[นี่คือเพลงอนิเมะที่ดีที่สุดของฤดูร้อนปี 2023! ] ศิลปินแห่งยุคหลังโคโรน่าปรากฏตัวทีละคน! Hiroyuki Deguchi x Ichiro Samejima (BANBANBAN) พูดถึงเพลงอนิเมะ! [“พูด! เพลงอนิเมะ” ตอนที่ 3]

แม้ว่าอนิเมะหลายเรื่องจะออกอากาศทุกซีซั่น แต่เพลงอนิเมะก็ยังถูกปล่อยออกมาทีละเพลงอีกด้วย นักดนตรีและดีเจ Hiroyuki Deguchi และนักแสดงตลกและเพลงอนิเมะ DJ Ichiro Samejima (BANBANBAN) ได้เลือกเพลงอนิเมะที่พวกเขาชื่นชอบจากเพลงอนิเมะจำนวนนับไม่ถ้วนที่ถูกสร้างขึ้น!

``Speak! Anime Song'' เป็นซีรีส์ที่เราประกาศและพูดคุยเกี่ยวกับเพลงอนิเมะที่ดีที่สุด 3 เพลงจากอนิเมะฤดูร้อนปี 2023 ถ้าคุณอ่านบทความนี้ คุณจะรู้ว่าเพลงอนิเมะเรื่องไหนที่คุณควรฟังตอนนี้...คุณควรฟัง!
นอกจากนี้ โปรแกรมพอดแคสต์ที่คุณสามารถเพลิดเพลินกับการสนทนาและดนตรีด้วยกันมีให้ใช้งานบน Spotify แล้ว! กรุณาเพลิดเพลินไปกับสิ่งนี้เช่นกัน!

ซาเมจิมะ พูดแล้ว ! เพลงอนิเมะปี 2023 หน้าร้อนแล้ว!

Deguchi ซีรีส์นี้เป็นรีวิวเพลงอนิเมะแนวสงบสุข โดยฉัน Hiroyuki Deguchi และ BANBANBAN Ichirozo Samejima เลือกเพลงสามเพลงจากเพลงอนิเมะซีซั่นนี้และพูดคุยถึงส่วนดีๆ ของเพลง หรือพูดถึงความประทับใจของชายชรา!

เป็นซีรีส์แนวสงบที่ทำให้คุณรู้สึกดีกับการดูอนิเมะ Samejima

ช่วงนี้ เดกุจิ ซาเมจิมะซังเป็นยังไงบ้าง?

นายอิจิโระ ซาเมจิมะ


เมื่อวันที่ 22 มิถุนายนที่ Samejima เราได้จัดงานดิสโก้เพลงอนิเมะที่ Nakano Sunplaza และผู้ชมต่างมีจิตใจดี ฤดูร้อนนี้ฉันได้ไปเป็นดีเจที่นี่และที่นั่น และฉันก็ใช้เวลาไปกับความรู้สึกสมหวังและรู้สึกเหมือนได้คัมแบ็คในที่สุด มีการเต้นรำบงโอโดริในบริเวณวัดนิชิฮงกันจิในเกียวโต และเราก็มีดิสโก้เพลงอนิเมะที่นั่นด้วย และปิดท้ายด้วยเพลง "Ai no Supreme" ของ fhĎna

นอกจาก ออกแล้ว ยังทำที่โรงพยาบาลอีกด้วย

นอกจากนี้เรายังจัดงานดิสโก้เพลงอนิเมะที่โรงพยาบาลแห่งใหม่ในเขตอาดาจิ ซาเมจิมะ รวบรวมคนในพื้นที่และเปิดห้องฟื้นฟู หญิงชราที่กำลังใช้ไม้เท้าก็วางไม้เท้าลงแล้วยืนขึ้นแล้วพูดว่า "ฉันรู้สึกดีขึ้นแล้ว" นี่ทำให้ฉันมีความสุขมาก คุณคิดอย่างไรกับนายเดกูจิ?

เดกุจิ เป็นฤดูร้อนที่เติมเต็มใจฉันมากเช่นกัน โชคดีที่มีงานต้องทำอีกมาก และฉันก็ทำมันต่อไป สถานะปัจจุบันของกันและกันเป็นอย่างไรบ้าง...คุณคิดอย่างไรกับอนิเมะซีซั่นนี้?

นายฮิโรยูกิ เดกุจิ

Samejima: มีผลงานที่น่าสนใจในฤดูกาลนี้ ดังนั้นจึงเป็นความคิดที่ดีที่จะลองดู เมื่อพูดถึงเพลงอนิเมะ ฉันไม่รู้สึกว่ามีแนวโน้มใดๆ เลย ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะรวมเพลงเหล่านั้นไว้ด้วยกันภายใต้ธีมเดียว แต่ฉันคิดว่าเพลงเหล่านั้นล้วนเป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมที่สามารถยืนหยัดในตัวเองได้

อย่างไรก็ตาม ไอดอลสุดเท่คนก่อน (YOASOBI) ได้กลายเป็นเรื่องใหญ่แล้ว และเพลงอนิเมะไม่ได้เป็นศูนย์กลางของโลกในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ดังนั้นวิธีที่คุณมองเพลงอนิเมะจึงเปลี่ยนไปหรือค่อนข้างระดับความสนใจ เพิ่มขึ้น ฉันคิดว่ามันกำลังเพิ่มขึ้น

นี่คือยุคที่ Samejima DJ KOO จะพูดว่า ``Impossible Borderline'' กรุณาหยุด! ฉันจะให้มันกับคุณ ดังนั้นอย่ารับมัน! (ฮ่าๆ)

