10年後5位成員以「厚子茶時」登場的奇跡-「Animelo Summer Live」總製作人齊藤浩二，「Animelo Summer Live 2019 -STORY-」回顧訪談（Part 2）。

採訪總監製齊藤浩二，他是長久以來監督 Anisama 的關鍵人物，並為全球最大的 anisong 節日創造舞台！

在第二部分，我們將更專注於Animelo Summer Live 2019 -STORY- (Anisama 2019)背後的故事。
⇒從Kohaku Uta Gassen到Kiyo Hikawa和Chihaya Kisaragi，我們將討論今年的anisong現場和「Anisama」！　Anisama》總監齊藤浩二：《Animelo Summer Live 2019 -STORY-》回顧專訪（上）

從最近的Anisama來看，我覺得這不是個別藝人舞台的集合，而是像單一現場表演一樣，各個結構之間有著連結的流程。你們有意識到這一點嗎？

齋藤：這正是我們所想的。這可能是因為 Anisama 已經成熟了，而身為製作人的我可能會將它帶往那個方向。我認為今年「故事」的主題特別重要。在決定表演順序和演唱歌曲時，我們會盡可能考慮藝人的意願，在決定順序之前，我們會和大家一起玩追趕的遊戲。所以很自然地，我們不可能總是實現合作、我們希望他們唱的歌，或是其他我們認為有趣的事情，但有時候我們也會在演出曲目表中加入一點意圖。不過這要看觀眾是如何解讀和理解的了。

我覺得只要每年都互相溝通，就能擴大演出的範圍。

齋藤：分享一起創作舞台的成功經驗，以及同壺共飲的回憶是非常重要的。這次，Houkago Tea Time 在 Anisama 登台，但一切都與 Toyosaki 姊姊和 Kotobuki 姊姊在 Sphere 一起做的事有關，Hikasa 姊姊以個人歌手的身分在 Anisama 唱歌，Taketatsu 姊姊以 Calorie Queen 的身分在台上吃肉。所以這一切都有關聯。如果是您熟悉的 Anisama，那麼 K-ON！可以在「K-ON」的第十年回饋大家！如果有穿著新裝演唱的願望，我們會不惜一切代價來完成。體驗過一次 Anisama 的藝人都希望來年能有這樣的活動。

聽說您在綵排的時候，看了前後藝人的演出之後，有時候會稍微改變一下方向。

齊藤：在NHK BS Premium的補充聲音廣播中，我談到了在ReoNa之後出場的i☆Ris，因為ReoNa是一個在舞台上建立自己世界觀的藝人，所以我必須思考在她接下來演唱時該如何進入舞台。在《Gensyoku WONDERLAND》中，她以 「我在哪裡？」這樣的台詞開始。我覺得從上一首歌的流程來傳達一個信號 「從這裡開始是i☆Ris的時間，大家可以興奮起來了 」會比較好，所以我建議他們一開始就用輕快的攪動來開啟觀眾。今年的歌曲比較成熟，所以我們嘗試展現主持人身上充滿活力的 i☆Ris，並再次強調每位成員的個性。我想，當我們與 fhāna 和 Sfia 演出時，我們也意識到溫度的差異，以及與前幾位藝術家在氣氛上的改變。談到演出曲目的流程，這次我們其實是在曾經完成的演出曲目中加入了Ayla Yuki的《Violet Snow》和Minori Chihara的《Amy》，為之後的DAY 2做準備。原本北宇治四重奏的《Tutti！的《Tutti!我想也是因為 Minase 的能力，才能讓她再次一鼓作氣拉回那個屬於自己的世界。

─ ─ 聽說你們加入了「紫羅蘭長園」的「紫羅蘭雪」和「艾米」，但我想你們在這時候一定很難決定是否要在曲目單上以京都動畫為主。

齊藤：我在這裡真的很擔心。即使他們沒有說出來，我想台下的歌迷和藝人對於發生的事情都有各種各樣的感受。我覺得舞台是一個地方，可以把那些如果用語言表達可能會表達不好的東西，或者是我們不知道如何用語言表達的東西，通過音樂來表達出來。千原先生與 KyoAni 的作品有著深厚的淵源，我在演出前與千原先生、TRUE、Yuki、fhāna 的佐藤、toywana、黑澤、豐崎、日笠以及其他演員談了他們的想法與感受。

