒有培訓學校。就在那個時候,我在網際網路上發現了一個名為「Find Ellie」的全國配音員選拔通知! 全國配音演員選拔"。在仙台選拔賽中勝出後,她參加了 2010 年 2 月 6 日在中野 Sunplaza 舉行的決賽。在那裡,佐佐木第一次看見 Milky Holmes 穿著粉紅色、黃色和藍色的刑警制服,又唱又跳地表演。她說:「當時我們只是和 Milky Holmes 的三位成員一起做電台節目,所以我想那是我們第一次向觀眾展示表演。 事實上,我接受了 Kitani (Takaaki) 的訪問。Takaaki,當時 Bushiroad 的社長)訪問我時,問我是否必須在配音和唱歌之間做出選擇,我當時真的很擔心。 我被問到:"如果讓您在配音和唱歌之間做選擇,您會選擇什麼?我當時真的很糾結,就回答「配音」!所以當我在中野決賽那天看到他們三個在台上又唱又跳的時候,我對自己說:'不,你不是在唱歌!我對自己說:'不,你在唱歌!

佐佐木未來

在總決賽「Find me Ellie! 全國聲樂演員選拔 "的決賽中,有八個地區的優勝者參加了決賽。其中有一位日後成為佐佐木小姐的好友。來自大阪的代表 Aimi。進入決賽的每個人都非常好,我們很快就成了朋友。當大家恭喜我被選為 Ellie 的扮演者時,我哭了,因為當有八個人時,你們自然會分成幾組。Aimin 和我算是分在不同的組別(笑)。但是試鏡結束之後,女孩們都留了下來,聚在 Aimin 的(旅館)房間裡互相聊天。兩人後來共同主演了多部作品,但在新人時期,工作上的接觸並不多。我們兩人同時搬到東京,沒有任何朋友,而且年紀相仿,自然而然就成為了朋友。我們合作的機會不多,所以真的只是普通朋友,這種關係一直沒有改變。

試鏡後不久,佐佐木搬到東京,成為 Milky Holmes 小組的成員。當被問到一個略帶挑逗性的問題:「你和前輩們一開始就合拍嗎?當被問到一個略帶挑逗性的問題:"你和你的前輩們處得好嗎?我和他們相處得很好,他們三個人都很親切。回想起來,Toku 先生(青空寺德井)其實非常害羞。但我覺得他跟我說了很多話,讓我這個新人不會感到不安。剛來東京的那天,我在公司遇到了 Mimolin(三森鈴子)。之後她幫我搬行李到新家。一開始我住的是一種週間公寓,所以當我說房間很冷時,她馬上就送了一床毛毯給我。我剛開始和立花小姐一起工作時,我們一起去了貓咪咖啡館。姐妹們對我真的非常好」。

岡田太郎

另一位岡田太郎先生是 Milky Holmes 的第二位總製作人。他在 2016 年 2 月首次出山。然而,即使在此之前,他一直作為 Milky Holmes 相關活動的核心領導團隊,尤其是在現場表演方面。在我加入 Bushiroad Group 之前,我參與的第一場 Anisama 就是 Milky 的第一場表演(2010 年),當我在 One Festival 負責不同的舞台時,正前方的舞台就是 Milky Holmes。我們在同一個產業,彼此相當接近。直到動畫《Futari wa Milky Holmes》(2013 年)的「Milky Holmes 姊妹成員童子軍選拔」(我在選拔會上負責點票),我才正式公開參與這一行。所以羽毛的愛美、伊藤綾和我都是 Milky 的同行"。

Milky Holmes 團隊的創始成員、第一位製作人中村信行長期以來都是團隊的核心人物。Nobu-chan 的角色是與大眾交流。協助他的工作人員自然會被更換,所以從來沒有一刻,岡田先生會說:「我從今天開始加入 Milky Team」。從成員的角度來看,他們覺得 「不知不覺間,她就到了,成為了大家信賴的不可或缺的人」。岡田先生從Feathers的第一場Live就開始指導現場演出,他是被Bushiroad當時的社長Kitani先生叫去的。由於負責製作的 Nakamura 被 「提拔 」到照顧整個 "Milky "內容的位置,Okada 先生被安排負責現場的大部分工作。當時最大的活動「Milky Holmes Live Adventure☆Milky Road」!活動中,岡田先生已經是現場團隊的核心人物。