Deguchi: เพลงอนิเมะกำลังดึงดูดความสนใจเป็นอย่างมาก รวมถึงเรื่องทำนองนั้นด้วย แต่สิ่งที่ฉันรู้สึกในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาก็คือรูปแบบเพลงอนิเมะที่เป็นปกติของเพลงอนิเมะกำลังหายไปมากขึ้นเรื่อยๆ ในทางกลับกัน เมื่อฉันฟังเพลงอนิเมะในฤดูกาลนี้ ฉันคิดว่าเพลงเหล่านั้นกำลังกลับคืนสู่ต้นกำเนิด: ``เพลงอนิเมะเป็นสิ่งที่เชื่อมโยงกับผลงานอย่างเหมาะสม''

Samejima: สุดท้ายแล้ว ศิลปินทุกคนก็เขียนเนื้อเพลงที่รวมเอาสิ่งนี้เข้ากับงานของพวกเขา

ฉันอ่านผลงานต้นฉบับ ของ Deguchi มามาก และรู้สึกว่าโลกทัศน์ของเขาสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลง ดังนั้น ให้แต่ละคนส่งเพลงจากเพลงอนิเมะในฤดูกาลนี้หนึ่งเพลง และเลือกสามเพลงที่เราคิดว่าดี

“บทเพลงแห่งความตาย” (Zon 100 ~100 สิ่งที่อยากทำก่อนกลายเป็นซอมบี้~) KANA-BOON


Samejima: ก่อนอื่นเลย ฉันอยากจะร้องเพลง OP ของ “Zon 100”, “Song of the Dead”! นี่กลายเป็นเพลงอนิเมะของ KANA-BOON ที่ฉันชอบที่สุด ``ฉันได้ยินมันในงานเทศกาล และฉันก็นึกถึงภาพทุกคนที่เต้นตามแนวตั้ง ฉันออกแบบท่าเต้นให้กับดิสโก้เพลงอนิเมะทันที และฉันก็สามารถเผยแพร่เนื้อหานี้เป็นครั้งแรกในฮอกไกโด เหมือนเทศกาล ฉันคิดว่านี่คือ KANA-BOON ที่ทุกคนรอคอย


เราเชี่ยวชาญในเทศกาล Exit Festival หรือค่อนข้างจะให้ความรู้สึกสดใสและความหวังเมื่อเราก้าวไปข้างหน้าหลังจากผ่านข้อจำกัดทั้งหมดของไวรัสโคโรนา

ซาเมจิมะ : รู้สึกเหมือนว่าเขาหมอบลงและโจมตีตัวพิมพ์ใหญ่เลย การใช้สีในวิดีโอเปิดเรื่องก็ดูป๊อป และถึงแม้ว่าจะเป็นหนังซอมบี้ แต่ก็ไม่ได้นองเลือด พระเอกก็โง่มากด้วย (555) และมีความสุขที่ได้อยู่ในโลกซอมบี้ เลยคิดว่าเพลงสดใสโง่ๆ แบบนี้คงจะดี นี่คือสิ่งที่ฉันชอบสำหรับฤดูกาลนี้

Deguchi KANA-BOON มีความประทับใจอย่างมากในช่วงเริ่มต้น และโลกทัศน์ของเพลงต่างๆ ดูเหมือนจะอยู่ภายใน และความประทับใจก็คือพวกเขาใส่ความคับข้องใจลงในเสียง... แต่ผลงานสองสามเพลงสุดท้ายของพวกเขากลับสดใสยิ่งขึ้น ประทับใจในตัวฉันมาก และฉันคิดว่ามันสว่างกว่าสโคน หรือค่อนข้างเพราะจำนวนเพลงที่สนุกสนานเพิ่มขึ้นไม่น้อย

ได้รับการตอบรับที่ดีจากดีเจเพลงอนิเมะ Samejima ดังนั้นจึงดูเหมือนว่าจะมีการแข่งขันกันค่อนข้างมาก (lol) ฉันคิดว่ามันจะเป็นระเบิดอย่างแน่นอน

ทางออก ว่าแต่ ชิงช้าหน้าตาเป็นไงบ้างคะ?

ฉันออกแบบท่าเต้นสำหรับ ``Thriller'' ของ Samejima แยกกัน ดังนั้นฉันจึงไม่ทำแบบนั้น และเนื่องจากมันเป็นซอมบี้ ฉันจึงเพิ่มการเคลื่อนไหวและกากบาทเพิ่มเติม นอกจากนี้ เนื่องจากมันเป็นซอมบี้ ฉันจึงอยากรวม Jiangshi เข้าไปด้วย และฉันก็เพิ่มการเคลื่อนไหวแบบจีนเข้าไปด้วย เพราะมันมีพลังมาก นี่เป็นสิ่งที่คุณไม่ควรทำภายใต้แสงแดดที่ร้อนจัด (lol) มันสนุก.

"PRIDE" ("ราชินีผู้ชั่วร้ายผู้เป็นต้นเหตุของโศกนาฏกรรม จะพยายามอย่างเต็มที่เพื่อประชาชน" ED) Chokyu Mei

ออก มันเจ๋งมาก Chokyu Mei เป็นวงดนตรีที่ก่อตั้งขึ้นประมาณปี 2020 และมีบทบาทในช่วงที่เรียกว่าการระบาดใหญ่ของโคโรนาไวรัส และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง พวกเขาใช้เวลาเป็นนักเรียนในช่วงที่ต้องควบคุมตัวเองเนื่องจากไวรัสโคโรนา

ซาเมจิมะ เอ๊ะ! ดังนั้นฉันจึงก่อตั้งวงดนตรีเมื่อตอนที่ฉันยังเป็นวัยรุ่น และต่อมาก็มีการระบาดของโคโรน่าไวรัส

ก่อน ออก ฉันคิดว่าเราคุยกันว่าคนรุ่นที่เริ่มทำดนตรีหรือตั้งวงดนตรีหลังการระบาดของโคโรนาไวรัสจะออกมาสู่โลกได้อย่างไร สร้างสรรค์สิ่งที่แตกต่างไปจากพวกเรา

ซาเมจิมะ ปรากฏตัวแล้ว!

