訪問 Yoshinobu Asao (製作人/代表董事 Gaina Fukushima, Gaina Corporation) x Mitsuo Fukuda (導演) x Naotake Kozato (副製作人)，WEB 動畫 "Princess Ai MEGOHIME"。

您是否聽說過由福島縣三春町、福島縣藝能與藝能合作的網路動畫《愛姬MEGOHIME》？這部作品是為了紀念伊達政宗的妻子愛公主誕辰 450 周年而製作，由美麗的女孩控制 AI 模仿軍閥在三春町進行激烈的戰鬥，是一部獨特的作品。 第二集目前可在 YouTube 上觀看。

在這群工作人員中，值得注意的是曾以《Mobile Suit Gundam SEED》和《Neon Genesis GPX Cyber Formula》聞名的導演福田光夫，以及贞本義之為 Gaina 作品所開發的基本構想之間的精彩合作。關於《Ai Hime MEGOHIME》，我們訪問了製作人淺尾吉信、導演福田光夫，以及兼任 Geina Fukushima Geina 總裁的副製作人小里直武。

頂尖創作者如何聚在一起

─ 提到福田導演和小里先生，很多人都會聯想到「霓虹戰士GPX Cyber Formula」和「GEAR戰士Dendo」中的盟友Sunrise。您能告訴我們這次的Ga-ina作品是如何實現這個組合的嗎？

麻生：GAINA的前身福島GAINAX是在2015年12月從GAINAX獨立出來的。我們當時的方針是嘗試製作兒童機器人動畫，這是我們之前在 Gainax 沒有做過的類型。然而，我們並沒有做這方面工作的專業知識，因此我們諮詢了當時擔任 Sunrise 社長的內田健治，他為我們聯繫上了小里先生。當小里先生加入我們的團隊，而我們正在進行這個專案時，福島 GAINAX 的總部三春町詢問我們，是否可以以伊達政宗的主要妻子「愛公主」為主題來製作一些作品。

製作人 朝尾義信

據我所知，贞本義行先生負責了這部作品最初的構思。

Asao：當我們為福島的東豐銀行製作廣告時，贞本先生負責角色設計。所以我們就問能不能請 Sadamoto 先生來參與工作。

小里：贞本先生是人物和故事的最初设计者，他为第一集画了很多形象板。之後福田先生完成了劇情和故事板。

AsaoSadamoto 先生也希望作品能有新的顏色，於是 Kozato 先生介紹我認識了 Fukuda 導演。福田導演在原來的概念中加入了很多贞本先生的想法和色彩。

福田：那是我的工作。我沒有特別意識到這一點，但我很高興我的色彩得到了表達。我只是以自然的方式來導演作品所需要的東西。

福田光男導演。

贞本先生最初的想法是什么？

淺尾：一開始我想創作的是一部比較像文摘，有長篇作品元素的作品，而不是故事流程容易理解的作品。最初的構想正是第一集的內容。對於第一集後半部分的戰鬥場景，贞本先生希望看到一些他從來沒有做過的東西，而福田先生在這方面做得非常好。

要在 10 分鐘的影片中融入密集的情節，有什麼困難嗎？

福田：我有一部分的心思是要如何在10分鐘的影片中把所有的劇情結合起來，但是我在拍攝的過程中也詢問了贞本先生的意見，所以我很容易就能決定哪些該拍，哪些不該拍。

我覺得第一集的結尾安排得很好，展示了小愛和妮妮童年時的照片，讓我們可以在有限的時間內了解妮妮著迷的原因。

福田：我把結局留給了贞本先生。贞本先生从故事板开始做所有的事情。

小里：所有的東西都是贞本先生畫的，從她小時候的角色設計到背景設定，包括可愛的情境。我已經很久沒有看到贞本先生的原畫了，所以非常珍貴。

福田：我覺得結局很受贞本小姐的關注。贞本先生其实是想把整个场景移开的，但是他说："如果我那样做的话，就没有结尾了！你不能！"說服他是我的工作（笑）。

小里直武，副製片人

為了讓 Miharu 的人們享受它

── 《愛姬MEGOHIME》的PV是在長篇動畫製作之前製作的，如果看PV的概念，和動畫有很大的不同，是愛姬在虛擬空間中建構的遊戲系統上說話的場景。

朝尾：第一部宣傳影片在贞本先生加入計畫之前就已經製作好了，影片是以三春町的人們所構想的世界觀為基礎。

──三原町有人喜歡這樣的內容嗎？

朝尾：（Miharu-machi 的負責人）是動漫迷。愛姬是三春町的人，但她只是小時候住在三春町。那麼，如何才能將已經長大到十多歲，大約是高中生年齡的三春和愛姬聯繫起來呢？而且如果可以的話，我希望能在電影中呈現現代的 Miharu 小鎮。所以您以遊戲作為介面，作為描繪愛姬在那個年紀的方法，並將其與現代連結在一起。