2016 年 2 月,岡田先生正式登上舞台。在秋葉原 Belle Salle 的寒風中,宣布第一任總製作人中村先生離職後卸任,由岡田先生接任總製作人。老實說,我當時想,'哦,現在嗎?(笑)。在那之前,我一直擔任製作人,而 Nobu-chan 作為內容的代言人,一切都進行得很順利。我是公司和團隊中比較年輕的人。但當我聽說 Nobu-chan 要卸任(後來離開公司)時,我覺得只有我才能接手,並將 Milky 照顧到底,我不能再逃避了。這讓我覺得自己更有責任感。

這次採訪所在的 Bushiroad 的房間,曾經是岡田和中村信行一起工作時的「Milky Holmes」計畫室,裡面有他們的辦公桌,房間後面還有一屋子和「Milky Holmes」有關的行李、服裝和道具。其中,還有一個供 Milky 成員休憩的沙發空間。

以前的企劃室,是與 Milky 有關的人懷念的地方。

在中村小姐離開的時候,岡田先生單獨對她說了一句話。我打算在未來繼續讓'Milky Holmes'精彩,但我認為所有內容總有結束的時候。到了那個時候,我會負責把它進行到底,所以不用擔心"。[source.

我不希望那一天來臨」的承諾將在 2018 年 2 月的公告後實現。那是一則關於 Milky Holmes 將走一年的「最後的路」,邁向一年後舉辦的最後現場演唱會的公告。佐佐木回憶起宣布解散前後的那段時間。我腦子裡知道,任何內容、任何單位,都會在某個時候結束。但是在我的腦海裡,我覺得 Milky Holmes 永遠不會結束,好像會永遠持續下去。這就是為什麼當宣佈結束時,老實說我既傷心又驚訝。從正式宣佈到最後的現場演出,我們花了一年的時間,但一旦我們真的做了,一切都發生得太快了。我們只有有限的時間做 Milky,所以我們不知道能表達多少謝意。也許還有其他我們可以做的事,但我想在這一年裡,我們已經盡力了。我們以前從未如此近距離與觀眾交流,所以那是一段非常美好的時光。我覺得 Milky 深受觀眾喜愛,我也很喜歡。我覺得我們能夠帶著美好的心情慶祝最後一天。

岡田小姐從上任開始,就一直在思考 Milky Holmes 這個單位的目標應該是什麼,也和不同的人討論過。'要選擇一個合適的詞很難,但是我們作為一個四人單位,能不能永遠做下去,或者我們到了五六十歲的時候,還能不能作為一個單位做那個以跳舞和唱歌為基礎的舞台呢?我們覺得那會很困難。它會結束,還是我們會重新塑造它?我在想各種各樣的事情。事實上,2017 年 12 月,在兩國國技館舉行的 "Dai Milky Holmes December Place "結束後,我告訴四位成員,最後一次演出將在 2019 年年初舉行。說實話,當時我很沮喪。在中野 Sunplaza,當著支持 Milky Holmes 的歌迷俱樂部成員的面對外宣布。在宣布的那一刻,現場充滿了挫折、憤怒和失望的旋風。'我覺得與其直接在公司網站爆出,不如我們四人直接告訴粉絲,這樣對我們四人,對所有粉絲都是很殘忍的。當時我想,當樂迷從最後一場表演的場地走出來時,我們應該讓他們知道,他們渡過了最美好的時光。接下來的一年,我只想著這件事"。

在那之後的一年裡,他們花了很多時間奔波,做了所有能做的事,這應該歸功於 Mirkians,他們實際上一直在追逐。一年之後,他們在日本武道館登上了「Milky Holmes Final Live Q.E.D.」的舞台。順便一提,"Q.E.D. "是數學公式證明完成的標誌,在 Milky Holmes 的代表曲「正確答案是 1!不是!!!"也是 Milky Holmes 最著名的歌曲 "The correct answer is not one "中的一句!

在最後的現場,四位成員以相當平靜的緊張氣氛上台。這可能有部分是因為他們在表演時在台上表演了一個圓圈的隊形,而他們通常在現場表演前都會在更衣室裡表演這個隊形。Sasaki 先生負責圓圈的呼喚。有趣的是,在英勇地呼喊之前,Sasaki 先生拒絕說:"我要喊得更大聲。'當我以一種相當矯揉造作的方式呼喊時,大家出乎意料地吃了一驚。在最後的道路上,每次表演之前我們都會這樣圍成一圈,立花先生對我的大聲叫喊感到非常驚訝。所以我被要求在大喊之前先說些什麼。在我開始大聲說話之前,她就是這樣告訴我的,這種情況一直持續到武道館的舞台上(笑)"。