── 去年我們也做了《紫羅蘭長園》接力棒的結構，我覺得因為Anisama，我們為KyoAni製作的音樂創造了一個舞台，所以能夠自然地融入這個流程。

齋藤：當然有對悲劇事件的憤怒和悲傷，但我們也要傳達繼續快樂的日常生活和展望未來的重要性。所以我沒有做什麼特別的事情。Toyosaki 姊姊和其他扮演 Houkago Tea Time 的人也用他們最好的表演來表達他們對 "K-ON！的愛戴。Kita-Uji Quartet 的 Moeshi（豐田萌）也在幾乎要哭的情況下，面帶笑容地盡力演出。我真的很感謝所有相關人員，他們在這艱難的時刻，同意讓我們在背景中播放動畫片段。

──在千原美奈里的「Junpaku Sanctuary」和栗林南的「Crystal Energy」中，我感受到了和Anisama一起建立歷史的藝術家們的淵源，她的名字又改回了栗林南。

Saito: 「Junpaku Sanctuary」是由我們提出來的，而千原小姐也想唱這首歌。當 Anisama 在 2005 年推出時，還沒有其他類似的動漫歌曲祭，也無法保證 Anisama 會持續下去。我真的很感激像 Minami Kuribayashi、Masami Okui、JAM PROJECT 和 Nana Mizuki 等人，在我們還未像現在這樣被認可時，他們幫助了我們。看到他們唱歌的樣子比當時更酷，真的很驚訝也很珍貴。我覺得在 Anisama 的舞台上，唱著這些年來建立起來的歌曲，有一種持續了這麼久的意義。

── 這次復活的《厚子茶時》也有來自Anisama的流露吧？

齋藤：豐崎小姐在 2017 年發現《春日鈴宮的忧郁 SOS Dan》的復活舞台，想為 K-ON 做！她想再做一次。所以豐崎小姐和光筱小姐游說我們上台，這才促成了這次活動的實現。

─作為一個驚喜，K-ON！課後茶時間」登場時的歡呼聲真的是排山倒海，在花了不少時間的介紹影片中，注意到的人所發出的歡呼聲也是有層次的，非常有趣。

Saito:首先在螢幕上播放了吉他和貝斯的黑白特寫畫面。看懂的人在這裡歡呼。隨著豐崎小姐（Yui）的手等的出現，觀眾們也漸漸知道誰會出現在舞台上了。

─ ─ 「不要說懶惰」的舞台服裝是新的吧。

齊藤：豐崎先生和其他成員要求我們穿那些服裝，所以我們就專門為那個舞台做了新的服裝。K-ON！的開場影片是在俱樂部的房間裡表演的影片，但結尾的結構卻像是專業的音樂錄影帶，不是嗎？事實上，那段影片的背景是動畫的 10 年後，在課後茶點時間的場景。所以這次的 Anisama，女孩們會穿上 K-ON 10 年後的 Houkago Tea Time 服裝！Anisama 的舞台上，在 K-ON!

當你意識到這一點時，你會有一種很奇妙的感覺。

齊藤：在 Anisama，我們重視普遍性和瘋狂的兩方面，10 年後的 "不要說「懶惰」"的意義就是瘋狂的一面，知道的人都能理解。如果在螢幕上看到器材的那一刻就知道也是一樣的，接受的方式取決於您對作品的感受和 gormaniacism（狂人）的程度。但是當《Don't say "lazy"》出現時打破觀眾席的巨大歡呼聲、JAM Project 的歌聲中燃起的火焰、很多人隨著 fhāna 的《藍天狂想曲》出現的感覺，以及每個人在台上都玩得很開心，每個人都能享受這些，即使多少有些。這是每個人都能享受到的，即使有點。我們想要傳達這樣既普遍又瘋狂的情感。

SKILL（JAM Project與ANISAMA FRIENDS）：──在中場休息前結束的「Houkago Tea Time」，以及在中場休息後開始的「JAM Project」的構成是很奢侈的，但同時也顯示出要舉辦一場有許多藝術家可以擔任主角的現場演出是多麼的困難。

齋藤：我們能夠做到這一點，完全是因為 JAM 先生是一位活躍的藝術家，所以感覺就像是在戰鬥。在 Live 中間 JAM Project 和 Anisama Friends 一起演唱的「Skill」之後，如果由人來接手是不可能的，所以我們請倉鼠小倉唯和內田麻理來唱「Hamtaro Totto Kota」（笑）。