ทางออก เร็วมาก! (หัวเราะ) เพลงก็ไร้ขอบเขตมาก ทั้งเสียงและการเรียบเรียงยังห่างไกลจากแนวคิดที่ว่าถ้าเรามีเพลงที่มีโทนแบบนี้ เราก็จะเรียบเรียงแบบนี้ ฉันคิดว่าความใหม่คือสิ่งที่ทำให้ผู้คนฟังเพลงจากรุ่นต่างๆ เพียงเพราะพวกเขาคิดว่ามันดี โดยเฉพาะมีแตรที่ส่งเสียงดังระหว่างการขับร้อง แต่โดยปกติแล้วจะไม่รวมไว้ด้วย มันมีสายมากกว่า แต่ก็มีแตรด้วย! หรืออย่างนั้น มันดีแปลกๆ และฉันคิดว่าฉันไม่เคยได้ยินอะไรแบบนี้มาก่อน ถึงกระนั้น ก็มีองค์ประกอบของดนตรีตะวันตกและ J-POP อยู่บ้าง ดังนั้นฉันจึงรู้สึกว่าฉันคุ้นเคยกับมัน แต่ฉันไม่เคยเห็นวิธีที่จะรวมมันเข้าด้วยกันมาก่อน มันเป็นเพลงแบบนั้น แม้ว่าอาชีพของพวกเขาจะสั้นมาก แต่พวกเขาก็เป็นวงดนตรีที่ทุกคนรู้จักอยู่แล้ว และผู้คนในพื้นที่ก็รู้สึกเหมือนกำลังจะมา

Samejima: แม้จะทำงานมายาวนานขนาดนี้ แต่ก็น่าทึ่งมากที่คุณสามารถร่วมงานกับเพลงอนิเมะได้

กระบวนการตั้งแต่ก่อตั้ง เดกุจิ ไปจนถึงการรวมตัวครั้งนี้รวดเร็วมาก ดังนั้นฉันคิดว่ามันเป็นความฝันที่เป็นจริง เราอยู่ในยุคที่เวลาไม่ใช่อุปสรรคอีกต่อไป หรือใช้เวลาเพียงไม่นานในการถ่ายทอดข้อมูลสู่โลก

Samejima: ความรู้สึกเกี่ยวกับความเร็วของคุณดีขึ้นแล้ว ปัจจุบันนี้คุณสามารถวิ่งด้วยความเร็วเท่ากับในโตเกียวได้แม้ว่าคุณจะอยู่ในพื้นที่ชนบท มีหลายสิ่งหลายอย่างเปลี่ยนแปลงไปนับตั้งแต่ไวรัสโคโรนา ฉันสงสัยว่าพวกเขาเป็นตัวแทนหรือไม่

ฉันคิดว่า เดกุจิ ก็ให้ความหวังกับคนเกษียณเช่นกัน กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฉันคิดว่ามีคนจำนวนมากที่ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องละทิ้งดนตรี และผู้คนที่รักการวาดภาพแต่ละทิ้งความฝันและหางานทำ สร้างสรรค์ผลงานใช้เวลาสามปี สมัคร หาคนมาบอกว่าดี แล้วก็แสดงสด... การพัฒนาครั้งต่อไปจะใช้เวลาประมาณสองปี เมื่อคิดเช่นนั้นฉันก็ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องยอมแพ้ต่อความฝัน ฉันคิดว่าแม้แต่คนเหล่านั้นก็สามารถหนีไปได้ในตอนนี้ สมมติฐานก็คืองานที่ถูกสร้างขึ้นนั้นดี แต่เมื่อพิจารณาว่าผู้คนที่เริ่มกิจกรรมของพวกเขาหลังจากการระบาดของโรคโคโรนาไวรัสสามารถแบ่งปันงานของตนกับโลกได้แล้ว แม้แต่ชายชราก็ยังมีความฝัน

Samejima: ดูเหมือนว่าไม่ว่าคุณจะเป็นคนรุ่นไหน ถ้าคุณทำอะไรดีๆ คุณก็มีโอกาส อายุกลายเป็นเรื่องไม่สำคัญ แน่นอนว่า สมมติฐานก็คือคุณกำลังทำสิ่งที่ดี แต่เราไม่ต้องยอมแพ้อีกต่อไปเพราะอายุ และเราอยู่ในยุคที่การทำสิ่งต่างๆ ขณะทำงานที่หลากหลายนั้นเป็นเรื่องปกติ

"NAME" (เพลงประกอบ "หญิงสาวที่ฉันรักลืมแว่นตา") Tsuzuku หรือเพลง "By Your Side" (เพลง "My Happy Marriage") Lilia

ฉันชื่อ Tsugu Samejima แต่ฉันไม่แน่ใจว่าจะเลือกเพลงไหน ดังนั้นฉันจะให้คุณสองเพลง และในขณะที่เรากำลังพูดคุยกัน ฉันขอจำกัดให้เหลือเพียงเพลงเดียวได้ไหม เราจะจัดการมันในขณะที่เราพูดคุย

นั่นไม่ใช่ ทางออก ใหม่ที่ไร้สาระหรอก (lol) เหรอ?

