不知不覺間，我已經可以比以前更輕鬆自然地跟著歌曲唱了。訪問井口裕香，第 13 張單曲 'HELLO to DREAM'。

井口裕香推出了單曲《HELLO to DREAM》，其中的主打歌是動畫《Dungeon ni Meets Me is Wrong II》的開場主題曲。這位歌手與我們談到了這首與'Danmachi「一同演唱的新歌，也談到了她目前的心境，她將在」LIVE & TALK HELLO to 31'上戰戰兢兢地應付暌違已久的完整舞蹈。

這首「Danmachi」是她第二次與 Heroism 攜手合作！

──井口先生參與動畫《在地牢尋找邂逅有錯嗎？那是四年前的事了。

井口：沒錯。而之前在同一天發表的兩首單曲中，《Same Sora no Ushita de》也是委託我作為《Dungeon Town the Movie: Orion's Arrow》的主題曲。

── 這次的主題曲《HELLO to DREAM》也是動畫《Dungeon ni Meets no Daremo wo Motomete wo Motomete o Motomeru wa Wrong to Seek Encounters in a Dungeon II》的開場主題曲。而對於井口先生來說，這也是他第二次與 Hiroism 合作，這位作詞作曲家也被冠上「of NEWS and Tegomas」的稱號。

井口：這是自從我們第二張專輯「az you like...」的「GREEN ROAD」之後的第二次合作。這次，伎藤導演對我說：'我們想請一位偉大的作詞人和作曲家，能夠為大作《Danmachi》增添更多的動力。再次與 Hiroism 合作如何？我說：「盡可能！我說：「沒問題！

──您的「Danmachi」每首歌都是由不同的作詞人和作曲家所寫，但都能表現出作品中的世界和故事，同時也能帶出您在任何時候的個人魅力。

井口：我們要求作曲家表現出 「檀町 」的角色扮演遊戲世界、作品中的地牢和幻想元素，但我們也很重視 「檀町 」風格中的 「主角的遭遇和成長的普遍故事」。所以我每次唱的時候，都會想到與作品、與每個聽的人、與我自己都有許多連結。

──《Hello to Dream》的歌詞，也讓您想起以前的團町歌曲的歌詞吧。

井口：「無止境溢出的淚水，肯定有一天會發光」這句讓人想起《Hey World》，「想哭就哭吧，淚水終於會流乾」，「在仰望的天空下，一念之間」可能讓人想起《在同一片天空下》。我沒有機會和 Hiroism 談過，所以我不知道這是否真的是他寫這些歌時的原意，但我很高興想到他在寫這些歌之前查過我之前的單曲。

如果是有意連結的話，我會很高興，但如果是巧合連結的話，也會很美好。

井口：沒錯。

我現在可以放心地去錄音了。

作為歌手，你有沒有意識到之前歌曲中常見的 "Danmachi "風格？

井口：我沒有太在意是「Danmachi」的風格而進行錄音。能被委以一系列重要作品的開場曲，我感到很感激也很有責任感，但我沒有意識到因為被委以重任，所以應該這樣唱，也沒有意識到應該用以往唱過的方式來唱。這首歌的節奏很快，歌詞也表現出歌中故事的主角貝兒在向前走。老實說，我在唱這首歌的同時，也把自己和所有來參加演唱會的人都重疊在一起了。所以我沒有試著那樣唱，但當我跟著歌一起唱的時候，我想自然而然地就變得更像 "Dan Machi "了。

我覺得有些歌是需要花很長的時間，在面對歌曲之後才能決定要怎麼唱的，但是你對《HELLO to DREAM》有什麼感想呢？

井口：很輕鬆就完成了，包括聯唱。我覺得我們在錄音前後聊天的時間比錄音後還多。......不知道為什麼？　我想可能是我們到現在為止都太擔心了。　現在回想起來，在我出道之初，我就在想："我該怎麼唱？我應該如何表達自己？"我沒有自信，也沒有經驗，所以我可能很焦慮「該怎麼辦、該怎麼辦 ......」。

現在已經沒有這種焦慮了嗎？

井口：當我聽一首歌的時候，我現在可以對自己說：「我想這樣唱」。另外，大約從什麼時候開始，我開始進行被稱為 "pre-production "的測試錄音，以便在實際表演之前確認一次演唱風格和編曲。然後我們就可以試唱和討論演唱風格。這表示我們在為實際演出錄音時，不需要經過大量的試唱和錯誤，我們可以仔細地按照我們決定的方向來演唱。

─ 錄音當天，聽說您們在開始演唱之前，有和工作人員閒聊的時間。

井口：我們沒有準備那樣的時間，但其實也不是很自然地就開始了（笑）。就好像我們被分配了不同的職責，每個錄音日都會有人為每首歌給我們帶零食。所以我們先花了一個小時吃點心，然後聊一聊最近發生的事情。吃完點心之後，我們會說：「好了，我們最好開始工作了」，然後開始錄音。也許這也讓我放鬆了下來。但這都是自然發生的，並不是什麼放輕鬆的儀式。我不覺得我在準備開始錄音！我不覺得我已經準備好要開始錄音了。

─ 當藝人五年之後，你是否已經可以開始自然地唱歌，而不是一拍即合地開關？

井口：我有這樣的感覺。終於（笑）。

跟現在的你不同，我覺得你以前比較擔心。

井口：我不擔心個人的事，不過工作上有很多人參與，不只是我一個人。......工作人員都說，只要我能夠做我想做的事，那就是正確的答案，但我卻在想，我們的方向是否真的一致，或是歌雖然唱完了，但動畫出來之後是否能很好地融入，或是原作的形象是否已經轉移，或是這樣的唱法是否才是正確的方向。我擔心自己的唱法是否正確，或是我是否可以做得更多。......

但聽您目前所說的，似乎並沒有明顯的觸發點讓您不再那麼焦慮。

井口：是的，沒錯。似乎從來沒有過「我馬上就克服了！」這樣的感覺。我沒有這樣的經驗。嗯，不知道為什麼？　在那之前的人生中，我想我常常在不確定的時候，請別人告訴我該怎麼做。後來，當我超過 30 歲時，我意識到即使有人告訴我該怎麼做，最後還是要靠自己，於是我不再過度依賴他人，也不再過度擔心他人的意見（笑）。

這是您在藝術活動中 「學會做得好 」的地方。反過來說，您有沒有想過自己還在努力想要做好的事情呢？

井口：有什麼是困擾您......？　有很多事情我想在未來做得更好，但我覺得現在擺在我面前的問題越來越少，我現在做不到這一點。......

──您將重心放在未來，而不是眼前的事情，應該會讓粉絲們對您的期待越來越高吧？

井口：希望如此（笑）。