製作人 Nobuhiro Osawa 的長篇訪談！(People in the middle of anime and games, Vol. 40)

作家 crepuscular 的訪談系列第 40 篇是訪問 EGG FIRM Co.大澤先生是業界最具才華的製作人之一，曾將《Sword Art Online》和《Dungeon Dating》等廣受歡迎的輕小说成功製作成動畫系列。他的製作在日本國內外都廣受好評，他的作品也從《Saiki Kusuo no Ψ難》等電影從電視拓展到 Netflix 發行。在他的職業生涯早期，他曾參與製作傳奇機器人動畫「Mobile Police Patlabor」，在 Genco Inc. 工作期間，他曾參與製作「Please Teacher」、「Hachimitsu to Clover」、「Nodame Cantabile」、「Toradora！和 Accel World。在這篇文章中，大澤先生仔細地解讀了他豐富的工作經歷，並回答了內容製作的要點是什麼、如何面對動畫行業所面臨的挑戰，以及他打算在未來迎接哪些挑戰等問題。我們也詢問了他對新成立的 Studio Bind Inc.以及該公司製作的《Unemployed Tensei: Isekai Igo de Tokkitara Honkidasu》的看法，歡迎新舊的動漫愛好者來看看這篇專訪。

製作人是「作品的管理者」。

今天請您多多關照。快問快答，大澤先生您在動畫界工作了多久？

Nobuhiro Osawa（大澤信博）：我的第一份工作是在我之前的公司東北新社（Tohoku Shinsha）製作早期的 OVA《Mobile Police Patlabor》（1988-89），當時我是投資方的助理製作人（AP），而不是製作方。我畢業後的第一份工作就是《Patlabor》。那是個開始，我在 1998 年加入 Taro Maki 的 Genco，從那時開始我就一直擔任製作人。就當動畫製作人而言，我在 Genco 已經有 22 年了。

您如何看待動畫製作人的角色？

大澤：從本質上來說，我認為他們是 「作品的管理者」。就日本的動畫而言，導演通常負責內容，但就參與的人數而言，卻超過 1000 人，因此製片人負責組織所有這些人。製片人負責規劃、日程管理、財務管理和品質控制，就好像是製作的總裁。

您覺得您的工作最有成就感的是什麼？

大澤：我不是製作公司的製片人，所以最有成就感的不是影片完成，而是使用者和觀眾觀賞影片後的反應。我盡可能參加上映活動，當我看到觀眾很開心的時候，我就會覺得「啊，這一切都是值得的！我覺得這是值得的。每當有一部作品上映時，我都會覺得或喜或悲，開發一個劇情有很多事情要做，但到最後，我覺得觀眾的反應才是真正重要的。

哪些作品對您有影響？

大澤：伊藤一典的《Mobile Police Patlabor》劇本真的很棒。我至今仍認為這是有史以來最好的動畫劇本之一。當 Maki 先生把劇本給我時，我反覆閱讀，因為這是我的第一份工作。當然劇本是文字，但在「第二科最長的一天」一集中，我可以看到陰謀和被陰謀推來推去的人的臉孔。

在我開始工作之前，我看了《太空戰艦大和號》（1974-75）、《甘巴歷險記》（1975）、《機動戰士高達》（1979-80），最後還看了押井守（Mamoru Oshii）的《八女投名狀 2：美麗的夢想家》（1984）。我不覺得自己是個動漫怪胎。事實上，我看了更多的真人電影。

如果真的要說是嗜好，我喜歡科幻片，例如 Ridley Scott 的《銀翼殺手》、Terry Gilliam 的《未來世紀巴西》和 Christopher Nolan 的《黑暗騎士》，但因為只是嗜好，我不能說這些電影對我的工作有影響。我不能說他們影響了我的工作。

世界上沒有不能被動畫的東西"。

您提到您不是現場製作人，但您的企劃製作公司 EGG FIRM 是如何處理您的企劃案？

大澤：我們會準備三類提案。如果是原創作品，我們必須先取得動畫權，所以我們會先準備一份提案，呈交給原創者。然後，一旦取得動畫權，我們也會準備一份提案，呈遞給投資人。最後，我們會為現場構成、導演、工作人員和演員準備一份提案。我們總是將規劃的三大支柱包括在內：內容計劃、業務計劃和人員計劃。

TIEGG FIRM 的電影都是傑作，但採用的速度如何？

大澤我們定期與外部員工召開規劃會議，但提交給內部會議的規劃只有 10% 被採納。不過，我們往往會寫出很多企劃案，這會延遲我們進入取得動畫製作權的時間。然後，有時候我們拿到的企畫案在其他地方已經決定了，所以這讓我們又痛又癢。

你們有沒有特別擅長的項目？

大澤：這是導演新房昭之說的，不是我說的，他說世界上沒有不能做成動畫的東西。常常會有人說「很難想像」或「很難動畫化」，但我覺得也沒有不能動畫化的東西。但每個人都有自己的優點和缺點，我竟然不太擅長閱讀和理解日常生活和情感的微妙之處。對我來說，動作和奇幻作品比較容易，在這些作品中，美術設計很華麗，故事情節也很動人。

當我看您的電影作品時，您似乎拍了很多關於日常生活的電影。

大澤：永井達行導演非常擅長處理情感和心靈的微妙關係。他的電影如 "Toradora!(2008-09) 和 Waiting in the Summer (2012)。我很想和擅長這方面的導演合作，但我自己不太擅長。