Samejima ``สาวคนโปรดของฉันลืมแว่นตาของเธอ'' Tsuzuku และ Liria ``การแต่งงานที่มีความสุขของฉัน'' นาย ฉันสับสน.. เหตุผลก็คือเพลงอนิเมะทั้งสองเพลงมีภาพประกอบที่สวยงาม ``My Happy Marriage'' เริ่มต้นด้วยกลีบดอกซากุระ และผมทุกเส้นถูกวาดอย่างระมัดระวัง และสวยงามมาก เนื้อเพลงยังเชื่อมโยงกับผลงาน ทำให้เป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมที่คุณสามารถรับชมซ้ำแล้วซ้ำอีก

``ผู้หญิงที่ฉันชอบลืมแว่นตา'' เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตประจำวันที่เกิดขึ้นในโรงเรียน นางเอกที่มีสายตาไม่ดีมักจะลืมแว่นตาทุกครั้ง และเมื่อเด็กชายข้างบ้านขอให้เธอยืมแว่นตาของเขา หนังสือเรียนเขาเข้ามาใกล้เธอจนทำให้หัวใจเธอเต้นรัว ฉันรู้สึกเหมือนฉันกำลังจะทำมัน เป็นอนิเมะที่ทำให้คุณรู้สึกมีความสุขมากเพียงแค่ลืมแว่นตา แต่ฉากเปิดเรื่องก็วาดได้ดีมากเช่นกัน เป็นอีกครั้งที่เส้นผมเพียงเส้นเดียวก็ถูกดึงออกมาเป็นปุย

เส้นผมคือมาตรฐานคุณภาพของ เดกุจิ ซา เมจิมะหรือไม่?

ผม ของซาเมจิมะ ทีละเส้น! “ไวโอเล็ต เอเวอร์การ์เดน” ก็เช่นเดียวกัน! (หัวเราะ) มีอนิเมะเรื่องหนึ่งที่เน้นเรื่องวิธีทำให้ผมของคุณสลวยเป็นระเบียบมากๆ ฉันจะเลือกอันที่ทำให้ฉันตื่นเต้นมากกว่า แต่ `` My Happy Marriage '' เกิดขึ้นในยุคไทโช ดังนั้นมันจึงดูไม่สมจริงสำหรับฉัน `` ผู้หญิงที่ฉันชอบลืมแว่นตาของเธอ '' เป็นเพราะฉันเคยผ่านสถานการณ์ที่คล้ายกันในฐานะนักเรียน เมื่อพระเอกสาวชื่อ มิเอะ ถอดแว่น ดวงตาดูโทรมมาก แต่ช่วงท้ายคลิปเปิด! ฉันไม่สวมแว่นตา แต่ตาของฉันดูดีขึ้นสักครู่ เนื่องจากหัวใจของฉันถูกพรากไป เพลงที่สองของฉันจึงตัดสินใจเป็น ``NAME'' ของ Tsuzuku จาก ``The Girl I Love Forgot My Glasses'' (ฉันสาบาน)

ทางออก วะฮ่าฮ่าฮ่าฮ่า (ฮ่าๆ) คุณซาเมจิมะ ฉันได้ยินมาว่าคุณเพิ่งสนใจแนวโรแมนติกคอมเมดี้ ดังนั้นฉันจึงคิดว่าผลงานที่คุณเพิ่งพูดถึงก็น่าประทับใจเช่นกัน ฉันรู้สึกว่าฉันคงจะเพิกเฉยไปสักพักแล้ว

ฉันคิดว่าฉันผ่าน Samejima ช่วงหลังๆ นี้ ฉันสนใจแนวโรแมนติกคอมเมดี้มาก

ในเรื่อง ภาพวาด สองสิ่งนี้โดดเด่นหรือไม่?

เมื่อพูดถึงแอนิเมชัน ของ Samejima แล้ว ``Jujutsu Kaisen (ฤดูกาลที่ 2) Kaigyoku/Tamaori'' ก็ทำได้ดีเช่นกัน วิดีโอเปิดเรื่อง “Ao no Sumika” ก็ดีเช่นกัน แม้ว่าเรื่องราวจะมืดมน แต่ก็มีฉากตลกบางฉากใน OP ถ้าฉันเห็นชีวิตของฉันเปลี่ยนไป ฉันคงรู้สึกเศร้ามากยิ่งขึ้น ฉันคิดว่าพวกเขากำลังพยายามดึงความมืดออกมาโดยจงใจเพิ่มแง่มุมนั้นเข้าไป แต่ดูเหมือนว่าพวกเขาจะเกลียดมัน หรือค่อนข้างจะเป็นการโกง (555)

"Plan" (เพลงประกอบ "Tonica Kawaii Girls' High School Edition") ซาโอริ ฮายามิ

เดกุจิซาเมะ เลือกเส้นทางน่ารักๆ ฉันก็เลยไปทางนั้นเหมือนกัน OP "แผน" ของ "Tonica Kawaii Girls 'High School Edition" นี่เป็นสิ่งที่ดีจริงๆ พูดตรงๆ เลย มันเป็นเพลงเทคโนป็อป และเป็นเพลงที่เชื่อมโยงกับเบสในอนาคตสุดน่ารัก ซึ่งเป็นแนวเพลงที่มาจาก EDM ที่กำลังเกิดขึ้นบ่อยครั้งในช่วงนี้ เสียงของซาโอริ ฮายามิ น่ารักอย่างล้นหลาม นี่มันน่าทึ่งมาก


ซาเมจิมะ : ใช่ ฮายามิซังน่ารักใช่ไหมล่ะ?