── 除此之外，戰國時代的軍閥之妻和女性也是正片動畫中最重要的主題。格鬥少女的愛恨情仇似乎是小里先生和福田導演的專長。

福田：不是我擅長（笑）。至於我自己，我並不是把《Ai Hime MEGOHIME》當作萌動漫來拍的。

小里：這當然只是巧合，也可能是奇怪的組合。在日出時代，我與福田導演合作了 Neon Genesis GPX Cyber Formula 和 GEAR Warrior Dendo 之後，我又參與了「SEGA SHOOT！機器人拯救》，而福田導演則執導了《機動戰士高達SEED》。那時候我就在想 「我到底想做什麼樣的工作呢？」我想："我想做什麼樣的工作呢？Sunrise已經有很多機器人的作品，還有像'Cowboy Bebop'這樣的動作片。因此，我創作了'Mai-HiME「和」Mai-Otsu HiME'，類似萌物，但有燃燒的氛圍，有美麗的女孩在戰鬥。Studio8的這股風潮促成了後輩製作人創作的《Love Live！是由後輩製作人創作的。

Asao這部作品有百合元素，我覺得這其實就是贞本先生想要做的。就我而言，我真的很高興有擅長這種類型的小里先生在場（笑）。

小里：這一次，贞本先生想做的百合元素（？）和我們想做的百合元素（？）這一次贞本先生想做的百合元素（？）和我們聚在一起的方式真的很巧合（笑）。事實上，當我和貞本先生見面的時候，有好幾次我都覺得他是一個想法跟現在的潮流不一樣的創作者，像是厚重的科幻或歷史劇，而我也很喜歡那個方向，所以我真的很能跟他產生共鳴。

您的作品目標是什麼？

福田：這部電影是要在市政廳上映的，所以必須要讓從老爺輩到小朋友都能看得開心。所以才會針對所有年齡層。胸部不會晃動。人不會死，也不會流血。

Asao：對於第一集，贞本先生的想法是它應該很酷，而不是很容易理解！所以對當地的老人來說有點困難。所以從第二集開始，福田先生建議我們創造一個故事的流程。

福田：我想知道這是不是您的意思（笑）。(笑）。

您和福田導演是如何探索贞本先生想要創作的東西，又是如何協調兩者的？

福田：第一集和第二集不一定是贞本先生想要做的。我們是第一次合作，所以不知道所有的事情。我們會有不同的興趣、品味和做事方式，這是很自然的事，我想在第 1 集時，我們就已經探討過如何調和這些。所以回想起來，有很多地方我都在想，我們是否可以這樣做。

第二集裡面，IXA系統的巨型機器人的機庫，以及巨型飛行物所發出的雷射，我覺得很像Gainax八九十年代的作品。

福田：但在這部作品中，我沒有做任何模仿或致敬的動作。我覺得那不是人們想要的。

Asao這是贞本先生和角色設計師 Arakimari 先生的想法，是比山更大的東西出現了。所以這並不是模仿，而是你們兩人長久以來一直在做的事情，也是你們想要做、想要創造的東西。

小里：福田先生和贞本先生都是老手，有很多诀窍。他們也有如何呈現作品的技巧。我覺得他們通常會使用一些表現方法，例如巨型機器人的出現。

── 學校或山崩地裂時會出現巨型機器人，這是兒童動畫和遊社系列代代相傳的傳統吧？

小里我想是福田先生和贞本先生以 「正常 」的方式做出了必要的东西。但如果從剪接的角度來看，就像 Ga-ina，或是動作場景像 Sunrise，或是福田導演的剪接分割！等等。我很欣賞有核心人物深入觀察每一部作品。

福田：如果太專注於動作和機甲，場景就會崩塌，所以我們不會把所有精力都放在這方面。事實上，贞本先生在會議層面想出了一些更深入的想法，但最後我們還是要確保作品能讓三春的人喜歡，所以我們的工作方向是不會散發任何御宅族的色彩。我們大多數人也都是書呆子，所以即使在不知不覺間，這些色彩也會出現，但我們正在努力壓制它們。

小里：當一個大的東西出現時，它的移動速度會很慢，所以如果你花了很多心思在上面（繪畫），最後就會有很多工作要做。如果要慢慢移動，使用 CG 的話，成本會更高。過去有一些方法，例如 ......，您使用停止和聲，再加上煙霧和效果。總之，在製作上是這樣呈現的，所以對我來說這就是「正常」的意思。但當你實際看到這個場景時，它看起來就像一張圖片一樣酷！　我想那是因為它們是由像福田先生和贞本先生這樣的專業人士製作的。我們製作人往往只關心剪接和鏡頭的數量（笑）。