武道館表演結束時,四位成員將偵探帽留在台上,跑回舞台,以有趣又亂七八糟的方式結束表演。成員們建議說,他們真的很想這麼做。那一幕真的很感人,不好。當然我們在現場演出前有彩排,但那一幕是大家都不想做的。那場戲令人心碎。把帽子放在舞台上的表演是在《名偵歌劇 Milky Holmes SS - Sayonara, Koyi-chan》中演出的。也是模仿「永遠再見......」中明智光一將金色面具留在日本武道館舞台上的場景,原本引出山口百惠將麥克風留在日本武道館舞台上的插曲。根據岡田先生的說法:「我們當時在討論模仿的原型是山口百惠,而且還會與動畫中的小葉有關。事實上,舞台上的帽子是前年由 Saitopi(Animelo Summer Live 總製作人 Koji Saito)提出來,作為 Anisama 最後一個場景的方向。但我們決定要在《Milky》的結尾做這個動作」。

包括 Anisama 在內,我想提出的問題是關於最後活動及最後道路的構想,是關於結尾的濕潤感傷與 Milky Holmes 應該永遠是開朗、好玩、有趣的基本理念之間的平衡。'(佐佐木先生鼓掌)真的就是這樣。就是這樣! 當我們決定最後的演出曲目時,我們從後面開始,在決定最後一首歌應該是什麼歌時遇到了很多麻煩。如果我們要濕身的話,我們必須在「Hinukonoe nante arigatou(即使聽不到也要謝謝你)」(第一張單曲中的一首歌,也是現場最後一首大歌)和「Dondou gunsei ni totsuketu iku(融化在槍藍色中)」(最後一張單曲)中選擇。我們先是很難決定要唱其中的哪一首,或是兩首歌都要唱,最後決定唱 'Hear Me Not Thank You'就可以了,因為我們在最後一次的 Anisama 演唱會上能好好地唱這首歌"。

在實際的現場演出中,《聽不到也要謝謝你》被用來作為驚喜 VTR 的 BGM,而這個消息甚至都沒有告訴成員們。製作人岡田一直聽到這首歌,終於露出了笑容。當我們開始討論這件事的時候,我從許多候選人身上想到要用《聽不到也要謝謝你》來做驚喜 VTR。所以當這股風潮開始時,我很快就進入下一個故事。結果,就變成了Milkyan所有人的「謝謝你」,事實上,我剛才還和奧村先生(奧村越:從一開始就支持Milky的製作人之一)一起大聲唱了出來。"佐佐木先生不禁感嘆地笑了起来,惊喜大约就是从那个时候开始的。這個令人感動的驚喜幾乎完全沒有告訴岡田先生一個人,是作為絕密計劃進行的。我肯定希望在最後的現場演出中加入情感元素。Nobu-chan 的想法和教導是,在 Milky 舞台上不允許流淚。這個想法是正確的,而且我們一直到現在都遵循著這個教導,目標是要創造出一個每個人都面帶微笑、歡呼雀躍的舞台。但是,當我思考最後一個也是最後一個舞台該怎麼做時,我想我要讓這個舞台成為這樣一個地方,讓 Milky、Milkyan 和工作人員可以暴露他們所有的情緒,盡情地哭,盡情地笑。當讀完信、放下帽子時,Milky Holmes 已經達到一個結局。從那一刻開始,觀眾、團員自己和我們都像愛 Milky Holmes 和愛這個單位的朋友一樣,一起唱歌。

演唱會結束後,成員們像往常一樣去吃烤肉,每人點了一盤牛舌。岡田先生對曾經承諾要把演出進行到底的中村小姐說:「我遵守了我的承諾」。他告訴她,他信守了承諾。佐佐木先生說:"後來,我們在立花小姐家舉辦了最後現場的觀看會,我看著成員們在讀信時邊哭邊笑。她笑著說:「我覺得精神一振,覺得前途一片光明,因為我們以這麼好的現場演出結束。

最後的現場演唱會,我們可以很驕傲地說,我們把在 Milky Holmes 所花的心血都投入其中,並將它全部發揮出來。我可以說沒有比這更好的了,這是最棒的。我覺得這是我、樂團成員和來看演唱會的人都可以引以為傲的。如果你從現在開始有困難,我希望你能回顧那場現場,為自己打氣。我們現在正在做準備工作,以便也能在電影中回顧那一年。

'在這一年裡,我沒有時間傷心,正因為最後那場現場演出,我才能向前看,才能微笑。Milky Holmes 會繼續在我身上,我想它也會繼續在所有 Milkyans 身上。我希望我們可以繼續一起走下去。

(報導與編輯:Kiri Nakazato)

推薦文章