เรา สองคน ฮ่าๆๆๆ

ถ้าลุง เดกุจิ พูดได้แค่คำว่าน่ารักก็จบ (555) ในฤดูกาลนี้มีเพลงจำนวนมากที่ให้ความรู้สึกเบสในอนาคต และเมื่อฉันสงสัยว่าทำไม ฉันก็พบว่ามีเพลงสไตล์นี้มากมายจากแหล่งเพลงฟรี เช่น YouTube และ TikTok มันอาจจะฟังดูลึกซึ้งแต่ก็สงสัยว่านี่คือแนวเพลงที่หลายๆ คนฟังหรือเปล่า เมื่อพิจารณาว่านี่คือแนวเพลงที่มักเล่นบนโซเชียลมีเดีย ฉันคิดว่าเป็นแนวที่เหมาะกับยุคปัจจุบันมาก

Samejima ฉันจะบอกว่ามันดูดีบน SNS

ออก ใช่ เสียงน่ารักแต่ดนตรีมาก สมัยนี้หลายเพลงก็รวยและหรูหรา แต่เพลงนี้ขัดกับกระแส โดยมีโครงสร้างเรียบง่าย โน้ตน้อย และเป็นเพลงที่มีช่องว่างเยอะแต่ก็แสดงให้เห็นลักษณะของน้ำเสียงและบุคลิกของตัวเอง เพราะตัวละครมีอยู่เป็นเสาหลักจึงเป็นดนตรีที่เลียนแบบได้แต่เลียนแบบไม่ได้และอยู่ท่ามกลางความบันเทิง ฉันบอกว่าจำนวนเสียงนั้นน้อย แต่ถ้าคุณตั้งใจฟังดีๆ คุณจะเห็นได้ว่ามีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ แทรกเข้ามา และพวกเขาก็ได้ทำสิ่งที่น่าทึ่งบางอย่าง เช่น การตัดเสียงออก มันเป็นวิธีการที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับกันดี แต่ก็ประมาณว่า ``นี่คือวิธีที่คุณใส่สิ่งต่าง ๆ เข้าไป'' แม้ว่ามันจะถูกรวบรวมเข้าด้วยกันในลักษณะที่น่ารักมาก แต่ก็ค่อนข้างอดทน

ซาเมจิมะ (ดูเหมือนประทับใจ) เดกุจิซัง คุณได้เรียนรู้อะไรมากมายแน่นอน พูดได้คำเดียวว่าน่ารัก (lol)

Deguchi: ของฉันเขียนด้วยภาษา ``Uikipede'' (lol)

ซาเมจิมะ : ฮ่าๆๆๆ (lol)

"Raise" ("ONE PIECE" ED) ถั่วพริก


เพลงที่สาม ของ Samejima คือ "Raise" ของ "ONE PIECE" Chilli Beans นี่เป็นธีม ED แรกของ "ONE PIECE" ในรอบ 17 ปี!

คุณมา ถูก ที่แล้ว!

Samejima: Konokoshi ก่อตั้งในปี 2019 เช่นกัน และดูเหมือนว่าไวรัสโคโรนาจะระบาดหนักหลังจากพวกเขาเริ่มทำกิจกรรมประมาณหนึ่งปี เพลงนี้เรียบง่ายมากและแตกต่างไปจาก ED ก่อนหน้าของ "ONE PIECE" อย่างสิ้นเชิง หรือค่อนข้างจะจริงอยู่ ฉันไม่คิดว่ามันให้ความรู้สึกเหมือน "ONE PIECE" มากนัก แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าจะเป็นเพลงที่ไม่' ไม่ค่อยรู้สึกเหมือน "ONE PIECE" ที่กำลังมาแรงอยู่ตอนนี้ ฉันคิดว่ามันทำหน้าที่คูลดาวน์นะ

ตอนนี้ ทางออกอยู่ ที่ไหน?

ในส่วนโค้งของประเทศ ซาเมจิมะ วาโนะ ลูฟี่กลายเป็นเกียร์ 5 จากนั้นเป็นต้นมาก็เริ่มมีการนำเพลงนี้มาใช้ ส่วนโค้งของประเทศวาโนะกำลังจะสิ้นสุดลง และวิดีโอ ED แสดงให้เห็นดอกไม้ที่กำลังเบ่งบานในประเทศวาโนะที่ไม่มีดอกไม้บาน มีก้อนข้าวสีขาวปรากฏขึ้น และภาพของคิดและลอว์กำลังจะออกจากท่าเรือ เป็นวิดีโอที่บอกเป็นนัย ว่าอาณาจักรวาโนะกำลังจะถึงจุดสิ้นสุด นี่เป็นสิ่งที่ดีจริงๆ

ปีที่แล้ว ฉันเขียนรีวิวอัลบั้มรวมเพลงของ Akiba Souken ชื่อ "All Star Anime Song Best" และในนั้นฉันเขียนว่าฉันรู้สึกผิดหวังอย่างยิ่งที่ "ONE PIECE" ไม่มีตอนจบ

[รีวิวดิสก์] ประกอบด้วยเพลงอนิเมะ 34 เพลงที่แสดงถึงศตวรรษที่ 21 ในขนาดเต็ม! BANBANBAN Ichiro Samejima ฟังซีดีรวบรวม “All Star Anime Song Best” ที่จะทำให้แฟนอนิเมะต้องหลั่งน้ำตา!

ออก แก้ม.

ซาเมจิมะ อยู่คนเดียว แค่ทำ ED! และ. จบลงด้วยความปัง ``ไวด์ นา โชว์'' เริ่มแล้ว! ไม่อยากให้ (โคจิ) ฮิกาชิโนะ ออกมาทันที! (หัวเราะ) ฉันเขียนว่าควรทิ้งเบาะไว้ให้คุณหนึ่งใบ แต่ฉันเดาว่า... ทีมงาน "ONE PIECE" คุณอ่านบทความของฉันแล้วหรือยัง?