福田：（就預算而言）CG 是不可能的（笑）。

小里：導演讓我們在預算和時間表的規範內工作。除此之外，他還將觀眾的喜好放在第一位，身為製片人我非常感謝他。

在您的故鄉三春市，反應如何？

朝尾：孩子們都很開心。當然，鎮上最主要的目標是讓很多鎮外的人對這個計畫感興趣，並且造訪 Miharu，但在那之前，還有對愛姬本身的認同。在這個計畫開始之前，在 Miharu 知道愛姬的孩子非常少，鎮上的人也非常震驚。現在我們創造了角色並製作了動畫，當我們調查 Miharu 的孩子時，幾乎所有的孩子都知道愛姬。他們說這對鎮子來說是最好的事情。

第三集的線索已經出來了，我們已經等不及要完成了！

對於一部由地方政府參與的本土動畫來說，我認為這是一部非常進取的作品。

贞本朝雄先生一開始就告訴我們，雖然作品是以三春町為背景，但主要目的並不是要描繪這個小鎮的原貌。

福田，但是您有去勘察地點嗎？

朝尾沒錯。導演在隆冬時節和我一起去了三春町。當時正值暴風雪。所以我覺得有很多地方在鄉民心中都有特別的地位。尤其是第二集，導演想了很多，高中、醫院、鎮上人物對話的三叉小路，都原封不動地描繪了出來。

── 第一集描繪櫻花，第二集描繪梅花，令人印象深刻。我在想，這會不會是來自春天櫻花、梅花和桃子同時盛開的三春町名字由來的主題呢？

朝尾啊，讀得真好（笑）。完全正確。服裝設計也是如此。

福田導演，您去勘景的時候有什麼感受呢？

福田：我去過好幾次，三春是個很美的地方。不過，我們去勘景的地方都是上上下下的，對於不擅長運動的我來說很辛苦。

小里你也去了福島圭亞那，對吧？　那個地方也很有趣。

麻生福島蓋納的校舍原本是一所國中，地震之後也保養得很好，但由於出生率下降，再加上地震的影響，所以就關閉了。我們現在使用它，是因為周圍什麼都沒有，是專心製作動畫的好環境。

小里從這個角度來看，這也是一個很好的環境，因為你可以走到著名的瀑布櫻花。

Fukuda很適合專心工作，而且我們還有學校操場和體育館。我覺得如果能在福島創造一個可以讓人睡覺的環境，並創造更多的工作，那會是一件好事。畢竟，資金流動順暢、人們四通八達，才是最好的重建。

─ 與地方政府合作時，有什麼獨特的困難嗎？

朝尾：在獲利的業務發展方面，不可能面面俱到。

福田：如果能夠建立內容事業，就可以在全國範圍內發展。

Asao還有「請不要破壞 XX」等要求。

例如大洗町的《Girls und Panzer》就比較有人要求毀掉，所以市町村之間有差異是很有趣的。

福田我覺得還是毀掉比較好，不過不知道哥斯拉毀掉了多少建築物（笑）。

朝尾在第一集中，攻擊落到了水壩上，但是水壩並沒有破裂，只是升起了一道水柱。導演在這方面想了很多。

──你覺得影片的配樂如何？

阿佐緒：音樂是贞本先生另一個很特別的地方，它是由Vocaloid音樂作曲家ATOLS所創作的。贞本先生希望与新的音乐家合作，同时融入日本的味道，所以他自己找到了这些音乐家。在音樂上，第 1 集的 BGM 沒有任何間斷，從頭到尾都連成一曲。在第 2 集，我把它拆開，用作伴奏。

小里：我給了他們故事板，然後請他們創作符合畫面的音樂。

所以這是一種類似電影配樂的製作方法。最後，請您談談第三集的重點以及您的熱情。

福田：我們想盡可能讓這部作品成為所有人都會喜歡的全年齡動畫。我們想做出好的作品，但這次我們採取了不同於商業動畫的製作方式，商業動畫以銷售產品和商品為目的。這就是為什麼它很有趣，我也學到了很多。我們要讓故事在第三集銜接起來，所以我們要確保到這一點為止的流程是連貫的，而且鎮上支持我們的人不會說：「這是最後一集了！我要確保鎮上支持我們的人不會說：「這是最後一集了！」！

小里我想請您看一下第二集的海報，裡面其實有第三集的大劇透（笑）。我也很驚訝，請大家好好欣賞。

朝尾：我想做出受小鎮居民喜愛的 "Ai Hime「，以及能讓大家來到 Miharu 的 」Ai Hime"，所以動畫的完成並不是計劃的結束，而是新計劃的開始。請大家多多支持。

最後，今年是奧運年和殘奧年，我們希望能協助將許多日本國內外的人帶到福島，因此我們將在福島的 Bandai Atami 溫泉舉辦一年一度的科幻大會。我們也希望能上映「Ai Hime MEGOHIME」這部來自福島的內容，而我們自己也希望能以鄉村地區和動畫製作為主題舉辦客座講座。當然，我們也希望福田導演和小里先生能夠出席活動！

秋葉創建」計畫繼續刊登贞本義行的訪談，以及珍貴的原畫和文件。請您也來看看。

(報導與撰文：Kiri Nakazato)