這個計畫是假設要推銷到海外市場嗎？　聽說 Sword Art Online (2012-) 和 Dungeon Dating is Wrong (2015-) 不只在日本很受歡迎，在海外也很受歡迎。

大澤：無論是亞洲還是北美，我們都不看海外市場，也沒有派駐海外工作人員，所以有時我們會與海外合作夥伴共同創作。有時候我們會進行雙重計畫，我們為國內市場撰寫計畫書，而合作夥伴則為海外市場撰寫計畫書。順帶一提，《Saiki Kusuo no Ψ-da》（2016-）是另一部在海外大火的作品，但這完全不是我們的初衷（笑）。

笑]--《西岐草之Ψ難》也有很多日本本土的素材吧？

大澤：沒錯！　我以為在海外是不可能的，但出乎意料的是，......（笑）。(笑）。我們也很驚訝。現在我也在Netflix上製作'Saiki Kusuo no Ψ Difficulty: Ψ Start-up Arc'。

原創內容所需的「種子

在規劃原創內容時，您會考慮哪些因素？　Endoro~!(2019）也是一部原創作品。

大澤：EGG FIRM 的原創作品有好幾部，而且不僅限於動漫。我們與 Bushiroad 合作製作了一款名為《Triple Monsters》的應用程式，而《Endoro！是與 Hobby Japan、King Records 和我們合作完成的。

原創作品需要一種「種子」，而在「Endoro!在 EGG FIRM 推出之前，我們為 Jenco 製作了 Gentleman 系列，例如「Ikkitousen」（2003-15）和「Queen's Blade」（2009-12），當時我們正與 Hobby Japan 合作。正是透過這種關係，"Endoro!"Hobby Japan 告訴我，他們這次想要做和「Bon, Kyu Bon」相反的作品，他們想要製作 Turupeta 類型的人物，所以這就成為了「種子」。從這顆 「種子 」開始，我們擴大了我們的想法，認為 「Namori 的畫在立體物件上會很好看」，「Studio Gogumi 會製作可愛的動畫」，「為 AKB 工作的 King Records 擅長單位作品」。

您是如何決定作品名稱的？

大澤：一開始我暫時將它命名為「End Roll」，就像是「RPG 遊戲結束後的世界」或是「邪惡魔王和惡龍都被打敗後的世界」。但在和 Kaori 導演以及所有製作人討論過後，我們覺得太直白了，決定改成「Endroll~」！我們決定改成「Endoro~!

神田川 JET GIRLS (2019-20)的原案是高木健一郎，但我們可以將它視為原創作品嗎？

大澤這是由 KADOKAWA、Marvelous、T.N.K. 和 EGG FIRM 四家公司合作的原創作品。Takuro Hatakeyama 是這部作品的製作人，而不是我，並選擇 Hiraku Kaneko 擔任導演和系列構成，以及 Hanaharu Naruko 擔任原作角色設計。

您希望未來推出更多、更原創的作品嗎？

大澤：原創作品必須從零知名度的地方開始，而且在時間、心力和精神上的要求也很高。所以我以後也不會什麼作品都做原創。當然，原創作品是很有趣的，所以如果我能找到類似「種子」的東西，我一定會嘗試。

尋找分鏡與配音新秀

近年來，您經常被稱為 「總製作人」。

大澤我已經 55 歲了，身心都已經很懶散，所以現在我只看出入口。我負責市場行銷、提案撰寫、人員編制、組成製作委員會、媒體規劃，到此為止，我做了很多辛苦的工作。一旦開始製作，我就會專注於藍圖，也就是劇本、角色設計、故事板和其他製作前的部分。這是門檻。從此以後，管理就交給年輕的製片人。最後，我也會參與後製部分的製作過程、後製錄音和配音，當然我也會盡量主動參與宣傳會議和委員會會議。

我想請教您有關人員編制的問題。舉例來說，Endoro 的創作者是如何！例如，《Endoro!

大澤：導演香織小姐和角色設計飯塚春子小姐是由Studio Gumi的柴田智則找來的，他們都很高興地接受了。我找來了角色設計師 Namori。她們都是大忙人，而且都是女性作者，能把她們召集在一起，我感到非常驚訝。

您是否也熱衷於發掘新人？　您會使用其他行業的人嗎？

大澤：來自其他產業的大才子之一是，例如宇部元。我第一次和他合作是在《Phantom: Requiem for the Phantom》（2009 年），他自己寫了原作的劇情。黑田洋介（Yosuke Kuroda）是這個系列的作曲家，他問 Urobuchi 先生："您願意寫劇本嗎？他說 「我想讓你寫這麼多集」。我們就這樣從他那裡拿到了劇本，而且非常棒！　所以我認為遊戲和出版業總是有新的人才。

就我在業界尋找導演的方式而言，我會透過分鏡和配音來尋找相對年輕的導演。如果我在每一集的導演/配音中覺得 「我喜歡這個人」，有時候我會記下來，或者交換名片。我們就是這樣決定伊藤智彥擔任《刀剑神域》的導演。劍》最初是由 Aniplex 的 Atsuhiro Iwakami 和我一起策劃的，但是當我們在想該選擇哪一位導演時，Iwakami 先生向我們介紹了伊藤智彥，因為我們已經看過他為《Puella Magi Madoka Magica》（2011 年）第 11 集所製作的故事板。故事板和實際的畫面都非常棒，因此我向伊藤先生提議製作《劍》。