ทางออก: ไม่หรอก มันเป็นแค่เรื่องบังเอิญ (lol) แต่อาจมีคนอื่นๆ ที่คิดแบบนั้น ท้ายที่สุดแล้ว “ONE PIECE” ไม่มี ED อาจมีบางคนบอกว่าไปชมไวด์นาโชว์ไม่ได้ถ้าไม่มีเบาะรองนั่ง ฉันคิดว่าความคิดของคุณซาเมจิมะไปถึงพนักงานแล้ว

ซาเมจิมะ: ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงได้รับการยอมรับ คืนชีพ “ONE PIECE” ED! จากนั้นเราจะไปยังบทสุดท้าย อย่างไรก็ตาม เมื่อ ``ONE PIECE'' เปิดตัวหนังสือต้นฉบับเล่มที่ 106 พวกเขาก็อัปโหลดเพลงอย่างเป็นทางการชื่อ ``Future Island'' ไปยัง YouTube ช่วงนี้ฉันรู้สึกว่า ``ONE PIECE'' มีความเชื่อมโยงกับดนตรีมากขึ้น อาจเนื่องมาจากเพลงฮิตของปีที่แล้ว ``Shin Jidai'' (เพลงประกอบภาพยนตร์ ``ONE PIECE FILM RED'' ร้องโดย เดี๋ยวก่อน) คนที่ร้องเพลง "Future Island" นั้นเป็นวีทูเบอร์ และเป็นแร็พที่ดีมากที่ติดหูคุณ และวิดีโอนี้ก็ชวนให้คิดถึง

ฉันคิดว่านั่นคือจุดแข็งของผลงานที่สร้างจากผลงานต้นฉบับของ Deguchi ฉันชอบผลงานต้นฉบับที่น่าตื่นเต้นเพราะคุณไม่สามารถคาดเดาสิ่งที่จะเกิดขึ้นได้ แต่ในกรณีของ ONE PIECE ผู้ชมรู้ดีว่าส่วนโค้งวาโนะกำลังจะถึงจุดสิ้นสุด จากมุมมองของคนที่ดูอนิเมะที่รู้ตอนจบอยู่แล้ว การมีฟุตเทจที่แสดงให้เห็นตอนจบอย่างชัดเจนถือเป็นจุดแข็ง ฉันคิดว่าเป็นการดีที่ได้เห็นความเข้าใจร่วมกันในการทำงาน ความเคารพต่องานต้นฉบับ และควรรวมเข้าด้วยกันมากแค่ไหน และควรใกล้เคียงกันเพียงใด “ONE PIECE” ก็เป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่เช่นกัน ดังนั้นผมคิดว่าผู้สร้างมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าต่อมัน

ฉันคิดว่า Samejima Ai แข็งแกร่ง แม้ว่าคุณจะดูแค่ภาพวาด ก็ยังมีฉากต่อสู้มากมายจนคุณคิดว่ามาจากอนิเมะที่ทำทุกสัปดาห์ ช่วงนี้ ``ONE PIECE'' มีเนื้อหาแคลอรี่สูงผิดปกติ ดังนั้นฉันคิดว่าพวกเขาควรจะทำ ED ที่เหมาะสม และทำให้เนื้อเรื่องหลักสั้นลงอีกหน่อย (lol)

เมื่อพิจารณาถึงบทบาทของ ทางออก ED ฉันคิดว่า ED ของ "ONE PIECE" นั้นถูกต้องมาก เมื่อความตึงเครียดเริ่มเข้าสู่ไคลแม็กซ์ คุณจะรู้สึกได้ถึงความเข้มข้นของแต่ละตอน

ฉันคิดว่า Samejima มีผลในการทำให้เย็นลง ดังนั้นฉันจึงพร้อมสำหรับการกลับมาของ ED

"Shekenare" ("Shadowverse F (Seven Shadows Edition)" ED) OCHA นอร์มา

เดกุจิซาเมะ ซังรู้สึกค่อนข้างเป็นเด็ก แต่ฉันก็รู้สึกเหมือนเป็นเด็กผู้ชายโดยไม่ได้ตั้งใจ เพลงที่สามคือ "Shadowverse F (Seven Shadows Edition)" ED, Shekenare โดย OCHA NORMA นี่คือยูนิตใหม่จาก Hello! Project ก่อตั้งในปี 2020.

ถึง ซาเมจิมะ ! มันเป็นช่วงเวลาที่ดีสำหรับเราที่จะมารวมตัวกัน

ส่วน ทางออก เป็นโครงการ Hello! มันฟังกี้ มีจังหวะดี และท่าเต้นก็น่ารักและเต้นง่าย ท่วงทำนองดีมาก และมีกลิ่นอายของยุค 90 มาก แม้ว่าพวกเขาจะเป็นวงใหม่ แต่พวกเขามีความรู้ด้านความบันเทิงมากมายที่พวกเขาสั่งสมมาจาก Morning Musume มันเจ๋งจริงๆ ฉันอยากให้คุณจินตนาการถึงเพลง Hello! Project ที่ดีที่สุดที่มีท่าทางมือและท่าโต้ตอบมากมาย แต่มันก็น่าทึ่งมาก อนิเมะนั้นมีพื้นฐานมาจากเกมไพ่ ดังนั้นจึงมีองค์ประกอบการต่อสู้ที่แข็งแกร่ง แต่มีผู้หญิงหลายคนที่ปรากฏตัวเป็นตัวละครและพวกเขาก็เต้นในตอนจบ เด็กพวกนั้นน่ารักมาก! ฉันแค่พูดสิ่งนี้จากมุมมองภายนอก แต่ฉันคิดว่ามันเข้ากันได้ดีกับเพลงดิสโก้อนิเมะ