您知道在Anikura很流行嗎？

齊藤：當然我們對選歌有點意識，但是小倉先生和內田先生不知道（Anikura），所以他們對觀眾的呼聲感到驚訝。我覺得這樣很好，這些呼喚不是為了傷害任何人或自私，而是為了一起享受樂趣，這就像 ani-songs 一樣。

── 這次有很多樂團層面的合作，例如 Roselia feat. Konomi Suzuki 演唱「This game」、Poppin'Party 以「feat. Anisama Band」的名義演唱「Teardrops」等。我覺得只有當你作為一個樂團有一定程度的信任時，你才能這樣做。

Saito：作為樂團與其他藝人合作是件大事，我給相葉小姐（她與鈴木小姐一起擔任 Roselia 的主唱）施加了一點壓力，說主唱鈴木小美是個怪物。我以為相葉小姐面對這種壓力可以很被動。我給了他詳細的指導，例如如何搭配貝斯和鼓，我想他最後用他的表現回應了我。如果我不認為他們能勝任這項任務，我不可能請他們和我們一起表演。(鼓手）Ayaka Ohashi 所錄製的「NOISY LOVE POWER」是由 Anisama 樂團的 masshoi 來演奏的，她非常喜歡鼓。所以她說，當 masshoi 在排練時教她打鼓的技巧時，她非常高興。雖然現在是非常寶貴的經驗。

── 2019年12月4日，在Anisama Band中擔任鼓手的Yuu Yamauchi "masshoi" Yamauchi去世。由於消息是在這次採訪前公佈的，您能告訴我們更多關於 masshoi 先生的事嗎？

Saito:我在 12 月 4 日收到他因心臟衰竭過世的消息後，馬上就知道了。根據他家人的意願，葬禮只有他的近親及與他真正親近的音樂家出席。他是一位沒有辦公室的自由藝術家，所以我們能夠在 Anisama 幫他完成這個公告。

請告訴我們您對 masshoi 先生的回憶，以及讓您印象深刻的事情。

Saito: 他是個很棒的鼓手，我一直都很仰賴他，他很酷，個性也很溫柔，是個很棒的人。我真的很榮幸能和他一起工作。

許多人，不僅是在ani-song 界，都對他的逝世表示哀悼。他所參與的藝術家和作品的名字都被報導了出來，我想很多人都想起了他如此廣泛活躍的事實。

齋藤：他是 Anisama 樂團的成員，但他確實參與了許多不同藝人的現場演出和錄音。在 Anisama 演出過的藝人中，他也在 LiSA、angela、Nao Higashiyama、Oishi、Masami Okui 和 Shokotan (Shoko Nakagawa) 的現場演出中打鼓。也曾為 Ayaka Ohashi、Mare Uchida 和 Kemono Friends 打鼓。當 NHK BS Premium 播放今年 Anisama 的片段時，儘管 masshoi 正在我們面前打鼓，但他已不在現場，這對我來說仍是個謎。我還是無法相信。

── 在宣布讣告前播出的 DAY 2 片段中，他打鼓的酷劲也给我留下了深刻的印象。ANISAMA的片段通常都是以樂團成員為中心，不是嗎？

齋藤：我在執導影片時，會有意識地注意到這一點。主要演員是藝人，但音樂和舞台是由舞者、編舞、燈光和擴音人員，以及樂團成員共同製作的。因此，當我拍攝現場音樂的影片時，如果鼓聲是令人印象深刻的部分，我就想把那部分呈現出來，讓它看起來有立體感。我想讓人們看到他們在鼓框背後的表情，以及他們打出的聲音是如此酷炫，而且他們打得很開心。音樂家會留下聲音和影像，所以我希望人們能透過看到和聽到他是個很棒的鼓手來記住他。

最後，您有什麼話要對 Anisama 的粉絲說嗎？

Saito: 今年 Anisama 的主題是 「故事」。「故事 」不只是關於樂趣，也包含了悲傷與痛苦。2019 Anisama 不只是關於快樂的回憶，也是有許多感受在我腦海中閃過的一年。但正因如此，我認為無論是表演者還是歌迷，都有一個共同的願望，那就是讓明年成為更美好的一年、更美好的演唱會。就像我們今年能夠見證厚子茶時光這個奇蹟一樣，我希望大家也能期待明年能夠看到的演出。我希望明年會比今年更好，後年會比明年更好，不只是為了 Anisama，而是為了世界更大的故事。音樂有一種特殊的力量，我希望能繼續傳遞這種力量。

(報導與撰稿：Kiri Nakazato)