ซาเมจิมะ โอชา นอร์มา. ชื่อกลุ่มก็ดีเหมือนกัน (lol) ปัจจุบันคำว่า "ocha no ma" เป็นคำที่ล้าสมัย เป็นเรื่องดีที่ได้รวมตัวกันดื่มชา

Deguchi: ฉันคิดว่า Hello! Project มีความรู้สึกล้าสมัยเล็กน้อยหรือให้ความรู้สึกย้อนยุคจากยุค Showa และ Heisei และฉันคิดว่าการปรากฏตัวของ Tsunku-san เป็นส่วนสำคัญของเรื่องนั้น

Hello! Project ให้ความสำคัญกับเสียงฟังค์และดิสโก้ยุค 70 มาโดยตลอด และพวกเขาก็ไม่ได้หลงทางไปจากเรื่องนั้นจริงๆ ดังนั้นฉันจึงรู้สึกว่าดนตรีเป็นจุดจบมากกว่าหนทางสู่จุดจบ ฉันไม่สามารถเปรียบเทียบพวกเขาได้ง่ายๆ แต่ยกตัวอย่าง Sakamichi Group ของ Yasushi Akimoto ที่เป็นเกิร์ลกรุ๊ปกลุ่มเดียวกัน แต่ฉันคิดว่าสำหรับ Akimoto ดนตรีเป็นสื่อกลาง เนื่องจากคุณอากิโมโตะคิดเกี่ยวกับคำ เนื้อเพลง ชื่อเรื่อง ฯลฯ ในฐานะคนเขียน นั่นไม่ได้หมายความว่าเขาละเลยดนตรี แต่ซึนกุเป็นคนชอบดนตรีและดนตรีคือจุดประสงค์ของเขา ฉันเคยเป็นนักแสดงและผู้ฟังด้วยตัวเอง และฉันคิดว่าสิ่งที่ทำให้เขาตื่นเต้นและตื่นเต้นเกี่ยวกับดนตรีก็คือดนตรี นั่นมัน มอร์นิ่ง มูซูเมะ มันเป็นรากฐานของวงดนตรี และในช่วงที่ 5 ก็มีดิสโก้และฟังก์มากมาย พอวัยรุ่นเห็นแล้วบอกว่าอยากเป็นแบบนั้นแล้วมาออดิชั่น Hello! Project ก็มีพรสวรรค์แล้ว Morning Musume เป็นสิ่งที่เจ๋งและเป็นสิ่งที่ฉันชื่นชม แต่นั่นหมายความว่าฉันชอบฟังก์ในแบ็คกราวด์ ดังนั้นฉันจึงมีแบ็คกราวด์ที่ดีและไม่สามารถสั่นคลอนได้ แน่นอนว่ามีผู้เล่นดาวเด่นในกลุ่ม AKB และ Sakamichi และมันก็ถูกต้องที่จะชื่นชมพวกเขา แต่เมื่อพูดถึง Hello! Project ยีน Tsunku นั้นอยู่ในกระดูกสันหลัง ดังนั้นฉันเดาว่านั่นคือสิ่งที่ฉันคิดไว้ ฉันได้ยินเพลง "Shekenale" ของ OCHA NORMA

“Shekenare” โดย Samejima OCHA NORMA (ฮ่าๆ) นั่นเป็นสิ่งที่ดี

ทางออก: แม้ว่าคุณจะจริงจังกับเรื่องนี้มาก แต่ก็ดีที่มันเบา ฉันอยากจะเล่นสิ่งนี้เป็นดีเจด้วยตัวเอง ส่วน Hello! Project ฉันไม่ได้ไปที่นั่นมากนัก แต่มีดีเจ และลูกค้าที่มาชมคอนเสิร์ตบ่อยๆ และพวกเขาก็รัก Hello! Project มาก และพวกเขาก็แจกซีดีให้ฉันทุกครั้งที่มาแสดงด้วย . ฉันรู้สึกขอบคุณมากเมื่อฉันได้ฟังมันและรู้สึกประหลาดใจว่ามันเจ๋งแค่ไหน ฉันฟัง Morning Musume ครั้งแรกเมื่อตอนที่ยังเป็นนักเรียน ภาพก็เป็นเช่นนั้น แต่ได้รับการอัปเดตอย่างถูกต้อง และตอนนี้ก็มีลักษณะเช่นนี้ Hello Project เจ๋งใช่มั้ยล่ะ?

ซาเมจิมะ อยู่มาโดยตลอด หน่วยต่างๆ ปรากฏขึ้น และนากาโนะซันพลาซ่าก็เต็มไปด้วยนักศึกษาวิจัยเท่านั้น ฉันคิดว่าแฟนๆ ก็ชอบทัศนคติแบบนั้นเหมือนกัน

เราไม่ต้องการที่จะ โด่งดัง ง่ายๆ หรืออยากจะแบก Hello! Project ไว้ข้างหลัง ฉันคิดว่าซึนกุแข็งแกร่งเพราะเขาต่อสู้กับความรักในเสียงดนตรี และผู้คนก็พูดถึงกันมากมายในช่วงนี้เกี่ยวกับการขาดพลังงานในวงการบันเทิงและสิ่งที่ผิดปกติกับความบันเทิงของญี่ปุ่น แต่ฉันคิดว่าทุกคนควรเรียนรู้จาก Hello! ฮ่าๆ) ).

แทนที่จะไปในเส้นทาง K-POP เช่น Samejima Hen ญี่ปุ่นน่าจะมีเพลงที่เป็นเพลงตามแบบฉบับของญี่ปุ่นและกาลาปากอส เพลงญี่ปุ่นที่มีคนฟังมากที่สุดในโลกคือเพลงของไอดอล

พูด ตรงๆ ก็คือ Hello Project ยังเป็นการแสดงความเคารพต่อดนตรีตะวันตก ด้วยเพลงยอดนิยมที่ผสมผสานกับแนวฟังค์และโซลที่ Tsunku ฟังอยู่ โฟลเดอร์ ต่อมาคือ Folder5 เดิมทีคือ Jackson 5 ซึ่งนำเข้าไปยังญี่ปุ่นและกลายเป็น Finger 5 และ Folder 5 คุณจะเห็นแนวทางที่ถูกต้องในการพัฒนาความบันเทิงในญี่ปุ่น

เนื่องจากเป็น Samejima เราจึงร้องเพลงครั้งละสามเพลง และฉันคิดว่าซีซั่นนี้มีความหลากหลายมาก หรือค่อนข้างจะต่างกันไป ทั้งหมดมีสีสันที่แตกต่างกัน

มันเกิดขึ้นเกือบทุกครั้ง ที่ฉันออก แต่ครั้งนี้ฉันจบโดยไม่มีคู่ ฉันตระหนักว่ามีผลงานหลากหลายที่โดนใจผู้ชมหรือมีความรู้สึกรุนแรงต่อพวกเขา ขึ้นอยู่กับผู้ชม

Samejima: มีเพลงแบบนั้นเยอะมากในฤดูกาลนี้ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะเลือก

ออก แน่เลย ยังมีเพลงอีกมากมายที่ฉันอยากจะเลือก

เช่นเดียวกับ ``Hiten'' จากการเปิด ``Rurouni Kenshin'' ของ Samejima และฉันก็ต้องการที่จะรวม ``การผจญภัยในห้องเดียว'' จากการเปิด ``ราชาปีศาจระดับ 1 และฮีโร่ห้องเดียว'' ด้วย ฉันหลงทางจริงๆ เช่นเดียวกับ ``Fanfare'' (OP สำหรับ ``I Was Reincarnated as a Vending Machine, Wandering in the Labyrinth'') และ ``Brand new day'' ของซานะ (OP สำหรับ ``การกลับชาติมาเกิดอย่างตลก'') ซานะยังได้เปิดตัว ``Spy Classroom 2nd Season'' ED ``Newsance'' ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Sajou No Hana และเป็นเรื่องน่าทึ่งที่เธอได้เปิดตัวผลงานสองชิ้นในฤดูกาลนี้ด้วย

เดกุจิ: มันเป็นเพลงที่แตกต่างไปจากเมื่อก่อน ดังนั้นฉันต้องยกนิ้วให้เลย ฉันคิดว่าเป็นเพลงที่จะเป็นจุดสนใจ แต่คราวนี้กลับเป็นรองชนะเลิศ

Samejima: เพลงทั้งหมดนั้นยากที่จะวาง และฉันคิดว่าเพลงอนิเมะก็มีพลังเช่นเคย นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม DJ KOO จึงไม่เล่นเพลงอนิเมะอีกต่อไป (555)! เท่านั้นพอมี "การเต้นรำเอาชีวิตรอด"!

 

Exit : ให้ DJ KOO มีส่วนร่วมในเพลงอนิเมะกันเถอะ! ฉันคิดว่าเขาเป็นคนที่สามารถฟื้นฟูญี่ปุ่นได้ เขาเป็นคนที่ทำดนตรีที่มีพลังมากที่สุดในช่วงเวลาที่ญี่ปุ่นเป็นประเทศที่มีพลังมากที่สุด ดังนั้นแค่มีเขาอยู่รอบๆ ก็ทำให้โลกสดใสขึ้น เมื่อคุณคิดอย่างนั้น ต้องใช้พลังของบุคคลนั้น ดังนั้นแม้ว่านี่ไม่ใช่ปัญหา AI ที่ฉันพูดถึงครั้งล่าสุด แต่ก็ไม่ใช่เทมเพลตที่สำคัญ แต่ใครทำอะไร

ซาเมจิมะ: นั่นสินะ เพลงที่ DJ KOO เล่นก็โน้มน้าวใจมาก แม้ว่าเขาจะต้องรู้จักเพลงต่างๆ มากมาย แต่ฉันคิดว่ามันน่าเชื่อมากที่เขาเลือกเพลงนั้น มันจะไม่เกิดขึ้น

Exit: มาเป็นคุณลุงแบบนั้นกันเถอะ!

ฮิโรยูกิ เดกุจิ

ฮิโรยูกิ เดกุจิ

เปิดตัวครั้งใหญ่ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2550 ในตำแหน่งมือเบสของวงร็อค Monobright นอกเหนือจากการมีส่วนร่วมในการบันทึกการแสดงสดของศิลปินหลายๆ คนในฐานะมือเบสแล้ว เขายังมีส่วนร่วมในสื่อต่างๆ มากมาย รวมถึงการแต่งเพลงและการเรียบเรียง การเป็นดีเจ การเขียนบท และพิธีกรรายการ

อิจิโระ ซาเมจิมะ

อิจิโระ ซาเมจิมะ

``ฟรีเซอร์ นาย ฮิโตะ'' โดย ดูโอ้ตลก บ้าน บ้าน บ้าน ในปี 2010 ทั้งคู่ได้เปิดตัวงานดีเจเพลงอนิเมะ "Ani Song Disco" โดยเล่นเพลงอนิเมะตามสถานที่ต่างๆ ทั้งในและต่างประเทศ โดยไม่คำนึงถึงขนาด เป็นของโยชิโมโตะ โคเงียว

บทความแนะนำ